蔣欣瑤

在中國(guó)文化史上，宋代是一個(gè)雅俗共賞的時(shí)代。在這個(gè)時(shí)代推“與士大夫治天下”政策，主張文官治國(guó)，加上科舉制度的完善，文人的地位不斷提升，同時(shí)他們也成為時(shí)代的風(fēng)向標(biāo)，宋代的文人士大夫的人文情趣對(duì)于整個(gè)社會(huì)的藝術(shù)氛圍起了重要的影響。也因此，宋代筆架傳世品和出土物較多，且材質(zhì)繁多，個(gè)個(gè)精品。

筆架，文人士大夫案頭的必備之物，亦稱(chēng)筆格、筆擱，架筆之物也，古有《云煙過(guò)眼錄》”古玉筆格”、《宋稗類(lèi)抄》“銅綠筆格”。筆架，供以在書(shū)寫(xiě)、作畫(huà)間隙構(gòu)思或稍作休息時(shí)用于擱置的文房工具，是筆不可或缺的伙伴，保持筆尖不受磨損，也防止?jié)L動(dòng)滑落污了書(shū)畫(huà)，可謂是文房活動(dòng)必備品。筆架多上窄下寬幾何造型，或圓或方，角度平斜，實(shí)用為主，如衢州史繩祖墓出土的青玉筆架。而眾多筆架中，造型最為出彩的便是山形筆架了，人們多稱(chēng)它為筆山。

筆架的造型分類(lèi)

山形筆架，一為上窄下寬的“山”字型，造型不繁復(fù)，山峰較少，或加上雕刻、鏤空，小巧而別致。重在寫(xiě)意。此時(shí)歐陽(yáng)修提出“得意忘形”，忘形以得意，意象之美開(kāi)始深入人心。宋代以來(lái)，文人的審美偏向清秀內(nèi)斂，追求一種含蓄，一種典雅。對(duì)文房用品的要求逐漸由實(shí)用轉(zhuǎn)向鑒賞。隨著文人雅士對(duì)文房用具要求的逐漸提升，他們甚至參與到文房用具的設(shè)計(jì)之中，與工匠進(jìn)行交流，共同制作，耳濡目染，工匠們也受到了文人們的熏陶，提高了文房用品品質(zhì)。放眼宋代的器物，無(wú)論陶瓷、漆器還是玉器，多簡(jiǎn)約，卻抓住其韻，溫潤(rùn)如玉，清雅而立。宋代文房用具的使用和把玩成為文人追求自由雅趣生活的象征之一，因而簡(jiǎn)約靈巧中透露出優(yōu)雅。這類(lèi)山形筆架代表作品有出土于黑石文房的黑石山形筆架，高5.1厘米，殘長(zhǎng)14.2厘米，雕刻有錯(cuò)落的山巒，由高而低，雖是殘片，卻不失自然巧妙。簡(jiǎn)約的線條卻構(gòu)造出山的連綿起伏。

另一種則相較華麗。山峰高低錯(cuò)落可多至三十多個(gè)，有的不止是山峰，或在山中藏有人物、樹(shù)木、建筑。有的難以確數(shù)，看似不多卻有一絲微妙在其中，陡峭與平緩相間，逶迤曲折，變化無(wú)窮，表現(xiàn)層巒疊嶂之意，如宋魯應(yīng)龍《閑窗括異志》中就提到的“遠(yuǎn)峰列如筆架”。這類(lèi)筆架以小見(jiàn)大，寄物抒懷，同時(shí)采用適合成型的石、木等天然材料，體現(xiàn)了中國(guó)古代人們“天人合一”的思想，崇尚自然，把精神寄托在親神好巫、求長(zhǎng)佑生上，他們向往三神山，那是仙人居住的地方，宋陳師道《晁無(wú)咎張文潛見(jiàn)過(guò)》一詩(shī)中寫(xiě)道“功名付公等，歸路在蓬萊?！?，人們把對(duì)神靈的向往寄托在器物上，以表達(dá)對(duì)神仙的敬畏，向往長(zhǎng)生。此類(lèi)山形筆架中較為出彩的便是浙江諸暨南宋墓出土黑石筆山 ，山巒高低起伏三十二座，流暢的線條將前后分層產(chǎn)生空間上的縱深，微妙的構(gòu)建出群山交錯(cuò)的意境。夢(mèng)蝶軒藏黑石筆山，中間高，兩邊低，兩邊到中間，自下而上凝成一股氣，精工雕刻，極具觀賞性。

宋代書(shū)畫(huà)對(duì)山形筆架的影響

宋代書(shū)法家在實(shí)踐上“尚意”，在理論上重“韻”，打破了前人法度，專(zhuān)門(mén)注重意趣，強(qiáng)調(diào)主觀表現(xiàn)，開(kāi)創(chuàng)了一代新風(fēng)。宋代書(shū)法家們重視自身的修養(yǎng)，胸次高，見(jiàn)識(shí)廣，詩(shī)詞歌賦無(wú)一不通，功力也為前人所不及，宋代書(shū)法的成就主要以“宋四家”為代表，蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄。其中，蘇軾書(shū)法看似平實(shí)、樸素，但有一股汪洋浩瀚的氣息，即“蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)，妙在筆畫(huà)之外”，有清遠(yuǎn)、高逸之感。黃庭堅(jiān)對(duì)書(shū)法提出了“韻勝”的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，將蘇軾對(duì)“韻”的表現(xiàn)推上頂峰。這種“韻”也完美的展現(xiàn)在了宋代山形筆架上，時(shí)代性概括了文人們的生活狀態(tài)和藝術(shù)理想，并且強(qiáng)調(diào)一種創(chuàng)造精神，使其意象之美得意升華。明代董其昌就指出“晉人書(shū)取韻，唐人書(shū)取法，宋人書(shū)取意”。

宋代山水畫(huà)以雄渾壯闊的自然山水為主，是我國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的高峰時(shí)期，其表現(xiàn)性使其總是帶有抽象性，畫(huà)面中山水造境保持景嚴(yán)肅的作為題材表現(xiàn)并且追求對(duì)景的再現(xiàn)性表現(xiàn)。中國(guó)山水畫(huà)不是要模仿某一山一水，而是要藝術(shù)家們念想并創(chuàng)作出自己心中理想的山水意境，如《龍尾硯歌》中“春蚓秋蛇隨意畫(huà)，愿從蘇子老東坡，仁者不用生分別”闡述了繪畫(huà)是意的重要性。這個(gè)“意”也同時(shí)體現(xiàn)在了筆架上，不是要像，是要抓其韻。山形筆架造型中山峰、樹(shù)木、建筑、人物的組合，與宋代繪畫(huà)緊密聯(lián)系，北宋山水畫(huà)家多選用巨大的山嶂作為畫(huà)面主體，使其雄偉壯麗，人們稱(chēng)之為“巨嶂式”風(fēng)格，樹(shù)木、建筑的體積小與山體形成巨大的差異，凸顯出群山的勢(shì)狀雄強(qiáng)?！肚鐜n蕭寺圖》便是這樣的效果，畫(huà)面中心對(duì)遠(yuǎn)處主峰山體的描繪尺度與近景、中景景物幾乎相同，以巨大差距突顯出遠(yuǎn)山高聳之勢(shì)。

結(jié)語(yǔ)

宋代文人士大夫階層所形成的中國(guó)經(jīng)典的審美思想和賞玩意趣，對(duì)宋代的工藝美術(shù)風(fēng)格產(chǎn)生了毋庸置疑的影響。中國(guó)文人書(shū)房中不可或缺的用具，山形筆架更是顯示文人的審美格調(diào)，宋代書(shū)畫(huà)的空前發(fā)展也提升了筆架的審美品格，它蘊(yùn)含著傳統(tǒng)人文情結(jié)，展現(xiàn)了文化獨(dú)特的魅力，輔佐文人寫(xiě)字作畫(huà)，助文人修身養(yǎng)性，精致的造型增添書(shū)房情趣。宋代山形筆架展現(xiàn)了人們對(duì)自然的崇尚，對(duì)精致生活的追求和對(duì)精神層面交流的向往。中華文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，宋代山形筆架也是璀璨文化中的一顆亮眼星星。

（作者單位：浙江理工大學(xué)）