王平善， 王安霞

(1. 無錫科技職業(yè)學院 文化創(chuàng)意學院， 江蘇 無錫 214028； 2. 江南大學 設計學院， 江蘇 無錫 214000)

“形-意”視域下無錫精微繡文化意象研究

王平善1， 王安霞2

(1. 無錫科技職業(yè)學院 文化創(chuàng)意學院， 江蘇 無錫 214028； 2. 江南大學 設計學院， 江蘇 無錫 214000)

無錫精微繡作為無錫本土非物質(zhì)文化遺產(chǎn)， 蘊含了極其豐富的無錫本土文化意象。 本文以圖形意象為視角， 從圖形符號和技藝符號兩方面深入分析了無錫精微繡視覺符號所蘊含的文化意象。 通過對無錫精微繡文化意象的分析， 一方面可以讓地域性設計從文化意象角度把握無錫精微繡的視覺符號， 從而具有鮮明的地域文化意象特色； 另一方面也為保護和傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)提供了可資借鑒的路徑。

無錫精微繡； 視覺符號； 圖形符號意象； 技藝符號意象

圖形從“形”“意”視域來看， “形”又稱之為“象”， 即表象， 分為造型和圖案， “意”為寓意、 意象， 即圖形的象征性、 形象性和指示性的文化內(nèi)涵。 圖形的“形”“意”表現(xiàn)能夠反映不同地域、 不同民族、 不同文化的人對自然、 世界和圖像的理解和思考， 圖形本身即是集地域信息和傳統(tǒng)信息于一體的符號語言， 是地域文化意象絕佳的承載方式。

無錫精微繡根植于無錫地區(qū)的自然和人文環(huán)境， 在吳地萌芽、 生長、 發(fā)育、 成熟， 其藝術樣式特別是視覺符號樣式不僅來源于自然生活和傳統(tǒng)錫繡， 更從吳地書畫入手， 通過技藝符號的不斷革新將繪畫形象植入刺繡。 精微繡的圖形不僅充滿濃郁的地方風貌和民俗特色， 更在觀察方法、 造型方式和技法表現(xiàn)上體現(xiàn)地域性和本土文化意象性， 是無錫人民精巧、 細膩品格的物象再現(xiàn)， 展現(xiàn)出的獨特文化意象不斷提升著傳統(tǒng)錫繡的審美價值， 帶給觀賞者精神的享受。

1 無錫精微繡文化意象

1.1 意象與文化意象

魏晉南北朝時的劉勰在《文心雕龍·神思篇》中所說的“獨照之匠， 窺意象而運斤”[1]85指的是有創(chuàng)作能力的藝術家， 為能夠彰顯自我情感對所表現(xiàn)的客觀物象進行再創(chuàng)造， 使主觀情感和客觀物象有機統(tǒng)一和融合， 形成充滿感情色彩和超越客觀物象的藝術形象的過程， 強調(diào)自然圖形和主觀意象的結合。 唐代畫家張彥遠在《歷代名畫記》中提出“意存筆先， 畫盡意在”[2]的圖形意象理論， 說明古人很早就意識到藝術應追求“詩歌求言外之意， 音樂求弦外之音， 繪畫求象外之趣”， 圖形也不僅僅只是“應物象形、 隨類賦彩”[3]51， 而要強調(diào)“境由心生、 意在筆先”， 注重創(chuàng)作主體表現(xiàn)圖形時對圖形“意”的理解和感悟。 傳統(tǒng)藝術把這種主體精神稱之為“意” “心”或“境”， 通過對具象“形”的描繪， 作者和觀者能從形中感受“象”所傳達的“意”， 故中國傳統(tǒng)上有“寫意”“寫心”“畫境”之說。

“境生象外”指出了意境產(chǎn)生的途徑， 明確提出“象”是意境產(chǎn)生的基礎， 是實； “境”是意的升華， 是虛， 此處的“象”是“表象”和“意象”的結合。 方士庶在《天慵庵隨筆》里也提出“山川草木， 造化自然， 此實境也。 因心造境， 以手運心， 此虛境也”[3]69， 并且進一步指出實境由“宇宙人生的具體為對象， 以形態(tài)、 色相、 秩序、 節(jié)奏”等較實的因素構成， 虛境是借實境“能夠窺見自我的最新心靈反映的見于言外”[3]70的部分。 說明實境更多地借“象”加以表達， 而虛境則更偏向于“意”， 意境就是象與意的結合， 是情理形象融合的結晶品。

意象強調(diào)主觀個體的經(jīng)歷感受， 而文化意象與意象相比更注重同一文化傳統(tǒng)或地域文化熏陶下的社會群體對視覺元素的解讀和對意境的體驗。 因為風俗習慣、 生存環(huán)境、 價值追求的不同， 群體對形體的理解也不一致， 這種不一致經(jīng)過長期的積累和傳承， 形成獨特的、 具有群體共鳴性的文化意象。 現(xiàn)代學者葉朗先生對于意象的闡釋是： “情和景的內(nèi)在統(tǒng)一， 是內(nèi)部世界和外部世界的內(nèi)在統(tǒng)一?！盵4]73故文化意象是一種“形”和“意”的結合， 是“內(nèi)部世界”和“外部世界”相結合的不可分離的整體。 “外部世界”是文化傳統(tǒng)或地域文化影響下的社會或自然環(huán)境， 主觀“意”通過客觀的外部世界得到物化， 從而達到“形”是表現(xiàn)“意”的手段和過程， 這是主體心中的意象到作品意象的物化過程， 是由虛而實的過程。 客觀“形”通過主觀“意”的賦予， 既包含了“形”本身的內(nèi)容又包含了創(chuàng)作主體主觀表達的內(nèi)容。 人們在欣賞“形”時， 通過對文化傳統(tǒng)影響下的物象的觀察和意會， 與自身的文化體驗和記憶結合產(chǎn)生與創(chuàng)作者共鳴的心理感受， 從而捕捉到創(chuàng)作者的文化意象， 這種受到同一地域文化影響的意象在縱向時間上和橫向空間上得到擴散和疊加， 形成地域性的文化意象。

1.2 無錫精微繡文化意象構成

無錫精微繡作為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)， 屬于視覺造型藝術類別。 從藝術本體所表現(xiàn)的內(nèi)容看， 在視覺上呈現(xiàn)出的基本形態(tài)是可識別的“象”和可傳承的“技”。 因受到地域文化、 民情風俗和審美情趣的影響， 無錫精微繡在圖形表象上存在著一個從“日用裝飾”向“繪畫欣賞”轉變的發(fā)展過程， 形成了以表現(xiàn)裝飾圖案為主的“日用繡”和以再現(xiàn)繪畫作品為主的“閨閣繡”兩大類； 在技藝的發(fā)展上， 因受到江南文化的影響和書畫表現(xiàn)的技藝要求， 無錫精微銹更加追求思維縝密、 精巧工細的技藝審美特性。 圖像“形”的精細雅致、 “意”的地域情趣、 “技”的工細精巧都是文化意象的重要體現(xiàn)， 也是區(qū)別于其他刺繡的重要表征。

作為地域文化符號， 精微繡的視覺符號不僅僅只是單純地描繪事物， 而且被賦予了地域性的文化意象。 準確地分析和把握無錫精微繡的文化意象， 須要從無錫精微繡藝術本體出發(fā)， 將圖形符號意象和技藝符號意象分別加以分析。 本文在圖形符號意象的分析上， 從精微繡本體造型表象出發(fā)， 按照繪畫題材、 吉祥題材、 佛道題材和地方題材進行分類， 選取圖形的形式特征和文化內(nèi)涵兩個角度進行分析。 在技藝符號意象的分析上， 本文著眼于無錫精微繡獨特的技藝符號進行分析， 從色彩選擇、 造型形式、 針法繡法和繡制材料進行系統(tǒng)分析， 以技藝符號所表現(xiàn)出來的技藝特征和表現(xiàn)方式兩個角度進行分析。 如圖 1 所示， 筆者通過對圖形和技藝兩種符號意象的分析從藝術本體上挖掘無錫精微繡所傳達出的文化意象。

圖 1 無錫精微繡文化意象構成

2 無錫精微繡圖形符號意象

無錫精微繡圖形符號意象分析從圖形的造型紋樣和圖案設計入手， 如圖 2 所示， 通過造型表象、 形式特征和文化內(nèi)涵三個維度展開。 其中， 造型表象主要是通過繪畫題材、 吉祥紋樣、 佛道造型和地方圖案等視覺形象加以確定； 形式特征主要通過總結圖形特征、 經(jīng)營構圖、 表現(xiàn)方式和繼承創(chuàng)新等藝術形態(tài)加以確定； 文化內(nèi)涵則通過審美特性、 表現(xiàn)精神、 民情風俗和地方觀念加以分析和確定。

畫面內(nèi)容的確定、 情境意象的表達主要依賴于繡稿， 刺繡藝術家丁佩曾說過： “繡工之有樣， 猶畫家之有稿， 此處最宜斟酌。”[5]355無錫精微繡國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人趙紅育也認為“精微繡作品繡制的好壞取決于繡稿”[6]178， 故繡稿稿本的設計是成就一幅精良的精微繡作品的前提。 在進行刺繡選稿的階段， 刺繡藝術工作者要根據(jù)自身的藝術修養(yǎng)和閱歷， 結合所繡作品所用的底料、 形象、 構圖等進行畫稿的加工和設計， 圖形本身充滿了刺繡藝術工作者對表現(xiàn)圖形的精神情感。

圖 2 無錫微繡圖形符號意象分析

無錫精微繡繡稿要體現(xiàn)精、 微的特色， 首先在選稿時就要精心設計。 欣賞性刺繡繡稿往往以無錫地區(qū)清麗的山水、 各異的花鳥禽魚、 樸素的民俗民風作為創(chuàng)作題材， 要求稿本能夠表現(xiàn)物象動靜結合、 疏密有致的特點， 以鑒賞雅玩為主要目的； 實用性刺繡則以無錫傳統(tǒng)圖形如“金玉滿堂”“鳳穿牡丹”“蝶花如意”等吉祥裝飾紋樣為題材， 畫面形象主體突出、 造型美觀、 形象生動， 飽含人民追求祈吉納祥、 趨吉避兇的文化內(nèi)涵。 作為意象傳達的圖像符號， 無錫精微繡的畫面形象在造型形態(tài)上分為以下幾類：

2.1 “閨閣翰墨”——繪畫題材

刺繡通過與繪畫的緊密結合從中汲取營養(yǎng)， 將中國傳統(tǒng)工筆、 寫意的花鳥、 山水、 人物繡成刺繡作品， 以詩情畫意入繡， 拓展表現(xiàn)題材與藝術內(nèi)涵， 故而刺繡亦被稱之為“閨閣中之翰墨”。 畫繡結合是無錫精微繡悠久的傳統(tǒng)， 傳統(tǒng)書畫形象往往是無錫精微繡“象”的主要來源， 故而無錫精微繡的“象”自然具備了中國傳統(tǒng)書畫“形”“意”結合的特色。 這種書畫結合的創(chuàng)作模式對無錫精微繡圖形的藝術內(nèi)涵、 風格延續(xù)產(chǎn)生了深刻的影響。

中國繪畫的“形”“意”結合是在中國特有的歷史文化背景和書畫氛圍中形成的審美傾向。 早在六朝時就由謝赫提出“氣韻生動、 骨法用筆、 應物象形、 隨類賦彩、 經(jīng)營位置、 傳移模寫”的繪畫六法， 其重點是強調(diào)物象表現(xiàn)與形體內(nèi)在精神、 作者主觀情感的結合， 無論是形神兼?zhèn)涞娜宋锂嫞?以山為德、 以水為性的山水畫還是托物言志的花鳥畫， 尚意境、 重表現(xiàn)、 蘊情感始終是中國畫表現(xiàn)的中心。 以“意”為中心， 以“形”為表現(xiàn)“意”的一種手段， 形成超于物象之外， 似真似幻的畫面效果， 是中國傳統(tǒng)繪畫最本質(zhì)的追求。 形象塑造的意象性被歷代優(yōu)秀的書畫家繼承， 并且發(fā)展成為作品格調(diào)高低的評價標準。

無錫精微繡在發(fā)展的過程中， 不斷有優(yōu)秀的畫師參與創(chuàng)作繡稿， 在創(chuàng)作手法、 組織形式上追求“意”的表達， 在審美情趣上追求空靈雅致， 整體設色上文雅秀麗， 保持與書畫形意交融的審美追求一致， 創(chuàng)作出的作品形象動靜結合， 構圖疏密有致， 注重整體格調(diào)和神韻的意象性和審美性。 以書畫的形意審美標準創(chuàng)作精微繡圖形， 畫繡一體， 潛移默化地影響了無錫精微繡的形象風格， 使無錫精微繡在構圖、 設色等方面逐步脫離了一般的實用刺繡， 形成“無畫不能繡”的特點。 在無錫精微繡的起步階段， 無錫工藝美術研究召集了無錫籍畫家金家翔和趙紅育合作， 創(chuàng)作出第一幅精微繡作品《觀音》， 在以后的精微繡創(chuàng)作中， 又有《擊鞠圖》《童子戲春圖》《絲綢之路》(圖 3)等精微繡作品。 由于有畫家的直接參與和設計， 畫面形神兼?zhèn)洌?形象的表現(xiàn)既有繪畫意向性， 又能很好地兼顧和彰顯無錫精微繡精細雅致的藝術特色， 傳達出了無錫精微繡所蘊含的精巧、 細膩、 溫婉的文化意象。

圖 3 趙紅育《絲綢之路》

2.2 “圖必吉祥”——吉祥題材

無錫精微繡脫胎于無錫刺繡， 是錫繡傳承發(fā)展的特色品牌。 書畫欣賞類作品是無錫精微繡的特色所在， 技藝精湛、 形意結合， 然而實用刺繡所塑造的形象本身也凝聚著濃郁的地域風情與特色。 實用品刺繡塑造的“象”也因其所表達的“意”的不同而圖形豐富， 種類繁多， 成為精微繡意象研究中不可或缺的組成部分。

實用刺繡的形象主要用來美化品物， 點綴生活， 故而在紋樣的設計上師法自然， 從自然中汲取營養(yǎng)， 以生活中常見的動物、 植物、 器物、 文字、 傳說等作為主要描摹的對象， 運用假借、 隱喻、 諧音等手法賦予圖形新的寓意， 所謂“圖必有意、 意必吉祥”。

張道一先生曾將吉祥紋樣概括為“吉祥十字”， 分別為“福、 祿、 壽、 喜、 財、 吉、 和、 安、 養(yǎng)、 全”： 福即幸福、 福祉； 祿即俸祿、 收入； 壽即長壽； 喜即喜慶； 財即財富、 財產(chǎn)； 吉即吉祥、 吉利； 和即和氣、 和諧； 安即平安、 安定； 養(yǎng)即養(yǎng)生、 修養(yǎng)； 全即圓滿、 全面[7]187， 基本涵蓋了中國古代吉祥圖的全部。 每種不同的寓意用不同的圖形加以表示， 圖形本身被賦予獨特的文化意象， 代表了傳統(tǒng)人民對于吉祥的追求和渴望。 無錫精微繡實用刺繡圖形不僅強調(diào)圖形的吉祥寓意， 而且還帶有江南水鄉(xiāng)的特點， 如排穗式云肩紋樣， 除了有獨體造型蝙蝠、 銅錢等傳統(tǒng)吉祥圖案外， 還有江南特有的纏草紋等自然植物紋樣； 扇袋上除了有葫蘆、 金魚、 石榴、 寶瓶、 螃蟹等吉祥形象外， 還有佛手瓜、 荷花、 荸薺等南方特有形象， 運用簡化、 夸張、 歸納、 添加組合等造型手法構成， 刺繡藝術工作者將各種形象巧妙合理地安排在繡面中， 表達了人們對美好生活祈求向往的意象追求。 無錫刺繡的圖案紋樣凝聚了源自生活又超越生活的美， 具有祈福納祥的意象審美性， 反應了民眾的地域習俗、 文化風貌、 吉祥愿望以及審美情趣。

無錫精微繡部分形象取材自傳統(tǒng)錫繡紋樣， 所繡紋樣在錫繡傳統(tǒng)吉祥紋樣的基礎上根據(jù)“形”的要求和“意”的表達進行變化， 繡制了《九龜圖》《麻姑獻壽》《松鶴圖》(圖4)等作品， 繡面塑造了壽桃、 梅花鹿、 烏龜、 松樹、 丹頂鶴等吉祥形象， 是傳統(tǒng)錫繡祈吉納祥在當代精微繡形象塑造上的重要表象形式， 折射出無錫民眾對幸福向往的美好愿景。

圖 4 松鶴圖

2.3 “吳風禪意”—宗教題材

江南地區(qū)歷來香火鼎盛， 無錫也是佛教傳入較早的地區(qū)， 現(xiàn)矗立在無錫城中、 古運河畔的無錫南禪寺即是南朝四百八十寺之一， 有“江南最勝叢林”的稱號。 宗教的傳播、 發(fā)展和興盛， 對無錫刺繡產(chǎn)生了深遠的影響。

在受眾上， 無論是傳統(tǒng)的畫家， 還是刺繡藝人， 都通過佛教表達自己的意愿， 祈求得到庇護或者護佑。 為了表達虔誠的意念， 信徒往往借助自身掌握的繪畫、 刺繡等表情達意的技巧， 表現(xiàn)具有宗教思想的形象和作品。 刺繡藝術工作者通過不斷提高技藝使刺繡形象達到與佛道內(nèi)容的融合， 表達其內(nèi)心的虔誠和祈求， 從而使佛道神像成為錫繡表現(xiàn)的重要題材。

在題材上， 信教之人首先表現(xiàn)的是釋迦牟尼、 菩薩、 羅漢等神的形象， 在形象和色彩的選擇上追求配色鮮明， 渾厚協(xié)調(diào)， 使佛教刺繡從傳統(tǒng)的日用繡提升到觀賞繡的范疇， 提高了佛教刺繡的文化內(nèi)涵。 另外在繡制材料上也可以表達， 繡女的發(fā)絲、 貴金屬抽制的絲線等都是塑造佛像題材的材料， 從而創(chuàng)制了發(fā)絲繡、 盤金繡等刺繡品種。 管仲姬的《繡觀音像》、 沈壽的《長眉羅漢》、 凌杼的《繡釋迦牟尼像》[8]32等作品中都利用發(fā)絲或金銀絲線來表現(xiàn)佛像， 意在祈求佛祖神靈護佑自己和親人， 表達刺繡創(chuàng)制者的珍重之情和敬畏之心。

除了繡制佛像之外， 在佛教道教的廟堂里， 善男信女敬獻給寺觀的佛幡、 帳幔、 拜墊、 桌圍、 香案、 掛落等佛道用品， 也都是刺繡織品， 其紋樣多飽含祈福含義， 表現(xiàn)敬獻者的虔誠之心。 無錫國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)道教音樂館中， 道士所穿服飾和桌圍絕大部分系錫繡繡制而成， 做工精致， 設色雅致。 錫繡繡制佛像的傳統(tǒng)在無錫精微繡中得到延續(xù)和傳承， 如無錫精微繡作品《百壽圖》《觀世音菩薩圣像圖》《觀音圖》(圖 5)等都延續(xù)了佛教的形象。 《百壽圖》繡制了南極仙翁捧桃祝壽的生動形象， 畫面雖不復雜， 但在袍服上竟然繡制108個寫法各異的“壽”字， 不但體現(xiàn)無錫精微繡的精細雅致， 更是刺繡藝術家對傳統(tǒng)佛道刺繡題材的傳承和創(chuàng)新。

圖 5 觀音圖

2.4 “梁溪風韻”—地方題材

“一方水土養(yǎng)一方人”， 無錫地區(qū)靈山秀水， 物產(chǎn)豐富， 憑借古運河的便利交通， 較早地成為物產(chǎn)豐富的“魚米之鄉(xiāng)”。 秀麗的山水、 溫婉的民風， 為畫家和錫繡創(chuàng)作者提供了無窮的靈感。 著名刺繡藝術家丁佩曾寫到“昔年春日， 舟過梁溪， 斜照滿山， 風光成彩”[9]19， 立即“退紅絨參以牙色， 繡成遙山一行”， 只見“山椒新綠成林， 溪中碧水鱗次”， 可見無錫秀麗的山水對藝術家作品的哺乳和對其創(chuàng)作熱情的激發(fā)作用。 清麗的無錫美景在刺繡上能夠給人以創(chuàng)作靈感， 刺繡藝人先后以無錫景點為基礎繡制了《寄暢園》《無錫古運河》《清名橋流輝》等精微繡作品。 其中的精品當是趙紅育老師和畫家金家翔合作創(chuàng)作的《古運河梁溪風情圖》， 作品以古運河皋橋為起首， 由北向南描繪了具有無錫典型特征的景點和民俗慶典活動， 將民居、 橋梁、 木船等形象描繪在畫面中， 段段相連、 結構緊湊， 展現(xiàn)了古運河畔的秀麗風光和民俗風情。 趙老師帶領十位刺繡藝人利用發(fā)繡和精微繡的獨特技藝， 逼真地再現(xiàn)了畫稿的線條和色彩， 更增強了立體感和虛實感。 對于這樣的畫繡結合的經(jīng)典作品， 張道一先生稱贊道： “無錫工藝美術研究所創(chuàng)作設計的《古運河梁溪風情圖》， 可為劃時代的巨作?！?藝術家將對家鄉(xiāng)風土人情的熱愛和贊頌之意通過精微繡這種藝術形象加以表達， 使刺繡作品成為富有意象的傳統(tǒng)文化載體。

圖 6 古運河梁溪風情圖

3 無錫精微繡技藝符號意象

無錫精微繡是造型藝術， 觀者不僅僅關注繡品的繡面形象， 而且更加注重精微繡的技藝符號特征。 精微繡刺繡藝人通過技藝、 材料、 色彩等因素利用圖像疊加， 營造出繡品精細雅致、 卷幅微小、 構思巧妙、 繡技精湛的藝術特征。 德國現(xiàn)代著名哲學家恩斯特·卡西爾說：“符號化的思維和符號化的行為是人類生活中最富于代表性的特征。”[10]35文藝符號學的奠基人， 美國當代哲學家、 美學家蘇珊·朗格也說： “藝術中使用的符號是一種暗喻， 一種包含著公開的或隱藏的真實意義的形象， 而藝術符號卻是一種終極的意象， —種非理性的和不可用言語表達的意象， 一種訴諸直接直覺的意象， 一種充滿了情感、 生命和富有個性的意象?！盵11]134這段話不僅表明了藝術符號的特征， 而且更加說明了藝術符號特別是技藝符號受到地域性的影響從而具有了更多情感性的意象形態(tài)， 需要進一步系統(tǒng)挖掘其蘊含的文化意象。

3.1 精細雅致——造型形式

“繡制精細入微， 畫面逼真?zhèn)魃瘢?極富裝飾情趣”[12]被譽為無錫精微繡藝術特色之核心， 這里的“裝飾情趣”主要是通過精細入微的造型得以體現(xiàn)。 無錫精微繡的造型源自生活又超越生活， 具有美化品物、 點綴生活的獨特審美功能。 同時， 無錫精微繡不僅在形象上精細描繪， 它還能通過形體將對象的質(zhì)感、 光感加以表現(xiàn)， 使作品百看不厭、 光彩炫目、 色澤鮮明。

在無錫精微繡的眾多造型中， 人物形象的塑造可謂無錫精微繡技藝超絕之所在。 精微繡的人物造型對刺繡藝人的造型能力、 想象力和藝術素養(yǎng)都有較高的要求。 在形象的塑造過程中， 刺繡藝人不僅需要重視畫面空間的分割， 更強調(diào)畫面人物形象的形體、 動態(tài)、 服飾、 表情等因素， 使表現(xiàn)出來的形象在表現(xiàn)深度、 位置布局和面積比例上符合整體畫面的立意。 不僅如此， 形象的塑造還強調(diào)人物形象的鮮明個性和神態(tài)表現(xiàn)， 能夠使人過目不忘， 體現(xiàn)出人物內(nèi)在的神態(tài)美。 無錫精微繡作品中大多人物形象眾多， 形態(tài)各異， 畫面通過方寸之間就能將人物的表情動態(tài)表現(xiàn)得精致、 精彩。

無錫精微繡人物形象的精細雅致、 物象質(zhì)感的縝密塑造、 人物神情的精細表達需要藝人們運用多種技法才能實現(xiàn)。 為了作品的需要， 不僅要求刺繡藝人有高超的繡藝， 而且需要他們對造型有較深的理解， 有較高的藝術修養(yǎng)能力。 自身扎實的繡藝、 造型能力和精巧、 細膩、 溫婉、 柔美的藝術修養(yǎng)能力結合方能繡成充滿地域文化氣質(zhì)的無錫精微繡， 使其不僅具有取象比類、 以彰其義的意象功能， 更增加了精細雅致、 婀娜多姿的文化氣質(zhì)。

3.2 清麗典雅——色彩選擇

色彩是無錫精微繡視覺表現(xiàn)的重要技藝符號， 以清雅恬淡、 柔和典麗著稱。 無錫精微繡色彩符號風格的發(fā)展除了依賴無錫敦厚溫文、 崇文尚禮的傳統(tǒng)文化氛圍的影響， 更重要的是在無錫書畫文人的協(xié)助下繡面設色追求畫面色調(diào)的統(tǒng)一和變化， 強調(diào)同類色的漸變和遞進、 色彩與形體的和諧統(tǒng)一、 主體與畫面的素雅恬靜。

趙紅育老師在繡制《絲綢之路》時就運用傳統(tǒng)繪畫的配色方案進行設色構思， 并且充分兼顧到刺繡由色線組合呈現(xiàn)的色彩符號。 其整體色彩構思是先確定畫面的沙漠黃色為主色調(diào)， 然后在主題形象上重點使用過渡色加以中和， 如黃咖啡、 紅咖啡等幾套咖啡類同類色； 每只駱駝為了防止色彩單調(diào)， 又在其中添加淡胭脂、 橘黃、 墨紅、 灰色等顏色進行退暈， 由深到淺、 由暖到冷使畫面主體形象的顏色既統(tǒng)一又富于變化。 繡制的成品因刺繡色線有光澤、 色彩不調(diào)和的材質(zhì)特點， 與繪畫相比整幅畫面的色彩更加豐富而有光澤。 在光線的照射下， 絲線的光澤有明有暗， 產(chǎn)生刺繡色彩獨特的立體活動感。 高超精妙的設色技藝創(chuàng)造出精微繡作品獨特的設色風格， 秀麗、 柔和、 文靜、 精細典雅， 設色自然真實。 同時精細雅致的欣賞繡設色又影響和反哺了傳統(tǒng)日用繡的配色觀念， 使其逐步從民間工藝追求濃烈色彩的設色觀念中脫離出來， 色彩搭配顯現(xiàn)出以柔和雅致為美的傾向， 強調(diào)艷而不俗、 華而不浮、 層次清楚、 色彩和諧的特點。

配色的清麗典雅是畫繡結合的必然結果， 擅長書畫藝術的江南書畫家為無錫精微繡提供繡稿， 指導創(chuàng)作， 無錫精微繡傳人也通過各種途徑浸潤于書畫藝術中， 或者本身就是受過系統(tǒng)專業(yè)美術訓練的畫家， 他們以繪畫的原理指導刺繡的設色， 達到繡品成像精美、 設色細膩、 雅韻俗趣的設色意境。 無錫精微繡秀麗典雅的審美風格彰顯了無錫傳統(tǒng)文化崇文尚雅的觀念和清麗的江南審美傾向， 反映出無錫刺繡的地方風格和獨特風采。

3.3 技藝相融——針法繡法

繡面平展齊整， 線條細密均勻， 絲縷圓轉自如， 繡品質(zhì)感的巧妙變化都依賴刺繡的靈魂——針法技藝符號加以展現(xiàn)。 針法繡法就像繪畫的筆法和技法， 通過無數(shù)色線有組織的變化排列， 構建絲理塑造形象陰陽向背、 凹凸轉折是刺繡最重要的視覺技藝符號。 無錫精微繡在多年塑造形體的實踐過程中， 為了更好地表現(xiàn)繡面淡雅清麗、 細勻光薄、 畫繡結合的特點， 在傳統(tǒng)針法辮子股針、 齊針、 接針、 滾針的基礎上， 擻和針、 列針、 盤針、 散套針、 亂針、 虛實針交替使用[13]， 在傳統(tǒng)繡法單面繡、 馬鬃繡、 戳紗繡的基礎上， 發(fā)展創(chuàng)造了雙面精微繡、 雙面異色繡、 雙面異圖異色繡等特色繡法。 “雙面精微繡”的發(fā)明和研究是對傳統(tǒng)錫繡正面光鮮亮麗， 背面卻是線頭凌亂， 雜亂無章的一次顛覆性革命， 通過用針、 用線、 用料上的改變， 讓刺繡畫面正反兩面都呈現(xiàn)出精致華麗的立體圖案， 形成了具有文化氣質(zhì)、 藝術欣賞力極高的精微繡藝術符號。

在精微繡的繡制過程中， 因為幅面較小， 刺繡過程中只能看到作品的整體效果， 要想將形象精彩、 人物生動的造型表現(xiàn)出來， 就需要對絲線進行加工， 稱之為劈絲技術。 無錫精微繡的劈絲技術尤其講究， 在繡制人物五官、 鬢發(fā)時， 要求用絲僅四十八分之一， 而侍女臉部開相則要達到八十分之一， 在精細處已無法用畫筆描繪， 完全是藝人憑借手眼， 將自身情感貫注于作品的結果。 無錫精微繡在實踐中創(chuàng)造的豐富針法繡法技藝符號， 是無錫刺繡藝人在繼承錫繡傳統(tǒng)技法基礎上， 根據(jù)審美情趣的進步創(chuàng)新孕育的新的技法， 為刺繡藝術開創(chuàng)了新的局面， 從而使錫繡呈現(xiàn)出奇藝卓絕的風采。

3.4 地域特色——材料選擇

無錫瀕臨太湖， 地處江南溫山軟水之地， 是著名的魚米之鄉(xiāng)。 得天獨厚的地理和自然環(huán)境孕育了發(fā)達的桑蠶養(yǎng)殖業(yè)， 天然具備了孕育和發(fā)展刺繡的條件。 隨著經(jīng)濟和文化的發(fā)展， 繁榮的絲綢業(yè)促進了刺繡底料的研發(fā)和細分， 輕軟滑爽、 面料精美的綢、 緞、 絹， 色澤清雅、 薄透光亮的真絲絹、 尼龍紗絹底料得以成為刺繡理想的“底料”， 極大地激發(fā)了刺繡藝術家的創(chuàng)作熱情。 除了精美的絲綢底料， 五彩斑斕的繡線更是刺繡必不可少的材料， 繡線的質(zhì)量直接決定了繡品的觀賞效果。 繡線材料要求柔韌光潔、 絲縷均勻， 色彩要求顏色精確、 色階豐富， 這樣繡出的繡品才能光潔雅致， 色澤分明。 無錫依托江南地區(qū)的區(qū)域優(yōu)勢， 生產(chǎn)的繡線光滑細柔、 絨彩妍麗， 完全滿足無錫精微繡的繡線要求。

無錫精微繡材料的選擇往往以能表現(xiàn)清雅秀麗的地域特色的材料作為首選， 底料顏色雅致， 繡線材料細密， 能夠表現(xiàn)精細雅致的江南韻致。 一般單面書畫繡的底料選用軟、 滑的白色密織綢、 緞、 絹為主， 緞面細滑柔軟， 富有彈性， 而雙面繡則要使用具有薄、 透特點的真絲絹、 尼龍紗絹作為畫面的底料， 細潔柔和、 平挺美觀。 繡線的選擇以天然蠶絲制成的五彩繽紛的花線為主， 顏色上強調(diào)在一個色相中區(qū)分出數(shù)十個色階， 以能表現(xiàn)畫稿的色彩、 絲理為準繩， 達到顏色漸變均勻和順、 統(tǒng)一富于變化， 在質(zhì)地上強調(diào)纖維細致透明、 絲縷均勻、 柔韌光潔， 能劈絲分縷。 無錫精微繡材料的選擇， 不僅是無錫精微繡精細雅致風格形成的重要因素， 更展現(xiàn)了刺繡材料本身的材質(zhì)美， 結合刺繡藝人的藝術氣質(zhì)和文化修養(yǎng)的繡制作品， 是自然美材與地域文化完美結合的典范， 具有博大精深的內(nèi)涵和意蘊無窮的魅力。

4 結 語

作為無錫本土非物質(zhì)文化遺產(chǎn)， 無錫精微繡凝結著無錫地區(qū)的民情風俗、 審美氣度， 是體現(xiàn)無錫地區(qū)文化個性從世俗百姓到文人雅士風韻情愫的物質(zhì)載體， 是無錫最具特色、 最具有厚重文化內(nèi)涵的視覺文化符號。 無錫精微繡視覺元素的文化意象分析從精微繡藝術本體出發(fā)， 以繪畫題材、 吉祥題材等圖形符號意象和造型、 色彩、 針法繡法等技藝符號意象兩方面入手， 揭示出無錫精微繡作為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)， 其不僅僅是刺繡技術文化的體現(xiàn)， 也是藝術文化的再現(xiàn)。 筆者通過對無錫精微繡視覺符號的文化意象分析， 一方面看到吳地文化涵養(yǎng)下刺繡藝術所蘊含的精巧、細膩、溫婉和柔美的內(nèi)在品格， 更重要的是能夠為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承和保護提供可資借鑒的參考，具有一定的現(xiàn)實意義。

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On the Cultural Images of Refined Embroidery of Wuxi from the Perspectives of “Form” and “Concept”

WANG Pingshan1, WANG Anxia2

(1. School of Cultural and Creativity, Wuxi Vocational College of Science and Technology, Wuxi 214028, China；2. School of Design, Jiangnan University, Wuxi 214000, China)

As a native intangible cultural heritage of Wuxi city, refined embroidery implies varied local cultural images. Explored from the perspectives of form and concept, this paper bases its analysis mainly on two aspects, graphic symbol image and craft symbol image, to study in depth the cultural images rendered by visual symbols in Wuxi refined embroidery. The researches of cultural images of Wuxi refined embroidery will, on the one hand, provide insight into how to highlight the regional visual symbols of Wuxi on the designing of refined embroidery, so as to reflect the regional cultural images of Wuxi. On the other hand, it will provide a solution with protecting and inheriting intangible cultural heritage.

Wuxi refined embroidery; visual symbol; graphic symbol image; craft symbol image

1673-1646(2017)03-0101-08

2017-02-15

2015年江蘇省高校哲學社會科學研究指導項目： 無錫精微繡視覺符號研究及其在地方旅游紀念品設計中的應用(2015SJD379)； 2016年度無錫市哲學社會科學精品課題： 無錫非物質(zhì)文化遺產(chǎn)工匠精神內(nèi)涵研究——以無錫精微繡文化意象分析為例(16-C-02)

王平善(1983- )， 男， 講師， 碩士， 從事專業(yè)： 設計藝術學、 非物質(zhì)文化遺產(chǎn)開發(fā)。

J523.6

A

10．3969/j．issn．1673-1646．2017．03．021