梁 方

楚劇研究綜述

梁 方

近代以來，楚劇獲得了快速的發(fā)展，與此同時，關于楚劇的研究也逐漸興起。總體來看，民國以來的楚劇研究，從最初的單純關注楚劇本身諸問題逐漸擴展至城市文化、社會生活、民俗娛樂等方面，呈現(xiàn)出越來越廣闊的社會畫卷。楚劇研究固然取得了很大的成就，但依然需要在材料、視角等方面進一步拓展，如此，楚劇研究方能突破“就戲言戲”的既定框架，取得更好的研究成果。

楚劇；研究綜述；社會變遷

近代是中國戲曲的又一個繁盛時期?；ú縼y彈的崛起，引帶出了各路地方小戲的空前活躍，整個劇壇呈現(xiàn)出一派五彩繽紛、林林總總的熱鬧局面?！霸跐h口，具有代表性的地方大戲即漢劇。楚劇與之相反，則屬于地方小戲”①。

楚劇，前身黃孝花鼓（又稱西路花鼓），清中葉，形成于黃陂、孝感一帶，由“玩燈謝神”的民間歌舞、說唱演變而成。19世紀下半葉，隨黃（陂）孝（感）一帶破產農民和手工業(yè)者、小商小販流入漢口。1902年，進入漢口租界，在營業(yè)性茶園“掛衣”演劇。1926年，正式定名為“楚劇”。20世紀30年代，因“花鼓淫戲”之名屢遭政府當局的查禁，然深受民眾喜愛而愈演愈烈，至40年代達到高峰，時評：京劇、漢劇、楚劇相比較，“以楚劇占優(yōu)勢，平劇次之，漢劇更次之”②。

實際上，20世紀上半葉，在武漢，沒有哪個劇種像楚劇這樣，一方面始終處在“淫戲”的身份困境之中，被世俗觀念排斥而丑詆，被精英意識輕視而疏離，被權力話語控制而改造。而另一方面它又如此深入底層民眾的日常生活，堅韌且旺盛。正是這個“小戲”，在經歷了民國時期政治動蕩、戰(zhàn)火硝煙、經濟衰退之后，當許多曾經活躍于舞臺的“大戲”式微時，它卻異軍突起。

由此可見，楚劇對研究近代城市民眾的文化與日常生活是一個非常理想的對象。正是基于這種思考，本文將楚劇研究的梳理納入到文化的視野中，藝術史、社會史、文化史、日常生活和大眾文化史領域研究成果，都將成為楚劇研究的學術基礎，希圖以此來進一步拓寬和深入對近代武漢城市史和文化史研究的理解。

1.楚劇的戲劇研究

（1） 民國時期

民國時期，相對于漢劇受到文人學士的關注，楚劇則不受重視，乏人問津，研究的文章不多，現(xiàn)今能夠看到的研究成果，主要集中在對楚劇演出臺本的編纂整理上，如30年代，漢口統(tǒng)一街宏文堂書局發(fā)行的《標準楚劇指南》、《楚劇大觀》全套24集、《袖珍楚劇大觀》全套50集；民權路大文堂書局印行《新選標準楚劇大觀》全套64集；大華書局發(fā)行的《楚劇大觀集》全套35冊等。

20世紀30年代至40年代，一些有文字能力的楚劇藝人開始對楚劇進行回顧和總結。1933年，陶古鵬著《楚劇概言》，以多方面的事實陳述了楚劇的社會價值及與平民的密切關系，結合楚劇及藝人在現(xiàn)實中存在的弊端，對劇目、表演、培訓等提出了具體的改良措施。1947年，王若愚作《楚劇奮斗史（1899—1947）》，記述了楚劇入城以后求生存、圖發(fā)展的艱難歷程，對大革命時期、抗日戰(zhàn)爭時期武漢文化界的重大活動亦有記載，還附錄了一批當時的有關文件，如《1922年楚劇演員集體改名一覽表》、《1928年漢口市公安局禁演之楚劇劇目》、《第一、二、三期楚劇演員訓練班畢業(yè)生名單》等。

（2） 1949 年之后

關于楚劇的研究，主要集中在以下幾個方面：

其一，從史學角度勾勒楚劇發(fā)展史。任何劇種的研究都離不開對其歷史發(fā)展脈絡的梳理。較早關注楚劇，并對其歷史進行研究的是楊鐸。揚鐸一生嗜戲如命，是著名的票友，不僅致力于漢劇的弘揚，創(chuàng)作了數(shù)量可觀的劇本，著述了《漢劇叢談》、《漢劇史考》、《漢劇皮黃考》、《漢劇傳統(tǒng)劇目考證》、《漢劇角色考》等，而且1965年完成《楚劇形成在武漢》一文，文字雖不多，但結合民國初期作者在漢口的親見親聞，為我們真實地再現(xiàn)了楚劇初進漢口在租界茶園戲園的經營狀況，以及定名“楚劇”勇闖“本地街”的發(fā)展過程。1966年，著名楚劇藝人陶古鵬撰寫《楚劇演員生活五十年》，從親歷者的角度，全程展現(xiàn)了楚劇從農村進入城市，藝人如何在世俗歧視和政府打壓之下奮發(fā)自強，如何定名“楚劇”，如何藝術革新，如何在中國共產黨的領導下參加“大革命”和“抗日戰(zhàn)爭”。不同于以上文章，1981年趙斐撰寫《楚劇簡介（1830—1981）》，作者一改回憶錄式的寫法，按照“流布情況”、“劇目概況”、“表演藝術”、“音樂曲調”等方面，從藝術本體的角度探索楚劇的衍變。2001年，余文祥編寫的《楚劇進城一百年》③，用作者自己的話說“既不是楚劇志，也不是楚劇史，而是記述楚劇從1900年至2000年間不斷奮斗，不斷發(fā)展的文史隨筆?！痹摃凑諘r間順序，以短小的篇幅、靈活的文風、講故事的方式，記載了大大小小百余個掌故，如“楚劇進入漢口租界”、“楚劇戲園三鼎足”、“楚劇移植秦腔戲”、“李百川率班赴上?！?、“楚劇第一位琴師嚴少臣”、“楚劇改編外國戲”等，串聯(lián)了一個微觀的藝術世界。

其二，從音樂和表演形態(tài)角度的楚劇研究。楚劇作為一種舞臺表演藝術形式，其音樂和表演形態(tài)占據(jù)了核心地位。楚劇的音樂包括唱腔和伴奏兩部分。唱腔在戲曲中是語言藝術與音樂藝術的結合，在戲曲中占有重要的地位。1993年，朱彬主編的《楚劇音樂概論》④，對楚劇聲腔、曲譜、伴奏進行了搶救性的收集，特別對小調的來源進行了分析，指出楚劇中的一些小調音樂的來源：民歌、民間繡荷包、蓮花落、五更調、佛門道教經樂、民間歌舞、民間小商販叫賣等。這一研究為楚劇音樂來源于民間小調提供了證據(jù),并且為今后研究楚劇小調的流變提供了資料?？偟膩碇v，對楚劇音樂形態(tài)的研究成果是比較豐富的，其中值得一提的是2007年武漢音樂學院劉琳的碩士論文《兩部楚劇音樂創(chuàng)作的比較研究》,該文例舉了“文革”時期創(chuàng)作的《追報表》和近期創(chuàng)作的《大別山人》，對這兩部楚劇進行了細致分析與系統(tǒng)比較，重點概括了“楚劇音樂”在建國后的創(chuàng)作特點：主題的運用、人物唱腔的性格化、音樂的情感化。進而指出這三個突出特點正是楚劇在新環(huán)境下獲得成功的關鍵因素。對楚劇經典劇目的研究，進入學人視野的主要有《葛麻》、《打豆腐》、《彩鳳搏鴉》、《娘娘千歲》、《祭棒槌》等上演頻率較高的劇目。這些論文主要有龔嘯嵐的《從〈葛麻〉到〈彩鳳搏鴉〉漫談戲曲中的喜劇》，楊錦輝的《戲謔與批判：論楚劇〈葛麻〉的喜劇藝術》，吳菲菲的《小人物的大智慧——試比較楚劇〈葛麻〉和元雜劇〈救風塵〉》，高翔的《非常豆腐——談楚劇〈打豆腐〉》，艾果的《勿以為真——漫議楚劇〈娘娘千歲〉的審美定位》，顏昌明的《閑話〈祭棒槌〉的改編》。上述論文雖然對《葛麻》、《娘娘千歲》等劇目進行了較為詳盡的分析，但一個明顯的問題是：學人們往往“攻其一點不及其余”，更多的劇目并未進入欣賞研究視野。2013年華中師范大學胡咪的碩士論文《楚劇喜劇性研究》可以說是這一研究領域令人耳目一新之作。該文以大量的楚劇劇本研究為基礎，著重從“劇本中富有機趣的語言”、“處處可見‘打’‘罵’‘釘’等一般性的舞臺表演”、“荒誕的情節(jié)”和“日常生活的喜劇化處理”等諸多層面探討了楚劇“喜劇性”的藝術本質。

其三，地方史志、戲曲志匯編中的楚劇研究。方志的編撰在我國已有兩千年的歷史,但戲曲志在歷史上卻是沒有的。20世紀80年代開始編撰的《中國戲曲志》是方志學和戲曲學科的結合，開創(chuàng)了我國將戲曲編纂成志的先例。與《楚劇志》相比,《中國戲曲志》 （湖北卷）在編排上與其相近，而不同之處則在于，附錄了重要的政府文件或公告，對了解不同時期國家權力機構對楚劇的管理及其影響，提供了可證的史料。1993年由中國戲劇出版社發(fā)行的《楚劇志》是第一部專門介紹楚劇的志書，涵蓋楚劇源流與沿革、大事年表、劇目、音樂、表演、舞臺美術、機構、演出習俗、文物古跡、報刊專著、逸聞傳說、諺語口訣行話、演員傳記等諸多方面的資料，記載詳細，書中還附有圖表、曲譜等，能很好地幫助人們全面了解楚劇的形態(tài)。除此之外，1985年，由武漢市楚劇團藝術研究室內部刊印的《楚劇志資料匯編》，全套4本，體例與《楚劇志》相仿，其最稀珍之處在于《楚劇志資料匯編》保留了大量的民間藝人的口述資料，彌補了諸多不為人知的歷史細節(jié)。劇本是戲曲研究的基本資料，值得關注的劇本叢刊是《湖北地方戲曲叢刊》。《湖北地方戲曲叢刊》大概是從上世紀50年代末60年代初期開始匯編發(fā)行，其中整理收編的地方劇種很廣，楚劇大概占其中30多本200多個劇目。這套“叢刊”分為兩個部分，一部分是編選的優(yōu)秀傳統(tǒng)劇本和經過演出的獲得定評的整理本或改編本，由湖北人民出版社出版；另一部分是不宜公開出版而又有研究價值的傳統(tǒng)劇本，則作為內部參考資料陸續(xù)編印。這部分“供為內部參考”的傳統(tǒng)劇目，因其內容上未作改動，無疑是最具有歷史價值的，只可惜改正了一些“不堪入目的字句”。

此外，《湖北文史資料》、《武漢文史資料》、《戲劇之家》、《劇壇春秋》等雜志，還刊登了一些楚劇藝人的回憶或回憶楚劇藝人的文章，如《郭沫若與楚劇》、《李先念與楚劇》、《李之龍與楚劇》、《梅蘭芳與楚劇》、《著名楚劇演員關嘯彬》、《楚劇表演藝術家李雅樵》、《楚劇名伶沈云陔》等。

2.底層民眾、日常生活和大眾文化研究

近年來，在大眾文化研究興起的影響之下，中國城市史的研究也經歷了一個從宏觀到微觀、從上到下、從精英到大眾的過程。繼城市政治史、經濟史、社會史諸研究的熱潮之后，近代中國城市大眾文化史日益成為中外學者關注的焦點，從而使得這一領域的研究較前有了很大的進展。

吳琛瑜的著作《晚清以來蘇州評彈與蘇州社會——以書場為中心的研究》⑤則是將書場置于蘇州這個背景下，通過了解書場“小社會”中各類人群的互動關系，來反觀蘇州“大社會”。作者從空間的角度研究書場，既深入剖析了書場物質構成與人員構成，也分析了書場具體的經營運作，注重研究書場中各種人群的互動關系、各種人群對書場的感受，以及各種勢力在書場空間中的力量博弈。作者認為，書場是蘇州社會與蘇州評彈互動的產物，也是組成蘇州社會的一個細胞，其中既濃縮了蘇州社會的普通因子，也蘊含了書場獨有的特別因子。書場的硬件設施，以及場方、藝人與聽眾等，構成了書場“小社會”；書場與政府、地方勢力、社會組織等構成了蘇州“大社會”。書場“小社會”的維系，不僅依靠內部要素之間的互動，也依賴蘇州“大社會”的穩(wěn)定發(fā)展。同時，書場“小社會”的內部互動也反作用于蘇州“大社會”。

王笛教授在《街頭文化：成都公共空間、下層民眾與地方政治（1870—1930）》⑥一書中，揭示了下層民眾對街頭這一公共空間的理解和使用，以及下層民眾圍繞街頭與社會改良和地方政治的關系，重構都市街頭大眾文化的豐富內涵與時代變遷。在史學傾向上，作者也突破了以往的研究路數(shù)，采用敘事史的方法，試圖從問題回到場景，從分析回歸敘事，從深刻回到生動。在敘事風格方面，作者注重歷史氛圍的營造、細節(jié)的描寫，并不斷擴充史料，使全書達到“有我之境”。另一本《茶館——成都的公共生活和微觀世界》⑦，全書圍繞三個方面的問題展開：一是對茶館生活進行綜合分析；二是揭示茶館的經營和管理；第三，探索了在地方和國家政治中茶館的角色。最后，作者認為，現(xiàn)代化的過程使具有豐富地域特色的地方文化趨向國家文化的同一性，而通過對成都茶館和日常文化的研究，可以發(fā)現(xiàn)地方文化對試圖改變它的外部力量的抵制是非常明顯的，地方文化及其生活方式保留著潛在的活力，雖然無法阻止現(xiàn)代化同一性的沖擊，但在相當大程度上還是保留了自己的文化特色。

其他比較有代表性的研究還有：王文英、葉中強主編的《城市語境與大眾文化：上海都市文化空間分析》⑧；姜進、李德英主編的《近代中國城市與大眾文化》⑨；李德英的《公共空間與大眾文化：以近代成都少城公園為例》；羅蘇文的《晚清上海租界公共娛樂區(qū)的興起（1860—1872）》⑩；陳蘊茜的《論清末民國旅游娛樂空間的變化：以公園為中心的考察》?。這些成果無疑給楚劇研究提供了極好的路徑和參照。

3.近代武漢城市與城市文化的研究

近年來，武漢的城市史研究也逐漸成為內地城市史研究的熱門話題，基本上突破了“政治史”、“經濟史”等框架，在文化史研究領域獲得了較大拓展。

在武漢近代的風俗與文化方面，華中師范大學嚴昌洪教授在他的專著《20世紀中國社會生活變遷史》?及一系列論文中討論了武漢的社會風俗及商事習慣的變遷問題，他論述了武漢頗具特色的傳統(tǒng)風俗及其在民國時期的變遷，時間約為民國初年至武漢淪陷期間，還對武漢風俗演變的特點進行了歸納，認為其不論從時間上還是在空間上都處于一種過渡形態(tài)。

在近代武漢的娛樂業(yè)的研究方面，傅才武教授的《近代化進程中的漢口文化娛樂業(yè)（1861—1949）》?，研究了漢口開埠之后，文化娛樂業(yè)的近代化轉型。文章指出，自晚清起，江漢平原上流行的文化娛樂樣式開始向漢口集中；商品經濟的快速發(fā)展，促成了文化娛樂市場的激烈競爭，使得漢口的文化娛樂業(yè)得到了快速發(fā)展；民國時期，文化娛樂業(yè)作為漢口城市近代化的一個面相，完成了其由傳統(tǒng)到近代的蛻變。

除了以上國內學者的研究之外，美國歷史學家羅威廉教授的史學專著《漢口：一個中國城市的沖突和社區(qū)（1796—1895）》?，更是不容忽視的權威之作。不同于他的首部著作對商業(yè)精英的專注，這一著作將研究視角下沉，從商業(yè)精英轉向普通民眾，落腳于他們的日常生活以及由此產生的一系列活動。他從精細的個案著手，用強有力的實證，分析19世紀漢口的市民結構、生產組織方式和城市空間，論證了“前近代”時期的這個中國內地發(fā)展水平最高的城市已經具有繁榮的商業(yè)模式、城市認同感的市民和獨立的民間政治力量。

以上這些城市史研究的力作，勢必為楚劇研究提供一個更宏大的敘述背景。其中，傅才武教授的《近代化進程中的漢口文化娛樂業(yè)（1861—1949）》，將漢劇、楚劇等置入大眾文化娛樂業(yè)進行考量，并指出，楚劇在民國時期是一個奇特的現(xiàn)象?。

綜上所述，楚劇研究雖然取得了一定的成果，但仍舊不夠深入、不夠透徹：一是對楚劇歷史的梳理更多是個人回憶文章和史料的綜合匯編。研究的時間段上對大革命時期和抗戰(zhàn)時期予以重彩，而對楚劇控制最嚴厲卻又是最繁盛的30年代幾乎未涉足。二是成果多集中于對楚劇的藝術本體的內在研究，諸如音樂、劇目、表演等等，而對于楚劇與社會等的外部問題，如民國時期楚劇與地方政府、與城市精英、與底層民眾、與社會文化和社會生活的互動，尚未展開深入研討。

中國城市在19世紀末到20世紀上半葉經歷了深刻的社會變革，以往學術界往往集中于從政治、經濟或是精英文化的角度去研究這種社會變遷，但這樣的社會變遷怎樣改變了普通人的生活方式與文化訴求卻鮮有人關注。如果換一個角度，從近代城市大眾文化的角度去看，把城市空間、都市人群、日常生活、大眾娛樂、地方戲劇等納入到研究的視野中，會呈現(xiàn)一些什么樣的景象？

晚清民國是楚劇定名并走向成熟的重要時期，楚劇研究如何突破前人“就戲言戲”的框架，嘗試著換一個角度看楚劇，并最終以楚劇為中介，實現(xiàn)換一個角度考察大眾的文化生活，換一個角度審視城市的社會變遷，這也正是本文對楚劇研究梳理的旨趣所在。

注釋：

①《談地方戲》，《武漢日報》1947年1月14日。

②《談漢口的戲劇界》，《民風報》1949年4月22日。

③ 余文祥：《楚劇進城一百年》，中國檔案出版社2001年版。

④ 朱彬：《楚劇音樂概論》，長江文藝出版社1993年版。

⑤吳琛瑜：《晚清以來蘇州評彈與蘇州社會——以書場為中心的研究》，上海人民出版社2010年版。

⑥ 王笛：《街頭文化：成都公共空間、下層民眾與地方政治（1870—1930）》，中國人民大學出版社2006年版。

⑦ 王笛：《茶館：成都的公共生活和微觀世界（1900—1950）》，社會科學文獻出版社2010年版。

⑧ 王文英、葉中強：《城市語境與大眾文化：上海都市文化空間分析》，上海人民出版社2004年版。

⑨ 姜進、李德英：《近代中國城市與大眾文化》，新星出版社2008年版。

⑩ 羅蘇文：《晚清上海租界公共娛樂區(qū)的興起（1860—1872）》，《史林》2006年第5期。

? 陳蘊茜：《論清末民國旅游娛樂空間的變化：以公園為中心的考察》，《史林》2004年第5期。

? 嚴昌洪：《20世紀中國社會生活變遷史》，人民出版社2007年版。

?? 傅才武：《近代化進程中的漢口文化娛樂業(yè)（1861—1949）》，湖北教育出版社2004年版。

? 羅威廉：《漢口：一個中國城市的沖突和社區(qū)（1796—1895）》，中國人民大學出版社2008年版。

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（2017）11－0087－04

梁方，武漢圖書館館員，湖北武漢，430015。

（責任編輯 張衛(wèi)東）