石揚(yáng)子

摘要：中國(guó)書法源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，承載著中國(guó)的文化內(nèi)涵。近年來人們開始意識(shí)到中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要性，把目光投向了對(duì)書法的學(xué)習(xí)。學(xué)習(xí)書法分為臨摹和創(chuàng)作兩個(gè)方面，臨摹就像打地基，是個(gè)長(zhǎng)期學(xué)習(xí)的過程，唯有地基扎實(shí)，房子才建得穩(wěn)、建得高。故本文通過對(duì)初學(xué)書法——臨摹，以褚遂良《雁塔圣教序》的筆畫、筆意、字的外輪廓和內(nèi)部空間來討論書法的幾個(gè)方面。

關(guān)鍵詞：書法；臨?。惶瓶?；褚遂良

書法是一門以漢字為載體的線條藝術(shù)，以筆墨的線條美來體現(xiàn)人的人格精神和文化內(nèi)涵。與書法藝術(shù)高度自覺的古代社會(huì)相比，現(xiàn)今人們的社會(huì)生活發(fā)生了翻天覆地的變化。隨著人們的生活節(jié)奏的明顯加快，以及手機(jī)、電腦等高科技產(chǎn)品的普及，“提筆忘字”的現(xiàn)象屢見不鮮。書法傳承的重要性和急迫性，隨著生活方式的劇烈變化，在當(dāng)今形勢(shì)下顯得尤為突出。而臨摹是古代經(jīng)典字帖是學(xué)習(xí)書法的必經(jīng)之路，并且貫穿于學(xué)習(xí)書法的全過程，是古人與今人之間的對(duì)話。唯有古代經(jīng)典字帖是經(jīng)得起歷史的考驗(yàn)的，倘若離開了對(duì)經(jīng)典的臨摹，不從經(jīng)典中汲取養(yǎng)分，將使后期的書法創(chuàng)作成為“無本之木，無源之水”。因此，如何臨摹，便是學(xué)習(xí)書法最先遇到的問題。

初學(xué)書法者，第一步是選擇字體。字體有篆書、隸書、草書、楷書、行書五大字體。書界一般認(rèn)為從楷書入手。原因有以下幾點(diǎn)：楷書最接近于我們現(xiàn)在的書寫，是最實(shí)用的字體；魏晉時(shí)期鐘繇、王羲之等人的改革使楷書脫離了隸書的方扁字形，弱化了隸書的蠶頭燕尾，有了自己的風(fēng)貌；加之佛教在唐代成為核心，雕版印刷術(shù)的發(fā)明，經(jīng)生的盛行，使楷書在唐代達(dá)到了頂峰。而唐楷較有代表性的書家有：初唐歐陽詢、褚遂良，中唐顏真卿，晚唐柳公權(quán)，各有風(fēng)格，各有千秋。了解了幾個(gè)書家的經(jīng)典作品后，選擇一個(gè)書體作為入門。

選擇好書體后便可以開始練習(xí)了。唐代孫過庭《書譜》有云：“察之者尚精，擬之者貴似。”下面筆者結(jié)合多年的學(xué)習(xí)實(shí)踐，對(duì)書法臨?。ㄒ蕴拼宜炝伎瑫堆闼ソ绦颉窞槔┑慕Y(jié)字的幾個(gè)方面作初步探討。

一、筆畫

（一）粗細(xì)長(zhǎng)短

學(xué)習(xí)書法往往從筆畫練起，然后字形結(jié)構(gòu)，接而章法、墨法、風(fēng)格等。相比枯燥乏味的單練筆畫，我認(rèn)為字中的筆畫豐富多變，在字中練筆畫不僅不會(huì)使學(xué)習(xí)者不耐煩，而且事半功倍，不僅練習(xí)了筆畫，同時(shí)練習(xí)了結(jié)構(gòu)。如《雁塔圣教序》中的“二”字，兩筆俯仰有異。長(zhǎng)度上，第二筆約為第一筆長(zhǎng)度的兩倍。粗細(xì)上，第一筆約為第二筆過筆處的三至四倍，形成強(qiáng)烈的粗細(xì)對(duì)比。

（二）起收筆

以“三”字為例，三筆皆為橫畫，卻形態(tài)各異。第一筆起筆約為45°，呈俯狀，銳起圓收；第二筆行筆于第一筆稍細(xì)，收筆較方；第三筆為行筆流動(dòng)呈仰勢(shì)，直角起筆，圓角收筆，重起重收。

（三）筆畫角度

常聞筆畫“橫平豎直”，一味地追求“橫平豎直”會(huì)使字失去變化美。以字帖中的“十”和“不”字為例，兩字的豎畫，沒有一筆是起筆行筆收筆都在一條線上的。再如前面提到的“二”字，兩個(gè)橫畫除了粗細(xì)、長(zhǎng)短、起收筆不同，在角度上，第一筆右上偏高約30°，并非完全的平直；第二筆先是右上偏高，筆畫過半后右下偏低，呈弧線。由此可得，橫是相對(duì)的平，而豎也非完全的直。

二、筆意

臨摹應(yīng)追求筆墨之妙，而非“依葫蘆畫瓢”的泥古描摹。舉“陰”字，右上部分的撇捺，撇畫形往左下，勢(shì)卻應(yīng)為上，與下一筆捺畫的起筆相呼應(yīng)。右下部分的撇挑與點(diǎn)，挑出之勢(shì)與點(diǎn)畫起筆之間，筆畫雖斷，筆意相連。因此，我們?cè)谂R摹的時(shí)候，除了對(duì)字形的觀察，還應(yīng)該多注意體現(xiàn)“唯筆軟則奇怪生焉”的筆墨趣味。

三、外輪廓與內(nèi)部空間

“為書之體，先入其形?！弊中危醋值耐廨喞?，如漢隸大多偏扁，而唐楷大多方正。從章法上看，此帖字形多呈瘦長(zhǎng)，部分獨(dú)體字偏扁，形成方與扁的矛盾而統(tǒng)一關(guān)系。線條的線形與字的外輪廓較易于把握。除了外形輪廓，字內(nèi)的留白空間也是重要的部分。清完白山人嘗言：“計(jì)白當(dāng)黑?！比纭奥劇弊?，門字框的左右兩部分和“耳”字，使“聞”字分割出三個(gè)四方形，而這三個(gè)空間，各有不同，“耳”的空間最長(zhǎng)，而“門”的右邊是方形。若三個(gè)空間一致，會(huì)使空間出現(xiàn)雷同感，失去對(duì)比帶來的視覺感受，顯得呆板；除了內(nèi)部空間還有結(jié)構(gòu)與結(jié)構(gòu)之間的空間，“門”字框與內(nèi)部的字通常有左小右大的規(guī)律，這點(diǎn)也是習(xí)字時(shí)需要加以觀察的。

筆者認(rèn)為，在書法學(xué)習(xí)中“眼高手低”并非一個(gè)貶義詞。古人格物，鄭板橋用“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三個(gè)概念，對(duì)應(yīng)了藝術(shù)創(chuàng)作的三個(gè)階段。我用“眼中之字”、“胸中之字”、“手中之字”來對(duì)應(yīng)臨摹的三個(gè)階段。“眼中之字”指的是字帖這個(gè)審美意象的最初形態(tài)。而“胸中之字”即是人的大腦對(duì)文字圖式這個(gè)客觀形象的主觀反應(yīng)，不是復(fù)印式的“泥古”摹寫。如同繪畫中的“寫生”，是對(duì)客觀事物的形象的再現(xiàn)，臨摹古代書法經(jīng)典就相當(dāng)于對(duì)固有的文字的圖式的“寫生”。王僧虔在《筆意贊》有云：“書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之?！?字形結(jié)構(gòu)雖然為習(xí)書的初級(jí)階段，是較為簡(jiǎn)單的基本功，卻也是神采的載體，所以對(duì)臨摹應(yīng)持有審慎的態(tài)度對(duì)待，切勿只重形質(zhì)而輕視神采，也勿棄形質(zhì)而獨(dú)取神采，要將“眼中之字”進(jìn)行理解和揣摩，轉(zhuǎn)化成“胸中之竹”，這也是對(duì)今后創(chuàng)作的積累?！笆种兄帧奔磁R摹者通過特定的手段將“胸中之字”書寫出來。每次觀察后臨摹對(duì)字帖都有新的體會(huì)，便會(huì)對(duì)之前的“手中之字”不甚滿意。這就是筆者所謂的“眼高手低”，這都是對(duì)“胸中之字”的提升的表現(xiàn)。因此，恒心和毅力才是學(xué)好書法的關(guān)鍵。興趣不一定是最好的老師，人們往往“三分鐘熱度”，只有循序漸進(jìn)，有目的地進(jìn)行訓(xùn)練，提高手上的功夫。只有在掌握好一本字帖，打好基本功能之后再換別的字帖，“兼撮眾法，備成一家”，才有可能達(dá)到“貴越群品”的高度。

【參考文獻(xiàn)】

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