包 威

清中期痕都斯坦玉器的研究

包 威

清中期乾隆至嘉慶年間，社會政治、經(jīng)濟、文化相對安康，以及清高宗對玉的喜好，促使玉器的發(fā)展達到巔峰時期，以充滿異域風情的痕都斯坦玉器為代表的一支外來玉在清中期也蓬勃發(fā)展，風靡一時，對中國玉器藝術(shù)產(chǎn)生了深遠的影響。本文針對清中期痕都斯坦玉器進行研究，以分析外來玉對中國玉器文化的影響，以求更全面的了解中國玉器文化。

清中期 痕都斯坦玉器 乾隆帝

一、痕都斯坦玉器在中國的發(fā)展

清中期，尤指乾隆三十五年至嘉慶十五年，為中國玉器的繁盛期。彼時的中國文化經(jīng)濟欣欣向榮，國力鼎豐，清朝在康乾盛世中走向了輝煌。乾隆時期，清朝繁榮的經(jīng)濟為文化藝術(shù)的發(fā)展及中國玉器的發(fā)展提供了物質(zhì)基礎(chǔ)。在經(jīng)濟逐漸繁盛的乾隆時期，人們對文化藝術(shù)層次的精神追求越來越高，在文化藝術(shù)蓬勃發(fā)展的年代，中國玉器藝術(shù)得到迅速發(fā)展，玉器作為儒家君子的比喻，再加之清朝玉器雕琢技術(shù)的逐漸成熟，玉材來源的逐漸豐富，玉器藝術(shù)在清朝風靡一時。清朝在平定淮、回兩部的叛亂之后，新疆的政治行使權(quán)力完全歸屬于清朝政府，新疆為清廷提供了豐富的玉材來源，清朝玉器藝術(shù)的發(fā)展有了扎實的物質(zhì)基礎(chǔ)。清朝早期的玉器還處在復蘇期，至中期已海納百川、蓬勃發(fā)展，西域地區(qū)的玉器隨之流入清宮。清高宗乾隆帝對玉器的鐘愛及推崇使得清代玉器藝術(shù)得到迅速發(fā)展，其中痕都斯坦玉器作為乾隆帝最喜愛的玉器之一，在其影響下，以痕都斯坦玉器為代表的西域玉器藝術(shù)在清宮備受重視［1］。痕都斯坦玉器俗稱“番作”或者“西番作”，是乾隆皇帝對17～18世紀的蒙兀兒帝國與土耳其鄂圖曼帝國所生產(chǎn)玉器的統(tǒng)稱。18世紀，乾隆收復新疆南北路，痕都斯坦玉器以貢品的形式進入清宮，深得乾隆皇帝的垂青，但由于進貢的痕都斯坦玉器數(shù)量不能夠滿足乾隆的玩賞需求，遂下令清宮造辦處如意館極力模仿痕都斯坦玉器的做工及器形紋飾，痕玉自此在中國流傳，并對中國玉器的雕琢技藝產(chǎn)生了極大的影響。

二、痕都斯坦玉的雕工

痕都斯坦玉器簡稱痕玉。痕玉對紋飾的加工要求極高，紋飾的雕琢工藝極其細膩，痕玉的細膩工藝正好符合清高宗對玉器“工細”的視覺要求，因此，在清高宗的詩詞中痕玉的雕琢工藝極受褒揚。痕玉除了雕琢工藝極其細膩之外，痕玉的器壁極薄，玉器外壁上面的花紋可以從內(nèi)壁中隱約映見。玉器的內(nèi)外紋飾相互依襯，玉器更顯精致。乾隆五十九年曾有言稱贊痕玉：“蘇州專諸巷玉工，然不如和闐美玉痕都斯坦玉工所制者，彼蓋水磨所造，看去有花葉，來無跡痕”。清高宗對痕玉的這句褒揚之詞可以看出，相比于與痕玉一樣對“工細”要求極高的蘇州玉工，清高宗認為蘇州玉工不比痕玉的關(guān)鍵在于痕玉的質(zhì)感更優(yōu)。儒家文化中要求美玉要具備溫潤的質(zhì)感，清高宗在儒家文化的熏陶之下，其對美玉的追求是兼具“工細”與溫潤質(zhì)感兩種品質(zhì)。儒家對美玉的審美風格與儒家傳統(tǒng)的文化觀念有關(guān)，儒家有言：“君子比德與玉焉，溫潤而澤，仁也”。正是在儒家這種價值觀念的影響之下，清高宗對痕玉頗具贊賞。痕玉的表面淺浮雕多為多層花葉交疊，但由于痕玉雕琢工藝中入刀極淺，浮雕的雕琢痕跡再經(jīng)過打磨，玉器整體圓潤光滑，質(zhì)感細膩，摸上去層層雕琢但起伏感卻不強。痕都斯坦玉雕琢工藝之復雜，但同時玉器本身所具備的文化意趣得到較高程度的保留，這也是痕都斯坦玉備受清高宗喜愛的根本原因［2］。

三、痕都斯坦玉的器形與紋飾

痕都斯坦玉器以器皿類最為常見，如盤、碗、杯、壺等。痕都斯坦玉最大的特征就是器壁薄，清高宗曾在詩句中贊譽痕都斯坦玉薄如“蟬翼”。痕玉器壁薄且輕，易碎不易移動，因此痕都斯坦玉并不適合作為飲食器具使用，相比之下，痕都斯坦玉器更適合作為禮儀器，在特定活動中使用，或是作為陳設物件，作裝飾用。痕都斯坦玉器的玉色與器形強調(diào)協(xié)調(diào)統(tǒng)一。痕玉獨具的形色之美可分為兩種。第一，痕玉的玉色大多自然素雅、簡約質(zhì)樸。在伊斯蘭教的文化傳統(tǒng)中認為玉器是避毒的良具，痕都斯坦玉器簡約素雅的設計能夠使其本身避毒的功能更容易彰顯，因此，痕都斯坦玉器大多為一物一色的純色之美。第二，痕玉的器形精妙絕倫，器形豐富多彩，做工精細，器形紋飾形象生動。痕玉喜歡在器物上鑲嵌各式琉璃、寶石或玉片，從而顯得色彩艷麗、熠熠生輝。還常用金絲或者銀絲嵌飾花卉紋或勾勒出圖紋輪廓，以增加器物的立體感及富貴感。其柄、耳部的雕琢尤為精細突出，有花卉、果實、動物等形態(tài)不一的圖案，往往比器身的工藝還要復雜。痕都斯坦玉器將玉質(zhì)本身溫潤的質(zhì)感、花葉雕飾的繁復形態(tài)之美與色彩的清雅之美融合為一體展現(xiàn)出來，其將西域豪放熱情的自然之美展現(xiàn)得淋漓盡致［3］。此外，在乾隆帝的推動下，中國玉匠仿痕都斯坦玉器也開始廣為盛行，其工藝風格延伸至北京、蘇州、揚州等玉作。使中國玉工的創(chuàng)作思路、表現(xiàn)技法有了很大提高。如庋藏于故宮博物院的清代中期仿痕都斯坦玉菊瓣碗就是在這種外來審美的影響下與中國傳統(tǒng)題材相結(jié)合的產(chǎn)物。

四、結(jié)語

清中期痕都斯坦玉器對中國玉器的發(fā)展產(chǎn)生了積極的影響，清中期玉器的發(fā)展為中國玉器藝術(shù)奠定了堅定的基礎(chǔ)，因此研究清中期痕都斯坦玉器對中國玉器文化的探究十分重要。

［1］劉浩.淺析清代乾嘉時期玉器的造型藝術(shù)［J］.美與時代·城市，2014（5）：115～115.

［2］宋少輝.從山西博物院館藏白玉嵌寶石描金碗議仿痕都斯坦玉器［J］.黑龍江史志，2013（13）：8.

［3］周玉鳳.乾隆帝鐘愛的痕都斯坦玉器［J］.地球，2012（1）：106～107.

（作者單位：上海拍賣行有限責任公司）