李琦

摘 要：手風(fēng)琴《黑鍵練習(xí)曲》是手風(fēng)琴界著名的張子敏老前輩根據(jù)肖邦為鋼琴所寫的《黑鍵練習(xí)曲》移植而成。這首練習(xí)曲對演奏技巧的要求很高，本文主要對這首高難度的練習(xí)曲在演奏技巧方面進(jìn)行深入分析。

關(guān)鍵詞：手風(fēng)琴 黑鍵練習(xí)曲 技巧分析

這首手風(fēng)琴中的《黑鍵練習(xí)曲》，顧名思義我們能夠得到一點(diǎn)很直觀的信息，就是整首練習(xí)曲的右手鍵盤彈奏部分都要在黑鍵上進(jìn)行，僅憑這一點(diǎn)我們足以見得這首練習(xí)曲對右手演奏技巧的要求不僅是高難度的更是多方面的。比如右手的觸鍵技巧、對右手手腕的要求、右手彈奏音符的節(jié)奏以及八度和琶音的技術(shù)要求等等。相對于右手的諸多演奏技巧，左手的技巧性要求相對容易一些，但這首練習(xí)曲的左手部分出現(xiàn)了大量的跳音、切分音、附點(diǎn)音符等等，這些演奏技巧仍然需要演奏者在練習(xí)的過程中細(xì)心的掌握每一種演奏技巧、并耐心地反復(fù)練習(xí)。因此，本文將這首練習(xí)曲的右手技巧和左手技巧分開來依次的進(jìn)行演奏技巧的分析。

一、右手演奏技巧分析

1.右手手腕的演奏技巧

我們已經(jīng)提到這首手風(fēng)琴《黑鍵練習(xí)曲》的右手部分都要在黑鍵上進(jìn)行演奏，那么略懂鍵盤樂器的人都知道鍵盤樂器的黑鍵是凸起的，那么要想讓右手的每根手指都能在黑鍵上自如的跑動，首先就要進(jìn)行右手的手腕訓(xùn)練。對右手進(jìn)行手腕訓(xùn)練的目的之一就是讓手腕在彈奏過程中保持松弛的狀態(tài)，這首練習(xí)曲對手指的靈活性、顆粒感、演奏速度以及連貫性等各方面的要求都很高。如果手腕不能達(dá)到靈活而放松的狀態(tài)，那么將會影響到右手手指的彈奏效果，右手的手腕一旦因為手指的快速彈奏而變得僵硬，那么將會使右手彈奏出的聲音不夠清晰靈動，給人一種澀澀的聽覺效果。相反如果演奏者在練習(xí)過程中多進(jìn)行手腕放松訓(xùn)練，那么右手手指彈奏出的音色聽起來會更有顆粒感、圓潤而飽滿。要想達(dá)到右手手腕在彈奏過程中始終保持松弛的狀態(tài)，最重要的一點(diǎn)就是在練習(xí)的過程中保持手臂的放松，右手手指的發(fā)力是大臂帶動小臂通過手腕的支撐給手指力量，那么我們每次練習(xí)之前都要下意識的告訴自己放松。其次，右手手腕的松弛還要得力于練習(xí)過程中的慢速，如果在還不熟悉樂譜的情況下一味的追求速度很容易給右手手腕帶來僵硬感，因此只有在練習(xí)的過程中放慢速度才能使手腕放松，熟練之后再一點(diǎn)一點(diǎn)的提高速度，“冰凍三尺非一日之寒”，手腕的放松訓(xùn)練也非一日之功，雖然說練的是琴，但真正磨練的是每一個手風(fēng)琴演奏者的耐力和毅力。

2.右手的觸鍵技巧

看過《黑鍵練習(xí)曲》樂譜的人應(yīng)該不難看出這首練習(xí)曲對右手的快速跑動能力和連貫性的要求都是高難度的，同時右手的每個音符都是在黑鍵上進(jìn)行彈奏，這就進(jìn)一步加強(qiáng)了它的難度系數(shù)。手風(fēng)琴右手手指的觸鍵方式大致有兩種：一種是類似鋼琴的高抬指，用指尖觸碰琴鍵，這種觸鍵方式所彈奏出的音符顆粒感很強(qiáng)，音色聽起來靈動、輕巧；另外一種觸鍵方式不要求高抬指，只需小幅度的抬起手指，觸鍵的位置也有別于第一種用指尖觸鍵的方式，小幅度抬手指的觸鍵方式需要用手指的肉墊觸碰鍵盤，這種觸鍵方式筆者稱其為“貼鍵”。用小幅度抬起手指的觸鍵方法來彈奏的音符雖然不如第一種方法輕巧靈動，但是能夠保證每一個音符的準(zhǔn)確性。

因為《黑鍵練習(xí)曲》右手的每一個音符都要在黑鍵上進(jìn)行彈奏，而在黑鍵上彈奏相對于在白鍵上彈奏的難度增大了不少。黑鍵是立體的、凸起的，因此在黑鍵上彈奏時手指很容易站不穩(wěn)或是發(fā)生手指“打滑”，一旦右手的手指在演奏過程中發(fā)生“滑鍵”，那么將會大大的影響演奏的發(fā)揮。上述我們簡要介紹了兩種觸鍵方式，如果我們采取第一種指尖接觸鍵盤的方式，雖然能保證每個音符的顆粒感，但要想每一個音符都彈準(zhǔn)、彈穩(wěn)還是十分有難度的。因此筆者在這里建議練習(xí)《黑鍵練習(xí)曲》的手風(fēng)琴學(xué)習(xí)者，可以采用第二種小幅度抬手指的“貼鍵”練習(xí)方式。這種方式并不是意味著不抬起手指，手指是一定要抬的，但是我們可以不采取高抬指的方式，只需要小幅度的抬起手指。這樣能保證彈完一個音符接下一個音符時彈奏的準(zhǔn)確性，也就是能夠準(zhǔn)確無誤的找到下一個黑鍵。觸鍵的時候用手指的指腹也就是手指上的小肉墊，這樣的觸鍵方式比起用指尖接觸琴鍵，增大了觸鍵的面積，這也起到了穩(wěn)定的作用，大大減少了滑鍵的可能。這首練習(xí)曲的節(jié)奏幾乎被三連音所覆蓋，這就要求右手彈奏的音符不僅要清晰準(zhǔn)確，還要能夠在鍵盤上跑動起來，那么我們使用小幅度抬手指、指腹觸鍵的方式就能滿足這首練習(xí)曲對右手手指的基本要求。但在練習(xí)過程中仍然需要注意“貼鍵”的觸鍵方式的一點(diǎn)小缺陷就是可能使得彈奏出的音符顆粒感降低，因此練習(xí)的過程中要把握好抬手指的幅度，既不能抬的太高以至于不能保證音符的準(zhǔn)確性及滑鍵現(xiàn)象，又不能緊貼琴鍵產(chǎn)生模糊不清的聽覺效果。

3.右手的琶音及八度雙音技巧

這首練習(xí)曲的右手部分多次反復(fù)出現(xiàn)琶音的彈奏方式，琶音在白鍵上彈奏的時候都很容易出現(xiàn)彈錯音的現(xiàn)象，更何況在黑鍵上彈奏的不穩(wěn)定性，因此這首練習(xí)曲對右手琶音的技巧性要求就顯得更高一些。在琶音的練習(xí)過程中可能會出現(xiàn)很多細(xì)小的問題，比如音的強(qiáng)弱不夠均勻；音符之間不夠連貫，常常彈著彈著中間斷了聲音，這就是因為換指的時候跨度掌握不好等原因所導(dǎo)致；還可能出現(xiàn)一小節(jié)之內(nèi)的琶音速度不統(tǒng)一的問題。這些都是練習(xí)方法不對或者練習(xí)太少所形成的彈奏問題，這就要求演奏者在練習(xí)琶音的時候多花時間和精力，練習(xí)的時候切不可急于求成把速度提的很高，忽略了琶音的強(qiáng)弱、速度、連貫性。琶音的練習(xí)首先要從手臂姿勢練起，手臂要保持一個相對平衡的位置，不要大幅度晃動，手腕依然要放松。保持好手臂和手腕的姿勢之后要注意練習(xí)的時候把速度盡可能的放慢，把每一個琶音都彈準(zhǔn)、彈穩(wěn)，音與音之間保持好連貫性，盡量不要出現(xiàn)兩個音之間的縫隙感，這樣會產(chǎn)生停頓的聽覺效果，影響演奏水平的發(fā)揮。當(dāng)慢速度練習(xí)的琶音能夠達(dá)到每個音的強(qiáng)弱均勻、速度統(tǒng)一、音與音之間能夠保持良好的連貫性時，再稍微提高速度，如此循序漸進(jìn)方可達(dá)到好的演奏效果。

在這首《黑鍵練習(xí)曲》將要結(jié)尾的位置出現(xiàn)了許多雙音的八度，雙音同時在黑鍵上觸鍵這也十分考驗演奏者的演奏技巧。雙音的八度在彈奏時很容易出現(xiàn)兩個音的力度不均勻，或者出現(xiàn)只能顧及一個音的準(zhǔn)確性而致使另外一個音符彈錯音的情況。這也要求我們在練習(xí)的過程中先注意手形的練習(xí)，彈奏八度時手掌要形成自然的拱形，手腕在放松的前提下練習(xí)上下幅度自如的彈跳。彈奏雙音的兩個手指要保持抬起的幅度相同，下落的時候用力均勻一致。練習(xí)的過程依然要先放慢速度，當(dāng)練習(xí)程度相對穩(wěn)定連貫無錯音的情況下再逐漸提高速度。

二、 左手演奏技巧分析

上文我們提到相比手風(fēng)琴的《黑鍵練習(xí)曲》中對右手的各種高難度的技巧要求，左手的彈奏技巧相對容易一些，但左手部分也出現(xiàn)了大量的跳音、切分音、附點(diǎn)音符的彈奏方式。這些演奏技巧要想熟練掌握，仍然需要演奏者耐著性子細(xì)細(xì)琢磨。

1.左手跳音技巧

整首練習(xí)曲出現(xiàn)大量的跳音，有單音跳音和雙音跳音。跳音對左手手腕的要求也是要在放松的前提下練習(xí)輕巧的彈跳，我們在練習(xí)的過程中，每天可以拿出一部分時間不彈右手，專門用來練習(xí)跳音的彈奏。即使是在不背琴的時候也可以把左手拿出來進(jìn)行手腕的輕巧彈跳訓(xùn)練，孰能生巧，練的多了自然就能熟知其中奧妙。練習(xí)完手腕，我們還要清楚的是左手跳音的觸鍵方式，用左手的指尖觸鍵，以保證跳音的輕盈和彈跳力。指尖觸鍵的時候第一關(guān)節(jié)要立起來不能塌、不能癟，如果左手的手指在觸鍵時出現(xiàn)“折指”的現(xiàn)象，那么彈奏出來的聲音會出現(xiàn)粘稠感，讓人聽起來不夠清爽。此外練習(xí)跳音的時候我們要清楚跳音的演奏時值，一般來講，彈奏跳音的時值應(yīng)該是所彈奏音符時值的二分之一。比如四分音符標(biāo)記了跳音符號，略懂樂理常識的音樂學(xué)者都知道四分音符的正常時值是一拍，那么標(biāo)記了跳音的四分音符就要彈原有時值的一半，也就是半拍。單音跳音稍微容易一些，指尖觸鍵的同時掌握好手指的發(fā)力要輕巧，稍加練習(xí)便不難彈好；雙音跳音的難度略高，要求兩根手指抬起的高度一致，用力要均勻，不要出現(xiàn)前后音的情況，還是要多花些時間認(rèn)真練習(xí)。

2.左手切分音技巧

左手部分多次出現(xiàn)了切分音的節(jié)奏，切分音通常是把一個小節(jié)內(nèi)的重音做了轉(zhuǎn)移，比如一個四分之二拍的節(jié)奏，正常的強(qiáng)弱規(guī)律是“強(qiáng)、弱”，打拍子的時候通常是“大、大”。但切分音通常一小節(jié)內(nèi)出現(xiàn)三個音，第一個音是八分音符，只彈奏半拍；第二個音是四分音符，彈奏一拍；第三個音又是一個八分音符，只彈奏半拍。這樣的節(jié)奏型聽起來讓人感覺重音不是在第一個八分音符上面，而是把重音轉(zhuǎn)移到了第二個時值最長的四分音符上面。練習(xí)的時候要注意將切分音的節(jié)奏型彈準(zhǔn)確，注意它的強(qiáng)弱變化，將第二個音符的重音彈出來。如果練習(xí)者對切分音的節(jié)奏型不能準(zhǔn)確彈奏，那么練習(xí)時可以先借助節(jié)拍器來輔助練習(xí)，熟練了之后再進(jìn)行獨(dú)立練習(xí)。

3.左手附點(diǎn)音符技巧

這首練習(xí)曲的左手部分也出現(xiàn)了不少附點(diǎn)音符，附點(diǎn)音符在手風(fēng)琴演奏中是比較常見的，因此對于有些基礎(chǔ)的演奏者來講并不是難事，因此在這里我們簡單講。附點(diǎn)音符的時值要延長原有音符時值的二分之一，也就是比如說一個二分附點(diǎn)音符的時值就是二分音符本身的時值二拍加上延長它本身時值的一半也就是一拍，一共要彈奏三拍，依次計算其他附點(diǎn)音符的時值即可。練習(xí)的時候注意打好節(jié)奏、即時抬手指，不要脫拍也不要少時值，以免影響演奏效果。

三、結(jié)語

熟悉一首曲子很容易，但精通一首曲子的演奏技巧卻很難，手風(fēng)琴《黑鍵練習(xí)曲》對演奏技巧的要求很高。希望通過本文能夠讓練習(xí)者在練習(xí)過程中找到正確的練習(xí)方法，并持之以恒的堅持下去，從而真正提高演奏者的演奏能力。

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作者單位：哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院