岳忠亮

[關(guān)鍵詞]當(dāng)代繪畫；創(chuàng)新思維；途徑

繪畫大師塞尚說：“畫畫并不意味著盲目地去復(fù)制現(xiàn)實，它意味著尋找各種關(guān)系的和諧”。塞尚說的“各種關(guān)系的和諧”就是創(chuàng)新思維在繪畫中的運用，正好比寫生要忠實于自己的內(nèi)心感受，有意地建構(gòu)自然的和諧關(guān)系。

石濤說：“搜盡奇峰打草稿”。石濤一語點破了繪畫創(chuàng)作的艱難，想創(chuàng)新、想突破是難上加難。中國有悠久的、持續(xù)數(shù)千年的傳統(tǒng)文化，繼承與創(chuàng)新一直是美術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵問題。只有對中國傳統(tǒng)繪畫進(jìn)行深入研究、探討、實踐 、革新才能發(fā)揚光大。傳統(tǒng)要尊重，也要突破，藝術(shù)之路永無止境。真正深刻揭示社會、歷史、人文內(nèi)涵的作品，真正有所突破創(chuàng)新并有成熟表現(xiàn)的作品，一定是繼承了傳統(tǒng)繪畫精髓。當(dāng)代藝術(shù)家必須扎根傳統(tǒng)、勇于探索，視野開闊和增強人文修養(yǎng)，只有這樣繪畫創(chuàng)作才能有真正意義的創(chuàng)新突破。藝術(shù)的探索與創(chuàng)新也只有在繼承傳統(tǒng)文化精華，吸取民間藝術(shù)養(yǎng)分和借鑒現(xiàn)代藝術(shù)優(yōu)點，不斷融合、拓展和超越才會實現(xiàn)。創(chuàng)新是藝術(shù)的靈魂，沒有創(chuàng)新的精神，沒有突破的精神、突破傳統(tǒng)、突破西方、突破自我的精神，現(xiàn)代繪畫很難前行。藝術(shù)創(chuàng)作最怕重復(fù)，歷史只承認(rèn)第一位的。藝術(shù)家必須意識到在進(jìn)行創(chuàng)作的后面，應(yīng)該有對人類、社會、民族、歷史、文化、傳統(tǒng)各方面的深刻理解，應(yīng)該有對藝術(shù)創(chuàng)造與大眾關(guān)系的深刻理解。只有真正吃透中國傳統(tǒng)文化，才能在此基礎(chǔ)上創(chuàng)造出新的繪畫面貌。民族的才是世界的。

藝術(shù)家在繪畫中表現(xiàn)人類高層次的精神世界，它高于人類的世俗生活和普通欲望之上。精神形象是從生活領(lǐng)越的物質(zhì)屬性中孕育出來的。藝術(shù)中的人文精神就是用藝術(shù)形式去關(guān)注人生，關(guān)注現(xiàn)實，從大處著眼給人類以思想啟發(fā)和感情提升。人文精神無論對于民族藝術(shù)的發(fā)展或藝術(shù)家的綜合創(chuàng)造能力來說都是至關(guān)重要的作用，它是中華民族藝術(shù)賴以存在和發(fā)展的信念和支撐。藝術(shù)作品之所以強調(diào)藝術(shù)的心靈化，正是因為各種形式的優(yōu)秀藝術(shù)作品，可以滋養(yǎng)人們的心靈，啟迪人們的智慧，升華人們的思想境界，也就向人們展現(xiàn)了一條通往更高層次的精神世界。繪畫作品可以使那些不朽的精神以一種永恒的形式保存下來，人們可以通過它和未來對話，可以告訴未來的人，曾經(jīng)有人具有這樣的情感并思考過。在繪畫中，精神世界的運用也是設(shè)計理念的體現(xiàn)，只有設(shè)計出精神世界的圖像才能體現(xiàn)在畫面上。馬蒂斯說：“一切藝術(shù)家都帶著我們時代的烙印，最偉大的藝術(shù)家則是那些印痕最深的藝術(shù)家”。最深刻的藝術(shù)作品很重要的成分就是創(chuàng)新理念。油畫對于我們來說是一個外來的藝術(shù)樣式，但同時它也是一種世界性的藝術(shù)語言，因此，藝術(shù)家能否更好地運用這種藝術(shù)語言來準(zhǔn)確地表達(dá)對本民族文化的認(rèn)知；表達(dá)對生命的感知，就成了一個值得關(guān)注的永恒課題?！坝彤嫷拿褡寤笔且淮囆g(shù)家的追求目標(biāo)，其中一個課題就是在民族精神里找到“形式感”，用創(chuàng)新的眼光來思考藝術(shù)形式，尋找藝術(shù)語言。中國油畫提倡現(xiàn)實主義，現(xiàn)實主義側(cè)重于關(guān)注現(xiàn)實，注重通過寫實手法來揭示社會的本質(zhì)，表達(dá)畫家對現(xiàn)實的深刻認(rèn)識。現(xiàn)實主義是代表中國油畫的特色，關(guān)注現(xiàn)實，關(guān)注形式感，關(guān)注藝術(shù)語言，但必須用藝術(shù)的、創(chuàng)新的視線去關(guān)注現(xiàn)實。只有創(chuàng)新性、精神性的力量，從而才有可能超越物象、題材和媒介、深刻地反映出自己對社會、對人生、對藝術(shù)的體驗與表達(dá)。缺少精神支撐與文化耐久性的視覺震撼，都不可能是真正意義上的藝術(shù)創(chuàng)造。繪畫創(chuàng)作里所謂的藝術(shù)處理，就包含了形式法則的精神內(nèi)涵的升華。當(dāng)代繪畫創(chuàng)作要注重源于平凡又超越平凡的價值存在，以及凸顯生命精神的持重與滄桑。藝術(shù)形式與精神內(nèi)涵是藝術(shù)創(chuàng)造中不可分割的機體，也是一種表與里的關(guān)系，表里一致，表里統(tǒng)一，是事物構(gòu)成的定律。

藝術(shù)家的與眾不同之處就在于他的視覺深入到了普通人所不曾及地方，因而他的表現(xiàn)往往會有令人意外的豁然大悟和震撼靈魂的視覺效果。任何藝術(shù)反映的都是它所處的時代，是當(dāng)時社會歷史情境的一種折射。高度的社會責(zé)任和歷史使命，堅定反映時代，感悟生活，關(guān)注民生才能創(chuàng)作出有時代特色的，有創(chuàng)新思維的繪畫作品。當(dāng)今的美術(shù)界是一個多元并存的時代，繪畫創(chuàng)作呈現(xiàn)出百花齊放、百家爭鳴、和諧共存的發(fā)展態(tài)勢。時代需要深邃的思想性、深刻的社會現(xiàn)實性， 需要藝術(shù)與形式完美結(jié)合的作品。

繪畫語言的探索也是當(dāng)代繪畫創(chuàng)新思維的一個重要方面，它需要勇氣和膽量。獨特的藝術(shù)語言和表達(dá)方式對藝術(shù)創(chuàng)作至關(guān)重要。繪畫語言的探索要求藝術(shù)家經(jīng)常用新鮮的眼光去看待世界和看待自己，只有這樣才會找到靈感，有利于創(chuàng)新和創(chuàng)造。藝術(shù)家繪畫語言的探索要具備飽滿精神情感和生命體驗，理性判斷與自我否定。繪畫語言探索要有開拓的精神，從容駕駛和探索、兼容并包、壯大革新、不能故步自封。繪畫語言和繪畫技巧積累而最終超越，依靠藝術(shù)家長期藝術(shù)實踐的經(jīng)驗而獲得。

繪畫題材也是創(chuàng)新思維的一個突破口。繪畫題材的多樣性構(gòu)成了當(dāng)下中國繪畫人文關(guān)懷與藝術(shù)探索最有活力的創(chuàng)造源，關(guān)注當(dāng)代社會，對社會現(xiàn)象進(jìn)行文化思考。在創(chuàng)作中要對傳統(tǒng)、對生活加以消化，加以轉(zhuǎn)化，藝術(shù)不可能脫離社會歷史條件和意識形態(tài)語境。從生活到藝術(shù)的實踐過程就是藝術(shù)創(chuàng)造，是畫家思想精神活動所產(chǎn)生的物質(zhì)再現(xiàn)。藝術(shù)家必須去學(xué)習(xí)、鉆研、實踐藝術(shù)規(guī)律，全身心地到生活中去深入挖掘新的真善美，進(jìn)而努力去創(chuàng)作無愧于時代的精品力作。藝術(shù)是一種創(chuàng)造力的產(chǎn)物，創(chuàng)新是藝術(shù)發(fā)展與藝術(shù)存在的生命。在藝術(shù)創(chuàng)作上，就是思想觀念要新、審美角度、審美情趣要新，作品內(nèi)容、意境要新，表現(xiàn)樣式、技法要新；也就是要獨特的藝術(shù)語言，要有鮮明的風(fēng)格面貌。只有沿著深入生活、弘揚傳統(tǒng)之路，積極進(jìn)行創(chuàng)作，才能走出一條全新的藝術(shù)之路。繪畫題材是在研究社會、研究自己、研究歷史、研究傳統(tǒng)、方能找到一個突破口，去挖掘深度。把繪畫題材和人類的精神思想相結(jié)合才會有高度和深度。表現(xiàn)繪畫題材，是在客觀事物精髓的集中，加上藝術(shù)家思想感情的升華，經(jīng)過高度藝術(shù)加工達(dá)到理想效果。

思維要有創(chuàng)意，形式要有新意，給觀眾沉思和回味的余地，才不失為有時代性、創(chuàng)新性、精神性的好作品。為此，我們還需努力。□

（編輯/丹桔）