王天元 徐冰
摘 要:水墨畫是中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的靈魂,是不可或缺的重要組成部分。將他本身的美感去除外,其藝術(shù)的魅力亦是歷久彌新的。本文旨在探討在新的時(shí)代發(fā)展背景下,通過透析水墨藝術(shù)的文化內(nèi)涵,研究在當(dāng)前文化環(huán)境下傳統(tǒng)的水墨畫如何適應(yīng), 如何實(shí)現(xiàn)水墨畫新的藝術(shù)語言構(gòu)架, 表達(dá)當(dāng)代的文化追求, 從而使其進(jìn)行現(xiàn)代性的轉(zhuǎn)變。
關(guān)鍵詞:水墨畫;語言
水墨畫是中國傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)過長時(shí)間傳承沉淀下來的,是富有民族傳統(tǒng)精神及文化概念的一類模式,其生成和展開亦可說是中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展縮影。中國水墨畫具有其獨(dú)有的語言表達(dá)模式,表現(xiàn)了作者自身在審美上的獨(dú)特感受。這種表達(dá)形式隨著時(shí)間的流逝,融合了政治、宗教、民族等多方面的要素,不斷深化發(fā)展。同時(shí)也帶動(dòng)了水墨語言不絕的演化翻新,含義不斷累計(jì)不斷增加,繼而成為一個(gè)語義豐足的文化。
從發(fā)展的歷程上去看現(xiàn)代水墨語言轉(zhuǎn)換,實(shí)際上在二十世紀(jì)之初傳統(tǒng)水墨語言的改革探究就已經(jīng)開始了。以水墨畫為中心的傳統(tǒng)繪畫的革新,由改良中國畫論拉開了序幕。諸多大師從西方藝術(shù)作品或民間藝術(shù)中汲取靈感,堅(jiān)持以筆墨為言語方式,探尋筆墨的發(fā)展與變化。受到西方現(xiàn)代藝術(shù)影響,林風(fēng)眠先生把傳統(tǒng)繪畫和西方現(xiàn)代藝術(shù)融為一體,演變出了一種現(xiàn)代彩墨風(fēng)格,林風(fēng)眠使用傳統(tǒng)水墨的繪畫工具,去除了筆墨中所使用傳統(tǒng)繪畫方法。并添加了新時(shí)代藝術(shù)中的構(gòu)成理念和色彩概念。之后的變革如吳冠中、李可染等,更將寫意發(fā)展到了抽象,輕淡的色調(diào)變成濃墨重彩。更多地混合了色調(diào)和畫面等視覺要素。雖然這些仍然只是水墨內(nèi)部的進(jìn)化進(jìn),但已經(jīng)可以讓人們看出沖破傳統(tǒng)的希望。而現(xiàn)在,隨著全球化的進(jìn)程逐步加速,現(xiàn)代的觀念和認(rèn)識(shí)讓傳統(tǒng)的水墨已難以負(fù)載。部分藝術(shù)家們開始試著將國外的現(xiàn)代主義理念孕育于水墨之中,水墨的語言藝術(shù)逐漸發(fā)展并出現(xiàn)多層次的姿態(tài)。其一是對(duì)水墨藝術(shù)現(xiàn)代性的思考。傳統(tǒng)水墨是在農(nóng)耕文明的背景下誕生的,而在現(xiàn)階段的文化背景下難免會(huì)有幾分黯然?,F(xiàn)代生活已經(jīng)打破了這套自然的語境。其二則是對(duì)傳統(tǒng)的反叛。傳統(tǒng)水墨畫歷過長時(shí)間的積淀,已經(jīng)有了完備的語言藝術(shù)體制。藝術(shù)家們不斷追求新的語言,但是新的語言如何在脫離了大的框架下獨(dú)立生存則又成為了新的問題。
水墨畫的發(fā)展方向不管在什么時(shí)期至始至終是我們所追尋的中心目的,言語形式隨著時(shí)代在變遷。語境與藝術(shù)成為彼此交流的機(jī)制,他們?cè)诮y(tǒng)一作用下互相詮釋,表明表里的聯(lián)絡(luò)是不能短少的,以民族政治文化時(shí)代去重新架構(gòu)水墨多層次的語義,表達(dá)水墨獨(dú)特化的言語形式。當(dāng)代水墨的新表現(xiàn)不再是傳統(tǒng)的謄寫與重復(fù),水墨藝術(shù)新的生存領(lǐng)域受到手法和傳統(tǒng)材料的桎梏,使精神價(jià)值的民族性孕育于時(shí)代語境里,其客觀影響下的必然產(chǎn)物,是關(guān)于技法和材料工具的技術(shù)性革新。從感官上講水墨畫的視覺表現(xiàn)出了其豐富的美感。對(duì)于時(shí)代的詮釋從民族精神價(jià)值觀念的批判性的繼承之中去追尋,這是對(duì)傳統(tǒng)的理性看待,藝術(shù)隨著本土化,亦會(huì)添加不同文化藝術(shù)的優(yōu)點(diǎn),增加民族傳統(tǒng)觀念,混合時(shí)代語境下的形式語言,表達(dá)水墨藝術(shù)的自由領(lǐng)域。
回首當(dāng)下的水墨藝術(shù),其存在的意義就本質(zhì)來說就是一個(gè)傳統(tǒng)資源的再生問題。所謂再生就是水墨在遇見和面臨有差異的文化問題及文化情境時(shí),不斷進(jìn)行本身的轉(zhuǎn)變和整理,對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)理進(jìn)行汲取和搬用,衍生出其新的文化含義。原濟(jì)曰:“筆墨當(dāng)隨時(shí)代,猶詩文風(fēng)氣所轉(zhuǎn)”。袁中郎曾言:“世道既變,文亦因之”,希望作品“獨(dú)抒性靈,不拘格套”。二者皆在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的革新。就以筆墨而言,在將視線重點(diǎn)放在線條的同時(shí)是不是也能夠兼顧面與塊,在探討墨色的同時(shí)是否也應(yīng)增強(qiáng)對(duì)各種色彩的研究與利用。在理論上還應(yīng)詳細(xì)地進(jìn)行探討。對(duì)西方作品的汲取和對(duì)民間繪畫的研習(xí),皆是我們創(chuàng)作的繪畫語言所面對(duì)的新習(xí)題。
而現(xiàn)代水墨畫在繪畫作品中的再現(xiàn)不應(yīng)再是簡(jiǎn)略的重復(fù)借鑒,而應(yīng)是對(duì)以往傳統(tǒng)文化的不斷深入發(fā)掘和延展,于傳統(tǒng)中汲取形象和神韻的元素,然后把這些元素重新進(jìn)行新的整合,在其造型和結(jié)構(gòu)上去進(jìn)行可行性和可能性的改變,使其能夠恰到好處地表現(xiàn)出來。致力于將傳統(tǒng)文化與新時(shí)代藝術(shù)統(tǒng)一為一個(gè)整體,創(chuàng)造出具有民族性時(shí)代性的新語言、新語境。這種本土識(shí)、設(shè)計(jì)觀念與民族觀念的統(tǒng)一,表達(dá)了本土意識(shí)和民族心理的傳承與進(jìn)步,同樣也反應(yīng)了民族審美特性的增強(qiáng)。
在文學(xué)作品中對(duì)一些經(jīng)典的寓言和故事可以或直接或間接地進(jìn)行運(yùn)用,繪畫亦是如此,將傳統(tǒng)水墨運(yùn)用到現(xiàn)代的繪畫之中我們更應(yīng)注意一種“意”的再現(xiàn),應(yīng)從作品中找到直接的符號(hào)化元素。用符號(hào)化去婉轉(zhuǎn)地表達(dá)出信息,表現(xiàn)出一種觀念、一種文化態(tài)度、一種行為模式等,這就是一種“意”的再現(xiàn)形式。這種的作品不但能夠存留傳統(tǒng)作品精彩,又可以使其享有鮮活的時(shí)代特色,而且能充分地體現(xiàn)作品所包含的理念。
水墨畫是屬于中國畫的一個(gè)主要的表象系統(tǒng),它的言語特點(diǎn)是直觀的,顯明的,并且隱含著中國文化的內(nèi)涵。在飛速發(fā)展的當(dāng)下,水墨畫可以說作為文化載體擁有無可代替的優(yōu)越性。將水墨進(jìn)行符號(hào)化的表達(dá)既是一種格調(diào),亦是一種語言,是一種造型優(yōu)美且合乎客觀規(guī)律視覺表現(xiàn)形式。筆墨當(dāng)隨時(shí)代,不同時(shí)代會(huì)帶來不同的改變。傳統(tǒng)水墨正在邁向現(xiàn)代,時(shí)代的腳步正在不斷的前行,傳統(tǒng)水墨的語言和形式也應(yīng)當(dāng)去緊緊地跟隨。我們需要以不同的感受為起點(diǎn),不間斷地潛入日常活動(dòng)和社會(huì),專心研究與追尋,孜孜不倦地創(chuàng)作出屬于每個(gè)人不同的語言和形式,這樣才能夠說是對(duì)傳統(tǒng)水墨優(yōu)秀傳統(tǒng)的最好傳承與發(fā)展。