孫 沫

（哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150000）

陳銘志音樂創(chuàng)作的藝術(shù)特征

孫 沫

（哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150000）

陳銘志先生河南西平縣人，是我國著名的音樂家，他對西方的音樂創(chuàng)作手法也很是了解，創(chuàng)作中側(cè)重于復(fù)調(diào)音樂，復(fù)調(diào)音樂這一題材是占了他音樂創(chuàng)作的很大一部分，《小型復(fù)調(diào)格律樂曲集》就收錄了十二首樂曲，這十二首樂曲就完全用復(fù)律格式譜寫，表達了作曲家濃濃的民族感情。

陳銘志；寫作技法；旋律；節(jié)奏

陳銘志先生是我國當(dāng)代十分著名的、眾所周知的作曲家、復(fù)調(diào)理論家。他擅長對他們進行編排，同時他還十分熱衷學(xué)習(xí)西方的音樂曲調(diào)，對西方的音樂創(chuàng)作手法也很是了解，努力將二者融為一體。他有很多的音樂創(chuàng)作，但是這些創(chuàng)作中他還是最側(cè)重于復(fù)調(diào)音樂，復(fù)調(diào)音樂這一題材的作品占了他音樂創(chuàng)作的很大一部分，《小型復(fù)調(diào)格律樂曲集》就收錄了十二首樂曲，這十二首樂曲就完全用復(fù)律格式譜寫，表達了作曲家濃濃的民族感情，同時還融入了中國傳統(tǒng)文化的精神。陳銘志先生不停息地創(chuàng)作了六十多年，為中國在復(fù)調(diào)音樂的創(chuàng)作打下了深厚的基礎(chǔ)，提供了人們學(xué)習(xí)的經(jīng)驗。

一、民族化的寫作技法

作曲家們也都十分注意吸收中國傳統(tǒng)的風(fēng)情特征，他們選取民族化的音樂作為材料，十分注重這部分的風(fēng)格，民族風(fēng)格的這一特點是他在創(chuàng)作之中最明顯的特征，他還將民歌穿插在其中。他將《瀏陽河》的旋律和朝鮮族民歌的旋律都運用到了自己的音樂之中，使他的音樂更具有中國特色，將這些元素插入到自己的音樂中讓作品更加具有活力，前幾首不僅運用了《瀏陽河》的旋律和朝鮮族民歌的旋律，后面的第四首中和第九首都有評彈音調(diào)這一元素。但是到了第六首他就轉(zhuǎn)換了一個方式，改為運用群眾歌曲曲調(diào)這一素材進行創(chuàng)作。作曲家們利用多種創(chuàng)作方式和方法手段將原有的創(chuàng)作進行再次加工，讓作品具有更深刻的內(nèi)涵，更具有新的生命力與活力。

作品中低音的運用也是一種特色。固定低音是西洋樂曲中比較普遍的一種變奏形式，這種形式常常運用到復(fù)調(diào)變奏之中。中國的復(fù)調(diào)中分很多聲部，這和固定低音形成了很多對比。比如在《小型復(fù)調(diào)格律樂曲集》中就有了低音變奏的例子，低音變奏的特點就是在低音部分反復(fù)出現(xiàn)，并且還帶有發(fā)展和變化。就像《帕薩卡利亞》的固定低音方位就是用旋律變化代替了傳統(tǒng)的、死板的和旋模式，這種模式十分新穎而又能準(zhǔn)確地塑造形象。

（一）旋律

在中國，鋼琴的復(fù)調(diào)通常都是民族化的，一般都是采取民間的主體進行創(chuàng)作的，這個創(chuàng)作方式是與民族手法分不開的，這種方式就是倫常或者就是跌唱，不論是以上的哪種方式，都是分聲部進行演唱。在他創(chuàng)作的第二首中就運用了《瀏陽河》中的音調(diào)，并且這一曲調(diào)多次出現(xiàn)在《小變奏中》，也就是剛剛提到的第二首。我們仔細數(shù)了一下，《瀏陽河》中的樂曲一共在整首曲調(diào)中出現(xiàn)了三次之多，其中之前的兩次都是以哪種固定音的伴奏形式出現(xiàn)的，只有第三次與前面的兩次不同，是以卡農(nóng)這種形式出現(xiàn)的。

（二）調(diào)性

西方的鋼琴都是以大小調(diào)而創(chuàng)作的，但是陳先生卻與他們不同，運用了區(qū)別于以上的五調(diào)。盡管五調(diào)有所創(chuàng)新但是還是離不開西方大小調(diào)的影子。在西方，鋼琴大都采用移調(diào)，但是陳先生并沒有照搬，他全部采用同一個調(diào)式。比方說第一首《引子與賦格》中就采用了一個調(diào)式，它的名字叫角調(diào)式。在第二首《小變奏曲》中就采用了一個調(diào)式，它的名字叫徵調(diào)式。在第三首《旋律》中就采用了一個調(diào)式，它的名字叫羽調(diào)式。在第四首《創(chuàng)意曲》中就采用了一個調(diào)式，它的名字叫西洋大調(diào)式。

二、陳銘志鋼琴音樂作品中的美學(xué)特征

我們可以說音樂是一種視聽覺結(jié)合的一種形式，相比之下，西方的音樂模式是具有框架性的，但是中國的音樂模式就不具有框架性，它是一種更為松散的模式，更加讓人感覺舒服。這一點就和繪畫創(chuàng)作是一樣的，中西方對比，中國的畫是分散的，他不僅僅局限在一個點上，而西方的畫是按照一個固定的點進行構(gòu)圖。音樂和作畫時相似的，陳銘志鋼琴音樂有跳躍性強，不拘泥于單一的益處進行描寫的特點。這就會在音樂上有所不同，讓人們更加理解音樂，和創(chuàng)作人產(chǎn)生強烈的共鳴。

中西方現(xiàn)在已經(jīng)有了發(fā)展和交流，當(dāng)然陳銘志的音樂也是，他的音樂可以分為兩個不同的方面。在不同的角度就會有不同的感受，在藝術(shù)的方面看問題就會發(fā)現(xiàn)他是更清新自然的，這個自然是很有價值的，陳銘志先生的音樂是不拘泥與傳統(tǒng)的，他往往是通過鋼琴的復(fù)調(diào)來體現(xiàn)。

最早能將自己的作品收集起來的是巴赫，從那之后才有了統(tǒng)一的概念，作曲家們在將自己的音樂也形成了一種體系，就像是巴赫的平均律一樣。要是想做到這一方式，就要有一定的只是理念，知識體系才能將他們總結(jié)起來，收集成冊。

陳銘志是成為“中國復(fù)調(diào)大師”，他不斷探索和學(xué)習(xí)的這六十多年來，他的研究成果對復(fù)調(diào)音樂，準(zhǔn)確地說是中國復(fù)調(diào)音樂有著深刻的認識和理解，他不知辛苦和疲倦地認真學(xué)習(xí)了六十多年，他所形成的理論已經(jīng)被所有人所認可，不僅如此，他還將中國風(fēng)的音樂融入其中，成為中國復(fù)調(diào)音樂的奠基人，他讓中國鋼琴的復(fù)調(diào)音樂更迷人。

三、結(jié)語

通過陳銘志先生的鋼琴作品《復(fù)調(diào)小曲集》等，一直到小型復(fù)調(diào)格律樂曲集》，這些音樂都可以看出他對復(fù)調(diào)音樂的獨特的見解，他經(jīng)過自己的經(jīng)驗使中國復(fù)調(diào)音樂更加完善，更加具有獨特的風(fēng)采，讓鋼琴復(fù)調(diào)音樂在中共得以發(fā)展。他不僅僅被人們稱為“中國復(fù)調(diào)大師”，他還將復(fù)調(diào)音樂加以創(chuàng)新，讓他們成為一種獨特的方式在中國音樂的歷史上。他將古老的音樂方法和手段注入新的活力，帶有民族音樂的特點，他讓復(fù)調(diào)在中國生根發(fā)芽。

中國歷史悠久的音樂都是經(jīng)過數(shù)千年的演化而來的，是有氣度的，也更是古典優(yōu)雅的。不僅如此，還要注意要和自然結(jié)合。學(xué)習(xí)中國風(fēng)歌曲不僅僅對傳統(tǒng)文化的發(fā)揚有好處，更對歷史知識的積淀、文化素養(yǎng)的提高有著深刻的內(nèi)涵。

[1]葉思敏.偉業(yè)銘史勵后承志——陳銘志復(fù)調(diào)學(xué)術(shù)生涯述要[J].音樂藝術(shù),2002(02).

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