賈廷峰

近年來，源于資本對藝術市場的過度開發(fā)及禮品畫的退場，致使國內整個藝術產業(yè)在爆炸式增長之余，逐漸出現(xiàn)一系列本末倒置的可怕傾向——對商業(yè)利益的過度盲目親近，對藝術價值的愈發(fā)疏離。大數(shù)據(jù)時代之下，以往的藝術價值判斷（審美系統(tǒng)）被精確量化的價格指數(shù)粗暴取代，市場的親和度成為創(chuàng)作群體一決高下的唯一標準，資本的逐利本質在很大程度上對藝術生態(tài)實施了由物質至精神的催眠與洗腦，也為今日中國藝術市場混亂與困局埋下了揠苗助長后的諸多隱患。

隨著藝術本體與市場自律的撥亂反正，由資本惡意堆砌的浮華幻境正在坍塌，藝術品投資漸趨理性。

自2013年以來，流入藝術市場的資金逐步吃緊，國內藝術市場開始呈現(xiàn)低迷之勢：刨除古代書畫因其存世量少，美學價值已有定論，具備固有市場，依舊能夠保持堅挺之外；近現(xiàn)代已故大師作品的成交已顯穩(wěn)中有降的頹勢，部分畫家甚至出現(xiàn)大幅度跳水現(xiàn)象，僅有囤積居奇且多次展覽出版的精品力作，才能力保升值；而當代藝術家的市場現(xiàn)狀更是一片亂象，體制內畫院美協(xié)畫家，創(chuàng)作多以禮品畫為主，目前國家的大力反腐導致禮品畫市場極度遇冷，幾近全線崩盤，曾經的一線大名頭打五折依然無人問津；當代藝術圈曾經創(chuàng)作各種天價神話的“天王級”藝術家，依舊停留在老路上，沉迷于消費昔日之美學及社會價值，因其藝術樣式單一，毫無創(chuàng)新，作品市場價格急速滑坡；中青年藝術家，在不具備市場流通性的前提下，送拍幾幅作品，伙同拍賣行將競價舉高，然后想當然以此為作品定價，誤導消費者，甚至有些在校學生，課堂習作都敢國畫五千一平尺，油畫五萬一平米地叫價了，藝術市場的價格體系正在由上至下、由里及外地大范圍裂解破碎。

顯然，當下的中國藝術市場現(xiàn)狀，正在遭遇轉折中的黑暗期，亟待一場大刀闊斧的洗牌，徹底粉碎老派的陋習和既有價格體系的弊病。以“禮品畫”為交易核心的傳統(tǒng)市場格局是滋生投機病毒的沃土，時至今日，這種陳腐的模式已然失效，注定無法適應轉型期的市場需求。

目前，大量網絡藝術交易平臺、線上畫廊以及金融機構強勢入駐藝術產業(yè)，使得線下傳統(tǒng)藝術行業(yè)的利潤被攤薄，藝術品價格也隨著信息化時代的來臨變得更加透明。網絡傳播以成本低、覆蓋廣、速度快的顯著優(yōu)勢，一方面擠壓傳統(tǒng)市場的利潤空間，迫使一二級市場做出資源優(yōu)化的策略調整；一方面引入更多的藝術樣式給消費群體可供選擇，吸納年輕的買家群體涌入收藏行列。

互聯(lián)網對藝術產業(yè)的全面滲化已然不可逆轉，這就迫使原有的市場產品結構和收藏體系被打破重組。以往流通性優(yōu)良的“大名頭”光環(huán)不再，以此為投資方向的老派收藏家或出局或觀望，真正具有含金量的作品開始獲得新晉藏家的關注。

經過這幾年的反復洗牌與不斷沉淀，藝術市場漸趨理性，最為核心的價格體系（即定價機制）開始發(fā)生轉變，這種轉變表現(xiàn)為：投資對象從“人”（藝術家）轉變成“物”（藝術作品），由誰的名氣大買誰逐漸轉為哪件藝術品好買哪件，即便是同一藝術家的不同作品，也會因藝術價值之優(yōu)劣而形成價格之高低。隨著收藏家文化學養(yǎng)和審美能力的提高，這一趨勢更加明朗化，從簡單的“禮品雅賄”過渡至“投機投資”再到“審美需求”，中國藝術品消費的動機開始裁彎取直、正本清源。

新的格局之下，消費群體的結構變化必然要求藝術家（生產者）與藝術機構（銷售者）與之相匹配。在日趨開放透明的大環(huán)境下，藝術品價格普遍走低實際上是市場自我凈化的作用體現(xiàn)，是功利主義讓位于審美自覺的積極蛻變。目前藝術市場行情的相對下滑，只是轉折時期市場緩沖的滯后反應，在這個破而后立的過程里，可以預見的是，以頭銜、官階、知名度為重的偽藝術家注定會退出歷史舞臺，而真正富有藝術價值的作品將得以重新重視，在持續(xù)的認同中引領藝術市場的未來。