魏彥娜 （懷化學院音樂舞蹈學院 418000）

論芭蕾基礎訓練之鋼琴伴奏

魏彥娜 （懷化學院音樂舞蹈學院 418000）

芭蕾基訓的鋼琴伴奏，要根據(jù)課程的內(nèi)容設置和舞蹈教師的教學方法，有針對性地、準確地選擇和適當改編一些現(xiàn)成且優(yōu)秀的音樂作品，來配合好舞蹈教師的課堂教學。因此，首先必須掌握芭蕾舞蹈基訓課程的內(nèi)容和熟悉各種舞蹈動作語匯及其特點，了解舞蹈教師的基本訓練方法和要求，以便能夠充分發(fā)揮主觀能動性，提高即興應變的能力，與舞蹈教師共同承擔起提高教學質(zhì)量、培養(yǎng)藝術人才的重任。

芭蕾；基礎訓練；鋼琴伴奏

本文為懷化學院校級科研課題項目《芭蕾基礎訓練鋼琴伴奏的創(chuàng)新研究與實踐》（HHUY2015-29）的研究成果。

芭蕾基礎訓練課堂教學中的鋼琴伴奏，往往需要根據(jù)舞蹈教師編排的動作組合，而將鋼琴伴奏進行相應的、適當?shù)恼{(diào)整，使其能與舞蹈的節(jié)奏、韻律等相融合。因此，鋼琴伴奏老師除了具備良好的鋼琴演奏技術、技巧和音樂表現(xiàn)能力以外，需要熟悉芭蕾舞基礎訓練課程的內(nèi)容以及在訓練中所使用的動作語匯。目前，芭蕾基礎訓練課堂教學的鋼琴伴奏，基本上選用的是北京舞蹈學院、上海音樂學院、東北師范大學音樂舞蹈學院所編寫的教材，其曲目基本為芭蕾舞劇音樂選段或鋼琴作品中的選段，而又在這些選段的基礎上進行改編而成。然而，在實際課堂上，往往因為舞蹈教師的教學方法不同，這些作品便遠遠不夠選擇。面對這個狀況，所以本人也就根據(jù)懷化學院的實際情況，改編了部分作品來與舞蹈老師的課堂教學相配合，并在實踐中不斷加以完善。

一、聲樂作品改編的芭蕾基訓伴奏

隨著學生的學年度提高，基訓動作組合的內(nèi)容及難度也會有所變化，例如懷化學院進入二年級第二學期時，舞蹈教師常把上課前的行禮與第一個動作plie組合在一起，plie的動作強調(diào)平穩(wěn)，連貫，在下蹲與起之間要保持平穩(wěn)，呼吸不能隨意斷開。于是我選用了一首樂句較長，旋律悠揚，節(jié)奏平穩(wěn)的歌曲《我親愛的爸爸》。如譜例1，其前兩小節(jié)作為“前奏”，而在行禮開始之前通常會有四拍的準備，讓學生調(diào)整好呼吸，因此在彈奏時注意第二小節(jié)的最后一拍要有漸慢，以便給舞蹈動作留出呼吸的空間。樂曲中的每一個小節(jié)為6拍，第3—6小節(jié)是行禮的旋律，樂譜中每三拍是舞蹈動作的一拍，那么，四小節(jié)加起來就是一個八拍，彈奏時要與學生的舞蹈韻律保持一致，行禮結束時彈奏要做漸慢處理，第6小節(jié)與第7小節(jié)的銜接要稍稍停頓一秒，第7小節(jié)是plie 的旋律，在plie動作時，鋼琴伴奏一定要注意右手旋律的連貫性和對呼吸的控制，把氣息拉長，猶如流水一般不停的向前涌動，連綿不斷。

譜例1

在芭蕾基訓中Adagio也是一個慢速優(yōu)美的舞蹈動作，這個動作展示了人體舞蹈靜態(tài)的美，整個動作組合都非常柔和、舒展、流暢典雅，極富有曲線美的表現(xiàn)力，給人一種冉冉升起、騰空而舞的感覺。誠然，Adagio是芭蕾基礎訓練中必不可或缺的一個動作。為此，例如門德爾松的藝術歌曲《乘著歌聲的翅膀》，該是恰如其分的佳選了。該歌曲旋律舒緩，柔和，左手伴奏由優(yōu)美的分解和弦構成，形如涌動、起伏的心潮，以其與Adagio動作融合在一起，展現(xiàn)出一種寧靜而又透著憧憬的甜蜜，讓舞者在充滿著浪漫氣息的音樂中更好的展示自己。

芭蕾基礎訓練通常分為把桿、中間脫把與跳躍練習等三個部分，而中間無把桿的動作有一部分是再現(xiàn)把桿動作的，但是音樂不一定要再現(xiàn)，而可以選擇與把桿完全不同的音樂，例如大踢腿，把桿動作組合主要是動力腿向前、旁、后、旁三個方向擦地向上踢90度以上，五位的大踢腿與一位大踢腿要求是一樣的，只是腳的位置不同而已。在身體擺動的大踢腿中（Battement jete balance），舞者尤其注意身體擺動的靈活性，所以這個動作的伴奏音樂一般要選用節(jié)奏感強烈的2/4拍子或4/4拍子的進行曲風格的音樂，在彈奏中強音的位置要和腿部的韻律一致，以利于給舞蹈動作最大的動力把腿踢高，此時伴奏可以根據(jù)舞蹈動作的特點來演奏重音：一是當腳踢到最高點時，二是當腳擦地收回的五位或一位時都要突出拍點(強音)?？傊?，節(jié)奏要清晰、果斷，有力量，彈奏時手指尖要快速下鍵，聲音要渾厚而結實。在無把桿的大踢腿中，舞蹈教師一般都會加入轉(zhuǎn)的動作，所以鋼琴伴奏就可以選用3/4拍的樂曲來配合，并彈奏出大氣蓬勃、鏗鏘有力的氣勢，且注意旋律的流動感，將 3/4拍的強弱節(jié)奏自然而生動地表現(xiàn)出來，讓這些已經(jīng)過了適當變化的樂曲來配合舞蹈教師所編排的各種舞蹈動作。

二、鋼琴作品改編的芭蕾基訓伴奏

實際上，芭蕾基訓的鋼琴伴奏，不只是在速度與節(jié)奏上如何與舞蹈動作的配合問題，也不僅僅是為芭蕾基訓課堂上的某一種組合營造一種背景音樂問題，而主要是通過準確的音樂形象配合于舞蹈動作，讓學生在基訓中真正感受到音樂所傳達出來的情感，從而提高學生對音樂的感悟，激發(fā)他們的藝術想象力，并通過音樂形象轉(zhuǎn)化為肢體語言的表現(xiàn)，以表達舞蹈的豐富內(nèi)涵。

被譽為“樂器之王”的鋼琴，本身音域?qū)拸V，音色豐富多彩，其在旋律、節(jié)奏、和聲、音樂織體等等方面的綜合表現(xiàn)能力是任何其他樂器難以比擬的，因此，可以根據(jù)基訓動作的需要，有針對性的選擇某個鋼琴音樂作品或其中的一個片斷進行改編，包括對其伴奏織體及部分和聲、節(jié)奏進行相應的、適當?shù)母膭?，也可以根?jù)基礎訓練中動作組合的需要對樂曲作縮短或加長。例如跳躍動作，在芭蕾基訓課中，跳躍動作分為小跳、中跳、大跳三個層次，小跳速度歡快，活潑、靈巧，音樂通常用2/4拍的樂曲，速度較快，主要為突出小跳敏捷與靈活的特點。又如一位、二位、五位、四位的原地跳，可以選用萊姆安作品37之29，如譜例2，這是一首2/4拍的快板練習曲，活潑歡快，小跳時每個腳位跳一個八拍，每小節(jié)的第一拍蹲，第二拍跳，彈奏時要注意顆粒性，跳音要很有彈性。

譜例2

在做這個原地跳時，是先從原地的雙腳小跳開始的，也就是說從一位開始，此時舞蹈教師的節(jié)拍為一嗒、二嗒，學生的動作為蹲跳、蹲跳。蹲的動作是跳躍的起、落不可缺少的一部分，實質(zhì)上蹲給起跳提供了充足的地面反作用力的力量，如果跳前的下蹲沒有做好充足的準備，勢必會影響小跳騰空的力量。所以這時伴奏的聲音要明亮，有彈性，集中手指尖的力量，要注意小跳的重拍一定要落在學生腳落地的那一瞬間上，所以在彈奏時一定要把節(jié)奏掌控好，與學生的動作保持完全一致，用音樂的氣氛帶動舞蹈動作的力量。

跳躍動作中的pas echappe是雙腳的換腳位跳，通常情況下舞蹈教師會讓學生學習五位與二位、五位與四位的動作組合，這個動作也有大跳和小跳，他們之間的區(qū)別就是在跳躍于空中的高度不一樣，速度也不一樣。小跳通?？梢赃x擇2/4、2/2歡快的樂曲，例如巴赫的一首布列舞曲，如譜例3這首作品是2/2拍的小快板，彈斷奏時手指觸鍵要靈巧、有彈性，用音樂形象來啟發(fā)學生在小跳時做小腿與腳的靈活性訓練。

大跳echappe騰空的力量奔放，舞姿舒展，音樂可選擇3/4拍子的樂曲。彈奏時要在每一小節(jié)的第一拍上加重音，并且把第一拍稍加延長，以配合學生在大跳騰空的一瞬間有“力量瞬間爆發(fā)”并滯空的感覺，使他們的動作更加有韌性，并且可以連貫到下一個跳躍。彈奏的速度以學生完成動作的速度為準，不能太快也不宜慢，并且要適當增加延音踏板，運用踏板來增加輝煌的音樂效果。

在跳躍動作中jete也分為換腳小跳pas jete與換腳大跳Grand jete。Pas jete可以做原地跳和遠落的跳，向前、旁、后三個方向，而且還可以做交叉式和敞開式，難度再增加時，就會在動作組合時加入轉(zhuǎn)身或帶擊打等等。此時的伴奏常用2/4拍速度較快的音樂，以突出小跳的敏捷、輕快、靈活的特點。彈奏時聲音要明亮、有彈性，為此要注意指尖力量集中，手腕、手臂力量通透而富有彈性。需要特別注意的是小跳的重拍應在落地的那一瞬間，是在動作的下面，而不是在空中，所以彈奏時一定要使其與學生的動作完全一致。在音樂選取例如拉赫瑪尼諾夫《意大利波爾卡》的第一樂段就比較適合pas jete。而由于Grand jete與pas jete的動作截然不同，它是運用大踢腿把身體拋向空中然后向遠處落地的大舞姿跳。這個大跳應該是跳得更高，在空中停頓的時間也要更長，所以音樂一般適合選用色彩明朗、宏偉奔放的的樂曲，可以選用例如柴可夫斯基的《藍色多瑙河》，樂曲是3／4拍子，大跳的重拍在上，也就是每一個小節(jié)的重拍要給在跳起空中挺住的那一瞬間，所以在彈奏時左手要突出三拍子的韻律。每小節(jié)的重拍可以稍微拉長，而右手旋律可以八度或和弦的形式演奏，并且運用大臂的力量把聲音彈奏得通透、堅實。

三、結語

本文中所舉例的一些樂曲，主要是根據(jù)懷化學院芭蕾基礎訓練課程設置的內(nèi)容而選擇的，但想必也會適合于各院校芭蕾基訓的課堂教學之所需。芭蕾舞基礎訓練課堂教學的鋼琴伴奏，直接關系到教學的質(zhì)量，它決不是“照本宣科”式的、周而復始的“機械運動”，而是要根據(jù)課程的內(nèi)容設置和舞蹈教師的教學方法，在認真學習和熟悉舞蹈動作語匯、肢體動作語言的基礎上，積極探索，有針對性地、準確選擇和適當整理或改編一些現(xiàn)成且優(yōu)秀的音樂作品，來配合好舞蹈教師的課堂教學，與舞蹈教師共同承擔起提高教學質(zhì)量、培養(yǎng)藝術人才的重任。讓學生在音樂的熏陶和引導下，從感性的音樂體驗，升華為理性的音樂想象，使舞蹈的肢體動作能夠完美地與音樂形成和諧的情感交馳與共鳴，也從而使芭蕾基訓課在鋼琴音樂的氛圍中展示出富有個性的美，讓每一個動作組合的細節(jié)都表現(xiàn)得更加規(guī)范。這，正是作為“藝術指導”的鋼琴伴奏者的重任。

[1]蒙小燕.芭蕾舞教學法[M].北京：中央民族大學出版社，2006.6

[2]孫國榮.余美玉.大學生舞蹈教學指導[M]上海：上海音樂出版社，2000.4

[3]王金鳳.范晶晶.胡嘉樹.芭蕾舞基本功訓練鋼琴伴奏曲集[M].上海：上海音樂出版社，2013.4

[4]徐麗麗 張慧.芭蕾舞基本功訓練鋼琴伴奏曲集[M].上海：上海音樂出版社，2013.4

魏彥娜，懷化學院音樂舞蹈學院，助教。