張大治

（黑龍江建筑職業(yè)技術學院，黑龍江 哈爾濱 150001）

淺析當代基礎素描教學面臨的問題及對策

張大治

（黑龍江建筑職業(yè)技術學院，黑龍江 哈爾濱 150001）

素描佳作被人們敬仰，成為人們繪畫的模板。素描是美術創(chuàng)作的基礎，在全國的各大設計院校、美術學院等藝術教學中都會將素描作為美術創(chuàng)作的基礎，而素描也是美術繪畫中最為重要的部分。同時在基礎的素描教學中也存在著許多問題，根據(jù)學生在素描學習中存在的錯誤認識和方法，要求教師在進行素描教學時需要正確地引導學生，將基礎素描教學作為提高學生藝術思維和綜合能力的重要途徑。

基礎素描教學；問題；對策

繪畫的基礎就是素描，對培養(yǎng)學生正確的觀察方法與繪畫方法、更好地認識和理解繪畫對象、提高探索藝術規(guī)律及藝術語言能力都具有重要意義。素描不僅能夠簡單直接地掌握美術繪畫的功能和因素，也是繪畫藝術不斷發(fā)展與初學的基礎。同時素描教學也是基礎教學的首要環(huán)節(jié)，不僅是學生學習藝術最為基礎的課程，也是創(chuàng)作水粉、油畫、插圖、雕塑及建筑設計的基礎，是藝術創(chuàng)作者必備的繪畫功底。基礎素描教學的探索與教學理念是進行素描教學改革的目標，在進行基礎教學過程中，在培養(yǎng)學生藝術思維時，也要著重加強學生的實踐練習，在教學中，學生通過對藝術佳作的研究、鑒賞、分析等方式來加強素描理論知識與繪畫技巧的教學，決不能出現(xiàn)重視實踐而忽視理論的現(xiàn)象，教師必須要激發(fā)學生創(chuàng)新意識與個性發(fā)展，積極引導學生向個性化藝術發(fā)展。

一、基礎素描教學的現(xiàn)狀

美術中的素描教學廣泛來講，就是一種單色調的繪畫形式，這一概念在西方國家逐漸形成，素描源自于歐洲的文藝復興時期。以17世紀建立的波倫亞學說而打下基礎素描教學的體系。自改革開放以來，文藝政策與社會體制的不斷改革和調整，使文藝體系發(fā)生了巨大的變化，給基礎的素質教學改革創(chuàng)造了巨大的發(fā)展空間，隨著西方文化逐漸深入中國，而西方藝術文化中的素描在中國存在時間較短，同時我國基礎素描教學的發(fā)展時間也不長，它在反復和曲折的素描教學改革中持續(xù)發(fā)展，學生們對素描的認識有所不同，在基礎的素描教學中存在著諸多不完善的現(xiàn)象，阻礙了基礎素描發(fā)展的速度。

二、基礎素描教學存在的問題

（一）沒有足夠認識素描基礎練習的意義

通常人們會把“素描的基礎造型”提升到“素描的造型藝術”，這嚴重地背離了繪畫藝術“循序漸進”的原則，對藝術想象、藝術創(chuàng)作、藝術感覺的培養(yǎng)等都是基礎素描教學需要完成的任務。大多數(shù)藝術教師都會把文化課的學習觀念延伸到美術教學中，普遍認為只有扎實的基礎才能創(chuàng)作出更好的藝術作品，將“基礎知識”作為衡量藝術成就與創(chuàng)作水平的標準。這種誤區(qū)很容易導致許多繪畫愛好著注重基礎的練習，而忽略了自身的創(chuàng)作能力和個性，這一現(xiàn)象在當今的社會中普遍存在。而基礎素描練習與素描繪畫功能的意義我們也不能全部否定。最主要的問題還是存在于素描的教學中，由于人們對基礎素描的認識太狹隘、太教條。繪畫的結構、透視、形體等練習是基礎素描教學的基礎，同樣培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力、審美能力、表現(xiàn)力等也可以作為素描教學的基礎。一味地進行繪畫技巧的練習相當于是繪畫模仿能力的練習。在素描教學中，學生的臨摹能力是素描練習的基礎，無法成為整個藝術學習的結點。教師需要把藝術思維、藝術觀念、藝術想象力融入到基礎的素描教學中，對學生進行正確的引導和訓練。藝術活動可以被稱為是一種創(chuàng)造性的活動，藝術的最高境界就是人們的創(chuàng)造性。因此，在當代的基礎素描教學中，對學生藝術的審美判斷與創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是尤為重要的。教師要嚴格地要求學生觀察變現(xiàn)對象、認真看待，無須用臨摹的精準度與繪畫實踐來衡量?？梢哉f一個作品用了二十節(jié)課完成，就可以說是精品，有的只利用幾節(jié)課完成的作品，也不一定就是敷衍，最主要的就是看學生的作品是否掌握了繪畫要點和重點。名人的素描習作，不僅是嚴謹?shù)牧曌鳎彩且患梢孕蕾p的佳作。名人們將對象描繪得雖然很具體，但欣賞起來卻不那么僵硬，在畫紙上展現(xiàn)得淋漓盡致。

（二）學生的眼界及知識面過窄

在我國，受應試教育的影響，導致學生進入大學校門后依然無法改變高中時期的學習模式，每天在畫室里不停地練習那些固有的臨摹對象，沒有走出畫室、走向自然、走向社會的想法，普遍認為只有將老師布置的素描任務“按部就班”地完成就好。完全的忽略了繪畫的本質，忽略了繪畫與任何事物相互聯(lián)系的本質，忽略了自身的創(chuàng)造能力。而有的學生也會認為自己的繪畫能力不錯，從而不再鉆研基礎素描的自身規(guī)律；也有的學生具有創(chuàng)造能力，因為所學知識與接觸的事物具有一定的局限性，只是盲目地發(fā)揮自身的個性，忽略素描的基礎練習。這嚴重地影響了學生的藝術修養(yǎng)，導致教師的素描教學質量差，效率低，很難培養(yǎng)出基礎扎實、富有創(chuàng)造能力的現(xiàn)代畫家。

（三）課程設計與專業(yè)不相符

在我國大多數(shù)的藝術院校，所設置的專業(yè)課都會存在問題，如理論知識與實踐相分離、不合理的課程安排、存在偏差的專業(yè)課定向等。在基礎素描的教學中主要體現(xiàn)在以下幾點：（1）單一的教學模式，部分藝術設計和美術學院，基本都延續(xù)在素描的純美術上，雖然藝術設計和美術學均歸屬于視覺上的藝術，但主要的發(fā)展方向卻大有不同，其中都有著各自的不同特性。因此，只注重純美術的教學方式不會成為各大藝術院校的核心；（2）不合理的素描教學安排。大多數(shù)設計類的藝術學科中，基礎素描的課程安排相當少，設計類學科都會著重于設計軟件的教學，根據(jù)相關數(shù)據(jù)的調查，許多學生對電腦軟件的應用非常精通，但學生的思想也更加程序化、教條化，導致學生設計的作品更體現(xiàn)出技巧性，卻缺乏自身的情感和創(chuàng)造性，嚴重地影響學生審美能力的培養(yǎng)。由于學校安排的基礎素描課程時間短、課時少，學生不僅缺乏觀察能力，也不能更好地認知和掌握素描，就開始對學生進行軟件設計的教學。由此一來，會嚴重地影響教師的教學質量和學生對基礎知識的掌握，使學生的創(chuàng)造能力與個性的發(fā)展受到限制，無法實現(xiàn)基礎素描課程開設的真正價值。

（四）過于偏向應試教育

目前，我國的繪畫發(fā)展都存在這樣一個誤區(qū)。學生學習美術的主要目的就是為了應付考試，高考美術考試涉及什么繪畫內(nèi)容，學生們就會抓緊進行學習和練習。同時也把美術作品用分數(shù)來衡量，較差的學生都會去參考優(yōu)秀學生的試卷，強行記憶繪畫效果，在進行印刷的時候也會出現(xiàn)偏差，很容易誤導學生。導致學生越來越失去創(chuàng)造性，越畫越差。

三、提高基礎素描教學的對策

（一）引導學生正確的觀察方法

在素描學習中，學生必須有正確的、全新的觀察方法。美術繪畫是一門藝術學問，既要求學生用肉眼觀察，也會要求學生用心去感受。因此，要求教師在教學過程中要引導學生建立正確的表達方法與觀察方法，讓學生能夠處理好理性與感性之間的關系。首先，教師在進行基礎素描教學時，要正確地引導學生從觀察整體開始。如在寫生中，必須教會學生要從整體出發(fā)刻畫和觀察繪畫對象，教會學生要始終堅持局部服從整體的特點，而局部的表現(xiàn)也只是為了整體能夠更好地體現(xiàn)出來，這也是學生必須遵循的刻畫和觀察對象的原則。可以說，局部組成整體。以整體為基礎，從局部出發(fā)，在描繪整體時也要兼顧局部，在畫局部時也要顧全整體，如果學生對整體觀察出現(xiàn)差異，即使局部繪畫得很精準，也會失去整體素描作品的真正意義。同樣如果局部描繪的得不夠精準也會影響到整體的繪畫效果。因此，教師需要培養(yǎng)學生樹立正確觀察方法，這樣才有利于學生樹立正確的思維方式與繪畫技巧。

（二）擴展知識，開闊學生眼界

要想將素描更具個性和深化地體現(xiàn)出來，必須要離開畫室，讓學生在社會中、生活中、自然中去感受藝術，開闊學生的眼界。大自然是學生最好的美術老師，它具有豐富的藝術底蘊，能激發(fā)學生無盡的遐想。古今中外的名人雅士所創(chuàng)作出文學和藝術作品大部分都是大自然給予的靈感。因此，在當代的基礎素描教學中，教師們倡導學生走出畫室，走向自然。而大自然也可以成為學生繪畫的寶庫。當教師進行基礎素描教學時，組織學生戶外寫生，這樣不僅可以讓學生們相互交流，也可以在戶外開闊思維。在藝術的不斷交流和碰撞中，擦出藝術的火花，使學生不再局限于模仿和反復的練習中。同時，教師也要擺脫傳統(tǒng)的教學模式，要不斷地培養(yǎng)學生的思維能力，大膽創(chuàng)新，擴展學生的知識，開闊學生眼界。這樣才能夠讓學生在素描訓練中，彰顯個性，富有感情，描繪出具有創(chuàng)造力的藝術作品。教師也要選用多種教學方法，不斷提高學生的繪畫興趣，摒棄安靜、墨守成規(guī)的繪畫訓練，在以后的基礎素描教學開拓更加寬廣的道路，為學生今后的藝術創(chuàng)作奠定堅實的基礎。

（三）加強教師專業(yè)能力，利用多媒體教學

在美術創(chuàng)作和教學的過程中，根據(jù)不同老師的教學特點，對教師的專業(yè)能力和素養(yǎng)有著很高的要求。如設計專業(yè)的教師，這些教師對素描能力的要求非常高，教師必須要不斷去專業(yè)的素描機構進行學習和培訓，以提高教師的專業(yè)水平與教學能力，這樣才能夠更好地為學生打下良好的素描基礎，為學生梳理正確的藝術理念。同時，在現(xiàn)代的基礎素描教學中，教師們也要與時俱進，隨著科技的快速發(fā)展，多媒體已經(jīng)被廣泛地應用在教學中。教師可以利用多媒體給學生觀看素描資料，開拓學生眼界。教師也可以和學生們在充分的交流和分析后，讓學生按照自己的理解來臨摹素描作品，這樣不僅使學生更好地表達自己，也提高教師的教學質量，真正地實現(xiàn)了基礎素描教學的價值和意義。

基礎素描是設計和藝術創(chuàng)作的基礎，扎實學生美術基本功的基礎素描教學不可以與藝術創(chuàng)作脫節(jié)，教師必須正確引導學生，重視實踐與理論相結合。要求教師要由淺入深、由表及里、因材施教。充分地發(fā)掘學生的藝術潛能，鼓勵學生張揚個性，培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識，提高學生創(chuàng)新能力，開拓學生眼界，使學生能夠創(chuàng)作出更好的作品，這樣才能夠讓當代的素描教學更好地發(fā)展。

[1]李洪震.當代基礎素描教學面臨的問題[J].教書育人（高教論壇），2015（33）：104-105.

[2]趙浩.淺析中國高校素描教學中存在的問題及解決對策[J].藝術教育，2015（8）：244.

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