程林婧雅

（華南師范大學，廣東 廣州 510631）

淺談達爾克羅茲的音樂教學法

程林婧雅

（華南師范大學，廣東 廣州 510631）

達爾克羅茲音樂教學法又稱“體態(tài)律動學教學法”，是當今世界上比較完善的音樂教育體系。本文簡單介紹了達爾克羅茲教學法的形成以及講解了該教學法的特點，在此基礎之上，還通過自己親身體驗該教學法將一些課上過程以及課后想法都記錄在了本文之中。

達爾克羅茲；音樂教學法；特點

一、達爾克羅茲教學法的形成

達爾克羅茲音樂教學體系，又稱“體態(tài)律動學教學法”是瑞士音樂家、教育家愛彌爾·雅克·達爾克羅茲在1892年，他擔任日內(nèi)瓦音樂學院音樂理論教授的時候提出的，他認為：以往的音樂教育是非常音樂性的，也就是不符合音樂的本性的。音樂本身離不開律動，而律動和人體本身的運動有密切的聯(lián)系，因此，單純地教音樂、學音樂而不結合身體的運動，至少是孤立的，不全面的。針對這一點，達爾克羅茲提出了“體態(tài)律動學”的教學法。他大致花了約幾十年的時間從事有關理論與實踐的探討，第一次世界大戰(zhàn)前，達爾克羅茲還到歐洲各國旅行示范教學，使他的這套體系更為廣泛流傳，終于，在他的艱苦努力和有關人士的大力支持下取得了成功。

二、達爾克羅茲教學法的特點

1.教學群體不限。不論音樂基礎高低、年齡大小，小之三歲兒童，大之音樂學院的學生及專業(yè)演員，舞蹈家，都適合上達爾克羅茲的教學課，因為這種教學法的所有內(nèi)容都不是統(tǒng)一，而是根據(jù)不同的教學對象來進行不斷的變化。

2.在游戲中進行律動與編創(chuàng)是達爾克羅茲教學法的主要教學方式。根據(jù)下圖的學習金字塔可以清楚的看到做中學，也就是在音樂中體驗律動的學習效率是很高的；而最高效率的教別人，在達爾克羅茲教學法中也有體現(xiàn)：當老師給出一個有關律動的命題讓學生去完成時，雖然在過程中是不允許用言語交流，但理解能力較好的學生可以通過肢體語言去展示給還不知道應該怎樣做的學生去模仿，這也是一種無形中讓學生也在教其他人的學習方法。

3.以聽為主，可以是即興彈奏（唱）的音樂，也可以是教師拍打道具或身體所發(fā)出的聲音。達爾克羅茲教學法對教師的音樂造詣是有一定要求的：①能根據(jù)課堂中出現(xiàn)的問題對之后的教學內(nèi)容進行及時的更換②當發(fā)現(xiàn)有學生的注意力不集中時，能通過及時的誘導使學生的注意力重新回到課堂中來，使學生一直處于新鮮學習的狀態(tài)。

4.要求學生把身體各器官作為樂器，把所聽到的音樂再現(xiàn)出來。人的身體是由很多個點組成的，比如頭、手、腳、腰、臀這些大點又或者是手腕、腳踝、膝蓋甚至嘴巴這些小點構成。而達爾克羅茲教學法可以讓學生通過身體上這些由關節(jié)所構成的一個個的點將所聽到的音樂表達出來。

三、達爾克羅茲體驗課上過程以及課后感悟

很有幸能夠在初識達爾克羅茲教學法之后有機會能親身體驗一天達爾克羅茲的課程。

首先，大家在舞蹈室圍成了一個圈并且認真模仿老師來做動作，在我們做動作的時候，老師反復強調，她讓我們進行的整套動作不是適合于每個年齡層亦或是每個人群的，所以我們?nèi)绻M行教學的話不能照搬她的教法。我覺得很有道理，其實只要能善于利用身體的結構，無論是搖頭晃腦、聳肩抬臂、扭臀拍腿亦或是踮腳踢腿都能從不同角度設計出適合各類人群的方法，這也是達爾克羅茲教學法的優(yōu)勢。

之后，圍成一個大圓圈的我們將左右手都伸向了兩邊的同學，用兩只手掌不同方向的辦法將自己感受到的音樂速度、力度傳遞給旁邊的同學。進行這個環(huán)節(jié)可以讓體驗者認識到每個人對音樂的感悟都是不一樣的，我們需要做的不是將所有人對音樂的感悟歸一而是放開讓大家對相同的音樂去創(chuàng)造出不同的火花。

隨后，老師的教學中出現(xiàn)了類似我在舞蹈創(chuàng)編課上進行的動作——聽音樂動身體，這就是跟律動很有關系的一個環(huán)節(jié)。在舞蹈課上，老師跟我們說過，人的身體是由很多個點組成的，比如頭、手、腳、腰、臀這些大點又或者是手腕、腳踝、膝蓋甚至嘴巴這些小點構成。假如是比較溫柔緩慢的音樂，我們就可以動這些小點又或者是用比較慢的速度動那些大點；如果是比較激情有節(jié)奏感的音樂，我們的身體幅度自然而然的就會隨著音樂變得比較大。

在課堂中除了單人模仿動作、即興跟隨音樂進行創(chuàng)編之外，還可以進行分組，達爾克羅茲的優(yōu)勢又體現(xiàn)出來了，可以不做提前準備，而是按照當天參加課程的人數(shù)來進行即時的分組。當天的人數(shù)是30多人，所以老師將我們分為了四組，每組都要進行不同的動作。在這個過程中可以安排四個小組同時進行，也可以交錯進行，音樂的產(chǎn)生就是像這樣千變?nèi)f化而不是千篇一律的。

最令我覺得印象深刻的就是下午上課時的一系列用道具來進行達爾克羅茲教學的過程。我親身體驗的是利用氣球的輕盈，讓體驗者用身體來觸碰氣球來感受樂曲的拍點以及各種涉及到的音樂要素。氣球確實是一個很好用的道具，而對于道具，我覺得身邊的每個小物件都可以成為道具，在普通的中小學音樂課上，一個人提供一個氣球顯然不太方便，而且容易發(fā)生一些氣球爆破的安全問題，就輕盈來說，我覺得不同大小的紙巾、不同方式的拋丟方式也是一個能讓學生體會音樂的好道具。

達爾克羅茲教學法的優(yōu)點有很多，比起奧爾夫、柯達伊、鈴木等教學法，確實要方便教師來進行開展教學一些，但是，針對不同的群體也還是需要非常用心的設計才能將一堂達爾克羅茲的律動課上好。總之，我們還需要查閱很多資料和觀看不少視頻以及課程來給自己創(chuàng)造更多的靈感，方便自己以后的教學。