張明月

摘 要：漢代畫像石和畫像磚藝術(shù)是中國造型藝術(shù)之大宗，其中人物造型高度概括簡化，充分表現(xiàn)出一種整體、深沉而雄大的恢宏氣勢，是藝術(shù)創(chuàng)作中形神兼?zhèn)涞母叨润w現(xiàn)。其豐富的想象力和夸張的藝術(shù)表現(xiàn)力，標(biāo)志著中國繪畫藝術(shù)的成熟，是中國美術(shù)發(fā)展的一個重要里程碑。中國畫歷來強(qiáng)調(diào)的以形寫神、意韻生動的藝術(shù)理念在這里找到了最早的源頭。

關(guān)鍵詞：漢代畫像石；人物造型；概括；簡化；整體

0 引言

在一次藝術(shù)考察中，我在洛陽藝術(shù)博物館近距離觀看真實(shí)的畫像石拓片以及墓室中的畫像石，接觸到漢代畫像石，被其高度概括的藝術(shù)手法和極具動感的夸張表現(xiàn)深深地吸引。其人物形象，整體大氣，動勢夸張，極具個性，充分展現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)的藝術(shù)審美高度，具有十分重要的研究價值。本文將從造型手法及藝術(shù)價值兩方面對畫像石中的人物造型進(jìn)行深入研究。

1 概念

畫像石就是漢代的像石，是中國漢代的石刻畫，產(chǎn)生與西漢，生于東漢，魏晉之際僅有個別實(shí)例，故稱漢畫像石。

——范迪安[1]

漢畫像石是中國古代一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，系在石棺平面利用雕刻技法并施涂彩色制作的特殊壁畫，用以嵌飾祠堂和墓室，具有濃郁的民族色彩和時代特征，在世界其他地區(qū)中不見與之完全相同的藝術(shù)品。

——楊泓[1]

通過廣泛學(xué)習(xí)，綜合諸多概念我了解到，“畫像石”，顧名思義，石上的畫像，也可以說是一種石刻繪畫。因其形象塑造大多使用雕刻技法，所以，就其成型技術(shù)而言，屬于雕刻藝術(shù)。但就其整體藝術(shù)形態(tài)和藝術(shù)風(fēng)格而言，又與繪畫極為一致，因此稱為畫像石。畫像石藝術(shù)在我國漢代時期發(fā)展至高峰階段，所以一般意義上的畫像石就是指漢代畫像石。

2 畫像石中人物造型手法

2.1 高度概括和簡化

對于造型而言，“簡化”是一個被大家公認(rèn)的造型手法，當(dāng)“形”簡化的不能再“簡”，留下的一定是最精彩的部分。這個道理至今仍在藝術(shù)教學(xué)中被廣泛推廣。漢代畫像磚中人物造型的高度單純化、高度概括性至今看來，仍有借鑒意義。

在漢代畫像石的人物造型中，很多形象都是高度概括的輪廓構(gòu)成，充分體現(xiàn)人物的特征，顯得質(zhì)樸、傳神而大氣。我們常常可以看到形神兼?zhèn)涞男蜗螅河e門吏四肢收斂、彎腰、俯首，滿身謙恭；斗獸者高揚(yáng)頭顱，張口大吼，手執(zhí)長矛，雙腿長跨，斗志昂揚(yáng)；很多舞者長袖飄揚(yáng)，纖細(xì)的雙腿輕快的跳起，姿勢十分的動人。常常是簡潔的外形和輪廓，但事物的特征和姿態(tài)總能表現(xiàn)到極致的惟妙惟肖。特別是一些侍從和門吏，輪廓簡潔到不能再簡潔的地步，正是這種簡潔、生動、清晰的外輪廓所創(chuàng)造的藝術(shù)形象，能夠使我們對漢畫像石造型特征產(chǎn)生更為深刻的印象。抓住描述對象的本質(zhì)特征，運(yùn)用概括簡化的藝術(shù)手法對其進(jìn)行再創(chuàng)造，使作品在充分體現(xiàn)客觀對象特征的同時，呈現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，這正是藝術(shù)家們一直追求的創(chuàng)作理念。

2.2 以線造境

中國傳統(tǒng)繪畫講究“造鏡”，尤其注重“線”的表現(xiàn)。線的運(yùn)用是體現(xiàn)情感和整幅畫面的氣氛的，也就是所謂的“活”。線的表現(xiàn)在漢畫像石的人物造型中體現(xiàn)得尤為突出。很多人物造型依靠線本身的變化，完整有效地表現(xiàn)不同體裁，體現(xiàn)不同的人物特征和畫面氣氛。同樣在石上刻出縱列的粗細(xì)線增加畫面層次效果，顯得畫面靈活生動。其獨(dú)特的線刻刀法方圓兼濟(jì)，聚散繁簡，剛?cè)崆?，方圓快慢等的運(yùn)用以對比為主要變化的線條，達(dá)到變化而統(tǒng)一的藝術(shù)效果，使其呈現(xiàn)“雖出人功，宛若天成”的古拙天真之美。[2]

2.3 大膽夸張動勢

漢畫像石中的人物大多通過大膽的夸張其動勢，充分傳達(dá)出形象的運(yùn)動感與和姿態(tài)特征。比如《斗?！分腥宋锟缰蟛?，張著大口，充滿動感，牛則低頭，頂著角，揚(yáng)尾，四肢充分展開，充滿斗志，人和獸的組合在畫面中展現(xiàn)了一波三折，起起伏伏，體現(xiàn)出一種浩浩蕩蕩的氣勢。這實(shí)在不得不令我贊嘆，能用最簡潔的筆墨，創(chuàng)造出如此夸張、氣勢浩大的形象和氛圍，這才是藝術(shù)創(chuàng)作的高超之處。

對于一些舞蹈者或夸張人物形態(tài)的“不準(zhǔn)確”現(xiàn)象，我在貢布里希爵士的《藝術(shù)的故事》里，也看到一個典型的例子：抽象派繪畫大師康定斯基在為《青騎社》所畫封面中的奔馬是四蹄同時騰空的，漢畫像石中也有很多這樣的現(xiàn)象，精彩地表達(dá)出了駿馬飛馳的速度感與美感。但其實(shí)世界上根本不會有馬能這樣奔跑，為了那富有美感的速度，馬兒就這樣“藝術(shù)”地飛了起來！這個例子讓我更加深刻地理解了漢代畫像石人物造型體現(xiàn)的夸張美學(xué)。

3 藝術(shù)價值

畫像石中的人物造型充分展現(xiàn)了中華民族農(nóng)耕藝術(shù)對力量、陽剛之美的崇拜。

歷史學(xué)家稱，漢武帝時期，曾組織了強(qiáng)大的騎兵，開始對匈奴進(jìn)行大規(guī)模的反擊，這體現(xiàn)了中國封建社會彼時強(qiáng)盛的國力。成長與這個時代的漢畫像石藝術(shù)，同樣也就攜帶了粗獷豪放、雄渾博大的陽剛基因，漢畫像石中諸多人物造型極度自由浪漫、充滿陽剛之氣?！疤煨薪?，君子以自強(qiáng)不息?！保ā吨芤住で浴罚┳匀坏倪\(yùn)動是陽剛的，作為人，也應(yīng)該是陽剛、剛毅的，陽剛之美，是中國傳統(tǒng)文化中的重要脊梁，是漢代以前中國藝術(shù)的主要審美追求。陽剛之美，是漢代畫像石藝術(shù)的偉大藝術(shù)價值所在，也是它在中國美術(shù)室乃至世界美術(shù)史中能夠散發(fā)奇異魅力的主要原因。魯迅曾贊：“唯漢人石刻氣魄深沉雄大?！盵3]

同時，畫像石中的人物造型體現(xiàn)出一種注重整體的藝術(shù)追求。造型藝術(shù)家如果僅僅局限于形象的細(xì)節(jié)刻畫則容易失去畫面的整體效果，在藝術(shù)創(chuàng)作中，不要在整體與局部之間關(guān)系的把握中因小失大。畫者都知道，繪畫時拘泥于局部會失去畫面的整體關(guān)系，畫面最為重要的、最打動人的并不是某個精彩的細(xì)節(jié)，而是協(xié)調(diào)統(tǒng)一的畫面體效果。

在漢畫像石作品中，經(jīng)?？梢娨恍┤宋镄蜗蟮拿娌客B五官都沒有刻畫來，有的門吏、侍女等人物軀體塑造的極為簡單，幾乎只有外輪廓。如上圖所示，很多都是沒有細(xì)節(jié)和五官的。其實(shí)畫像石在制作最后是要著色的，人物的五官或許再著色時會完成，但現(xiàn)在我們很難看到了，因?yàn)榇蟛糠譂h畫像石的色彩都因時間與環(huán)境關(guān)系而剝落殆盡。其次，很多大型畫像石上往往人物眾多，為了表達(dá)人物間的主次關(guān)系，減弱次要人物來突出主要人物形象這一手法也體現(xiàn)了整體的美學(xué)觀點(diǎn)。再者，因?yàn)槌浞趾喕思?xì)節(jié)，才使整體形象更為大氣沉穩(wěn)，鮮活有力，給人一種整體上的磅礴氣勢。

4 結(jié)語

漢代畫像石運(yùn)用極具簡練概括的造型手法，充分體現(xiàn)出一種整體、動感、韻律、深沉而雄厚的盛大氣勢，其整體概括的手法值得我們?nèi)パ芯繉W(xué)習(xí)；同時，其注重形與神的統(tǒng)一、內(nèi)容與形式的高度統(tǒng)一，也是我們在藝術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)當(dāng)長期注意的重要方法。漢代畫像石藝術(shù)的博大精深絕不是我一朝一夕能完全領(lǐng)會的，我們學(xué)習(xí)西方和當(dāng)代藝術(shù)的同時，更應(yīng)注重認(rèn)真學(xué)習(xí)我國傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)，這樣我們所創(chuàng)作出來的作品才能根植于我們的文化土壤，同時探索出新時代的藝術(shù)邊界。

參考文獻(xiàn)：

[1] 楊絮飛.漢畫像石造型藝術(shù)[M].河南大學(xué)出版社，2010.

[2] 高雅麗.從中國畫淺說畫像石和畫像磚[J].當(dāng)代藝術(shù)，2008.

[3] 楊絮飛.漢畫像石造型藝術(shù)[M].河南大學(xué)出版社，2010.

[4] 王建中.中國漢畫像石全集——河南漢畫像石[M].河南美術(shù)出版社.

[5] 張道一.古典藝術(shù)解讀漢畫像石研究——畫像石鑒賞[M].重慶大學(xué)出版社.

[6] 劉宗超.磚石精神——畫像石藝術(shù)[M].西南師范大學(xué)出版社，2009.

[7] 貢布里希.藝術(shù)的故事[M].廣西美術(shù)出版社，2008.