[摘要]克洛德·德彪西（Claude Debussy），法國著名作曲家、鋼琴家、印象主義風(fēng)格音樂的創(chuàng)始人。他是一個(gè)對(duì)音樂具有格外好奇心的人。正因如此，他打破了西方傳統(tǒng)的和聲調(diào)性系統(tǒng)，用他獨(dú)特的方式，帶著和浪漫主義不同的音樂意識(shí)慢慢開始顛覆傳統(tǒng)的和聲調(diào)性，開啟了屬于印象主義色彩的鋼琴音樂。

[關(guān)鍵詞]印象主義；德彪西；貝加莫組曲

[中圖分類號(hào)]J65[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2017）19-0055-02

[收稿日期]2017-07-17

[作者簡介]王婧（1992—），女，湖南常德人，廣西師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生。（桂林541006）一、印象主義音樂的產(chǎn)生

在19世紀(jì)末，最引人注目的音樂流派是印象主義音樂，當(dāng)時(shí)。浪漫主義的理想無論是文學(xué)、美術(shù)還是音樂，在各個(gè)領(lǐng)域已經(jīng)得到了很好的體現(xiàn)。所以在那之后，必然會(huì)出現(xiàn)一種新的風(fēng)格、理想上的改變。

印象主義音樂與詩歌與繪畫有著密切相關(guān)。19世紀(jì)末，在巴黎，人們對(duì)生活的態(tài)度逐漸消極，因而在藝術(shù)審美上，感官的敏銳力為主要讓人有興趣的趣味，象征派詩人魏爾倫等藝術(shù)家放棄意識(shí)的清晰和對(duì)任何事有條不紊的追求，表現(xiàn)了一種對(duì)以往傳統(tǒng)的否定。他們開始強(qiáng)調(diào)聽覺，通過文字、音樂和節(jié)奏來構(gòu)成一種朦朧的意境，以此追求內(nèi)心世界夢(mèng)幻的色彩。1874年，法國畫家莫奈 一張題為《日出·印象》的畫在巴黎展出后受到批評(píng)家的譏笑，爾后將莫奈及同伴稱為“印象派”。印象主義繪畫的特點(diǎn)就是突出視覺現(xiàn)象以及物體周圍的色彩而比實(shí)物的輪廓更為清楚，色彩性對(duì)比大，畫家對(duì)虛緲的事物在某一瞬間產(chǎn)生的印象十分感興趣，而音樂的印象主義威伯斯特詞典是這樣定義：“用豐富變化的和聲來引起音樂意境的變化，達(dá)到某種印象為其宗旨的作品風(fēng)格?！币虼耍∠笾髁x音樂的標(biāo)題性相對(duì)于浪漫主義而言，更側(cè)重于暗示性，它會(huì)更多地給聽眾較多的想象空間，使欣賞著自己發(fā)揮審美和聽覺。印象主義音樂打破各種感官，把眼睛所看、心靈所感傳遞給耳朵，讓人們聽到大教堂沉寂在海中的百年孤獨(dú)和少女的秀發(fā)風(fēng)中曼舞的飄逸。

二、德彪西的音樂人生

德彪西，法國作曲家，印象主義的創(chuàng)始人。他的創(chuàng)作風(fēng)格與眾不同，無拘無束，手法有獨(dú)特的創(chuàng)新。他追求一種朦朧、模糊。他受印象派繪畫和詩歌的影響，憧憬唯美的境界，他的作品多以景物為題材，追求朦朧、神秘的感覺，形成自己的創(chuàng)作風(fēng)格。但它不描述故事或是某種情感，而是創(chuàng)造符合作品主題的情緒或氛圍。借助標(biāo)題和豐富的色調(diào)來表現(xiàn)感情世界的主觀印象，在他的作品音樂語匯進(jìn)行創(chuàng)新，抓住光線和色彩的瞬間感覺、和弦的色彩變化，將詩意、畫面、樂思三者結(jié)合，他在其音樂創(chuàng)作中大膽運(yùn)用中古調(diào)式、不和諧音、平行和弦、音階以五聲音階，正因這些獨(dú)特迥異的創(chuàng)作和他大膽新穎的創(chuàng)新思想以及獨(dú)特的審美和聽覺能力，才開創(chuàng)了具有深遠(yuǎn)歷史意義的印象主義音樂風(fēng)格。所以，德彪西的作品和巴洛克時(shí)期、古典時(shí)期以及浪漫時(shí)期的音樂風(fēng)格不同。

德彪西早年跟隨塞羅蒂學(xué)習(xí)鋼琴，1871年有幸跟隨曼特·德·弗羅維拉學(xué)習(xí)鋼琴，這位老師是肖邦的學(xué)生，也是詩人魏爾蘭的岳母、小歌劇作曲家查里·德·西弗里的母親。德彪西在她的指導(dǎo)下，1873年進(jìn)入巴黎音樂學(xué)院開始學(xué)習(xí)，大合唱《浪子》使他在1884年的比賽中獲羅馬大獎(jiǎng)。后赴意大利學(xué)習(xí)，在重返巴黎后，與美術(shù)界的畫家交往密切，在此期間，一直處于這種文化氛圍中，德彪西逐漸形成了他的美學(xué)思想和藝術(shù)觀，為開創(chuàng)印象主義音樂奠定了基礎(chǔ)。

三、貝加莫的創(chuàng)作背景

“貝加莫”源于1884年德彪西留學(xué)期間曾在距米蘭不到五十公里的貝加莫地區(qū)游玩，那里的美好景色給他留了深刻回憶，德彪西的《貝加莫組曲》的和聲、曲式、音樂語言以及創(chuàng)作技法都明顯有19世紀(jì)同時(shí)又有18世紀(jì)法國組曲的風(fēng)范，不僅采用了小步舞曲，帕斯比葉舞曲等古老的舞曲體裁，還采用了古老的多利亞、愛奧尼亞等調(diào)式，是德彪西創(chuàng)作的細(xì)膩典雅作品的嘗試，曲中展現(xiàn)了細(xì)膩的音色變化。

《貝加莫組曲》前奏曲是有再現(xiàn)的單三部曲式，調(diào)性是F大調(diào)。呈示段（1～19）速度是中班。德彪西在樂句中加入了變化速度的標(biāo)記——temporubato，用于臨時(shí)性變化速度處理的方法之一，要求演奏者在演奏樂曲時(shí)，在各個(gè)單拍上的速度稍做出不同的變化，但整體要保持樂譜所標(biāo)記的速度。樂曲一開始，大量運(yùn)用七和弦和九和弦，預(yù)示著一種新的和聲方向，烘托出一種夢(mèng)幻般的色彩，仿佛置身于暖色系的不同顏色中，單絲又不單調(diào)乏味。德彪西運(yùn)用了不同的創(chuàng)作手法，讓接下來的樂句（9～10）小節(jié)線條相同但和聲不同的方法，給旋律形成一種截然不同的色彩效果。德彪西是那種不容許相同旋律帶有同樣情感的作曲家，在A樂段的第二素材（11～19）小節(jié)，運(yùn)用了大量的平行和弦，像在模仿教堂圣詠的凝重、莊嚴(yán)。第12小節(jié)和第14小節(jié)最后半拍使用V級(jí)升高半度，變成增三和弦，讓原本莊嚴(yán)的旋律出現(xiàn)一絲詭秘，也為B段旋律的寧靜、神秘色調(diào)做了鋪墊。

中段（20～65）A段給人的感覺是暖色調(diào)，那么B段則是冷色調(diào)了，a小調(diào)，淡淡的藍(lán)色，加入流動(dòng)的淡黃，像一幅美妙的日落月景圖。28、29小節(jié)的離掉和弦，后出現(xiàn)的平行和弦，都為主題做了細(xì)致的過渡。主題再次出現(xiàn)，則運(yùn)用了變音使色彩有細(xì)微變化，第37小節(jié)與21小節(jié)相比，升高半度由F變#F，39小節(jié)與23小節(jié)相比，和弦相同，但改變和弦的位置，產(chǎn)生了不同的音色效果，聽起來忽明忽暗，讓人捉摸不定。B段第二主題運(yùn)用左手下行、右手上行的反向進(jìn)行。右手的八度將莊嚴(yán)的氣氛描繪得十分相似，52～59小節(jié)，運(yùn)用了增二度讓這個(gè)迷幻的色彩樂句充滿神秘感，讓人不得不佩服德彪西對(duì)于和聲色彩搭配的敏感度。

再現(xiàn)段（66～80）德彪西仍然堅(jiān)持自己的審美，在第68、69小節(jié)加入#C和bE兩個(gè)變音，使相同的旋律產(chǎn)生了不同的情緒，之后又引入一組平行和弦讓旋律進(jìn)入尾聲。

尾聲（81～89）德彪西把音樂動(dòng)機(jī)旋律加深，又變音bE阻礙恢宏的旋律，讓尾聲帶有一絲苦澀。

結(jié)語

縱覽全曲，德彪西完美呈現(xiàn)出自己獨(dú)特的聲音，大氣又不失細(xì)膩，讓整曲聽起來變化莫測。他的音樂詞匯之所以獨(dú)特，是因?yàn)樗麑⒑吐暤拇钆溥\(yùn)用掌握得很好。他打破傳統(tǒng)和聲的循規(guī)蹈矩，而去追求一種不協(xié)和的色調(diào)和色彩性的聲音，他所描繪的事物光、影、云……都是人們無法捕捉的，他是要求尋覓一種方式，用人的情緒去獲得大自然的靈感。

從浪漫主義之中孕育出來的印象主義風(fēng)格，一開始便流露出鮮明和變幻的色彩，印象派鋼琴音樂偏重于和聲和音色，而這兩種便是創(chuàng)造色彩的有力工具，而旋律、速度和調(diào)式調(diào)性則可以體現(xiàn)出色彩變化手段。印象派鋼琴作品的明顯特點(diǎn)是清晰的旋律不見了，而音調(diào)得到強(qiáng)調(diào)，邏輯的和聲系統(tǒng)被打破，和弦的音響色彩提高，各種中古調(diào)式和五聲調(diào)式可以自由運(yùn)用，節(jié)奏從嚴(yán)格的強(qiáng)弱的交替變成隨心所欲的節(jié)奏感，樂曲的結(jié)構(gòu)更為自由，不受傳統(tǒng)束縛。

所以，在欣賞印象派鋼琴音樂時(shí)，應(yīng)該換一種審美標(biāo)準(zhǔn)去欣賞，注重音響色彩的細(xì)微變化與對(duì)比，注重音樂氛圍，體會(huì)音響色彩撞擊，去感受一種全新的純感官享受的音樂的美。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1] 讓·巴拉凱.德彪西畫傳——印象派“音樂畫家”與象征主義“音樂詩人”[M].北京：中國人民大學(xué)出版社，2004.

[2] 湯普森.德彪西——一個(gè)人和一位藝術(shù)家[M].朱曉蓉，張洪模譯.北京：中央音樂學(xué)院出版社，2006.

[3] 奧莉沃·梅西安.節(jié)奏、色彩和鳥類的論著——德彪西的音樂[M].張慧玲，鄭中譯.上海：上海音樂學(xué)院出版社，2010.

[4] 趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海：上海音樂出版社，2007.

（責(zé)任編輯：郝愛君）當(dāng)代音樂·2017年第19期彭弋的王佳麗：淺析巴赫《創(chuàng)意曲》中的理性思維當(dāng)代音樂2017年第19期