鄭玉琦

摘要：中華文化淵源流長，戲曲作為中華文化的一部分，對其研究具有極其重要的文學(xué)價值。隨著文化的變遷，戲曲文化也發(fā)生了各種各樣的變革，在不同地區(qū)，其表現(xiàn)形式、內(nèi)容、發(fā)展情況各有不同。布袋戲作為我國一門古老戲曲，主要在閩南地區(qū)傳播。本文針對閩南地區(qū)布袋戲發(fā)展傳承概況進行分析，探究把布袋戲引入課堂學(xué)習(xí)的情況，為學(xué)生們提供一個更加深入了解布袋戲的機會，繼而熱愛閩南本土音樂文化，為繼承與發(fā)展貢獻微薄之力。

關(guān)鍵詞：閩南 布袋戲 課堂教學(xué)

中圖分類號：J644 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2016）19-0142-03

一、關(guān)于布袋戲

（一）布袋戲起源

布袋戲，也稱為手操作傀儡戲、木偶戲、手袋戲、小籠、掌中戲以及花戲等。其由來歷史悠久，在敦煌莫高窟31窟中發(fā)現(xiàn)一幅畫于盛唐的壁畫《弄雛》，畫中，一個婦女舉起手臂，運用指掌給孩子們作表演的情形。但是，史學(xué)研究者還是難以此作為布袋戲始見于唐代之前的確證。明朝時期關(guān)于梁炳麟、孫巧仁的民間傳說也只是百姓們口頭傳頌的故事而已。直到清嘉慶年間刊本的《晉江縣志》卷七十二，《風(fēng)俗志·歌謠》：“有習(xí)洞簫、琵琶，而節(jié)以拍者，蓋得天地中聲，前人不以為樂操土音，而以為御前清客，今俗所傳弦管調(diào)是也。又如七子班，俗名土班，木頭戲俗名傀儡。近復(fù)有掌中弄巧，俗名布袋戲。演唱一場，各成音節(jié)?！边@是關(guān)于“布袋戲”稱謂的最早記載。

據(jù)近代歷史考證：閩南的布袋戲表演發(fā)源于17世紀(jì)中國的漳州、泉州等地，布袋戲活動區(qū)域主要在泉州、漳州以及廣東和臺灣等地[1]。布袋戲中的人物頭部、手、腳使用木頭雕制，另外腿部、身體等則用綢緞等材質(zhì)的布料縫制而成。布袋戲演出的時候，演員將手套入到戲偶之中，并靠手指的靈活掌控來完成操作布偶表演，由于早期演出的時候，戲偶其偶身是用布料所制，因此稱之為布袋戲。在閩南，布袋戲往往是在廟會等重大民俗活動中被使用，是閩南漢民族民間戲曲較為常見的一種表演方式。

（二）閩南布袋戲的發(fā)展

隨著閩南布袋戲的發(fā)展，其與當(dāng)?shù)匚幕粩嗳诤?，逐漸被閩南地區(qū)廣大觀眾所喜愛。

最早在17世紀(jì)，閩南街市出現(xiàn)了類似于肩擔(dān)戲模式。所謂的肩擔(dān)戲其主要是由肩擔(dān)戲箱與舞臺組成，演出時需要在固定地點搭建好。當(dāng)舞臺搭建好之后，表演者需要在布帷下進行操作，在操縱者的肩上架上簡易舞臺，即成為人偶戲演出舞臺。至18世紀(jì)，根據(jù)演出場所的不同，布袋戲不但出現(xiàn)職業(yè)團體，還視演出地點，分為室外演出的野臺戲與在劇院演出的內(nèi)臺戲。其中，野臺戲是戲班應(yīng)邀請到各地演出，后來漸漸變成以迎神謝神祝壽為目的民俗活動表演，布景較為簡單，演出人員也較少。內(nèi)臺戲表演方式雖出現(xiàn)于18世紀(jì)，但是真正盛行是在20世紀(jì)后。內(nèi)臺戲整體布景較為華麗，其在木偶操控的人數(shù)與音樂演出的人數(shù)也比野臺戲多[2]。

20世紀(jì)80年代后，國家實行改革開放，隨著市場經(jīng)濟的發(fā)展，生活節(jié)奏的加快，特別是影視、網(wǎng)絡(luò)等現(xiàn)代傳媒的普及，西方快餐式文化在廣大中小學(xué)生中迅速流行，而他們對傳統(tǒng)戲曲文化的意識卻越來越淡薄，布袋戲日漸失去城鄉(xiāng)文化娛樂的地位，戲班呈現(xiàn)出急劇驟減和邊緣化的狀態(tài)。

二、閩南布袋戲引進中學(xué)課堂的案例

筆者作為中學(xué)的音樂教師，特意設(shè)計了兩個課時，講授布袋戲相關(guān)知識，感受布袋戲表演的藝術(shù)魅力。

案例（一）：掌上寫春秋

“掌上寫春秋”課堂教學(xué)內(nèi)容主要是向?qū)W生們介紹布袋戲的概況，包括起源、流派、發(fā)展等內(nèi)容，介紹了布袋戲的戲偶、戲臺、樂隊伴奏、唱腔唱段等表演常識；再者，介紹閩南漳州布袋戲表演世家莊陳華、莊晏紅家族。他們將布袋戲推介給全世界，還自主辦學(xué)，為民族藝術(shù)的傳承和發(fā)揚作出了巨大貢獻。最后，以布袋戲傳統(tǒng)名段《大名府》和現(xiàn)代名劇《狼來了》作為對比賞析，讓學(xué)生感知布袋戲表演的魅力。

《大名府》作為中國古典著名小說《水滸傳》吳勇智取大名府的曲段，主要是梁山好漢扮演雜耍藝人，混入大名府中營救石秀和盧俊義等人，屬于布袋戲表演常見劇目。而且此段戲曲代表我國出訪過很多的國家，并且受到了國外觀眾的一致好評，并且榮獲了布加勒斯特第二屆木偶傀儡表演金質(zhì)獎?wù)?。而《狼來了》則屬于現(xiàn)代曲目，主要講述了一個寓言故事：牧童非常貪玩反復(fù)喊“狼來了”，使得全村喪失了對他的信任，最終狼真的來了牧童也因此受到懲罰。通過這個故事告誡了人們在處事的時候不要說謊話，應(yīng)誠實守信，該組寓言具有很強的教育意義。

傳統(tǒng)布袋戲《大名府》中的角色人物個性鮮活，動作靈巧敏捷，體現(xiàn)了戲偶操作者高超的技巧。表演程式以北派為主，京劇做派，文場、武場的音樂特征鮮明。而現(xiàn)代布袋戲《狼來了》音樂采用民間樂曲《小放?！罚瑸榱擞蠒r代的發(fā)展，沒了臉譜，少了唱腔，幾乎以純對白為主的方式進行表演；舞臺變成三面置景，配以燈光和舞美效果，增強了視聽享受。內(nèi)容上強調(diào)故事情節(jié)，突出人物的個性，音樂在傳統(tǒng)曲調(diào)上加上現(xiàn)代配器，豐富了旋律的表達，極具娛樂性和教育性。

整堂課旨在讓學(xué)生感知布袋戲表演的魅力，對布袋戲的操作產(chǎn)生濃厚的興趣，引導(dǎo)學(xué)生思考與探究：作為一種傳統(tǒng)民間藝術(shù)，從繼承和發(fā)展的角度上，布袋戲的發(fā)展趨勢將會是什么樣呢？

案例（二）：掌中有乾坤

課程學(xué)習(xí)以第一課時為鋪墊，用《靈巧的手指》作為課題切入點，欣賞莊晏紅訪談錄，楊勝《浪子回頭》等名家名段的視頻片段，引導(dǎo)學(xué)生思考布袋戲表演的特點是什么？布袋戲偶的喜怒哀樂是怎么通過形體來體現(xiàn)的？布袋戲的伴奏有什么特點？主要演奏的樂器都是什么？在回顧第一課時的基礎(chǔ)上繼續(xù)深入探索。

授課時，通過給學(xué)生分發(fā)不同的戲偶角色，依據(jù)不同的音樂情緒進行表演，引導(dǎo)學(xué)生把學(xué)習(xí)到的簡單的戲偶掌控技巧運用到具體的操作和表演中，能抓住音樂的情感特征，演出戲偶角色的情緒色彩，感受布袋戲表演魅力之所在。進而提升到能夠完成對傳統(tǒng)布袋戲的片段的模仿表演；能夠根據(jù)自身實際進行創(chuàng)作簡單、短小的布袋戲短劇，使得學(xué)生將知識進行靈活應(yīng)用，重在參與、感受、體驗布袋戲表演的樂趣，學(xué)生們喜歡、熱愛布袋戲表演，重視傳承的目的和意義。

三、布袋戲引進課堂的初步分析

通過兩個課時精心的備課，多種教學(xué)方法的運用，深入淺出地講解以及學(xué)生親身的操作體驗，筆者認為將閩南布袋戲引進中學(xué)課堂的實踐與探索是一定有成效的。表現(xiàn)在以下幾個方面：

（一）培養(yǎng)學(xué)習(xí)興趣。老師課堂導(dǎo)語——“一語道出千古事，十指搬弄百萬兵”猜一種戲曲表演，就勾起學(xué)生很大的好奇心。介紹布袋戲的起源、流派、發(fā)展及戲偶、戲臺、樂隊伴奏、唱腔唱段等表演常識，讓學(xué)生在情感和態(tài)度價值觀上對布袋戲具有更加深刻的了解和認識，從而熱愛上閩南本土的傳統(tǒng)音樂和文化，對于閩南傳統(tǒng)民間藝術(shù)更加感興趣。

（二）培養(yǎng)藝術(shù)品味。組織學(xué)生欣賞傳統(tǒng)布袋戲《大名府》和現(xiàn)代布袋戲《狼來了》。課堂上學(xué)生們的歡聲笑語此起彼伏，足以說明他們對本土閩南布袋戲傳統(tǒng)文化的喜愛。戲曲舞臺上生動的故事情節(jié)、鮮明感人的角色形象、高尚的人物品質(zhì)，無不陶冶著學(xué)生的情操和振奮著民族精神，潛移默化地影響著學(xué)生的認知能力和欣賞水平，從而培養(yǎng)學(xué)生良好的藝術(shù)修養(yǎng)和道德品質(zhì)。

（三）培養(yǎng)操作能力。通過給學(xué)生分發(fā)不同的戲偶角色，依據(jù)不同的音樂情緒進行表演。讓學(xué)生了解布袋戲作為一種歷史悠久的傳統(tǒng)技藝表演，主要是靠五個手指頭的協(xié)調(diào)配合操作，賦予戲偶角色七情六欲，從而達到“舞臺小天地，掌上有乾坤”的敘事說情、傳情達意、精彩絕倫的藝術(shù)表演效果。它在提升學(xué)生藝術(shù)品質(zhì)的同時，還能開發(fā)學(xué)生潛能，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造力。

（四）培養(yǎng)傳承責(zé)任。通過給學(xué)生講解傳承意義，讓學(xué)生明白布袋戲作為閩南本土的傳統(tǒng)戲曲文化，是我國戲曲寶庫中的一顆光彩照人的明珠，它傳承了中華民族的文化基因。作為閩南的后代，傳承布袋戲文化是時代賦予每個閩南人的責(zé)任。學(xué)校把布袋戲引進課堂，就是讓他們傳承本土傳統(tǒng)文化，養(yǎng)成高尚的藝術(shù)品味，健康快樂地成長。

四、布袋戲引進中學(xué)課堂的建議和對策

短短的幾個課時還不足以讓學(xué)生對布袋戲產(chǎn)生深厚穩(wěn)固的興趣，也不能讓學(xué)生全面掌握好布袋戲表演的技藝。因此，對布袋戲引進中學(xué)課堂，筆者提出幾個不成熟的建議和對策。

（一）把布袋戲作為校本教材，在學(xué)校里組織音樂、美術(shù)教師們搜集相關(guān)材料，深入研究，形成獨特的校本教材，精心研究教法，并創(chuàng)新性地根據(jù)布袋戲的特點開展一系列寓教于樂的探索，讓戲曲與美術(shù)相結(jié)合，嘗試著用多元的手段引導(dǎo)學(xué)生們對傳統(tǒng)布袋戲的喜愛。

（二）組建專門的培訓(xùn)基地，例如布袋戲表演興趣小組或者社團活動，定期、定點、定人進行有計劃的培訓(xùn)、交流；投入足夠的人力、物力，聘請布袋戲表演藝術(shù)家擔(dān)任校外輔導(dǎo)員，定期授課，讓真正有興趣的學(xué)生能得到專門的、系統(tǒng)的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練，能得到專家和名師的指點。每年都能實現(xiàn)年級間的學(xué)員傳幫帶，實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展。

（三）政府相關(guān)文化主管部門要給予資金和政策上的幫助，定期提供表演交流平臺，供布袋戲表演者進行技藝的切磋、交流、提升，讓學(xué)員們走出去看看、比比，提供展示自己風(fēng)貌和實力的機會，拓寬布袋戲的發(fā)展空間，讓布袋戲這一傳統(tǒng)文化保持蓬勃的生命力。

（四）擴大宣傳力度，在現(xiàn)有良好的基礎(chǔ)上，抓住機遇，因勢利導(dǎo)，形成良好的輿論氛圍，進一步提高人民群眾對民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)保護重要性和必要性的認識，讓社會各界自覺關(guān)心、參與本土文化藝術(shù)保護，形成全社會齊抓共管的良好局面。

總之，課堂中，筆者反復(fù)強調(diào)“不喜歡民族的、傳統(tǒng)的東西，是因為你不了解，一旦了解了，你一定會愛上它，這就是文化的魅力。能世代相傳百年甚至千年的都是我們民族精神的根?！辈即鼞蜻M課堂，其傳承和發(fā)展需要長久的堅持和付出，讓我們一起為弘揚本土的民間藝術(shù)文化而努力，留住滋養(yǎng)我們精神的根！

參考文獻：

[1]由海月.閩南戲曲的產(chǎn)業(yè)發(fā)展及其意義研究——以布袋戲的觀演空間的開拓為例[J].南方論刊，2014，（04）：91-94.

[2]徐君虹.保護和傳承中國傳統(tǒng)文化的有效途徑——淺談平陽單檔布袋戲在學(xué)校的推廣[J].大眾文藝，2014，（13）：9-10.