靖一民
薛玉云出生于山東蒙陰縣一個(gè)偏僻的山村里,上世紀(jì)80年代初通過(guò)高考才走出了大山。但在大學(xué)里所學(xué)的專(zhuān)業(yè)是政治歷史,與繪畫(huà)一點(diǎn)兒關(guān)系也沒(méi)有。畢業(yè)后,被分配到一所中學(xué)里當(dāng)教師,后輾轉(zhuǎn)成為一名銀行的職員,后提前退休。閑在家的薛玉云,突然失去了人生的方向。她不想碌碌無(wú)為地度過(guò)余生,便于2012年毅然離開(kāi)家鄉(xiāng)和親人,來(lái)到中國(guó)美術(shù)學(xué)院進(jìn)修中國(guó)畫(huà),系統(tǒng)地接受了繪畫(huà)知識(shí)教育。第二年,她又走進(jìn)清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院深造,期間她不僅認(rèn)真研習(xí)了明清時(shí)期的文人畫(huà),還重點(diǎn)臨摹了揚(yáng)州八大家以及任伯年、李禪、金農(nóng)、齊白石、吳昌碩等名家的代表作,對(duì)中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)技巧有了深刻認(rèn)識(shí)。但直到這時(shí),她還是以畫(huà)寫(xiě)意畫(huà)為主,盡管她也喜歡中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神,可她仍感到如果沒(méi)有扎實(shí)的工筆畫(huà)作基礎(chǔ),想在寫(xiě)意畫(huà)方面有所突破是非常困難的。于是,她又來(lái)到了北京現(xiàn)代工筆畫(huà)院進(jìn)修。
薛玉云如饑似渴地吸納著現(xiàn)代工筆畫(huà)創(chuàng)作的新思想、新觀念、新技法,使她對(duì)藝術(shù)的理解有了質(zhì)的飛躍。她漸漸認(rèn)識(shí)到,要想讓自己形成獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,單靠嫻熟的繪畫(huà)技巧是不夠的,還必須擁有獨(dú)立的人格,以博大的胸懷去擁抱火熱的現(xiàn)實(shí)生活,并用一雙尋美的眼睛,去審視世間萬(wàn)物,并從自已熟悉的生活中尋找創(chuàng)作素材,將其“染”上詩(shī)意,才能創(chuàng)作出超凡脫俗的佳作。
為了到自然界尋找新的創(chuàng)作素材,薛玉云不怕吃苦,經(jīng)常深入到農(nóng)村和偏遠(yuǎn)地區(qū)寫(xiě)生。薛玉云的家鄉(xiāng)盛產(chǎn)蘋(píng)果,那滿(mǎn)山遍野的蘋(píng)果樹(shù)曾吸引她畫(huà)過(guò)許多寫(xiě)生,為什么不能用自已的畫(huà)筆展示蘋(píng)果之美呢?這樣想著,她找出自已的寫(xiě)生素材,想創(chuàng)作一幅以蘋(píng)果為題材的工筆畫(huà)??烧嬲齽?dòng)筆時(shí)她才知道,蘋(píng)果的外形都是圓的,在同一幅畫(huà)里畫(huà)幾個(gè)蘋(píng)果,就等于是幾個(gè)圓形的重復(fù),會(huì)讓畫(huà)面顯得單調(diào)而又無(wú)趣。有人勸她趁早放棄這種不好表現(xiàn)的題材,可她太熟悉蘋(píng)果了,還是堅(jiān)持畫(huà)了三幅,并通過(guò)用墨虛與實(shí)的結(jié)合、蘋(píng)果樹(shù)葉與各種物件的陪襯、蘋(píng)果擺放位置的變換,克服了重復(fù)感,將整個(gè)畫(huà)面營(yíng)造的新穎而又充滿(mǎn)了詩(shī)意。所以,這三幅作品全部入選國(guó)展。
薛玉云的畫(huà)表現(xiàn)形式十分豐富,有以水墨為特點(diǎn)的小寫(xiě)意、大寫(xiě)意,有以線性造型為主的工筆淡彩,還有以水墨為主的水墨淡彩或以石色顏料為特點(diǎn)的工筆重彩。她在秉承國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)風(fēng)格的基礎(chǔ)上,勇于探索,繪畫(huà)形式和技法都有所創(chuàng)新,逐漸形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。她喜歡以松樹(shù)、蘋(píng)果、梅花、蘭草、鳥(niǎo)、玉蘭花等動(dòng)植物為元素作畫(huà),或蒼深意遠(yuǎn),或清寧淡雅,幅幅耐人尋味,無(wú)論質(zhì)感、量感還是技法的運(yùn)用,均能以灑脫的筆觸、新穎的布局于嚴(yán)謹(jǐn)中應(yīng)運(yùn)而成,即便是尺幅之中,也見(jiàn)出周密思考,匠心獨(dú)運(yùn),將大自然的生動(dòng)神韻表露無(wú)遺,使得她的畫(huà)充滿(mǎn)了生命的活力。如果觀賞者愿意在這些畫(huà)前多駐足幾分鐘,就能看出斑斕的畫(huà)面所營(yíng)造出的詩(shī)境。這畫(huà)面中流瀉出的詩(shī)意正是薛玉云的審美追求,它如同雨后深巷中小姑娘的賣(mài)花聲一樣意韻盤(pán)旋,其裊娜情致,令人陶醉!
傳統(tǒng)的國(guó)畫(huà)理論一直強(qiáng)調(diào),畫(huà)家們應(yīng)充分利用空白處造境,甚至說(shuō)“能在空白處聽(tīng)出流水的聲音”才算是畫(huà)出了詩(shī)意。但薛玉云卻認(rèn)為,殘缺是美,滿(mǎn)盈亦是美,就如同殘?jiān)履芙o人一種絢爛歸于平淡的凄美,圓月則能使人感受到高遠(yuǎn)清虛、幽悠寧謐的禪境。
因此,她的畫(huà)在構(gòu)圖上并不刻意留白,而是習(xí)慣在滿(mǎn)滿(mǎn)當(dāng)當(dāng)?shù)脑亟M合中尋找詩(shī)境。她的工筆畫(huà)《松清骨峻》《秋語(yǔ)無(wú)聲》《故園秋韻》《生機(jī)》等作品,畫(huà)面都相當(dāng)滿(mǎn)盈,我們雖然難以從空白處找出詩(shī)境,可由于作者在整體的把握上就注重景與情的交融,將境與象融匯在一起,使得每幅畫(huà)都滿(mǎn)溢著浪漫與唯美的氣息。這種用濃墨淡彩描摹出的清風(fēng)朗月與素靜逸氣,足可以讓人體味出畫(huà)外之音、韻外之致、味外之旨、言外之意,雖然無(wú)聲,卻仿佛有天籟之音蕩漾其間,將詩(shī)性彰顯得十分突出。
薛玉云的畫(huà)作之所以詩(shī)意縱橫,首先是得益于她對(duì)國(guó)畫(huà)繪畫(huà)技巧的深刻領(lǐng)悟。為了悟出前人的繪畫(huà)技巧,薛玉云不僅臨摹了幾十幅名家畫(huà)作,而且閱讀了大量繪畫(huà)理論著作,并利用一切機(jī)會(huì)向名家求教。經(jīng)過(guò)數(shù)年的刻苦研習(xí),她對(duì)國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)技術(shù)有了獨(dú)特的領(lǐng)悟,如同在花園里漫步的染香人,身上自會(huì)有香氣,筆下也就逐漸有了醉人的詩(shī)意。二是對(duì)繪畫(huà)意境的開(kāi)拓,使她的作品變得水意淋漓,不必再刻意為之,詩(shī)意自會(huì)從畫(huà)中溢出。我們知道,繪畫(huà)的最高境界,是得意而忘形。從表現(xiàn)技巧上講,這種“得意而忘形”是讓色彩褪淡、讓形式解散,畫(huà)面上只剩下筆墨的堆疊、游移、拖延,觀者雖然看到的僅是漫漶無(wú)形的水波煙云,卻能感受到畫(huà)中靈魂的存在。這靈魂,便是薛玉云所追求的詩(shī)意,所以她創(chuàng)作的以松樹(shù)為元素的工筆畫(huà),大都將整個(gè)畫(huà)面的色彩褪淡,讓人在似有若無(wú)中感受詩(shī)意美。再就是與薛玉云的藝術(shù)觀與生活態(tài)度有關(guān)。她雖身在名利場(chǎng),卻遠(yuǎn)離功名利祿的角逐,以一顆平常心淡化著現(xiàn)實(shí)生活中的各種紛爭(zhēng)。所以,我們從她的作品中看不見(jiàn)掙扎、苦斗、抑郁、幽怨與憤怒。她的作品雖然偶爾會(huì)有些許沉郁的思考蘊(yùn)含其中,但總體上看,她一直在運(yùn)用恬靜安詳?shù)纳?,建?gòu)著詩(shī)意的世界。
追求畫(huà)有詩(shī)骨,是山水畫(huà)家無(wú)法回避的命題。在這方面,薛玉云已做出了大膽而有益的探索,她的作品不論是畫(huà)人或畫(huà)物,都能以灑脫的筆觸、新穎的布局、縱橫的詩(shī)意呈現(xiàn)在我們面前。這些墨韻豐厚、具有獨(dú)特藝術(shù)魅力的作品,能讓我們從轉(zhuǎn)折頓挫的線韻痕跡里聽(tīng)到詩(shī)意的韻律在流動(dòng)。這樣的畫(huà)作,自會(huì)點(diǎn)燃我們的心境之燈,暖暖的,促使我們更加熱愛(ài)這個(gè)絢爛的世界!