李 娉

(許昌學(xué)院 河南 許昌 461000)

探究聲樂教育的特點與審美要素

李 娉

(許昌學(xué)院 河南 許昌 461000)

聲樂藝術(shù)是從聲音的技術(shù)形式發(fā)展到表現(xiàn)內(nèi)容的發(fā)展歷程是通過不斷的更新發(fā)展，不斷的聲音進行審美創(chuàng)造和自我完善的發(fā)展過程。在這個發(fā)展的過程中，聲樂則成為了聲樂教育的主要內(nèi)容和表現(xiàn)形式，聲樂教育是人們通過專業(yè)的聲樂訓(xùn)練和學(xué)習(xí)從而提升自己的歌唱水平和能力，通過聲樂的學(xué)習(xí)能改變?nèi)藗兂璧拿栏校钩桦y聽的人通過學(xué)習(xí)聲樂后變得好聽使自己能夠隨聲應(yīng)付歌曲，歌唱能夠愉悅?cè)藗兊男那椋晿返慕逃锹晿匪囆g(shù)得以普及和提高的主要方式和手段。本文從我國的聲樂教育與傳統(tǒng)的音樂教育的聯(lián)系出發(fā)，對聲樂教育的分類，探究聲樂教育的特點，最后升華到聲樂教育的審美含義及其構(gòu)成要素，筆者想通過本文的簡單分析，能夠?qū)β晿方逃陌l(fā)展和普遍推廣提供幫助。

聲樂教育；教育特點；審美要素

科技的迅猛發(fā)展，經(jīng)濟水平的不斷提高，社會的不斷進步，我國的物質(zhì)文明和精神文明也在與時俱進不斷的發(fā)展進步中，當(dāng)社會發(fā)展到一定的階段，民族文化將會受到國家和人們的高度重視，與其他經(jīng)濟、社會等發(fā)展更為重要。而我國的民族音樂是悠久歷史和燦爛文化的結(jié)晶，也是民族文化的重要組成部分，民族聲樂又是反應(yīng)和體現(xiàn)我國民族音樂的載體和組成部分。我國有著56個民族的多民族國家，各民族有著自己獨特的音樂風(fēng)格，聲樂的風(fēng)格也是各有千秋，各有各的特色，體現(xiàn)了我國多元文化和多元音樂的特色。聲樂的發(fā)展對我國民族傳統(tǒng)音樂和音樂藝術(shù)的傳承和發(fā)展起到了積極的推動作用。

1 聲樂的類別與表現(xiàn)形式

聲樂是我國民族音樂和音樂文化中的重要組成部分，是我國民族音樂發(fā)展的基礎(chǔ)和標準。是一種有著悠久歷史的藝術(shù)，對我國歷史文明的發(fā)展起到了重要的推動作用，使得我國聲樂逐漸形成了獨具自身特色的音樂風(fēng)格和審美特征。

1.1 民族音樂的類型

我國民族音樂是由當(dāng)?shù)孛褡宓娜嗣裨陂L期的生產(chǎn)勞動的過程中，為了緩解疲勞、抒發(fā)自己喜、怒、哀、樂的情感由衷的、發(fā)自內(nèi)心的一種對情感的表達方式，隨著時間的慢慢推移，這些發(fā)自人民內(nèi)心的聲樂漸漸的成為了有曲調(diào)的、一整套的聲音特色，后來慢慢的被人們發(fā)現(xiàn)和整理最后形成了獨具當(dāng)?shù)孛褡逄厣娘L(fēng)格的民族音樂，用當(dāng)今的話來說就是原生態(tài)的音樂風(fēng)格。這些音樂經(jīng)過一代又一代的傳承和發(fā)揚，成為了廣為傳唱的民族歌曲或者曲調(diào)，當(dāng)前我國民族歌曲主要分為：山歌，小調(diào)、號子等。

山歌；是指熱門在日常的田野勞作時為了抒發(fā)情感或者有節(jié)奏的哼出的聲音或者是即興哼唱的歌曲。其特點一般表現(xiàn)為，內(nèi)容寬泛、結(jié)構(gòu)隨意、篇幅短小、曲調(diào)爽朗、真實情感的流露、節(jié)奏比較自由和自然。其主要分布在高原、內(nèi)地、農(nóng)村、漁村和一些少數(shù)民族聚居區(qū)，這么的人們與外界接觸的較少，受外界打擾小所以才能將其淳樸、自然的抒發(fā)情感的曲調(diào)傳承下來。其中山歌被家喻戶曉的就是廣西劉三姐的山歌最為突出。

小調(diào)；是我國民歌中最為普遍的一種體裁形式，主要以漢族演唱的為多。一般也是指流行于漢族民間歌舞和一些小城鎮(zhèn)集市，隨著時間的推移經(jīng)歷了歷代的流傳，小調(diào)在藝術(shù)的表現(xiàn)形式上做了許多的加工和完善，從而具有結(jié)構(gòu)均衡、節(jié)奏有序規(guī)整、曲調(diào)細膩和柔美等特點。在民間對小調(diào)的俗稱很多例如：小曲、市俗小令、鄉(xiāng)村小曲、俗曲、時調(diào)等而小調(diào)是后來在音樂的研究中為了規(guī)范才統(tǒng)一稱為小調(diào)。

號子；常被人們稱之為勞動號子、哨子，是一種伴隨著勞動人們在辛勤的勞動時為了減輕壓力舒緩情緒從而創(chuàng)作出的一種演唱方法，并與勞動者直接聯(lián)系。按照號子的不同的人民創(chuàng)作風(fēng)格可以將號子分為搬運、工程、農(nóng)業(yè)、漁船以及普通的作坊等。

1.2 聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)形式

我國聲樂的表現(xiàn)形式主要包括音色、音量、音域等要素，在歌唱的過程中要體現(xiàn)聲音的獨特美，使聽眾產(chǎn)生美感，聽起來感覺舒服。這就要求歌唱者要演唱歌曲的時候要主要演唱的音色表現(xiàn)上要是演唱者在演唱是利用呼吸來控制好自己的氣息，做到為了歌曲的高低音的起伏也相應(yīng)的作出變化，氣息的控制也是要收放自如，使人的氣流隨著歌曲的變動而相應(yīng)的調(diào)整。在了、音量上要做到聲音的高低大小收放自如，保持氣流的順暢，在歌唱的時候要充分的利用頭腔共鳴來做到控制音量和音色，在音域上合理的應(yīng)用假聲的混合來提高音域，使歌唱者在演唱高音時宏亮有力，高亢、從而散發(fā)出強有力的穿透力和爆發(fā)力。

2 聲樂教育的特點

隨著我國大力提倡素質(zhì)教育，培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展成為了當(dāng)前教育的主題。隨著我國文化的法快速發(fā)展，人們的精神文明建設(shè)也取得了長足的進步。音樂是人們精神文明建設(shè)的一部分，音樂也是人們享受生活，提升精神文明的載體。現(xiàn)如今音樂教育越來越受到國家、人們的重視，許多人們通過各種途徑和方法來提升自己音樂修為，聲樂的教育是人們學(xué)習(xí)音樂，享受音樂樂趣的基礎(chǔ)。當(dāng)前，我國聲樂教育的特點主要表現(xiàn)為

2.1 教學(xué)理念遵循以技術(shù)到藝術(shù)服務(wù)的原則

通常學(xué)生在歌唱的時候存在兩種普遍的致命的落點；一是，學(xué)生在選擇歌曲作品時太大，這樣使得學(xué)生力不從心，學(xué)生在選擇歌曲上不能要去作品的大，不要好高騖遠，不要以為作品越大就越好，就可以展現(xiàn)自己的在音樂上的才能，這種想法是對的，但是，更多的是學(xué)生在選擇作品時要結(jié)合自己的自身情況，結(jié)合自己的音樂的功底量力而行，如果自己沒有具備駕奴大作品的水平和能力就不要去盲目的去選擇大的作品，這樣既不能展現(xiàn)出你音樂的實際水平因為你大的作品已經(jīng)超越你的實際水平，還會讓你痛失一次機會，對自己歌唱水平的了解合理選擇適合自己的作品是一個歌唱取得成功的第一步。二是，學(xué)生在對選擇演唱的作品內(nèi)涵理解不夠及音樂形象的理解淺薄，對作品的內(nèi)涵理解不夠就會使學(xué)生對作品所要表達的意思和作品所要向民眾反映的情感也表現(xiàn)不出，沒有理解好作品的內(nèi)涵就會使演唱者在演唱的時候唱得比較生硬，沒有作品所要傳達的效果，作品的情感也難以被人知曉。

為了更好的學(xué)習(xí)音樂，對聲樂的教學(xué)尤為重要。聲樂的理念就是要遵循演唱的技術(shù)的把握，就是要學(xué)生通過對聲樂的學(xué)習(xí)把握演唱的技術(shù)，聲樂要遵循技術(shù)為藝術(shù)服務(wù)的基本原則，也就說將聲樂的技術(shù)巧妙的融入到優(yōu)美的音樂旋律中，從而使學(xué)生更深入的體會和感悟聲樂的魅力，同時培養(yǎng)學(xué)生對音樂的分析能力和對音樂內(nèi)涵的理解能力。著重培養(yǎng)學(xué)生的讀音樂、想音樂、唱音樂的理論，在聲樂的學(xué)習(xí)過程中豐富學(xué)生對音樂的理解。

我國的聲樂教學(xué)主要是緊緊圍繞練聲和學(xué)生對現(xiàn)有作品的演唱練習(xí)為主的教學(xué)模式。練聲主要是幫助學(xué)生掌握聲音技術(shù)，也就是通過練聲使學(xué)生有效的掌握人的聲音是如何發(fā)出，如何更有效的使聲音變得更宏亮，變得更具有穿透力、感染力等一系列有關(guān)發(fā)聲的技巧和方法。而作品的演唱主要是解決藝術(shù)方面的問題，例如作品是什么樣的風(fēng)格即一首歌曲的是適合用美聲演唱、同事演唱還是其他的演唱風(fēng)格等，作品是什么樣的結(jié)構(gòu)，作品的所要表現(xiàn)的情感如何表達，也就是說演唱的作品是要向人們流露什么樣的情感，是喜？是怒？是哀？是樂？等什么樣的情感，通過作品的演唱能夠演唱者領(lǐng)悟作品所要表達的情感。

2.2 教學(xué)內(nèi)容既豐富又經(jīng)典

聲樂教學(xué)的內(nèi)容是成體系的有機整體，從唱法上分為民族唱法、通俗唱法和美聲唱法。這三種唱法根據(jù)作品所要表達的情感不同而選擇不同的唱法，不同的唱法所產(chǎn)生的效果也是各不相同。民族的聲樂作品包括傳統(tǒng)的民歌和民歌音樂元素創(chuàng)作的作品，通俗唱法的作品體現(xiàn)的是現(xiàn)代化的音樂元素，更多的是不要求歌曲的演唱技術(shù)上有太多嚴格的要求或者限制，而是由演唱者根據(jù)作品自由的發(fā)揮。美聲唱法的作用一般包括兩大類，一是大小調(diào)式的方法創(chuàng)作濃郁的民族風(fēng)格聲樂作品例如《我愛你中國》、《干杯吧朋友》等；二是，借鑒意大利聲樂派傳統(tǒng)的風(fēng)格的音樂作品。這里的豐富性表現(xiàn)為利和趣也就是把聲樂的有利的特點都表現(xiàn)出來也同時體現(xiàn)了聲樂的趣味性。

3 聲樂教育的審美要素

3.1 聲樂教育的主、客觀審美要素

聲樂審美的客觀性；聲樂作為一種藝術(shù)，對我傳統(tǒng)的民族文化的傳承和延續(xù)起到了重要的作用。聲樂審美存在著客觀性，在聲樂所用的語言文字闡述與我國傳統(tǒng)的文化詩詞、歌賦所表達的寓意相同，也能使人們在音樂的旋律中感受到過去所要表達的思想感情，為此，聲樂語言的客觀性特征是音樂藝術(shù)所具獨特魅力的展現(xiàn)形式，在我國聲樂上形成了獨特的音色在我國的音樂藝術(shù)上具有獨特的審美價值。聲樂的主觀性；在音樂的變現(xiàn)中，聲樂作為我國音樂的重要表現(xiàn)形式，也是一種藝術(shù)意識，聲樂被賦予了主體性的特征，聲樂是人們經(jīng)過社會實踐和歷史演進，同時融合創(chuàng)作主體思想情感的表達方式，逐漸形成了聲樂的審美特征，在我國音樂審美中起到非常重要的作用。

3.2 聲樂教育審美的時間要素

聲樂教育的審美受時間的因素的影響，在60年代至80年代之間歌曲主要反映的是國家成立從喜悅之情、生產(chǎn)發(fā)展的紅火場景，代表作品有：《十五的月亮》、《望星空》、《北國之春》、《大海啊故鄉(xiāng)》、《軍港之夜》、《鄉(xiāng)間的小路》、《外婆的澎湖灣》、《角落之歌》、《赤足走在田梗上》、《童年》等歌曲，但是隨著時間的推移到了今天，人們對這樣歌曲的審美觀就可以會發(fā)生變化，也許在很多90后的年輕人會認為這些歌曲都是老掉了牙的歌曲，也會覺得沒有什么美可言，但是，對于70年代、80年代出生的人來說，他們會覺得這些個都非常的經(jīng)典，演唱這些歌是一種美的感受，是一種享受。為此，聲樂教育也審美因素受到時間的影響。

總結(jié)

在我國的音樂藝術(shù)文化中，聲樂作為重要的組成部分，為音樂的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。對我國悠久的文化傳承和陶冶人們的思想情操，激發(fā)人們對精神世界的提升和對美的向往提供了助力，促進了我國音樂事業(yè)的發(fā)展以及民族文化的推廣。

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李娉(1983.10-)，女，河南許昌，許昌學(xué)院，助教，聲樂。

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1672-5832(2016)04-0092-02