劉劍釗

摘 要： 舞臺技術包括的范圍十分廣泛，主要有舞臺的燈光技術、演員的服飾搭配技術、演員的化妝技術、場景的設計技術、音響效果技術以及多媒體技術等等，這些舞臺技術的發(fā)展對舞臺美術創(chuàng)作起到了十分重要的作用。

關鍵字： 舞臺技術；舞臺美術；關系

中圖分類號：J813 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）12-0284-01

舞臺技術與舞臺美術之間有著非常密切的關系，兩者之間既相互依存又相互表現(xiàn)?！叭魏嗡囆g都有一定的表現(xiàn)形式都不能離開它的表現(xiàn)手段而存在”。從某種意義上來說，舞臺技術是舞臺美術實現(xiàn)的基礎，而舞臺美術則是舞臺技術的表現(xiàn)形式，如同畫家離不開筆、顏料、畫紙，離不開寫意、寫賣或抽象等技巧的運用。舞臺美術設計人員將各種舞臺技術合理有效地運用到舞臺表演之中，可使舞臺的美術效果得到充分的體現(xiàn)，讓整個舞臺突破本身的空間，達到無限的表演效果。與此同時，舞臺技術的發(fā)展與科學技術有著密切的聯(lián)系，不斷發(fā)展的高科技、新技術、新材料對舞臺技術的發(fā)展起到了有力的推動作用。

一、舞臺裝置與美術設計的關系

戲劇舞臺美術的設計就是以布景為主體，運用實的布景為虛擬的戲劇服務。具體的講，舞臺設計的布景是戲劇的物質(zhì)框架——通過實的舞臺裝置制造多層次的平行空間，給觀眾完整的心理視覺感受，從而達到輔助虛擬的戲劇情節(jié)發(fā)展的目的。由于裝置造型藝術所創(chuàng)造的新奇的環(huán)境，吸取裝置造型藝術營養(yǎng)而發(fā)展的舞臺裝置（布景）藝術，其所創(chuàng)造的新奇表演環(huán)境，特別是在戲劇表演空間的運用，其效果足可以激發(fā)觀眾的記憶和理解，觀眾憑借助于自己的理解，又進一步強化這種感受。就裝置造型藝術本身而言，它們僅僅是界于想象和現(xiàn)實中的容器而已，跟隨著后工業(yè)技術與舞臺美術的融合裝置造型藝術可以作為舞臺表演最順手的媒介，并通過舞臺美術設計之手，成為用來表達戲劇舞臺藝術的得力工具。

舞臺裝置造型藝術是舞臺造型藝術表現(xiàn)和確定舞臺空間結構的基礎。它的體現(xiàn)方案是通過舞臺總裝圖和必要的文字說明展示的。在此基礎上，舞臺裝置造型的質(zhì)量好否，直接影響著舞臺美術設計者的舞臺體現(xiàn)的準確性，也直接影響著整個舞臺演出的嚴謹和完整。

二、舞臺裝置是美術設計的表現(xiàn)手段

我們的舞臺美術設計師在創(chuàng)作舞臺藝術作品的時候先想到的是，根據(jù)劇本的提示和舞臺導演的要求，我們應該表現(xiàn)什么，然后在想怎么表現(xiàn)，用什么途徑去達到目的，這時候才到技術層面——具體到材料的使用和表現(xiàn)手段。

當完成了舞臺美術設計之后，展示舞臺美術的藝術效果是十分關鍵的。如何準確來完成它的設計意圖要有具體的方案、周密的計劃和細致的措施。在制作的過程中，應該抱著對藝術負責的態(tài)度，認真地領會設計的意圖，精心地制作具體的工作方案，采用正確的制作方法，認真地選用材質(zhì)，以此來創(chuàng)造、豐富和展現(xiàn)作品所需的舞臺藝術環(huán)境和具體的藝術造型。傳統(tǒng)的制作方法，一般都是以物代物來創(chuàng)造舞臺的真實，這種方法從材料選取和制作方式都較為簡易和輕便，如運用木材、布匹等制作成景片，然后配以色彩繪制成“真實”的城墻、石臺階、山石、布告牌、花草片、旗桿、屏風等物，潮劇習慣稱之為“硬景”。另一種制作方法就較為真實，根據(jù)劇情的發(fā)展和舞臺時空以及舞臺造型的需要，直接地運用某些特定的原材料來創(chuàng)造舞臺美術和舞臺環(huán)境的真實，如直接運用鋼管、鐵件、木頭、麻布、塑料、泡沫、海綿以至于具有時代色彩的桌椅等等，通過這些材料體現(xiàn)場景更具真實感和時代感。這樣的制作方式更具有強烈的表現(xiàn)力，在一定程度上強化了藝術的感染力。

舞臺裝置是舞美場景設計在舞臺上的實際體現(xiàn)，它是劇團舞美隊的一個組成部分。我們知道，一臺舞臺藝術作品進入劇場演出，舞臺技術人員的第一項工作就是裝臺。裝臺是為劇目的演出創(chuàng)造一個表演的具體場所，為演員及其周圍的空間建立一個主體的聯(lián)系，為故事情節(jié)的展開創(chuàng)造一個相應的戲劇情境。所以，演出之前營造舞臺環(huán)境這個環(huán)節(jié)是十分重要的。在劇目上演之前，舞臺裝置人員承擔著舞臺制景和裝配工作，在開始工作初，要對認真地按照舞美設計圖的要求，根據(jù)演出舞臺的實際情況，合理地進行置景組裝，把設計的藝術意蘊轉(zhuǎn)化為實際的舞臺場景，以保證劇目演出的順利進行。在演出的過程中，舞臺上的每一位技術人員承擔著具體的舞臺技術管理和操作的工作，隨著現(xiàn)代科技的高速發(fā)展，聲、光、電等藝術手段的立體運用和配合，舞臺技術呈現(xiàn)出日新月異的變化，這就要求舞臺技術人員對舞臺美術的實施和體現(xiàn)以及實際操作提出了更高的要求。當然，送戲到基層的下鄉(xiāng)演出，舞臺的條件比較簡陋，舞臺美術的實施肯定不及正規(guī)舞臺那樣到位，如一些景物造型的運用受到限制，無法實施等等。但技術人員的裝置工作一定要因地制宜，合理運用“加減法”，盡量使舞臺美術的呈現(xiàn)、劇目的藝術風格、實際舞美設計的要求三者之間和諧統(tǒng)一，從而取得較好的藝術效果。

三、結語

綜上所述，任何一種新興的舞臺美術設計思路，它所需要的是利用各種不同規(guī)格的材料組合形式將舞臺層面按劇情所需形成最佳組合，其可以是繪畫性的，也可以是雕塑性的；可以是寫實的，也可以是抽象的。對舞臺結構來說，不管它是一組平臺，一幅幕布，一塊布景還是一個完整的舞臺場景結構，其價值在于所有的造型手段是否能為劇情提供更好的表現(xiàn)力，要達到該目地，的確加重了舞臺裝置造型藝術制作層次上的難度，但這正是我們所應追求的藝術境界。