李青

摘 要：筆墨，想到董其昌《畫禪室隨筆》的雜言上的“以蹊徑之怪奇論，則畫不如山水；以筆墨之精妙論，則山水決不如畫。”通過閱讀書籍，現(xiàn)在知道一幅畫之所以有它的價值存在，它之所以比自然界的山水更具有審美的意義，就是因為筆墨的精妙。在山水作品中，好的筆墨能夠承載文化氣息，文化的修養(yǎng)和境界。因此，筆墨和人文有著息息相關的關系，筆墨不單是一種純技法層面的東西，它承載著文化人的一種文興，好的筆墨能夠傳遞這樣的信息。

關鍵詞：國畫；山水；筆墨

中圖分類號：J212 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）09-0017-01

喜歡國畫，是因為它的清美淡雅、禪意雅韻。選擇山水，是自以為它簡單，不用造型。而在后來的學習中才知道“凡畫，人最難，次山水，次狗馬?！痹谏钊胙芯可剿蟛哦昧松剿嫷奶耢o、悠閑、飄逸的意境。如宋人評價李成、范寬的山水畫是“一文一武”，認為“李成之畫，近視如千里之遠”，“范寬之筆，遠望不離做外”。如郭熙的《林泉高致集》多方面談到山水形象和意境，其中像“春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡”無窮的意境難以言狀，那么意境從何而來？在我看來，就是筆墨。

“筆墨”是中國畫的藝術特征、表現(xiàn)特征、形式特征。但對“筆墨”究竟是什么，并沒有被大部分人所真正認識。記得在大四的畢業(yè)創(chuàng)作時，我曾與導師討論打算畫一幅傳統(tǒng)山水畫，以此來表現(xiàn)歷代國畫大師的技法，遵循所謂的筆墨傳統(tǒng)。老師不語，說想學習傳統(tǒng)就得像古代所處的環(huán)境一樣，寫書法，讀詩文，切實的融入古代的環(huán)境中去，那是所謂的學習傳統(tǒng)，現(xiàn)在的創(chuàng)作都是寫意畫，即寫我。通過閱讀《中國美學史大綱》，對筆墨有了深一步的認識。

一、筆墨有淡

老子提出“淡乎其無味”、莊子說“淡然無極而眾美從之”，將“淡”推上美學領域的崇高地位。

對于每一位畫家來說，任何濃烈的色彩都會讓人們視覺接觸過多而產生厭煩。而平淡的“淡”卻是無止境的，即便是“淡然若無”，也會給人帶來別樣的美感。五代時期的董源，有后人評價他的山水畫平淡天真，運用自創(chuàng)的披麻皴和點子皴來表現(xiàn)南方秀潤多姿的山水風景。他所繪的披麻皴，表面看來如同麻線一般，構成了山石的肌理，而究其本質則來表現(xiàn)陰陽交錯的生命意象。現(xiàn)如今，我們往往由于現(xiàn)實中某些客觀因素而變得無奈、混亂、急躁。但當我們身處在大自然中，就會發(fā)現(xiàn)原來一切是那么的渺小，世間一切都抵不過大自然神奇的造象。在閱讀董源的山水畫時，就能從這些平淡無奇的山水里找到質樸的東西，獲得內心和精神層面的滿足。就能夠讓人感受到一種精神的回歸，回歸到超塵脫俗，淡然心性的原始狀態(tài)。就能夠讓我們遠離社會的喧囂，放空自己，來一次和自己的內心交流。

二、筆墨有道

中國畫是一種精神勞動，是中國人的精神追求，這種精神追求源于中國道家思想的影響。“道”是老子哲學的中心范疇和最高范疇。在道家思想的影響下自然美為美學家們所重視。到了魏晉南北朝時期，自然山水的獨立美被發(fā)現(xiàn)出來。宋代范寬，他最初曾經模仿李成的畫法，后來自己嘆息說：前人的畫法，是從物象上直接畫下來的，我與其模仿古人，何如直接描寫大自然！因此便開始隱居于終南山，雖雪寒、月夜，都不能停止他觀察自然、體驗生活的活動。名作有《溪山行旅圖》和《臨流獨坐圖》。范寬的《臨流獨坐圖》與《溪山行旅圖》相比，由于描寫的對象的不同，筆墨、構圖和全部風格上都有著一定的差別。使我們從這里認識到現(xiàn)實主義的藝術家是怎樣用恰當?shù)男问絹肀磉_不同的內容；也認識到范寬由于“師自然”所得到的藝術成就。這些也告訴了我們，無論我們以后怎樣創(chuàng)作，都離不開大自然的神奇造像，離不開我們的自然生活。我們應該從生活中感受、觀察和思考，調動我們的全部身心去擁抱生活，迎接大自然。

三、筆墨有妙

“妙”這個范疇是老子第一次提出來的。老子說“妙”是體現(xiàn)“道”的無規(guī)定性，無限性的一面。筆墨的妙趣，即筆墨的個性抒寫重于表現(xiàn)物象，筆墨重于蹊徑。文人畫大師董其昌說“絕去甜俗蹊徑，乃為士氣”，他筆下的山水，筆墨不僅優(yōu)游自然，沉著痛快，與自然表現(xiàn)融洽，還有超越于它所表現(xiàn)的形象之外的趣味。所謂“胸中丘壑”“筆底煙云”成為他的畫面追求。文人畫筆墨的精妙，還表現(xiàn)在多趣味性，即一幅畫的筆墨，不僅要有一味，還要讓不同喜好的人可以從中得到各自的享受，滿足人們的精神需求。

四、筆墨有意

筆墨意境是中國畫意境的基礎，一幅好的山水畫必然要有意境，耐人尋味。南齊畫家謝赫的“六法”中第一條就曾說到氣韻生動，可見國畫中意境的重要性?？墒菤忭嵣鷦硬⒎窃茻熿F靄，而是要注重繪畫中筆法墨韻的掌控。意境是山水畫的靈魂。他們在傳統(tǒng)國畫的基礎上融合了西方繪畫中對光影、虛實、體積構成的研究成果，創(chuàng)作出一批批精美的化作，豐富了中國畫的技法和表現(xiàn)空間，豐富和發(fā)展了中國畫。

中國畫歷經數(shù)千年的滄桑巨變發(fā)展到今天，藝術魅力依然光彩照人，使人覺得常畫常新，常見常新，其根本原因就是有妙不可言的中國味。通過閱讀《中國美學史大綱》，體會到了這蘊涵著中國人的信仰、智慧、哲學思想、人生感悟的水墨畫。