◎張永春
形體表演在聲樂表演中的藝術(shù)表現(xiàn)
◎張永春
聲樂表演是藝術(shù)的表現(xiàn)形式之一,聲樂表演不僅僅包括簡單的發(fā)聲,還需要通過一些肢體動作對作品進行表達,使作品更加生動、傳神,直擊人們心靈深處。因此,形體表演也可以稱作藝術(shù),做到形體表演和聲樂表演的完美結(jié)合而不僅僅是聲樂表演的完美,會使得藝術(shù)作品更有感染力,滿足廣大觀眾的消費心理和審美需求,這就是所謂的聲情并茂。
形體表演 聲樂表演 重要作用
作為藝術(shù)形式之一的聲樂表演,是由聲樂表演和形體表演兩個部分組成的,二者缺一不可。聲樂表演表達感情的方式是動情準(zhǔn)確的聲音語言。作為聲樂表演的輔助,形體表演的方式是運用靈活的身姿、眼神和豐富的面部表情,必要時增加一些手勢。
(一)形體表演的地位
唱得好是聲樂表演的基本要求之一,除此之外,還要求表演者演得好。做到形體表演和聲樂表演兩者相互配合,相輔相成。形體表演在聲樂表演中越來越多樣化,甚至有向視聽同步發(fā)展的趨勢。比如韓國的一些演藝團體。表演者通過自己的一些舞蹈動作、肢體語言使得自己的藝術(shù)作品更有活力,提升舞臺效果,達到滿足消費者和觀眾審美需求的目標(biāo)。
(二)形體表演的表演規(guī)則
寓于聲樂表演的形體表演的主要規(guī)則就是做到聲音和形體的高度統(tǒng)一。表演者在其中起著重要的作用。這對表演者的藝術(shù)領(lǐng)悟能力有著一定的要求。要求表演者可以正確理解音樂想要表達的內(nèi)容,以及作品的時代背景,把握好音樂的種類,掌握好音樂要表達的感情的度,以表演者靈活多變的形體表達作品中人物的情感。
(三)形體表演在聲樂表演中的藝術(shù)風(fēng)格表現(xiàn)
形體表演內(nèi)涵豐富,表演者的每個眼神動作,甚至一個手勢都可能代表作品不同的感情和意義。對于形體表演,沒有硬性的規(guī)定,只要表演者的動作符合藝術(shù)作品的意境,能夠很好地表達作者的情感就可以。形體表演對于藝術(shù)表演者來說就是進行作品的再加工。
表演者的形體語言是可見的,可以給觀眾帶來直接的視覺享受??梢酝ㄟ^肢體語言、表情等直接傳遞作品信息,表達作品所要表達的感情。因此,形體表演具有可視性。一個人的形體語言代表著一個人的生活環(huán)境以及個人風(fēng)度或者個人的喜怒哀樂。隨著時間的推移,形體表演變得越來越多樣化,表演方式也更具張力。人們甚至可以在日常生活中運用某些特定的動作表達自己要做的事情,比如吃飯、走路等。因此形體表演又具有一定的交際性。形體表演在生活中無處不在,地域不同,環(huán)境不同,國家不同,形體方式有一定的不同,人們對于同一歌曲會有不同的理解,不同的人會用不同動作來詮釋這一歌曲。這就對表演者的肢體靈活度有一定的要求,只有動作多樣,身體靈活而不是頑固單調(diào),才能使塑造的人物形象更加靈動,更好地表達作品的思想,將作品的感情進行酣暢淋漓的表達。因此,形體表演具有一定的可塑性。
(一)形體表演的訓(xùn)練
形體表演的形成過程是復(fù)雜且艱難的,表演者要進行形體的針對性訓(xùn)練。表演者站在舞臺上要放松,并保持良好的精神面貌,不緊張的同時進行自己的形體表演,巧妙地運用自己的肢體動作表達出作品的情感。形體表演要求演唱者從自己的實際情況出發(fā),每個部位進行不同的訓(xùn)練。有目的地進行身體部位的訓(xùn)練,同時制定一定的要求,并按照要求完成,從而達到聲音和形體的全面統(tǒng)一。形體表演并不是隨便表演,形體表演有一定的要求。我們藝術(shù)作品中的每個形體表演的動作都是根據(jù)聲樂表演精心設(shè)計的,其目的就是達到形體表演和聲樂表演的高度統(tǒng)一。
(二)形體表演在聲樂表演中的藝術(shù)表現(xiàn)
不同的表演者有著不同的表演風(fēng)格,不同的音樂作品形體表演在其中的表現(xiàn)形式也不一樣。僅中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)這方面來說,就有許多不同的唱法,對應(yīng)著不同的形體表演方式。例如,流行唱法,其肢體語言就沒有一定的條條框框,只要能夠很好地表達作品的思想感情就可以。而對于美聲唱法來說,表演風(fēng)格的要求就較為嚴(yán)謹(jǐn),演唱者要做到動作放松,表情興奮,整個動作的整體狀態(tài)放松且積極。原生態(tài)唱法是民間唱法之一,在肢體表演上有著與其他兩個不同的要求,作為大自然的歌曲,要求形體表演動作靈動,自然,渾然天成。將作品的情感通過表演者的形體藝術(shù)表達,使其感染力大大提高。
綜上所述,形體表演在聲樂表演中的藝術(shù)形式多種多樣,并且形體表演和聲樂表演密不可分,二者結(jié)合才能更好地表達出作品想要表達的感情以及表演者追求的舞臺效果。所以,表演者要充分發(fā)揮自己的形體表演能力,并不斷提高自己的形體表演能力,使自己的表演更加生動,和觀眾的互動率更高,舞臺更有活力,讓自己所表達的作品擁有更高的藝術(shù)價值。
[1]謝穎. 論聲樂表演藝術(shù)的形體語言[D].蘭州:西北民族大學(xué),2013.
[2]李艷紅. 聲樂表演藝術(shù)中的形體藝術(shù)[J]. 作家,2014(18).
(責(zé)任編輯 王曦)
張永春,女,本科,河北傳媒學(xué)院,國家二級演員, 研究方向:音樂學(xué)聲樂)