在去年臺灣金馬獎上爆冷奪得最佳影片的內(nèi)地電影《八月》（海報如圖），自3月24日上映后成為市場的“棄兒”。截至昨天，該片的內(nèi)地票房剛過400萬元人民幣，且在各地院線的排片表上已難覓蹤跡。

作為一部展現(xiàn)上世紀(jì)90年代內(nèi)地大院生活的黑白文藝電影，《八月》以一名12歲兒童的視角將觀眾帶入回憶，雖在各大影展和影評人那里收獲如潮的好評，卻讓注重收益的商業(yè)院線望而卻步。該片的公映日恰逢好萊塢大片《金剛：骷髏島》上映，二者的市場待遇呈現(xiàn)令人心酸的天壤之別。后者的密集排片和數(shù)億票房成碾壓之勢，前者連基本的每天一次夜場都無法獲得滿足。

藝術(shù)電影被商業(yè)院線排斥的新聞，《八月》之前也非罕見，個中原因來自多方面。首先，臺灣金馬獎在內(nèi)地的號召力有限，普通觀眾并不會僅沖著海報上的“金馬”圖案就踴躍購票。其次，上映日期與獲獎新聞相隔太久（將近半年)，已過了蹭熱點、做宣傳的有效期。第三是藝術(shù)電影自帶欣賞門檻，一般人缺少足夠的鑒賞力和寬容度。有鑒于此，“勢利”的商業(yè)院線沒有留給這部金馬獎新貴足夠的生存空間，就算慕名而來的影迷也很難買到票。

金馬獎近年來屢屢青睞成本不高的藝術(shù)電影，前幾年的《推拿》和《神探亨特張》，票房都不盡如人意，最多千萬元級別。內(nèi)地市場如今對在影展上摘金奪銀的藝術(shù)片也不再感冒，最突出的例子是去年柏林影展獨苗《長江圖》，全國票房僅326萬元人民幣。如何改變藝術(shù)片高口碑、低票房的矛盾，目前仍是待破解的難題。▲

（呂克）