李雪暄
(北京舞蹈學(xué)院,北京 100081)
論中國(guó)古典舞身韻的藝術(shù)特征
李雪暄
(北京舞蹈學(xué)院,北京 100081)
中國(guó)古典舞是我國(guó)民族藝術(shù)文化中的瑰寶,是經(jīng)過千百年的的積淀形成的藝術(shù)結(jié)晶。簡(jiǎn)述了中國(guó)古典舞神韻的內(nèi)涵,從五個(gè)方面全面探析了中國(guó)古典舞身韻的藝術(shù)特征,論述了中國(guó)古典舞中身韻的重要性和中國(guó)古典舞中身韻的藝術(shù)價(jià)值。
中國(guó)古典舞;神韻;藝術(shù)特征
在我國(guó)民族藝術(shù)文化中,中國(guó)古典舞是經(jīng)過時(shí)間打磨出來的藝術(shù)結(jié)晶,是祖祖輩輩舞蹈藝術(shù)家們所存留下來的舞蹈精髓,展現(xiàn)了中華民族特有的審美風(fēng)范,其誕生和演變,凸顯出中國(guó)人對(duì)傳統(tǒng)舞蹈文化的崇拜和尊重,同時(shí)從側(cè)面反映出中國(guó)舞蹈在每一時(shí)期不同的發(fā)展特點(diǎn)。中國(guó)古典舞是在豐厚的傳統(tǒng)舞蹈底蘊(yùn)的基礎(chǔ)上,提取戲曲舞蹈和武術(shù)身法中的精華部分,通過中國(guó)古代舞蹈美學(xué)和當(dāng)代舞蹈美學(xué)中部分原理和觀點(diǎn)的指導(dǎo),并不斷嘗試多元文化因素,在實(shí)踐中探索所形成的一種藝術(shù)特征。本文主要通過分析中國(guó)古典舞的身韻來探討其藝術(shù)特征。
顧名思義,中國(guó)古典舞的“身韻”涵蓋了“身法”與“韻律”兩個(gè)方面。“身法”是指中國(guó)古典舞的表現(xiàn)技法;“韻律”反映的是中國(guó)古典舞的精、氣、神。其主旨思想是內(nèi)外同一、身心齊用,力求“身法”和“韻律”結(jié)合統(tǒng)一,做到用神態(tài)引領(lǐng)形態(tài)、用形態(tài)傳遞神態(tài),最后實(shí)現(xiàn)形神一體,由此才能真正詮釋出中國(guó)古典舞的藝術(shù)精髓。除此之外,要在中國(guó)古典舞中體現(xiàn)“身韻”還需掙脫古典戲劇舞蹈的局限性,形成自身特色和模式,要實(shí)現(xiàn)這一目的,就必須從兩方面展開努力。首先,將“神似”作為體現(xiàn)舞蹈內(nèi)涵的主要表現(xiàn)形式,改變傳統(tǒng)戲劇舞蹈中“做”、“打”等固有的模式化動(dòng)作,變其形、揚(yáng)其神,形成中國(guó)古典舞獨(dú)特的風(fēng)格特點(diǎn);第二,舞蹈審美上注重身形兼具,在舞蹈進(jìn)行過程中,不僅要凸顯出舞者的形體、氣質(zhì)上的魅力,還要緊貼“點(diǎn)與線”、“動(dòng)與靜”的審美原則。
言而總之,中國(guó)古典舞的身韻,其藝術(shù)特征可以從形、神、勁、律四個(gè)方面進(jìn)行分析,這四個(gè)方面是表現(xiàn)中國(guó)古典舞藝術(shù)特征最重要的方式,能夠高度概括中國(guó)古典舞身韻的內(nèi)涵,分析中國(guó)古典舞的藝術(shù)特征,這四個(gè)方面缺一不可。
“形”是表現(xiàn)中國(guó)古典舞身韻最基本的元素之一,所謂“形”,就是舞者最直觀的肢體動(dòng)態(tài)。舞蹈家在探索中國(guó)古典舞身韻的道路上,總是展現(xiàn)出各種豐富多彩的姿態(tài),有的剛健有力、有的溫柔含蓄,這些舞蹈動(dòng)作和體態(tài),就是中國(guó)古典舞身韻的“形”?!靶巍币笪枵唧w態(tài)具有“擰、傾、圓、曲”的線條美,同時(shí)展現(xiàn)不同舞蹈性格的氣質(zhì)美。除此之外,還需掌握“平圓、立圓、S圓”三圓運(yùn)動(dòng)軌跡的技巧,特別要注意運(yùn)用腰部力量的韻律原則實(shí)現(xiàn)“移、靠、沉、提、揚(yáng)、含、沖”等形體動(dòng)作。
在表現(xiàn)任何一種藝術(shù)時(shí),“神”能夠突顯藝術(shù)作品的靈魂,中國(guó)古典舞作品中身韻中的“神”,往往能夠淋漓盡致的展現(xiàn)藝術(shù)的中心思想、氣質(zhì)韻律、基本內(nèi)涵,是對(duì)舞蹈呼吸、精神、氣韻的細(xì)致體現(xiàn),需要舞者充分了解作品背景和內(nèi)涵,在自我感覺和自我意識(shí)的推動(dòng)下用心詮釋,主導(dǎo)整個(gè)作品并貫穿于作品始終。在展現(xiàn)和評(píng)價(jià)中國(guó)古典舞時(shí),經(jīng)常會(huì)聽到“行未動(dòng),神先起,行已止,神猶在”的說法,由此彰顯出中國(guó)古典舞中“神”的作用和魅力。
中國(guó)古典舞中的主次表現(xiàn)和點(diǎn)、線連接一般都是“勁”來體現(xiàn)的,能夠增強(qiáng)舞者動(dòng)作的表現(xiàn)力,常常強(qiáng)調(diào)不能忽視舞蹈結(jié)束時(shí)“勁”的重要性,較為典型的有“神勁”、“反襯勁”和“寸勁”的運(yùn)用,中國(guó)古典舞身韻主要是運(yùn)用不同力度來表現(xiàn)體態(tài)造型,將舞蹈內(nèi)在思想與外在表現(xiàn)融為一體,傳遞舞蹈作品的思想感情。
通常我們所說的律既包括舞蹈動(dòng)作變化過程中所遵循的表現(xiàn)規(guī)律,還包括舞蹈動(dòng)作本身的律動(dòng)感,在中國(guó)古典舞當(dāng)中,常常將舞蹈各動(dòng)作之間的銜接順叫做“正律”,“正律”可以促使中國(guó)古典舞身韻具有一氣呵成之感;“不順而順”叫做“反律”,“反律”則會(huì)給人一種出其不意、撲朔迷離之感?!罢伞焙汀胺绰伞本哂胁煌墓π?,兩者結(jié)合就能展現(xiàn)中國(guó)古典舞精妙的舞律特點(diǎn)。
身韻必須源自呼吸,舞蹈中的每一個(gè)動(dòng)作都是通過呼吸帶動(dòng)的,呼吸對(duì)舞蹈動(dòng)作的調(diào)控起著十分重要的作用,“提、沉、沖、靠、含、腆、移”等古典舞的基本元素都不能脫離呼吸而進(jìn)行。而且,呼吸作為人類所有力量的來源,雖然呼吸表面上看來屬于胸腔運(yùn)動(dòng),是在胸腔運(yùn)動(dòng)的支持下舞者進(jìn)行四肢的動(dòng)作,但經(jīng)過一定時(shí)間呼吸感的培養(yǎng)后,手臂和腿部的延伸感都會(huì)得到很好的提升。任何形式的舞蹈,都需要呼吸作為支撐,它貫穿于舞蹈始終,與舞蹈動(dòng)作融為一體,在最開始訓(xùn)練“提沉”時(shí)就要配合呼吸一起訓(xùn)練。
“提沉”所引起的上身和頭部的上下引動(dòng)是呼吸帶動(dòng)外部動(dòng)作的第一步,同時(shí)在不同的節(jié)奏中展開不同的動(dòng)作,可以更加深刻的體會(huì)到呼吸和身體之間的相關(guān)性,在理解掌握呼吸和身體各部位的最佳結(jié)合方式之后,融入情感,賦予舞蹈動(dòng)作生命之感,以此形成中國(guó)古典舞獨(dú)有的神韻特點(diǎn)。“提沉”訓(xùn)練是鍛煉舞者在動(dòng)作中運(yùn)用呼吸最簡(jiǎn)單直接的方式,當(dāng)舞者伴隨音樂的旋律進(jìn)行深呼吸時(shí),這種稍稍夸大的呼吸動(dòng)作是在氣息的帶動(dòng)下進(jìn)行的,在進(jìn)行此動(dòng)作時(shí),上身和頭部跟著呼吸自然運(yùn)動(dòng),這種身體與氣息的結(jié)合,其實(shí)就是舞蹈藝術(shù)化呼吸的開始。此外,音樂能夠給人以聯(lián)想,在音樂中,舞者根據(jù)音樂的意境放大自己內(nèi)心的情感,運(yùn)用呼吸,將舞蹈的各動(dòng)作與音樂中的節(jié)奏、情感融為一體,由此,將氣、情、形三者有機(jī)結(jié)合?!疤岢痢庇?xùn)練的第三階段應(yīng)該要實(shí)現(xiàn)“提不止、沉不完”的目標(biāo),此時(shí)需注意培養(yǎng)和提升舞者的自我意識(shí)作用,是形、神、勁、律融會(huì)貫通的階段,也是將內(nèi)力、外力有機(jī)統(tǒng)一的階段。在有意識(shí)呼吸作用下進(jìn)行“提沉”訓(xùn)練,可以切身感受氣和身體之間的關(guān)系,在了解其內(nèi)在關(guān)系后,開始可以用意念來調(diào)控呼吸和身體,從而形成和發(fā)展中國(guó)古典舞獨(dú)有的神韻和魅力。
研究中國(guó)古典舞的動(dòng)作形態(tài),不能脫離對(duì)中華民族傳統(tǒng)文化的分析,中國(guó)古典舞的身韻融匯貫穿了孔孟哲學(xué)和老莊道學(xué)等極致的古典美學(xué)思想??鬃拥亩Y學(xué)中有以禮制樂、禮樂并稱等觀點(diǎn),身韻動(dòng)作形態(tài)中的美學(xué)思想就是來源于此。孔子注重音樂和政治之間的關(guān)聯(lián)性,“樂統(tǒng)同,禮辨異”不僅解釋了禮樂兩者之間的聯(lián)系和區(qū)別,還說明了藝術(shù)的發(fā)展要以和諧美作為導(dǎo)向??鬃舆€倡導(dǎo)“文質(zhì)得宜”的禮樂思想,主張將“樂則韶舞”轉(zhuǎn)為“風(fēng)乎舞雩”,即將規(guī)范的禮節(jié)轉(zhuǎn)化為自主自覺的行為。二十世紀(jì)八十年代,身韻構(gòu)建剛剛開始,唐滿城和李正一尤其重視在身韻課上訓(xùn)練舞者的身法,韻律感、舞蹈風(fēng)格以及各種民族所具有的節(jié)奏型。練習(xí)身段能有效提升舞者美的境界,促使舞者做到神形兼?zhèn)?、?nèi)外同一。所以我們常說,練習(xí)身韻是為了要融化古典舞中的一切技巧和動(dòng)作,主要體現(xiàn)在動(dòng)作各階段的銜接、節(jié)奏處理、內(nèi)在修養(yǎng)、動(dòng)作渲染以及點(diǎn)線處理等各個(gè)方面,和孔子將外在規(guī)范的禮節(jié)轉(zhuǎn)化為內(nèi)在自覺的行為這一思想不謀而合。身韻形體美學(xué)所追求的是“以和為美”,“和”是將各個(gè)不同的動(dòng)作有機(jī)結(jié)合,平衡相互配合的各個(gè)動(dòng)作,使其達(dá)到和諧的狀態(tài),這種“和”是由動(dòng)與靜、張與收、正與反、剛與柔等動(dòng)作的兩極形成,是對(duì)老張美學(xué)思想的繼承。莊子所倡導(dǎo)的“天人合一”、“陰陽相調(diào)”等觀點(diǎn)貫穿于身韻訓(xùn)練中搖臂、云肩轉(zhuǎn)腰、晃手、等古典舞學(xué)習(xí)中的主要內(nèi)容,動(dòng)作形態(tài)往往是欲左先右、欲揚(yáng)先抑、欲前先后、欲開先合、欲柔先剛、欲曲先直、逢開必合、逢沖必靠,極其強(qiáng)調(diào)各對(duì)立動(dòng)作和舞蹈性格之間的對(duì)比與和諧。除此之外,身韻講究“以形傳神”,注重點(diǎn)線之間的連接,并將線條流暢性和舞蹈造型的雕塑性有機(jī)結(jié)合與統(tǒng)一,表面上看眼花繚亂的舞動(dòng),里面卻含有抑揚(yáng)頓挫和輕重緩急,給人一種“動(dòng)中有靜”之感;表面上看是一個(gè)定型的舞蹈動(dòng)作,但其中卻蘊(yùn)含著曲、傾、擰、圓等動(dòng)作態(tài)勢(shì),讓人有一種“靜中有動(dòng)”之感。
中國(guó)古典舞藝術(shù)一直以來將“和諧”作為其美學(xué)追尋的目標(biāo),揭示了中國(guó)古典舞中所蘊(yùn)含的道德觀念和倫理要求,通過舞者外化程式規(guī)劃嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈枳?,將藝術(shù)典型和藝術(shù)情感表現(xiàn)出來。
身韻訓(xùn)練是中國(guó)古典舞教學(xué)內(nèi)容中必不可少的一部分,無論是思想感情,還是內(nèi)容形式,都需要做到嚴(yán)格規(guī)范,這樣才能表現(xiàn)出中國(guó)古典舞的和諧優(yōu)美。舞蹈內(nèi)容方面,因?yàn)橹袊?guó)古典舞發(fā)展過程中出現(xiàn)過斷代,早期構(gòu)建身韻體系時(shí)要學(xué)習(xí)和借鑒戲曲舞蹈中的相關(guān)動(dòng)作,唱作念打等內(nèi)容在現(xiàn)代中國(guó)古典舞中都是十分重要的成分,表現(xiàn)出嚴(yán)格的戲曲行當(dāng)性質(zhì),藝術(shù)魅力與戲曲中的唱腔、道具、音樂、行當(dāng)?shù)榷加兄懿豢煞值穆?lián)系,常常依附于戲文中的相關(guān)內(nèi)容。在確認(rèn)戲曲舞蹈是中國(guó)古典舞的動(dòng)作的根基后,就舞蹈本身角度而言,將原本固化、套路化的戲曲動(dòng)作轉(zhuǎn)化為古典舞的身韻訓(xùn)練。例如:發(fā)展早期男性的動(dòng)作多借鑒戲曲中的大武生行當(dāng);而女性身韻訓(xùn)練則多來源于青衣行當(dāng),將“圓場(chǎng)”作為腳下基調(diào),將“蘭花指”作為主要手勢(shì)?!拔一悖皇悄慊摇笔巧眄嵱?xùn)練中的戲曲成分和舞蹈本身特有的藝術(shù)胸懷,身韻的思想表達(dá)隱含于各個(gè)外部動(dòng)作之中,審美源頭以及其概念都指向“立象以盡意”這一特征之中,“象”屬于一種外部形態(tài),舞蹈動(dòng)作中的呈現(xiàn)方式、語言風(fēng)格等都涵蓋于其中;“意”乃是“象”所傳達(dá)的隱喻內(nèi)涵。這種內(nèi)涵,就是中國(guó)古典舞的意味和精神,除了有限形象表達(dá),還包括無限外延。通過中國(guó)傳統(tǒng)思想潛移默化的影響,中國(guó)古典舞以實(shí)際的、外部的、有限的表現(xiàn)形式去表達(dá)一種含蓄的、內(nèi)在的、無限的思想意境,這種意境不僅表現(xiàn)了藝術(shù)形象,還凸顯出形、神之間的契合。
中國(guó)古典舞身韻所尊崇的是“以和為美”,語言指令舞者表達(dá)典雅溫潤(rùn)的藝術(shù)范式,內(nèi)容上常常強(qiáng)調(diào)情感統(tǒng)一,以一種雅化的身體動(dòng)作有韻味的傳達(dá)。古典藝術(shù)是一種時(shí)間與空間、理性與感性、主觀與客觀相統(tǒng)一的藝術(shù)類型,典雅是其主要特征。什么才是真正的古典舞,在舞蹈界一直以來都是熱門的討論話題。大多數(shù)的研究者和學(xué)者認(rèn)為,中國(guó)古典舞的藝術(shù)范式應(yīng)該以優(yōu)美、和潤(rùn)、典雅為指向標(biāo)。這是因?yàn)樵谑廊搜壑?,古典藝術(shù)總是代表著美,而中國(guó)古典舞中所吸收和借鑒的戲曲、太極、武術(shù)等成分都說明其“雜取聚散、萬曲一收”,通過融合相關(guān)藝術(shù)精髓來促使其審美達(dá)到最佳和諧狀態(tài)。古典舞的藝術(shù)形式是民族舞蹈文化最重要的特征,是一個(gè)民族的主流藝術(shù)形式,表達(dá)了對(duì)本民族文化的高度認(rèn)同,在發(fā)展的過程中,通過實(shí)踐和不斷嘗試化俗為雅,力求構(gòu)建一個(gè)理想化的民族藝術(shù),是一個(gè)民族不斷追求完美和文明的成果。中國(guó)古典舞以化俗為雅作為審美規(guī)范主要表現(xiàn)為語言的使用上,例如,中國(guó)古典舞一直都將“起于心、發(fā)于腰、形于體”作為身韻語言的運(yùn)動(dòng)原理,腰部運(yùn)動(dòng)將腰部作為著力點(diǎn),以“靠、移、提、沉、腆、含、沖”為動(dòng)律元素,逐漸形成了“圓”和“游”為主要特點(diǎn)的舞蹈姿態(tài);“花捧少”、“圓場(chǎng)”為下肢的流動(dòng)連接,以腳下“圓場(chǎng)”式的步態(tài)為例,曹植所描述“仿佛兮若輕云之蔽月,飄飄兮若流風(fēng)之回雪”的洛神走的就是圓場(chǎng)式步態(tài),“圓場(chǎng)”式步態(tài)也是從戲曲“走圓臺(tái)”的身段中提煉出來的。曹植筆下形容洛神步態(tài)輕盈的句子還有“休迅飛鳧,飄忽若神,凌波微步,羅襪生塵。”等與中國(guó)古典舞中的步態(tài)的要求也是相一致的。常規(guī)訓(xùn)練時(shí),“圓場(chǎng)”在身韻訓(xùn)練中屬于功能性訓(xùn)練;實(shí)際運(yùn)用中,“圓場(chǎng)”是特定情境中指定角色的步態(tài),不同的舞蹈情境中不同人物的塑造,“圓場(chǎng)”步態(tài)也賦予了不一樣的意義。
身段和身韻僅有一字之差,但將身段轉(zhuǎn)化為身韻卻是實(shí)現(xiàn)了一次重大飛躍,它升華了戲曲中的身段,結(jié)合時(shí)代精神和自身舞蹈特色的相關(guān)要求,不斷演變創(chuàng)造,才突破了戲曲身段的固定程式,發(fā)展為現(xiàn)如今所看到的、富于變幻的藝術(shù)表現(xiàn)形式。身韻訓(xùn)練中就是不斷地提煉元素、派生動(dòng)作以及塑造性格。身韻訓(xùn)練的出現(xiàn),有效的解決了中國(guó)古典舞和戲曲舞蹈結(jié)合過程中功能性訓(xùn)練和定型化風(fēng)格之間的矛盾,吸收了多彩多樣的動(dòng)作、古今通用的風(fēng)格,并將民族特色和舞蹈性有機(jī)融合,充盈了人體的表現(xiàn)力和形體表演作用。
身韻從最初的形成到后來引入舞蹈動(dòng)作創(chuàng)作,這一過程給中國(guó)古典舞的前進(jìn)發(fā)展帶來了新的生機(jī),這種新的舞蹈語匯,受到當(dāng)代很多年輕演員、編導(dǎo)的喜愛,推動(dòng)中國(guó)古典舞在新的時(shí)期取得了很多重大突破。例如古典舞劇《黃河》,運(yùn)用了人體后背的身韻表現(xiàn),《江河水》用水袖作為主要表現(xiàn)方式,但觀眾看到的不僅僅只是幾尺長(zhǎng)袖,還看到了舞者演員全身每一個(gè)細(xì)胞都充滿藝術(shù)感和作品情感,呈獻(xiàn)給大眾的是后背在哭泣和呻吟,袖中帶情、情袖合一,渲染了濃郁的藝術(shù)情感。
伴隨著中國(guó)古典舞的實(shí)踐與發(fā)展,它儼然已經(jīng)成為中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈文化中不可或缺的一部分。而身韻在中國(guó)古典舞不斷進(jìn)步與深化的過程中,其藝術(shù)價(jià)值也是相得益彰。一方面,身韻有益于中國(guó)古典舞風(fēng)格的形成和再塑造。通過上述內(nèi)容,我們大致可以了解到,中國(guó)古典舞來源于傳統(tǒng)武術(shù)和戲曲,所以會(huì)存在而舞蹈風(fēng)格化和村聯(lián)格式化的矛盾,創(chuàng)建身韻后,不僅有效解決了這一矛盾,還成為了兩者之間結(jié)合的契合點(diǎn)。除此之外,身韻藝術(shù)價(jià)值在古典舞的實(shí)踐中表現(xiàn)。傳統(tǒng)舞蹈實(shí)踐常常是舞臺(tái)和課堂分開的,如此是局限了舞蹈教學(xué)的。而身韻的出現(xiàn),搭建了舞臺(tái)和課堂之間溝通的橋梁,有利于兩者彼此聯(lián)系,較大程度上推動(dòng)了中國(guó)古典舞的應(yīng)用發(fā)展。
中國(guó)舞蹈文化是博大精深的,時(shí)代在不斷進(jìn)步,中國(guó)古典舞也將賦予新的內(nèi)容和涵義,我們應(yīng)該用辯證發(fā)展的眼光看待。中國(guó)古典舞是眾多舞蹈藝術(shù)的典范,它介于戲曲和舞蹈之間,經(jīng)過歷代專業(yè)工作者從武術(shù)和戲曲舞蹈中提取精華,同時(shí)結(jié)合古今舞蹈美學(xué)觀點(diǎn),吸收有效訓(xùn)練方法和多元文化因素進(jìn)行加工再創(chuàng)造,在不斷探索中發(fā)展成為一門獨(dú)立的舞蹈類型。身韻是中國(guó)古典舞審美的核心之所在,不僅匯集了中國(guó)人肢體運(yùn)動(dòng)的基礎(chǔ)理念,也集中體現(xiàn)了中國(guó)古典舞的典范魅力。毋庸置疑,中國(guó)古典舞之所以能夠獨(dú)樹一幟,在歷史上占有重要位置,身韻的作用和功勞是不容小覷的。
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李雪暄(2000—),女,漢族,黑龍江哈爾濱人,本科生在讀,北京舞蹈學(xué)院中國(guó)古典舞系,研究方向:中國(guó)古典舞表演。