中國戲劇家協(xié)會/張燕君
戲劇呼喚文學(xué)性的回歸——以話劇《莊先生》為例
中國戲劇家協(xié)會/張燕君
文學(xué)性因素在戲劇藝術(shù)中占據(jù)著舉足輕重的地位,在過度強(qiáng)調(diào)戲劇劇場性的當(dāng)今,呼喚戲劇文學(xué)性的回歸迫不及待。龐貝的小劇場話劇《莊先生》是一部向文學(xué)性回歸的好戲。
戲劇 文學(xué)性 《莊先生》
話劇《莊先生》劇照 1
今年是莎士比亞逝世四百周年紀(jì)念,即使有些人仍在試圖證明“威廉·莎士比亞”名下的37部劇作不是出于同一作者之手,但這并不妨礙全世界的戲劇人仍以莎翁的名義上演這些作品。盡管現(xiàn)在對這位“人類文學(xué)奧林匹斯山的宙斯”所知甚少,但人們尊崇的是以其名義留下的諸多文學(xué)遺產(chǎn),以及屬于所有時代的藝術(shù)瑰寶,因?yàn)樗哂写┰綇V袤時空的深刻的人文思想和極高的文學(xué)價值。
對于當(dāng)今戲劇,尤其是中國戲劇而言,紀(jì)念莎翁的意義應(yīng)該是多元的,其中重要的意義在于引發(fā)人們進(jìn)行必要的反思:莎士比亞的戲劇首先是文學(xué)的,而我們的戲劇是什么?也就是說,在戲劇藝術(shù)領(lǐng)域,文學(xué)在今日戲劇藝術(shù)中的地位如何?當(dāng)下一個不爭的事實(shí)是:我們很多戲劇作品離文學(xué)越來越遠(yuǎn)。
文學(xué)性因素在戲劇藝術(shù)中占據(jù)著舉足輕重的地位。不難發(fā)現(xiàn),西方自亞里士多德到黑格爾、別林斯基的詩學(xué),在有關(guān)戲劇的理論上都有一個一以貫之的詩學(xué)傳統(tǒng),那就是都把戲劇作為詩(文學(xué))的三大基本類別中的一個大類。西方的所謂詩(文學(xué)),包括敘事詩、抒情詩與戲劇體詩三大類。在西方,由于受到19世紀(jì)下半葉發(fā)軔的現(xiàn)代美學(xué)與藝術(shù)理論的影響,戲劇被真正作為一個獨(dú)立的藝術(shù)門類來對待。在中國,將戲劇作為一個獨(dú)立的、基本的藝術(shù)門類的觀念,則是在20世紀(jì)上半葉才得到確立。盡管如此,文學(xué)性因素在戲劇藝術(shù)中仍具有舉足輕重的地位。劇本是戲劇的文學(xué)腳本,是戲劇獲得成功的基礎(chǔ)和保證,這一觀念在我國現(xiàn)代戲劇發(fā)展過程中,曾長期被奉為圭臬。當(dāng)我們談到莎士比亞、契訶夫、湯顯祖、曹禺、田漢等時,我們對他們的作品《哈姆雷特》《櫻桃園》《牡丹亭》《雷雨》《關(guān)漢卿》等的了解,可能大部分是通過閱讀劇本,而不是到劇場觀看現(xiàn)場演出。
當(dāng)今西方戲劇思潮的主流是強(qiáng)調(diào)戲劇的劇場性,“后戲劇劇場”之類理論被我們搬過來,照例又遭到了誤讀、誤用,其結(jié)果便是形形色色“去文學(xué)化”現(xiàn)象的出現(xiàn),許許多多背離戲劇文學(xué)精神的舞臺作品被頻繁地炮制出來。
話劇《莊先生》劇照 2
毋庸諱言,近些年來,一方面是由政府獎主導(dǎo)的主旋律作品在全國范圍內(nèi)左右著戲劇創(chuàng)作的總體走向;另一方面“減壓”“有氧”之類的小劇場商業(yè)戲劇,也已成為一種戲劇的畸形“繁榮”。前者有些作品因其形象單薄、立意膚淺、語言粗糙的概念化傾向而飽受詬?。缓笳邉t大多是迎合市場“為搞笑而搞笑的泛娛樂化”,這兩種急功近利的創(chuàng)作充斥舞臺。在此情勢下,真正具有文學(xué)性的戲劇新作,可謂是鳳毛麟角。
令人寬慰的是,具有文學(xué)品質(zhì)的戲劇作品依然存在,并以其藝術(shù)品質(zhì)贏得觀眾和票房。最新的例證便是作家龐貝的小劇場話劇《莊先生》。
在當(dāng)前貧瘠的戲劇文學(xué)狀態(tài)下,《莊先生》這部戲成功的主要原因,是讓戲劇重新回歸了文學(xué)。戲劇的成功與繁榮,需要更多一流的導(dǎo)演,一流的演員,一流的舞美等,然而,我們更應(yīng)該看到,倘若戲劇的文學(xué)因素被過度地邊緣化,將嚴(yán)重影響到戲劇的質(zhì)量與發(fā)展。劇本對于戲劇的作用是不可替代的,該劇的創(chuàng)作與演出告訴我們:除了劇場性,戲劇的另一條出路是對文學(xué)性的追求。
《莊先生》自2014年12月在國家話劇院先鋒劇場首演后的一年多來,先后在北京、上海、深圳、重慶、香港等大城市,以及韓國、法國等海外國家的各類戲劇節(jié)上演近百場,既被專家和觀眾譽(yù)為“向文學(xué)性回歸”的好戲,也被媒體評為中國戲劇走出國門的成功例證。
該劇故事性強(qiáng),人物性格鮮明,活動場景多,矛盾沖突激烈,對劇本文學(xué)性的追求使得該劇更具有扣人心弦、引人入勝的魅力,由該劇所引發(fā)的對人性、人生的哲學(xué)性思考也更加深刻。
《莊先生》在題材選擇方面注重從民族傳統(tǒng)文化中汲取營養(yǎng),表現(xiàn)出鮮明的本土化、民族化特色。《莊先生》以時間為序,依次將幾個廣為人知的有關(guān)莊子的小故事串聯(lián)起來——莊子辭官、莊子試妻、莊子詐死、莊子借米、莊周夢蝶、鼓盆而歌、濠梁之辯等,這樣,一個性格復(fù)雜、血肉豐滿的莊周便活脫脫呈現(xiàn)在舞臺上。同時,作者用一個荒誕的夢,閃回切換到現(xiàn)代社會,塑造了一個當(dāng)代知識分子——研究莊子的莊生副教授的形象,作為莊周的影子,將二者有機(jī)結(jié)合,讓現(xiàn)實(shí)與夢境在不同的角色、不同歷史背景和時代變遷中往復(fù)穿梭。莊周辭官歸家后為躲避官吏上門抓捕,詐死避禍,并無意中借機(jī)試探妻子是否忠誠,孰料妻子果然欲敲開莊周頭顱、取其腦髓、來救治情人楚王孫,莊周驚醒,楚王孫攜莊妻奔逃。在當(dāng)代,研究莊子的副教授莊生,手捧畢生心血寫就的專著,卻無法藉此換來職稱和優(yōu)厚薪酬,更無力阻攔妻子與學(xué)院楚院長偷情,最后莊生甚至不得不用屈辱的的方式去迎合楚院長。相隔兩千多年的兩個人,都在自己生存與精神的困境中掙扎,尋求著精神上的自由……
用舞蹈來演繹,更具儀式感和美學(xué)效應(yīng)?!扒f子妻死,惠子吊之,莊子則方箕踞鼓盆而歌?!背鲎浴肚f子》外篇的寥寥數(shù)語,在舞臺上被作者演繹為一場生命與死亡的儀式,這是《莊先生》以古老的儺舞展現(xiàn)給觀眾的儀式感。亞里士多德在《詩學(xué)》中認(rèn)為,悲劇有著“宣泄”和“凈化”兩大功能?!肚f先生》的這場原始祭儀給觀眾帶來的正是情緒的宣泄和精神的凈化,這是對人生之苦的宣泄,亦是對至樂境界的祈望。好的戲劇文本自然會為舞臺呈現(xiàn)帶來靈感上的啟迪,我們在《莊先生》的劇本中看到編劇對于這場戲的舞臺效果的描述:“這是跳喪者如醉如狂的舞蹈,這舞蹈伴著神秘而空靈的鈴聲。這是山鬼們的舞蹈,這舞蹈夾帶著凄厲的叫喊,如呼告,如招魂……”舞臺上的招魂是一種古老的祭儀,而觀眾在分享這種體驗(yàn)的同時,能真切感受到了另一種召喚,這是對于一種被遺忘已久的文化精神的召喚,而這也恰是《莊先生》的主題所在。
雅俗共賞,是此劇獨(dú)特的文學(xué)品質(zhì)?!扒f周夢蝶,蝶夢莊生?!薄肚f先生》以“互夢”的結(jié)構(gòu)形式呈現(xiàn)古人莊周與今人莊生,他們其實(shí)是同一個人,而他們在不同時空中的疊影是以線性敘事來串聯(lián)。在這樣一種原創(chuàng)性的“歷時性復(fù)調(diào)”敘事中,有對《莊子》文言原著的巧妙化用,還有雅俗共賞的精彩劇情:如有探討莊子其人的當(dāng)代視角,還有從“試妻”“劈棺”之類莊子傳說生發(fā)的艷情故事。雅者見雅,俗者見俗,大雅大俗同構(gòu),增強(qiáng)了此劇的文學(xué)性色彩。對于小劇場戲劇來說,“雅”往往被視為小眾藝術(shù),但《莊先生》卻以自己的演出實(shí)績證明了雅藝術(shù)也可以有大市場。正如哲學(xué)家李澤厚先生所言,中國人外表是儒家,其實(shí)每個人內(nèi)心都有一個自由而曠達(dá)的莊子。
從文學(xué)原著到舞臺戲劇,《莊先生》帶給當(dāng)今觀眾的既是觀劇的愉悅,亦是精神的養(yǎng)分?!肚f先生》與同屬“雅范疇”的某些所謂先鋒戲劇作品不同,后者往往是孤芳自賞“為形式而形式”的實(shí)驗(yàn),而《莊先生》則是既有獨(dú)特的形式,亦有豐富的意味,這種意味既有戲劇的情節(jié)走向,亦有其內(nèi)在的思想意蘊(yùn),它的這種品質(zhì)亦為文學(xué)界所贊賞。文學(xué)評論家孟繁華教授稱贊說:“這是一部荒誕和荒寒的戲,一部浪漫和詩意的戲,也是近年來所看到的一部深感震動的好戲!”
話劇《莊先生》劇照 3
如何塑造典型環(huán)境中的典型人物形象,《莊先生》給我們做出了回答。人離不開環(huán)境,而環(huán)境能塑造人、改造人和教育人。作品中的兩個主角——古代哲人莊子和當(dāng)下的知識分子莊生副教授,他們生活的年代不同,時代風(fēng)貌、現(xiàn)實(shí)境遇、社會本質(zhì)等也各異, 但是他們身上卻有許多相似的地方。相隔兩千多年的兩個人物,在特殊的戲劇語境里進(jìn)進(jìn)出出。他們共同為了生存而奔波,為了精神而抗?fàn)?,為了自由而吶喊。對現(xiàn)實(shí)的關(guān)切始終是該劇的一個戲核,兩千多年前的莊子給我們留下了無盡的迷思,而生活在當(dāng)今的莊生副教授又引發(fā)我們無數(shù)的反思,這正是此劇深刻之所在。
借鑒歷史,取材傳統(tǒng),又滿含對現(xiàn)實(shí)的關(guān)切,這是該劇打動人心、贏得喝彩的一個有力的因素。華文戲劇節(jié)是內(nèi)地、香港、澳門、臺灣四地華語戲劇最有影響力的學(xué)術(shù)交流平臺。今年第十屆華文戲劇節(jié)由香港主辦。由中國話劇理論與歷史研究會推薦的《莊先生》是內(nèi)地唯一獲選的小劇場戲劇?!肚f先生》不負(fù)眾望,2016年4月8日至10日在香港藝術(shù)中心劇場連四場,座無虛席。華文戲劇獎評委會認(rèn)為,《莊先生》的出現(xiàn)是中國原創(chuàng)戲劇向文學(xué)性回歸的一個重要標(biāo)志,面對當(dāng)今戲劇過度商業(yè)化和低俗化的大趨勢,本屆大獎褒揚(yáng)文學(xué)性強(qiáng)的高品質(zhì)戲劇作品,亦是向所有經(jīng)典戲劇大師和經(jīng)典劇作文本致敬的一種方式?!肚f先生》在港的演出吸引了眾多香港文化界人士。香港科技大學(xué)教授劉劍梅今年剛在牛津大學(xué)出版社出版英文新著《莊子與中國現(xiàn)代文學(xué)》,她認(rèn)為:“《莊先生》以復(fù)調(diào)形式呈現(xiàn)莊子的古今兩個不同形象,這是一個非常有創(chuàng)意的敘事結(jié)構(gòu)?!肚f先生》這部戲非常棒!”
該劇從一個普通人不太關(guān)注的古代哲人——莊子身上,引發(fā)現(xiàn)代人的反思和對自身命運(yùn)的關(guān)切,足見編劇的功夫和思考。如何生存?怎樣擺脫精神困境?獲取精神上自由的出路在哪里?該劇帶領(lǐng)大家去叩問,去追尋?!秮喼拗芸房偩庉嬊窳⒈驹u價本?。骸皬那f生夢蝶的哲學(xué)詩意,到對權(quán)力嘲諷的現(xiàn)實(shí)殘酷,龐貝編劇的《莊先生》展現(xiàn)‘人性沒有斷層’的時代嘆息,也讓現(xiàn)代的舞臺發(fā)現(xiàn)神州大地拒絕消逝的古典情懷?!币敶髮W(xué)歷史學(xué)博士郭海妮在港看戲后說:“兩千多年前的莊子給我們留下了無盡的迷思,這些迷思又構(gòu)成了《莊先生》這出好看又有深度的戲。莊子是智者,《莊先生》將莊子的智慧化為臺詞,用典自然而接地氣,這是當(dāng)今很多戲劇作品所欠缺的高級幽默。”
欣賞話劇《莊先生》的過程,是一次反思當(dāng)今,反思自己的過程。觀眾既能體會此劇的古典情懷,也能更關(guān)注其對當(dāng)今的反思。這樣的訴求其實(shí)在香港主辦方為此劇所精心設(shè)計的海報中也有體現(xiàn):摩天輪與穿過摩天輪的蝴蝶,明暗過渡的蝶翅。摩天輪是生死輪回的象征,蝴蝶是人生困境的隱喻。
話劇《莊先生》劇照 4
《莊先生》所呈現(xiàn)的古典情懷不獨(dú)為華人所認(rèn)同,在深受中國古文化影響的韓國,此劇也獲得了良好的反響。韓國人迷戀中國古典文化,這些年韓國大學(xué)生和研究生的畢業(yè)論文中,出現(xiàn)最多的古代人物便是中國的道家先哲莊子。2016年6月,《莊先生》應(yīng)邀參加首屆韓國戲劇節(jié),此乃本屆戲劇節(jié)唯一受邀的非韓國戲劇。
文史哲兼?zhèn)?,是話劇《莊先生》備受國內(nèi)外推崇的一個重要因素。2016年7月,《莊先生》獲邀在第70屆法國阿維尼翁戲劇節(jié)演出25場,成為中國戲劇參加該戲劇節(jié)演出場次最多的戲劇之一,這次演出也被譽(yù)為中國戲劇“走出去”的又一成功范例。法國阿維尼翁戲劇節(jié)是當(dāng)今最頂級國際戲劇節(jié),這個戲劇節(jié)也以其對文學(xué)性的堅(jiān)守而贏得世界戲劇人的尊崇。對于《莊先生》這部文史哲兼?zhèn)涞膽騽∽髌范?,若說在中國內(nèi)地和香港的演出有以“文史”取勝的因素,那么,在法國,面對歐洲及來自世界各地的觀眾,“文史”的優(yōu)勢不復(fù)存在,因?yàn)橛兄薮蟮恼Z言障礙。為了得到更好的觀劇效果,編劇不得不大量壓縮臺詞,而復(fù)雜的中國歷史背景也難以為外國觀眾所理解,劇情也需有一番簡化。盡管如此,文史元素的弱化并未傷及劇情,因?yàn)榇藙∵€有哲學(xué),且契合當(dāng)今法國乃至歐美觀眾價值理念。《莊先生》國際演出版呈現(xiàn)了一個完整的莊子形象,而劇中包含的復(fù)雜而深邃的中國式哲思也能被西方觀眾所接受。“莊子哲學(xué)其實(shí)是與古希臘文化、斯賓諾莎的泛神論、弗洛伊德的夢學(xué)以及尼采的超人哲學(xué)都有著某些神秘的感應(yīng)?!本巹↓嬝愓f,莊子的“齊物論”講的是平等,“逍遙游”講的是自由,這都是當(dāng)今國際語境中能夠引發(fā)共鳴的思想元素。
不出所料,歐洲媒體評論說,中國哲學(xué)家莊子與法國哲學(xué)家加繆有相似之處:莊子也是一個加繆式的“局外人”,其行為所構(gòu)成的戲劇沖突也如加繆筆下角色的“反抗”,都具有某種悲劇感和荒誕感。英國詩人西蒙·狄金森看完演出說,他雖然跟不上法文字幕,但仍可“憑感覺”看懂故事?!?《莊先生》像我的詩歌一樣,探討的是在物質(zhì)社會如何保持個體尊嚴(yán)的主題,也有一種流浪的情緒?!?/p>
作為中國戲劇阿維尼翁演出的見證人,法國戲劇編導(dǎo)朱利安·哲拉斯亦有自己的評斷:“《莊先生》以戲劇的方式表達(dá)了人類對精神自由的向往,毫無疑問,這是近年來阿維尼翁戲劇節(jié)的中國戲劇中最好的一部?!?/p>
戲劇不能沒有靈魂,戲劇的靈魂來自戲劇的思想性和哲理性,而這亦是文學(xué)品質(zhì)的一部分。基于這樣的文學(xué)品質(zhì),《莊先生》在劇場空間實(shí)現(xiàn)了東西方藝術(shù)的對話,這也是國際語境中的哲理性對話。此乃有靈魂的戲劇才能生發(fā)的對話。
《莊先生》 編劇龐貝曾以長篇小說《無盡藏》榮獲多項(xiàng)文學(xué)大獎并入圍茅盾文學(xué)獎終評,劇本《莊先生》與《無盡藏》一樣對語言品質(zhì)有著極致的追求,對歷史文化資源的開掘獨(dú)到而深刻。龐貝以其扎實(shí)的文學(xué)功底追求著戲劇的文學(xué)性,為戲劇舞臺涂上了一抹靚麗的色彩。
一部好的戲劇文本應(yīng)該具有雙重特征——文學(xué)性和可表演性。戲劇和其他文學(xué)體裁一樣強(qiáng)調(diào)文字的美感和藝術(shù)性。孫惠柱教授曾說:“提高中國戲劇的質(zhì)量,必須強(qiáng)調(diào)和提高戲劇的文學(xué)性,缺少文學(xué)性,是對戲劇最大的誤解!”
《莊子》是中國文學(xué)的不朽經(jīng)典,話劇《莊先生》以戲劇的方式還原和再現(xiàn)了被其漫長歷史所遮蔽的真精神。以貫通融會文史哲的戲劇文本呈現(xiàn)出來的《莊子》原著的現(xiàn)代啟示,從某種意義上來說,這也是呼喚戲劇文學(xué)性回歸的一種有益嘗試。為了振興今日的戲劇藝術(shù),我們應(yīng)該呼吁:戲劇藝術(shù),文學(xué)些,再文學(xué)些吧。
(責(zé)任編輯:康海玲)