摘要：關(guān)于當(dāng)代藝術(shù)市場的分析眾說紛紜，但近些年中國當(dāng)代藝術(shù)市場大致呈現(xiàn)一個冷淡景象，整體表現(xiàn)平平的局勢?？觳褪降挠耙晩蕵纷髌纷層^眾習(xí)慣了不去思考不去辯證，輕輕松松的接受了來自于網(wǎng)絡(luò)和媒體宣傳的關(guān)于美的認識。而大眾文化或多或少的都缺乏獨立意識和個性化，這也是中國當(dāng)代藝術(shù)市場為什么不能深入群眾原因。而真正的藝術(shù)教育并未在學(xué)校和社會生活中進行，大多數(shù)人不具備藝術(shù)思辨的眼光，也就無法判斷什么是真正的當(dāng)代藝術(shù)品，從而導(dǎo)致了藝術(shù)市場的良莠不齊。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代藝術(shù)市場；藝術(shù)；中國

每個城市都擁有許多大大小小的畫廊，甚至有幾條街巷以制作、加工、銷售書畫作品而聞名。在中國市場里銷售的一些藝術(shù)品往往沒有任何藝術(shù)價值，但反而是這些本身廉價或是低品質(zhì)的作品往往銷量甚好。要知道市場上的歡迎未必代表著藝術(shù)水準的高超，而它價格的高低也不一定就意味這藝術(shù)造詣的好壞?！耙驗樗囆g(shù)市場說到底是一種經(jīng)濟行為，這種行為的基本動機是利益?！保ㄕ浴丁案L(fēng)”跟的是什么風(fēng)——關(guān)于中國當(dāng)代藝術(shù)市場的一點思考》作者：楊斌》）

1什么是當(dāng)代藝術(shù)

“當(dāng)代藝術(shù)”在字面上看當(dāng)代指的就是今天，究其內(nèi)涵這一種藝術(shù)最起碼要有現(xiàn)代精神和具備現(xiàn)代語言。那么問題來了，在我們所生活的當(dāng)下什么才是最具影響的因素？什么是我們無論做什么都無法忽視的存在？科技、網(wǎng)絡(luò)、環(huán)保、教育還是經(jīng)濟？我認為沒有一個詞語能夠概括，但毋庸置疑的是人們關(guān)注的話題永遠不會再只有一個。

舊社會經(jīng)濟衰敗貧窮的百姓為了衣食終日奔波，現(xiàn)如今物質(zhì)生活的滿足人們開始追求精神世界的豐富。在盛唐時期藝術(shù)市場就出現(xiàn)了極大繁榮，而當(dāng)今社會隨著科技的發(fā)展信息時代的到來藝術(shù)市場出現(xiàn)了前所為有的盛況。那么在我們生活的這個時代的藝術(shù)市場是怎樣的，它與以前的藝術(shù)市場又有什么不同呢？

在傳統(tǒng)的的觀念上藝術(shù)是獨一性的，模仿者永遠超越不了原作者。每件藝術(shù)品都是不可復(fù)制的，就像恒星般獨一無二。隨著工業(yè)革命的到來人們的思想革命也不可阻擋的進行著，人們的觀念發(fā)生了翻天覆地的變化。

以當(dāng)代美術(shù)為例加以分析，為此我找到了一個幾乎家喻戶曉的例子：安迪·沃霍爾被譽為20世紀藝術(shù)界最有名的人物之一，是波普藝術(shù)的倡導(dǎo)者和領(lǐng)袖。他的藝術(shù)不同于傳統(tǒng)，甚至完全與傳統(tǒng)藝術(shù)定義背道而馳。沃霍爾的繪畫圖式幾乎千篇一律，曾被哈羅德·羅森伯格戲謔地說：“麻木重復(fù)著的金寶罐頭湯組成的柱子，就像一個說了一遍又一遍的毫不幽默的笑話。”盡管如此這種從未出現(xiàn)過的藝術(shù)形式還是博得了大多數(shù)人的眼球。不得不說在機器化生產(chǎn)的今天沒有什么比沃霍爾的藝術(shù)更具當(dāng)代性了。由此看來藝術(shù)是不斷發(fā)展變化的，在前進的道路上只要有觀眾，就會有市場。

2中國的當(dāng)代藝術(shù)市場

我看過很多關(guān)于中國當(dāng)代藝術(shù)市場的報道與言論，也去過幾個有代表性的當(dāng)代藝術(shù)聚集地。在我剛剛聽聞當(dāng)代藝術(shù)這個詞匯的時候是在2005年前后，當(dāng)時的當(dāng)代藝術(shù)市場處于生長的最迅速的時期。無論美術(shù)屆還是其他藝術(shù)相關(guān)行業(yè)都在激烈的討論著當(dāng)代藝術(shù)，作為一個還未接觸社會的學(xué)生我所看到的都是繁榮和新事物帶來的沖擊。

初中第一次去北京798，在那里我第一次知道了什么叫做裝置藝術(shù)，各種各樣來自外國的新事物和我多年以來一直接受的傳統(tǒng)繪畫思想產(chǎn)生了碰撞。但沒過多少年這些藝術(shù)區(qū)就變得越來越商業(yè)化，打著當(dāng)代的幌子一些莫名其妙的現(xiàn)象層出不窮，很多行為藝術(shù)只是為了獲得關(guān)注，然而并沒有多大意義。我印象最深刻行為藝術(shù)家叫朱昱，其代表作《食人》直到現(xiàn)在也是備受爭議。

記得那是我上高中的一個周末在畫室看書，在書柜里看到一本畫冊，那是一本西班牙浪漫主義畫派畫家戈雅的畫冊。戈雅前期的肖像作品俊美無比，實在是與其后期的繪畫風(fēng)格產(chǎn)生了強烈的差異。于是我找到我的恩師張立新先生，與他談起這位藝術(shù)家戈雅，在翻到《農(nóng)神食子》這幅作品時張老師突然問我知不知道朱昱。我表示并不知曉，老師說朱昱是他附中的同學(xué)也是一個備受爭議的行為藝術(shù)家，他行為藝術(shù)的代表作《食子》和《農(nóng)神食子》有著分不開的關(guān)系。其實千百年來有很多藝術(shù)家用不同的方式表達過這個神話故事，朱昱用來表達的語言方式實在有些不盡人意，甚至有些變態(tài)。老師說在學(xué)習(xí)生活中朱昱實際上并未表現(xiàn)的與常人有什么不同，只是對死亡一類的事物尤其感興趣。這就是當(dāng)代的藝術(shù)，盡管它一點也不美好但事情已經(jīng)發(fā)生了將近十年人們還是對這件事議論不止，在現(xiàn)在這個時代想成為焦點最怕的就是沒有爭議。

時間又過去了十多年，現(xiàn)在再來看朱昱已經(jīng)不是被吐沫淹的抬不起頭的罪人，在事件發(fā)生之初朱昱被批判的失魂落魄。但隨著時間的淡化、新的當(dāng)代藝術(shù)的沖擊以及朱昱十幾年來的沉淀與改變，他成為了一個名副其實當(dāng)代藝術(shù)家，雖然仍然有著極大的爭議，但他在的畫作里除了對死亡的徹底崇拜還藏著一些其他藝術(shù)家所不愿表達的觀點。當(dāng)今社會那些純粹美好的事物反而沒有極致丑陋受人關(guān)注，這證明著當(dāng)代藝術(shù)市場的包容性將越來越大，乃至于不再美好的事物也有很大的市場。當(dāng)然中國的當(dāng)代藝術(shù)絕不止這些。

3中國當(dāng)代藝術(shù)市場的前景

藝術(shù)市場從不是一加一那么簡單能概括的，藝術(shù)家作品的價值也不可能是一個固定值，它與時代背景、藝術(shù)評論等等因素息息相關(guān)。當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新性使其在市場中具備很大的潛力，隨著商業(yè)手段的炒作人們也越來越關(guān)注藝術(shù)行業(yè)相關(guān)產(chǎn)業(yè)。在歐美藝術(shù)品市場很成熟，已經(jīng)達到了“全民收藏”的狀態(tài)，而在國內(nèi)隨著生活水平的提高藝術(shù)品也漸漸的走進普通人的生活當(dāng)中。雖然在生活中我們?nèi)晕匆姷健耙患壥袌觥钡钠毡?，但所占比重正在變大?/p>

近兩年私人的小型美術(shù)收藏館也在三線城市盛開，一些小有名氣的畫廊收藏館擁有一些名家作品，不定期開展畫家座談會和公開的小型拍賣會。這些現(xiàn)象證實了藝術(shù)品市場正在逐步的全民化。然而當(dāng)代藝術(shù)品在其中所占的比例還是很小的，多數(shù)是行內(nèi)的一些藝術(shù)家才去關(guān)注。但隨著人們觀念的日漸改變當(dāng)代藝術(shù)品在市場上的潛力還是不可估量的。

在市場保守力量和日韓當(dāng)代藝術(shù)的夾縫中，業(yè)內(nèi)人士認為，中國當(dāng)代藝術(shù)目前的冷靜和理智狀態(tài)是好事，現(xiàn)在資金充足的機構(gòu)、美術(shù)館正在爭奪最好的藝術(shù)品資源，具有相當(dāng)實力的成熟藝術(shù)家和年輕藝術(shù)家未來會受到持續(xù)關(guān)注。雖然說當(dāng)代藝術(shù)市場并不代表著當(dāng)代藝術(shù)的應(yīng)當(dāng)?shù)膬r值取向，但反過來當(dāng)代藝術(shù)的蓬勃發(fā)展對當(dāng)代藝術(shù)市場的影響也是不可否認的。沒有哪一種現(xiàn)象的產(chǎn)生會是空穴來風(fēng)，不依靠真正的當(dāng)代藝術(shù)的經(jīng)濟行為是不會長久的。

近些年國家對文藝事業(yè)的關(guān)注度日漸提升，社會各界也提出過“藝術(shù)要純粹，不要搞那些奇奇怪怪的東西”如此之類的觀點。一個行業(yè)的發(fā)展離不開這個國家對其政策的實施。以此看來，中國當(dāng)代藝術(shù)市場必將歸于純粹。