謝春雷

摘 要：中學階段的學生，在經(jīng)過小學六年的美術(shù)學習后，已經(jīng)掌握了一定的基礎知識，對于美術(shù)繪畫的感知能力會有一定提升，對于美術(shù)作品的審視角度也會有所入門。因此，中學美術(shù)教師在進行美術(shù)教學時要站在一定的高度培養(yǎng)學生的繪畫能力，從多方面培養(yǎng)學生的技巧。主要分為三個部分來探討中學美術(shù)教師的教研管理理念。第一部分討論美術(shù)教師要從繪畫史入手以引起學生的興趣；第二部分探討教師要時常帶領(lǐng)學生去戶外進行寫生，以獲得更多的繪畫靈感；第三部分則主要針對學生的日常繪畫練習，勤動筆鍛煉扎實的畫工。

關(guān)鍵詞：繪畫流派；戶外寫生；勤加練習

一、從繪畫史入手引起學生的興趣

在中國，繪畫藝術(shù)博大精深，根據(jù)使用的材料不同，分為很多種類，包括油畫、水墨畫、素描等，分別用蠟筆、水彩、鉛筆作畫。對于不同的畫使用的技巧也不同。我國古代和近現(xiàn)代都涌現(xiàn)出了一批又一批的偉大畫家，他們的優(yōu)秀作品也成為一代經(jīng)典，比如，張擇端及其《清明上河圖》，齊白石及其《松柏高立圖·篆書四言聯(lián)》，張大千及其《嘉耦圖》等，都是我國美術(shù)史上的璀璨明珠。所以，教師在講課的過程中一定要對中國的美術(shù)史進行介紹，不同的畫作形式產(chǎn)生的背景是什么，它們分別在哪個年代流行等。一方面可以引起學生的興趣，讓學生感受中華美術(shù)文化的源遠流長；另一方面，也可以提高學生的基本美學素養(yǎng)，通過我國傳統(tǒng)的文化來感染學生，促進學生審美情趣的提高與精神世界的滿足。

在西方美術(shù)發(fā)展的過程中，出現(xiàn)了一些非常著名的繪畫流派，包括古典主義、新古典主義、印象畫派、現(xiàn)實主義、現(xiàn)代主義等。每個流派都有一些為人們所稱道的代表人物，每個流派的畫風也截然不同，比如，印象畫派的主要代表作為城市、山水畫，注重對光影結(jié)合的描繪，對于構(gòu)圖和角度的嚴謹達到了苛求的程度；而現(xiàn)實主義則主要反映廣大人民的生活；而現(xiàn)代主義則以抽象為其特點，注重線條的勾勒，內(nèi)容看似混亂，但實則內(nèi)涵豐富，表現(xiàn)的是作者復雜的內(nèi)心。

通過對中國的各種繪畫類型以及西方的各種不同流派的介紹，可以讓學生了解繪畫的魅力，通過將二者之間進行比較，可以看出我國的繪畫風格與西方的不同，從而在自己進行創(chuàng)作的過程中提高對繪畫的興趣與感悟。

二、帶領(lǐng)學生到戶外寫生

實際上，任何畫家進行作畫都需要建立在一定的現(xiàn)實基礎上。從我國的繪畫歷史來看，并沒有出現(xiàn)過于抽象難懂的繪畫，大多數(shù)的作品都是對于風景、人物、動植物等的描繪。就算是對于鬼神的描繪，也無非是照著人的特征進行一定程度的改變，一般是多一只眼睛、多幾雙手等。敦煌莫高窟中的筆畫“女神飛天”也是人們將想象建立在現(xiàn)實的基礎上而作的。若從西方繪畫發(fā)展的過程看，比較特立獨行的就該算是現(xiàn)代主義流派了，他們利用精心勾勒出的線條組成畫面，第一眼看會讓人有些迷茫，不確切知道他畫的是什么。但是我們還是能夠分辨出其畫面中的主要意象，現(xiàn)代主義畫家們只是把人或動物的五官移動了位置，進行了一定的放大或縮小等。說到底，還是建立在現(xiàn)實中的人和動物的基礎上。

所以，對于初中美術(shù)教師來說，應該帶學生去戶外寫生，尋找靈感?？梢赃x擇在雙休日的時間組織學生外出，地點可以是風景秀麗的景點、公園，也可以是現(xiàn)代化的都市中心，還可以是生活節(jié)奏比較慢的鄉(xiāng)野等。總之，要將學生的視野打開，不能只局限在學?；驎局?。學生從書本中或其他人那里聽到的世界和現(xiàn)實的世界之間存在著一定的差距，所以一定要讓學生親自接觸自然和人類塑造的文明，這會給學生留下更深刻的印象，在作畫時會有更多的內(nèi)容可用。而且隨著學生見識的越來越多，繪畫的層次也會越來越高。

嚴格來說，任何形式的藝術(shù)創(chuàng)作都需要到戶外進行寫生，多方面尋找靈感。古代詩人寫詩需要去戶外踏青，即看看四處的風景，了解鄉(xiāng)土人情、民風民俗等。繪畫也是同樣的道理，只有腦海中有豐富的素材，畫才會有內(nèi)容。

三、要求學生勤加練習

學生在老師的教育下，雖然了解了我國古代和近現(xiàn)代的美術(shù)風格、不同的繪畫形式以及著名的畫家和他們的代表作，學習了西方繪畫發(fā)展中涌現(xiàn)的各種不同流派，并進行戶外寫生，但是，美術(shù)老師要讓學生明白，單單了解繪畫的歷史以及擁有豐富的素材是不夠的，還要經(jīng)常進行創(chuàng)作。學生在實際畫畫的過程中可以發(fā)現(xiàn)自己的不足，也可以鍛煉自己的繪畫技巧。由于初中階段的學生美術(shù)課一般一周只有一到兩節(jié)，課時量非常少，所以老師一定要利用好課堂時間，也可以為學生留一些耗時較短的作業(yè)，以提升學生的繪畫技巧。這樣，在經(jīng)過一定量的練習后，學生的繪畫能力將會有大幅度的提升。

總之，初中美術(shù)老師在教學的過程中，要告誡學生將理論知識與實際繪畫相結(jié)合，從不同的繪畫風格或繪畫流派入手，來磨煉自己的繪畫能力和技巧。老師不僅要為學生講解一定的繪畫史知識，還要時常帶學生到戶外寫生，增加學生的素材積累。同時，學生還要進行一定量的練習，通過練習來提升能力，在繪畫的過程中去理解美術(shù)的魅力，感受藝術(shù)帶來的靈魂沖擊。

參考文獻：

李志.中學美術(shù)教學策略研究[J].教育教學論壇，2011（9）.

編輯 薄躍華