張玲瓏

提高學(xué)生的核心素養(yǎng)，就是讓學(xué)生在知識了解、技能掌握、情感生發(fā)中，運用學(xué)習(xí)方法，拓展學(xué)習(xí)成果，并讓學(xué)生的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)、學(xué)習(xí)效果等得以個性化地提升。

美術(shù)學(xué)科的核心素養(yǎng)就是學(xué)生能在現(xiàn)實情境中發(fā)現(xiàn)問題，明確任務(wù)，并以自主、合作和探究等方式獲取知識與技能，并將其運用于問題解決的過程中，同時還應(yīng)獲得學(xué)科觀念、學(xué)科的思維方式和探究技能。提高學(xué)生的核心素養(yǎng)，就是讓學(xué)生在知識了解、技能掌握、情感生發(fā)中，運用學(xué)習(xí)方法，拓展學(xué)習(xí)成果，并讓學(xué)生的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)、學(xué)習(xí)效果等得以個性化地提升。

讓學(xué)習(xí)在文化熏陶中發(fā)生。藝術(shù)教育不僅包括藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)習(xí)，還包括藝術(shù)批評、藝術(shù)史、美學(xué)等知識的學(xué)習(xí)。1994年美國《藝術(shù)教育國家標準》明確指出，藝術(shù)教育包括從文化、美學(xué)、歷史的角度分析、欣賞、評價作品的能力和智慧。而藝術(shù)作品往往誕生于一定的歷史和文化背景中，美術(shù)教學(xué)如果缺乏文化背景，就有無源之水、無本之木之感。在美術(shù)課堂中，教師適當、適時地滲透與美術(shù)作品、藝術(shù)流派、創(chuàng)作背景等相關(guān)的知識和常識，會讓課堂更生動，讓學(xué)習(xí)更有活力、更有韻味，如此便能激發(fā)學(xué)生對知識的向往，同時也更能體現(xiàn)美術(shù)學(xué)科的人文性。

讓學(xué)習(xí)在多種方式的培養(yǎng)中發(fā)生。雖然課改多年，但仍有很多人認為美術(shù)學(xué)習(xí)就是繪畫，而美術(shù)學(xué)科強烈的工具性，也讓不少的美術(shù)教師和學(xué)生，甚至家長省去麻煩的準備過程，承襲以往單一的教學(xué)方式。作為一門藝術(shù)學(xué)科，美術(shù)的創(chuàng)新不僅表現(xiàn)在作品內(nèi)容、形式上，對學(xué)習(xí)和表現(xiàn)方式也要求有其創(chuàng)新之處。無論是自主學(xué)習(xí)，還是合作學(xué)習(xí)；無論是教師教授，還是學(xué)生自學(xué)；無論是作品整體感知，還是局部細節(jié)觀察……都應(yīng)讓學(xué)生在體驗中，掌握學(xué)習(xí)方法，積累經(jīng)驗，并讓學(xué)生在以后的學(xué)習(xí)、生活中，將方式、方法遷移運用。

讓學(xué)習(xí)在審美體驗中發(fā)生。藝術(shù)源于情感表達的需要，是情感的表現(xiàn)，它來源于人的精神世界，并服務(wù)于人的精神需要。所以，美術(shù)教學(xué)也應(yīng)讓學(xué)生在作品欣賞、創(chuàng)作的過程中，獲得美的體驗。教學(xué)中，我們應(yīng)為學(xué)生“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”的審美感受而欣喜，并盡可能多地讓學(xué)生表達、再現(xiàn)、創(chuàng)造出自己對直觀事物的認識和情感，同時運用一定的美學(xué)原理、規(guī)律、思想等去論證。

基于以上想法，筆者在美術(shù)教學(xué)中，總會設(shè)法挖掘相應(yīng)的文化資源，開發(fā)多樣的教學(xué)方式，并鼓勵學(xué)生進行個性化的表達，只有這樣學(xué)生才會愛學(xué)美術(shù)、樂學(xué)美術(shù)、雅用美術(shù)，并讓學(xué)習(xí)真正發(fā)生。