[摘要]《瑪依拉變奏曲》取材于哈薩克族原生民歌《瑪依拉》，作者在原曲調(diào)上大膽的改編創(chuàng)新引起了較大的反響，也受到廣大師生及聲樂(lè)愛(ài)好者的喜愛(ài)，并在各類聲樂(lè)表演和比賽中頻現(xiàn)。筆者以這首歌曲為切入點(diǎn)，分析其所代表的新民歌的演唱技巧，探尋原生民歌與新民歌演唱技巧的聯(lián)系與不同，由此結(jié)合人們的審美從原生民歌和新民歌的演唱比較探尋中國(guó)民族聲樂(lè)發(fā)展趨向。

[關(guān)鍵詞]原生民歌；新民歌；多元化發(fā)展

[中圖分類號(hào)]J616[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2017）19-0081-03

[收稿日期]2017-07-04

[作者簡(jiǎn)介]柏樂(lè)（1992—），女，安徽壽縣人，廣西藝術(shù)學(xué)院民族藝術(shù)系碩士研究生。（南寧530022）隨著社會(huì)的發(fā)展、科技的進(jìn)步、生活水平的提高，人們?cè)诰駥用?，審美情趣與欣賞能力上較過(guò)去逐漸發(fā)生改變，與此同時(shí)，我國(guó)的民族聲樂(lè)也出現(xiàn)了日新月異的景象。汲取原生民歌的精華作為創(chuàng)作素材，借鑒西方作曲技術(shù)對(duì)原生民歌進(jìn)行改編，創(chuàng)作出符合當(dāng)下大眾審美需求的作品是近年來(lái)最受歡迎的形式之一。中國(guó)音樂(lè)學(xué)院胡廷江老師根據(jù)新疆哈薩克民歌《瑪依拉》進(jìn)行改編創(chuàng)作的《瑪依拉變奏曲》就是成功的案例之一，在保留原曲調(diào)的基礎(chǔ)上加入大量花腔，豐富了歌曲內(nèi)容。筆者的專業(yè)是“民歌演唱與傳承”，結(jié)合自身的專業(yè)學(xué)習(xí)，以原生民歌與新民歌演唱中的不同處理方式為切入點(diǎn)，探究中國(guó)民族聲樂(lè)的發(fā)展方向。主要想表達(dá)新民歌的演唱必須建立在對(duì)原生民歌學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，只有在了解原生民歌的文化背景、準(zhǔn)確地把握原生民歌的演唱風(fēng)格基礎(chǔ)上，才能更好地表現(xiàn)新民歌的意境，從而喚醒人們對(duì)中國(guó)地方民歌的記憶，這對(duì)建立人們的文化自信、文化自尊有著積極的現(xiàn)實(shí)意義，將對(duì)原生民歌的傳承保護(hù)落到實(shí)處。

一、“原生民歌”與“新民歌”的不同界定

1原生民歌

在《辭?！分校窀?，是指：“勞動(dòng)人民的詩(shī)歌，一般是口頭創(chuàng)作、口頭流傳并在傳唱過(guò)程中不斷經(jīng)過(guò)集體的加工?！卑凑展P者的理解，就是在生活中或勞動(dòng)過(guò)程中，由人民群眾（勞動(dòng)人民）即興創(chuàng)作而成，詞曲通俗易懂，大多記錄最真實(shí)的生活和情感狀態(tài)，真實(shí)反映人們生活狀態(tài)的歌曲，筆者借用《辭?！分?“民歌”的解釋代替本文中談及的“原生民歌”。2003年中央電視臺(tái)舉辦全國(guó)青年歌手電視大獎(jiǎng)賽，為了區(qū)別借鑒西洋演唱技巧的學(xué)院派民族唱法，將演唱傳統(tǒng)、未經(jīng)改編的民間歌曲的組別冠名為“原生態(tài)組”。本文以下論及的“原生民歌”等同于“原生態(tài)民歌”及《辭海》一書(shū)中的“民歌”。

2新民歌

“新民歌”是指借鑒了原生民歌的曲調(diào)，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行二度創(chuàng)作的篇幅比原民歌有所擴(kuò)大、節(jié)奏更為豐富、曲調(diào)更新穎的曲目。 “新”意味節(jié)奏新、旋律增加、演唱難度提高等，也就是取材于原生民歌，保留其主旋律，并在此基礎(chǔ)上借鑒西方作曲技法，結(jié)合各個(gè)民族或不同地域的風(fēng)格，進(jìn)行變奏或增加音域，提高演唱難度，具有一定的創(chuàng)新、表現(xiàn)手法多樣性以及演唱方式自由性。

二、從《瑪依拉》與《瑪依拉變奏曲》曲調(diào)改編看原生民歌與新民歌的異同

《瑪依拉變奏曲》源自于新疆哈薩克族民歌《瑪依拉》，這首歌曲自第十三屆青歌賽常思思演唱之后，就受到聲樂(lè)界的歡迎，直到現(xiàn)在不同類型的比賽中仍然有很多人演唱。這種再創(chuàng)作的新民歌猶如一陣春風(fēng)，給我們帶來(lái)了嶄新的氣息。下面就《瑪依拉》與《瑪依拉變奏曲》進(jìn)行逐一對(duì)比分析。

1.歌詞

《瑪依拉》一共有三段歌詞，且三段歌詞共用一段旋律，采用分節(jié)歌的形式，整齊劃一，歌詞樸實(shí)無(wú)華，主要以“瑪依拉”姑娘為中心，表現(xiàn)哈薩克族人民自由奔放，聲音高亢嘹亮，歌頌其草原生活以及自由愛(ài)情觀。再創(chuàng)作的新民歌《瑪依拉變奏曲》中，除應(yīng)用之前的歌詞以外，又大量使用襯詞，例如：啊、哈等。最重要的是采用了變奏的形式，第一段歌詞主題重復(fù)原曲第一部分歌詞，第二段是在原前兩句歌詞后分別加上花腔“啊、哈”，其后在原歌詞中進(jìn)行加花擴(kuò)充。由此可以看出，原生民歌歌詞短小精悍，大多都是五句到七句，規(guī)整押韻，歌詞簡(jiǎn)單易懂，而再創(chuàng)作新民歌大多都是保留原曲主題歌詞，繼而進(jìn)行音域、內(nèi)容擴(kuò)充，演唱難度提高，等等。

2.旋律與調(diào)式

《瑪依拉》旋律優(yōu)美、整齊但沒(méi)有大幅度的變化，旋律線單一，全曲從開(kāi)始到結(jié)束都是E調(diào)，而《瑪依拉變奏曲》與之相比就顯得豐富了許多，在保留原曲調(diào)的同時(shí)，采用西方作曲技術(shù)將花腔與我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)特色相結(jié)合，從第一部分E調(diào)轉(zhuǎn)入第二部分A調(diào)，最后又回到E調(diào)。

3.節(jié)奏與節(jié)拍

《瑪依拉》是一首3/4拍的歌曲，從始至終保持一致，沒(méi)有變化?！冬斠览冏嗲芬彩?/4拍，但是在開(kāi)頭第一部分主題的速度為每拍150，爾后進(jìn)行變奏，加入附點(diǎn)節(jié)奏，利用跳音展現(xiàn)瑪依拉活潑開(kāi)朗的性格。第二段是主題第二次變奏部分，由最初的150到96，這段大多為中低音，曲調(diào)平緩抒情，展現(xiàn)瑪依拉的內(nèi)心世界。后面四句是花腔部分，是以級(jí)進(jìn)的形式將全曲推向高潮，特別是三連音與八分音符和兩個(gè)十六分音符連接處更是烘托了熱情的氣氛，此段節(jié)奏較為自由。最后一段是回到主題，速度為152。這里相比《瑪依拉》是有很多自由的變化，也體現(xiàn)了我國(guó)當(dāng)前民族聲樂(lè)正在走向多元化的發(fā)展趨勢(shì)。

三、從《瑪依拉》與《瑪依拉變奏曲》演唱看中國(guó)民族聲樂(lè)發(fā)展趨向

隨著時(shí)代的發(fā)展、科技的進(jìn)步，人們對(duì)音樂(lè)的審美能力大大提升，我國(guó)的民族聲樂(lè)發(fā)展興盛，相對(duì)于聲樂(lè)界的創(chuàng)作要求更為自由、開(kāi)放，同時(shí)對(duì)演唱者的演唱技能、情感表達(dá)提出更高的要求，民族聲樂(lè)正朝著多元化的方向發(fā)展，在這種發(fā)展中，我們要發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)音樂(lè)文化精髓，形成屬于我國(guó)特有的民族聲樂(lè)。

1.歌唱技巧

據(jù)筆者了解，《瑪依拉》是《高考音樂(lè)強(qiáng)化訓(xùn)練（聲樂(lè)卷）》里的第八首歌曲，這本書(shū)是為即將參加藝考還沒(méi)有進(jìn)入專業(yè)院校系統(tǒng)學(xué)習(xí)的學(xué)生所編著的，屬于剛?cè)腴T的初級(jí)歌曲，音域在e1-f2之間，不算寬廣，較為簡(jiǎn)單，只要把音準(zhǔn)、節(jié)奏、節(jié)拍、咬字掌握好，便沒(méi)有什么問(wèn)題。而《瑪依拉變奏曲》在歌唱技巧中大大增加了難度，整體要求非常規(guī)范。下面主要分析《瑪依拉變奏曲》的演唱技巧。

（1）對(duì)于氣息的控制

這首歌曲音區(qū)在e1-#c3，整個(gè)音域跨度較大，對(duì)于氣息的控制要求很高，每一句都要深吸氣，搭著氣息平穩(wěn)，均勻地走出來(lái)，對(duì)于一個(gè)花腔女高音來(lái)說(shuō)，大多數(shù)人高音都比較漂亮，但是在中低音區(qū)則聲音暗淡，在第二段抒情變奏中就要求演唱者聲音盡量走入胸腔，讓聲音更加通透、結(jié)實(shí)。這首樂(lè)曲在花腔的處理上有連貫的地方，也有斷開(kāi)的地方，這時(shí)就要求演唱者的聲音要有顆粒型，猶如“大珠小珠落玉盤(pán)”的模樣。

（2）咬字

《瑪依拉變奏曲》大多數(shù)字尾都?xì)w韻在“a”上，“a”是開(kāi)口音，容易要散，特別是在中的聲區(qū)部分，還有一些花腔部分，都會(huì)用到“a”。這時(shí)就要把握一個(gè)度，既不能咬太過(guò)，聲音容易擠，又不能咬太松，聲音就會(huì)散。

（3）情感

《瑪依拉變奏曲》可以分為三個(gè)部分，第一部分介紹“會(huì)唱歌的瑪依拉”，后面兩段變奏的部分主要是展現(xiàn)瑪依拉婉轉(zhuǎn)美妙的聲音，最后一段呼應(yīng)開(kāi)頭，整首作品在情緒上是有很大變化的，如上述在節(jié)奏、節(jié)拍里所做的分析，演唱者要充分理解歌唱背景，才能將每一段正確地表達(dá)出來(lái)，特別是在鋼琴伴奏中也是運(yùn)用連續(xù)幾個(gè)八分音符的七和弦渲染烘托并且?guī)?dòng)演唱者歌唱的情感，包括譜面上所標(biāo)記的力度記號(hào)，也是幫助演唱者更好地融進(jìn)這首歌曲。

⑷環(huán)境

原生民歌演唱的環(huán)境、時(shí)間是不受限制的，可以是田間山頭，可以是茶余飯后，可謂是想唱就唱，《瑪依拉》正是這樣。而《瑪依拉變奏曲》是一首高難度的聲樂(lè)作品，首先要求演唱者具備良好的嗓音條件、扎實(shí)的基本功、高超的演唱技巧，大多數(shù)是一些專業(yè)院校的學(xué)生或老師在一些比賽或展演中選擇這首歌曲，能夠體現(xiàn)自己的演唱水平，符合比賽要求。

2繼承原生民歌，發(fā)展民族音樂(lè)

當(dāng)今社會(huì)，很多專家學(xué)者提倡非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)，包括我們所說(shuō)的口口相傳的原生民歌。近年來(lái)，青歌賽也增加了原生民歌比賽，各個(gè)地方每年也會(huì)有民歌節(jié)，包括很多學(xué)校組織民間歌手進(jìn)校園的活動(dòng)，這正是一個(gè)好的景象，大家有意識(shí)去保護(hù)它，讓更多人去了解原生民歌，但原生民歌要符合它的環(huán)境、所在地方味道、它獨(dú)特的地域特色。當(dāng)然在保護(hù)的基礎(chǔ)上，筆者認(rèn)為類似于《瑪依拉變奏曲》這樣的作品，既保留了原生民歌的韻味，又融入了新的作曲技法，也是以一種新的形式繼承發(fā)展，這樣既讓更多的后人了解我們各地的原生民歌，又順應(yīng)時(shí)代的潮流，符合大眾審美要求。

3多種唱法并存表現(xiàn)豐富多彩的民族音樂(lè)

目前，我們對(duì)聲樂(lè)的類型劃分，已單單不能用“民族”“美聲”“通俗”來(lái)定義，人們對(duì)于歌唱的審美從單一化走向了多元化。例如：“民通”這類作品，民族、通俗相互借鑒、融合，用民族唱法來(lái)演唱類似于通俗歌曲一樣的易懂歌詞，演唱風(fēng)格較為個(gè)性，這類演唱者有譚晶、張燕等。《瑪依拉變奏曲》整首歌曲也被定義為民美歌曲，既有民族聲樂(lè)的甜美，又借鑒了西方聲樂(lè)中的演唱花腔技巧。又如《瑪依拉變奏曲》變奏第二部分慢板抒情的地方，也是運(yùn)用了民通的方式，訴說(shuō)闡述瑪依拉的內(nèi)心世界。因此我們可以從這些例子中看到我國(guó)民族聲樂(lè)發(fā)展的趨向?！皩W(xué)院派”唱法意為在我國(guó)傳統(tǒng)民歌、曲藝、戲曲的基礎(chǔ)上，吸收借鑒西方聲樂(lè)技術(shù)，因興起于專業(yè)院校，具有規(guī)范統(tǒng)一的風(fēng)格，所以被稱為“學(xué)院派”唱法?！冬斠览冏嗲芬彩且粋€(gè)很好的典范，在哈薩克族民歌的基礎(chǔ)上，保留作品本身民族風(fēng)格，在演唱技巧上借鑒西方發(fā)聲方法，以及花腔華彩部分，使整首歌曲更加華麗，提高了演唱技術(shù)和藝術(shù)性，對(duì)創(chuàng)作和演唱來(lái)說(shuō)又打開(kāi)了一個(gè)廣闊的空間。從這首歌曲中我們可以看出我國(guó)以后的聲樂(lè)發(fā)展趨向，音樂(lè)創(chuàng)作上保留并繼承民族音樂(lè)（民歌、戲曲、曲藝），方法上借鑒吸收西方演唱技巧，在唱法上融合民、美、通唱法，不僅讓本民族的音樂(lè)得到保護(hù)與繼承，又能夠汲取最優(yōu)秀的音樂(lè)文化，使我國(guó)民族聲樂(lè)得到更好的發(fā)展。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1] 劉佳蓉.從瑪依拉變奏曲看民歌改編曲[J].藝海，2011（11）.

[2] 周勁飚.傳統(tǒng)民歌的成功范例——以瑪依拉變奏曲為例[J].音樂(lè)時(shí)空，2013（11）.

[3] 劉麗.淺談中國(guó)創(chuàng)作歌曲中民歌素材[J].新課程，2011（11）.

（責(zé)任編輯：崔曉光）