王春燕王利橋

（四川音樂學(xué)院，四川成都610021）

真善美
——舞蹈與書法的靈魂

王春燕王利橋

（四川音樂學(xué)院，四川成都610021）

不管是書法還是舞蹈，正因?yàn)橛辛苏嫔泼赖膬?nèi)在本質(zhì)，才使得這些藝術(shù)形式永葆生機(jī)，煥發(fā)出高貴的儀態(tài)和永恒的魅力。真是來自于生活的點(diǎn)滴積累；善在于藝術(shù)作品中所弘揚(yáng)的正確價值取向；美則來源于標(biāo)新立異、獨(dú)具風(fēng)格的形式美。只有深入挖掘兩種藝術(shù)門類的共性，才有助于編導(dǎo)和舞者將兩種藝術(shù)形式貫通，創(chuàng)造出美的空間高度、美的動作和美的藝術(shù)形象。

舞蹈；書法；共性

人常說，藝術(shù)是相通的。為藝雖別，在道則一。著名美學(xué)家李澤厚曾說過“書法為中國造型藝術(shù)的靈魂”。從古至今，作為藝術(shù)中的瑰寶，舞蹈與書法的關(guān)系都十分密切。不管是意境氛圍的營造，審美特質(zhì)的張揚(yáng)，抑或是氣韻的展現(xiàn)、著力的角度都有著極大的相似之處。所以在書法中舞蹈編創(chuàng)者可以獲得很多的創(chuàng)作靈感，在對舞蹈的品鑒中書法家也能大有收獲，筆下生輝。書法與舞蹈彼此融合，不僅可以不斷提升個人的文化修養(yǎng)，也可以使學(xué)生對舞蹈的欣賞能力、編導(dǎo)能力得到極大程度的提升.

一、真：歷史、生活的提煉

藝術(shù)來源于生活，又高于生活，但“生活是藝術(shù)的唯一源泉”。正因如此，生活性、真實(shí)性是藝術(shù)作品創(chuàng)作的重要基礎(chǔ)和前提。優(yōu)秀的藝術(shù)作品要求藝術(shù)家們在對生活有所感悟之后，將所思所悟進(jìn)行歸納、概括、提煉，從而創(chuàng)作出最具有典型性、代表性的作品。讓藝術(shù)作品散發(fā)永恒的魅力，從而揭示出生活的本質(zhì)和歷史的規(guī)律。

雖然舞蹈與書法看上去是兩種大相徑庭的藝術(shù)門類，但創(chuàng)作者們卻都不約而同地遵循著“真”的規(guī)律。舞蹈作品不是對生活簡單的復(fù)制粘貼，編導(dǎo)必須從自己的認(rèn)識和感悟出發(fā)，在大量的實(shí)踐和切身體會中，選擇、發(fā)掘、提煉真實(shí)的生活，通過一定的舞蹈手段和技巧再現(xiàn)并重塑。比如第七屆全國舞蹈比賽摘得最高獎項(xiàng)的舞蹈《中國媽媽》講述了一段抗日戰(zhàn)爭時期中國母親與日本遺孤之間感天動地的故事，舞蹈中母愛的光輝、母性的偉大震懾著每個觀眾的心扉。這樣一個平凡卻又偉大的故事中，如果沒有編創(chuàng)者對“母愛”的深切體會，沒有編創(chuàng)者對抗戰(zhàn)歷史的深度挖掘，該舞蹈就不可能表達(dá)出中國母親的寬廣胸懷，折射中國母親愛的偉大，也不可能引起大眾的共鳴，最佳的藝術(shù)一定是群眾性的。所以我們說，藝術(shù)作品首先一定是真實(shí)的，來源于生活又高于生活。無獨(dú)有偶，書法家在創(chuàng)作藝術(shù)作品時，亦是在人心、身體協(xié)調(diào)的內(nèi)外運(yùn)動的輔助下，將內(nèi)心的種種感情起伏訴之于流動的筆墨之間，根據(jù)筆鋒、筆體等的不同，抒發(fā)內(nèi)心的種種雜緒，讓觀賞者與之產(chǎn)生情感上的共鳴。沒有真情就沒有書法。心存仁愛大義，正氣德厚盈足，心正自然筆正?！暗巧絼t情滿于山，觀海則意溢于海?！蹦偷米〖拍o得下心來，細(xì)心體悟生活，作品自然高雅不凡，充滿意境意趣，韻味深遠(yuǎn)。

二、善：民族文化的內(nèi)核

由漢字表意功能決定，書法藝術(shù)是一門高度融合思維、修養(yǎng)的藝術(shù)門類。因此，中華民族優(yōu)秀的人文精神必然會浸潤到書法作品當(dāng)中。儒家精神倡導(dǎo)“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝”（《論語·述而》）。宋黃庭堅云：“學(xué)書須要胸中有道義，又廣以圣哲之學(xué)，書乃可貴?！边@都表明書法藝術(shù)中時刻彰顯著民族道德文化的內(nèi)核，這使它具有深層的審美價值和社會價值。中國漢字誕生之初，先輩們通過它來表現(xiàn)對自然的熱愛與敬畏，傳達(dá)內(nèi)心的“善意”。東漢許慎的《說文解字》在說到漢字起源時說：“仰觀魁星園曲之勢，俯察龜文鳥跡之象，博采眾美，合而為字?！辈嚏邉t概括漢字為“書肇于自然”。

實(shí)現(xiàn)生活中的善與藝術(shù)中的善完美銜接，再通過高超舞蹈藝術(shù)手段將這種善傳遞給每一個觀眾，這是每個舞蹈編創(chuàng)者的艱巨使命。任何藝術(shù)作品都是時代的衍生物，不能緊扣時代脈搏的作品也不可能煥發(fā)生機(jī)的。舞蹈作品也不例外。那些優(yōu)秀的舞蹈作品之所以能夠經(jīng)久不衰，就在于它們緊扣時代脈搏，弘揚(yáng)民族文化，傳遞中華民族開拓奮進(jìn)、勇往直前、富于創(chuàng)新等最珍貴的文化核心。

三、美：藝術(shù)生命的創(chuàng)新

具有永久藝術(shù)生命力的作品才是永恒的。如何才能讓作品保持長久的生機(jī)呢？創(chuàng)新就是藝術(shù)創(chuàng)作中的關(guān)鍵。藝術(shù)貴在創(chuàng)新，只有創(chuàng)新才具有新的生命力和長久的藝術(shù)魅力。創(chuàng)新的藝術(shù)作品首先必須是美的?？脊抛C明，從人類最早的結(jié)繩記事到近現(xiàn)代風(fēng)格各異，生動活潑的中國漢字，雖然點(diǎn)畫、結(jié)構(gòu)、章法都發(fā)生了許多改變，但是都已具備了書法美的要素。書法和舞蹈都要訴諸于視覺感官，只是兩者選擇的載體不同罷了。書法通過點(diǎn)、橫、豎、撇、等筆法傳達(dá)書法的形美與意美。舞蹈則是通過動態(tài)的形象，諸如手、足、頭等身體部位的協(xié)調(diào)運(yùn)動傳遞美的藝術(shù)。

綜上，我們確定，舞蹈與書法之間已經(jīng)是密不可分，相互促進(jìn)，共同發(fā)展，他們都不約而同地遵循著藝術(shù)創(chuàng)作的核心規(guī)則。無論是書法還是舞蹈，只有堅持真善美的統(tǒng)一，才能持續(xù)健康地發(fā)展，才會滿足人們不斷增長的精神需求。美是藝術(shù)的生命，舞蹈有獨(dú)特的美，書法有高雅的美。也許所有的藝術(shù)家們應(yīng)該好好思考如何才能創(chuàng)作出美的作品，領(lǐng)悟美的真諦，創(chuàng)造出美的高度、力度和空間。

［1］李麗宏.真善美——藝術(shù)創(chuàng)作的三個尺度［J］.藝術(shù)教育，2011（05）.

［2］韓麗.筆飛墨舞，氣韻相通——從舞蹈《行草》看舞蹈與書法的共通性［J］.美與時代，2011（11）.

J705；J292.1

A

1005-5312（2016）29-0088-01

2015年四川音樂學(xué)院院級一般項(xiàng)目“書法藝術(shù)與舞蹈作品的共性研究”（編號：CY2015068）。