【摘要】中國油畫已經(jīng)有了一百多年的發(fā)展歷程，而中國風(fēng)景油畫以豐富多樣的創(chuàng)作實踐與理論探索，在中國油畫發(fā)展史上占有重要的地位?；仡櫚倌甑闹袊L(fēng)景油畫發(fā)展歷程，我發(fā)現(xiàn)很多藝術(shù)家在創(chuàng)作中都會有意識無意識地融入了中國傳統(tǒng)的文化精神，風(fēng)景油畫中呈現(xiàn)出了一種意象化趨向。中國風(fēng)景油畫的“寫意性”是油畫創(chuàng)作的核心精神，拓展了傳統(tǒng)中國繪畫的藝術(shù)審美，也使得傳統(tǒng)哲學(xué)文化在新的時代中有著新的延續(xù)，使油畫藝術(shù)活躍于東方文化主體之中。

【關(guān)鍵詞】寫意油畫；審美精神；油畫山水；表現(xiàn)意識

一、緒論

中國風(fēng)景油畫起步晚，特別是對中國當(dāng)代風(fēng)景油畫創(chuàng)作的理論研究相對較少，如果只是被動的學(xué)習(xí)、模仿西方的風(fēng)景油畫，那是無法使自己有所創(chuàng)新與發(fā)展，只有在學(xué)習(xí)西方風(fēng)景油畫的基礎(chǔ)上，結(jié)合中國繪畫的精神、美學(xué)思想、審美意識進(jìn)行創(chuàng)作，才能走出自己的新路子。因此對中國當(dāng)代風(fēng)景油畫創(chuàng)作表現(xiàn)意識進(jìn)行研究，必須深入分析和了解印象派和中國寫意山水，才能找到突破點。

二、中國風(fēng)景油畫創(chuàng)作的發(fā)展現(xiàn)狀

從中國風(fēng)景油畫的發(fā)展和現(xiàn)狀來看，中國風(fēng)景油畫已經(jīng)經(jīng)歷了學(xué)習(xí)、模仿的初始階段，正在走出一條自己的新路子，形成自己的風(fēng)格和特色。那就是在學(xué)習(xí)西方風(fēng)景油畫特別是印象派風(fēng)景油畫的基礎(chǔ)上，結(jié)合中國寫意山水畫的精神，在保持風(fēng)景油畫特質(zhì)的前提下，進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展，創(chuàng)作出一批有別于西方風(fēng)景油畫的優(yōu)秀作品。

風(fēng)景油畫屬于西方畫種，自傳入中國以來，中國的風(fēng)景畫家一直在不斷的學(xué)習(xí)、探索和研究西方風(fēng)景油畫，并創(chuàng)作出大量的風(fēng)景畫作品，特別是印象派風(fēng)景畫更是中國風(fēng)景畫家學(xué)習(xí)、模仿和研究的主要對象。印象派油畫傳入中國后，普遍受到中國畫家及大眾接受和偏愛，特別是印象派風(fēng)景畫更是中國畫家學(xué)習(xí)研究的對象?；蛟S就是因為印象派的審美趨向與中國傳統(tǒng)山水繪畫之間有某種相通、相容、契合和相互補充的東西，才讓中國畫家及觀眾對印象派風(fēng)景油畫產(chǎn)生如此大的魅力。中國的油畫家們逐漸地嘗試賦予油畫以“民族化”，不但是很自然的過程，而且是非?？扇〉倪x擇。

較早嘗試賦予油畫以“民族化”的代表畫家當(dāng)推林風(fēng)眠。他將東方的神韻“移”入油畫中，并將中國畫的“筆墨”和西洋畫的色彩結(jié)合起來，將文人畫的意境和水墨畫的筆墨韻味引入油畫，賦予了油畫以新的樣式和精神內(nèi)涵，這在他的山水、風(fēng)景和人物畫中都有體現(xiàn)，并融進(jìn)了西方馬蒂斯的藝術(shù)思想，而且發(fā)展了“寫心”“寫意”的藝術(shù)觀。他說：“畫不分東西?！敝袊糯岢觥皻忭嵣鷦印薄ⅰ疤烊撕弦弧钡睦L畫精神，發(fā)展到現(xiàn)代，已經(jīng)逐漸成為了東西方藝術(shù)的根本宗旨。林風(fēng)眠的藝術(shù)思想培養(yǎng)出了趙無極、朱德群、吳冠中等享譽中外的藝術(shù)家。吳冠中理論上強調(diào)西方的點、線、面所構(gòu)成的形式美，同時用盡可能少的點、線、面和最簡練的筆法來表現(xiàn)。他在構(gòu)成上的講究和“減筆”的畫法造成其油畫作品富有濃郁的民族精神和情調(diào)的同時還具有極強的現(xiàn)代性。他曾經(jīng)說過：“我把東西方藝術(shù)比作對聾啞但是彼此深愛的夫婦”。它們?nèi)诤系某晒φ且驗閰枪谥邢壬梃b了西方藝術(shù)的形式和把握住了中國藝術(shù)最本質(zhì)的精神——“意境”和“氣韻”。

三、對當(dāng)代寫意風(fēng)景油畫的探索與研究

“寫意油畫風(fēng)景”從詞語構(gòu)造上表現(xiàn)出了中西藝術(shù)交融的結(jié)合，“寫意”道出了中西藝術(shù)合璧的精髓。作為中國畫家，雖然用的是油畫材料，但骨子里還是屬于中國的，所以難以擺脫寫意這一巨大磁場的吸引，而用油畫材料進(jìn)行表現(xiàn)寫意畫的語言結(jié)構(gòu)和精神內(nèi)涵是我們更要面對和解決的問題。所以，在二者結(jié)合之前，我們要對中西方繪畫的材料，技法和審美內(nèi)涵有充分的研究，并且細(xì)細(xì)品讀中西美術(shù)史，才能夠既表現(xiàn)出“油畫風(fēng)景”的材料特性，又表現(xiàn)出東方審美特征。

西方繪畫更注重寫實性，這與西方文化傳統(tǒng)中重視科學(xué)理性，用客觀的、事實的、具體的，并以科學(xué)的精神來探索世界的本質(zhì)有關(guān)。在審美和創(chuàng)作中，西方人用風(fēng)景油畫來實現(xiàn)對客觀世界物理形式和諧的把握，在視覺的理想美形式中蘊涵了主體對客觀世界的科學(xué)理性認(rèn)識；西方人面對自然時，是以人為本，把景物看作與主體相對立的客觀來加以觀察和研究。特地逐漸建立和發(fā)展了透視學(xué)，解破學(xué)，光學(xué)，色彩學(xué)等系統(tǒng)學(xué)問，于是繪畫在這些學(xué)科的基礎(chǔ)上逐漸得到了發(fā)展和完善。另外，油畫材料極強的塑造力和豐富的表現(xiàn)力，也使油畫易于表現(xiàn)對象的空間，光影，體積，質(zhì)感等外在的客觀因素，它能夠逼真地描摹對象，給人以強烈的視覺真實感，這些都源于他們在古希臘文化和基督教的影響下形成的那種以希臘和基督教精神為依據(jù)的美學(xué)思想。西方根據(jù)基督教義的理解，藝術(shù)家對外在美的準(zhǔn)確、完整的體現(xiàn)，是想表示對上帝的靠攏，這本身是對上帝的一種貢獻(xiàn)。因此也就不難理解西方藝術(shù)的寫實性。

在中國，東方美學(xué)中寫意性是其基本特點。寫意是經(jīng)過千百年來中國文人畫家積累創(chuàng)造的一種高度純熟的表現(xiàn)形式。中國繪畫強調(diào)在造型上抓住對象最本質(zhì)的特征，進(jìn)行恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)夸張變形，提倡不拘于形似，甚至“妙在似與不似之間”，并且追求一種平淡天真的意境。

中國古典審美精神強調(diào)生命個體與宇宙相互交融、不分彼此的整體性；強調(diào)對生命的直觀感悟；強調(diào)建立在現(xiàn)實人生基礎(chǔ)上的理想價值，并由此形成了“天人合一”的獨特審美觀念，本文簡單分析了中國古典審美精神中“天人合一”的主題思想，并簡要闡述了古典審美精神的文化內(nèi)涵。

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【作者簡介】

戴馥蔚（1989—），女，漢族，慶城人，陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)碩士研究生在讀，主要研究方向：油畫風(fēng)景。