安 靜

（西安音樂學(xué)院，陜西 西安 710061）

試論板胡演奏中技術(shù)與情感的配合

安 靜

（西安音樂學(xué)院，陜西 西安 710061）

板胡，是我國(guó)極富個(gè)性與魅力的弓弦樂器之一，起初一直作為我國(guó)北方梆子腔劇種的伴奏樂器而存在。上世紀(jì)50年代第一首板胡獨(dú)奏曲《繡荷包》問世，標(biāo)志著板胡獨(dú)立的器樂化藝術(shù)表現(xiàn)方式的形成，也開辟了板胡演奏藝術(shù)的先河。在板胡獨(dú)立器樂化演奏中，技術(shù)技巧與情感的合二為一，使建立在演奏技術(shù)之上的板胡音樂語(yǔ)言魅力得以充分發(fā)揮。本文從板胡演奏的實(shí)際出發(fā)，深入分析對(duì)板胡演奏中技術(shù)與情感的融合統(tǒng)一，以期通過理論基礎(chǔ)來指導(dǎo)演奏實(shí)踐。

板胡；技術(shù)；情感；統(tǒng)一

一、板胡的誕生與發(fā)展

板胡最早伴隨中國(guó)地方戲曲梆子腔的出現(xiàn)而產(chǎn)生，因其發(fā)音共鳴體為板面振動(dòng)故名為“板胡”，后在其不同時(shí)期不斷的流變過程中，在不同地域、不同劇種中對(duì)其名稱有所不同，如“秦胡”、“呼胡”、“大弦”等。從其雛形到今天已有300多年歷史，其音色高亢明亮不是婉約，有勁切激越的獨(dú)特個(gè)性，且不受品位限制，使其在我國(guó)北方聲腔劇種中作為主要的伴奏樂器而存在。

二十世紀(jì)五十年代，板胡演奏形式在張長(zhǎng)城、原野等多位演奏家的努力嘗試下，以獨(dú)奏、重奏、器樂合奏等形式呈現(xiàn)于音樂舞臺(tái)，深受觀眾喜愛，同時(shí)也在西北、東北以及華北等地流行起來。隨著廣大聽眾對(duì)板胡演奏新形式的認(rèn)可與喜愛，更加促進(jìn)了二十世紀(jì)六、七十年代不少板胡的優(yōu)秀佳作，以陜西、河南、東北、河北、山東等地的風(fēng)格性作品多以體現(xiàn)，這些優(yōu)秀的作品不但展現(xiàn)了板胡獨(dú)特的音色魅力與表現(xiàn)力，在創(chuàng)作方面對(duì)演奏技術(shù)、藝術(shù)處理也有了更為新穎的設(shè)計(jì)意圖。到了八十年代前后，以陜西板胡演奏家吉喆為代表的“秦派”板胡創(chuàng)作與演奏，推動(dòng)了板胡在創(chuàng)作和演奏方面的發(fā)展，在他的作品中，融入了事物劇情的發(fā)展與情感，加以演奏時(shí)的真情流露使板胡演奏情琴合一，大獲好評(píng)。世紀(jì)之交之時(shí)，板胡的作品無論在創(chuàng)作還是演奏層面都達(dá)到了一個(gè)新的高度，作曲技法的不斷借鑒與規(guī)范，題材、體裁的新穎，都帶來了演奏技術(shù)層面的高峰，在作品的演奏詮釋中，演奏技術(shù)與情感的相互交融，體現(xiàn)了板胡演奏的高度與藝術(shù)追求。

二、技術(shù)與情感的融合

板胡作為獨(dú)立的器樂化藝術(shù)登上演奏舞臺(tái)，在實(shí)際的板胡演奏中，板胡演奏要想達(dá)到更高的藝術(shù)詮釋，不單需要對(duì)演奏技術(shù)的扎實(shí)練習(xí)與鞏固，更需要演奏者將演奏技巧和音樂情感相融合、行為和思想相統(tǒng)一，這樣才能將板胡演奏的藝術(shù)魅力展現(xiàn)到極致。

（一）情感推動(dòng)

一首作品中，情感的表達(dá)是很重要的，這包括作曲家賦予作品的情感寄托與演奏者演奏時(shí)的情感理解與情感再現(xiàn)。板胡作為一種客觀存在的物體，不具有主觀的喜怒哀樂等情緒，音符的排列也不能直接表示時(shí)間、空間和情節(jié)，但將這兩者具體的結(jié)合在板胡演奏中，演奏者要將無形的感情融入有形的表演中，賦予音樂作品更多的情感色彩。在使用演奏技術(shù)體現(xiàn)音樂性感方面是有先天的優(yōu)劣之分與后天的努力的，一部分演奏者在拿到作品開始學(xué)習(xí)研究時(shí)，能在較短的時(shí)間內(nèi)揣摩到作曲者的創(chuàng)作意圖與音樂設(shè)計(jì)，并在演奏時(shí)，融入自己的理解與情感將樂曲所要傳達(dá)的感情與寄托通過技術(shù)與情感設(shè)計(jì)表現(xiàn)出來；另有相當(dāng)一部分演奏者拿到一首作品時(shí)，需要經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間對(duì)演奏技巧本身進(jìn)行練習(xí)后，再使用其它的如文字解釋、畫面聯(lián)想等方法進(jìn)行積累，從而嘗試?yán)斫庾髌非楦胁⒃谘葑嘀斜磉_(dá)。當(dāng)然，無論前者或后者，無論時(shí)間過程長(zhǎng)短，在用演奏詮釋作品情感方面，都需要具備一定文學(xué)素養(yǎng)、音樂素養(yǎng)等多方面的知識(shí)積累，在研習(xí)過程中，不斷地豐富和提高自我要求，這對(duì)于樂曲傳達(dá)的情感理解有重要作用。因此，板胡演奏中，技術(shù)要結(jié)合思想與情感這樣才有利于樂曲感情的表達(dá)。板胡演奏者在演奏中，要將板胡作為情感表達(dá)的橋梁，在理解作曲者情感表達(dá)的同時(shí)融入自己對(duì)作品的情感理解表達(dá)，這樣演繹出來的作品才能得到觀眾認(rèn)可和青睞。

（二）技術(shù)提升

板胡演奏中，過硬的演奏技術(shù)是音樂情感表達(dá)的前提，技術(shù)與情感這二者互不可缺。沒有了技術(shù)的支撐，演奏無從談起。正所謂“功不可以虛成，名不可以偽立”，如何表達(dá)作品中的情感，即通過良好的技術(shù)本身對(duì)其進(jìn)行解讀。演奏技巧的提升，首先需要演奏者自身基礎(chǔ)演奏技術(shù)的過硬，這包括基礎(chǔ)練習(xí)和各類技巧練習(xí)的積累：如前期的基本演奏練習(xí)需為無風(fēng)格痕跡的練琴，先學(xué)好“普通話”，而后在各個(gè)地方風(fēng)格作品中，應(yīng)廣泛地學(xué)習(xí)、研究、吸收民族民間音樂的精髓，也就是所謂的“方言”，這是作品風(fēng)格體現(xiàn)所在的前提；其次在研習(xí)和完成基礎(chǔ)演奏技術(shù)之上，還需要不斷學(xué)習(xí)他人不同時(shí)期不同版本演奏技術(shù)的特點(diǎn)，取長(zhǎng)補(bǔ)短不斷進(jìn)步。作品與演奏藝術(shù)層面的詮釋，需要高超的板胡演奏技術(shù)，而技術(shù)的提升離不開與不同演奏者的演奏版本不斷比較和自身演奏技術(shù)的勤奮練習(xí)與不斷提升，演奏中，如果演奏技術(shù)水平低，再怎么有情感，斷斷續(xù)續(xù)的演奏是打動(dòng)不了觀眾的，在一定的演奏技術(shù)基礎(chǔ)之上，嫻熟無誤演奏技術(shù)與情感表達(dá)相結(jié)合，作品才能被更好的詮釋。板胡演奏中，技術(shù)是體現(xiàn)情感的前提，通過扎實(shí)的技巧完成音樂情感表達(dá)，方可更加全面深入地詮釋作品內(nèi)涵。

三、結(jié)語(yǔ)

總之，板胡演奏中，技術(shù)和情感是相互統(tǒng)一的，板胡的演奏者不僅要夯實(shí)基礎(chǔ)演奏技術(shù)，還要不斷地積累傳統(tǒng)音樂文化知識(shí)，提高個(gè)人的文化素養(yǎng)，更要博采眾長(zhǎng)、相得益彰。演奏中做到“以情動(dòng)人”、“以琴傳情”，將演奏技術(shù)和情感有機(jī)結(jié)合，使板胡藝術(shù)表現(xiàn)熠熠發(fā)光，使板胡音樂藝術(shù)獨(dú)具魅力。

[1]龍妮.試論古箏演奏中的情感與技術(shù)[J].戲劇之家,2015(14).

[2]高楓巖.論板胡演奏中技術(shù)與情感的統(tǒng)一[J].文藝生活(文海藝苑),2013(08).

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