祖國

【摘 要】民族唱法的大前提是“民族”。馬克思主義認(rèn)為，民族是“人們在歷史上形成的一個有共同語言、共同地域、共同經(jīng)濟(jì)生活以及表現(xiàn)于共同文化上的共同心理素質(zhì)的穩(wěn)定的共同體”，民族唱法有其久遠(yuǎn)的歷史，也就是說從勞動號子演變成民歌后，在人們勞動生活中不斷提煉和升華，使民歌的演唱具有廣泛的群眾性、社會性、自娛性。作為好的歌手表演要進(jìn)行系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，尤其是民族聲樂，要學(xué)習(xí)戲曲表演和中國民間音樂，要從眼睛里看到你表達(dá)的內(nèi)容，從肢體語言上要有深刻的呈現(xiàn)。

【關(guān)鍵詞】民族唱法 認(rèn)識 理解 音色 情感 韻味

顧名思義，民族唱法的大前提是“民族”。馬克思主義認(rèn)為，民族是“人們在歷史上形成的一個有共同語言、共同地域、共同經(jīng)濟(jì)生活以及表現(xiàn)于共同文化上的共同心理素質(zhì)的穩(wěn)定的共同體”。因此民族與人種不同，民族是長期歷史形成的社會統(tǒng)一體，是由于不同地域的各種族在經(jīng)濟(jì)生活、語言文字、生活習(xí)慣和歷史發(fā)展上的不同而形成的。伴隨民族的形成，其文化生態(tài)也應(yīng)運(yùn)而生。文化是一個群體在一定時期內(nèi)形成的思想、理念、行為、風(fēng)俗、習(xí)慣、代表人物，以及由這個群體整體意識所輻射出來的一切活動。而歌唱是一種藝術(shù)，屬文化范疇，所以，“歌唱藝術(shù)”便成為這個群體意識所折射出來的最具活力的藝術(shù)形態(tài)。那么“唱法”呢，也自然而然地有了“民族”的屬性。

民族唱法作為文化的一個部分，當(dāng)然有其久遠(yuǎn)的歷史，也就是說從勞動號子演變成民歌后，又不斷在人們勞動生活中提煉和升華，使民歌的演唱具有廣泛的群眾性、社會性、自娛性、業(yè)余性，因此演唱方法比較簡便自然。直到上世紀(jì)60年代初期，民族唱法才一改質(zhì)樸、隨意的“本嗓”態(tài)勢，吸納民歌、曲藝、戲曲之精華，借鑒美聲唱法的科學(xué)方法，開始走向?qū)I(yè)化時期。改革開放以來，民族唱法再上新臺階，一大批才華橫溢并具有科學(xué)發(fā)聲方法的歌唱家、教育家脫穎而出，聲樂教育家姜家祥就是其一。他對民族唱法在情、字、氣統(tǒng)一的原則做了“詞要懂、字要重、口要攏、氣要通”等重要?dú)w納。隨著社會經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展，民族聲樂唱法更為大膽地吸收美聲唱法的科學(xué)內(nèi)容，在保持民族語言、風(fēng)格的原則上，在發(fā)聲方法上進(jìn)行顛覆性嘗試和突破，涌現(xiàn)出眾多具有新時代風(fēng)格的民族唱法歌唱家。

既然“有中華民族特色的歌唱方法”都被稱為“民族唱法”，那么對于正在學(xué)習(xí)深造和胸懷歌星夢想的人來說，就必須清楚地認(rèn)識和理解唱好民族唱法的基本要素。

中國民族唱法有吸氣深、存氣多、運(yùn)氣足、用氣活等特點(diǎn)。在中國古代音樂典籍上早有“氣動則聲發(fā)”、“氣沉丹田”、“善歌者必先調(diào)其氣”等記載?？墒?，氣息運(yùn)用是有著“氣息支持”、“氣息控制”等氣口講究的。在學(xué)習(xí)實(shí)踐中，我看到有些學(xué)生，總愛唱一些“高山”、“大?！?、“長江”、“黃河”之類，曲調(diào)高亢激越，硬要從內(nèi)容空泛的歌曲中醞釀感情。還有的學(xué)生由于過分練習(xí)，聲音嘶啞，聲帶水腫，即使一時找到了運(yùn)聲方法，等嗓子養(yǎng)好就隨之淡忘。

音質(zhì)的亮、暗問題，也是某些學(xué)生的心病。民族唱法要求的洪亮不是喊、擠等發(fā)自口腔的亮音，而是在氣沉丹田雙向?qū)沟臓顟B(tài)下，鼻咽腔打開的高位置的剛勁明亮，真聲色彩很濃，有假聲的位置，這就是民族唱法的真混音，像早期歌曲《洪湖水，浪打浪》等就是運(yùn)用了真混唱法。亮與暗是相對而言的，是服從歌曲的內(nèi)容和風(fēng)格的需要而變化、發(fā)展起來的。民族唱法要求，明暗對比、剛?cè)岵?jì)的音色變化，能高能低上下貫通，又比較宛轉(zhuǎn)柔和，有真聲色彩和假聲圓潤，咬字清晰用聲靈活，這就是真假各半的民族唱法混音。歌劇《黨的女兒》中的唱段《萬里春色滿家園》就是用了民族唱法的混聲。

應(yīng)該怎么樣制定考評標(biāo)準(zhǔn)？一位臺灣評委認(rèn)為，一統(tǒng)的標(biāo)準(zhǔn)不僅僅破壞了音樂的多元化存在本質(zhì)，還使得社會音樂的走向出現(xiàn)了異化。網(wǎng)友也有歌手“千人一面”、曲目“千歌一調(diào)”的評說。對此如何認(rèn)識和理解呢？我認(rèn)為不盡然。歷屆青歌大賽上，不少民族唱法的歌手在聲音觀念、歌唱手段等關(guān)系上，常是以情帶聲、以聲傳情、聲隨字發(fā)、聲隨腔行，嚴(yán)格地遵循著共有的審美標(biāo)準(zhǔn)。

首先是情感。情感是一切藝術(shù)的本源，一個歌手不會知情、唱情、傳情，就永遠(yuǎn)成不了歌唱家。王宏偉用濃濃的情、真摯的愛，把《西部放歌》、《兒行千里》曲目表現(xiàn)得淋漓盡致，達(dá)到聲情并茂并與觀眾產(chǎn)生共鳴。《母親在，家就在》亦是如此，“母親”、“家”這些蘊(yùn)涵親情、洋溢大愛的字眼，再加上歌者融作品以血肉，所以才讓心靈的美好音符，閃耀和點(diǎn)亮了夢想的舞臺。

其次是字正腔圓。“曲有三絕，字清為一絕，板正為二絕，腔純?yōu)槿^?！崩デ亲嫖毫驾o為昆曲歌唱制定了批評標(biāo)準(zhǔn)，最重要的不是喉音，而是吐字、板眼和過腔，也就是“曲律”第18條所規(guī)定的字清、腔純和板正的“三絕”功夫?？梢娮终粓A的重要性。

第三是韻味。歌唱是人們表達(dá)思想感情的一種重要的藝術(shù)形式，是音樂與語言相結(jié)合的藝術(shù)。歌唱藝術(shù)包括了發(fā)聲技巧與多種表現(xiàn)手段的運(yùn)用兩大要素。韻味則是這兩大要素的綜合運(yùn)用和集中體現(xiàn)，是歌唱中所有感人的和美好的東西的集中表現(xiàn)。在民族聲樂中，韻味更有著十分突出的地位，可以說，韻味是民族聲樂藝術(shù)的靈魂。在許多比賽中，有的歌手天生就樂感好，很能吸引評委的注意力。而更多的則是條件不錯，就是韻味差，打動不了人的心扉，這就需要多學(xué)、多聽、多看，增加各方面修養(yǎng)，深刻理解作品，使其表達(dá)更有味道。

第四是表演。表演就是要有豐富的表現(xiàn)力。作為好的歌手表演要進(jìn)行系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，尤其是民族聲樂，要學(xué)習(xí)戲曲表演和中國民間舞蹈，要從眼睛里看到你表達(dá)的內(nèi)容，從肢體語言上要有深刻的呈現(xiàn)。比如，看到高天流云、江濤海浪，都要從你的表情、肢體、眼睛里表現(xiàn)出來。眼睛是心靈的窗口，讓觀眾在你的眼睛里讀懂你內(nèi)心的世界，這樣才能同觀眾達(dá)到溝通、交流，才能產(chǎn)生激情和共鳴。

民族唱法，是我國人民主要的、傳統(tǒng)的歌唱藝術(shù)，在群眾音樂生活中有著重要的地位和影響。多年來，人們對民族唱法的建設(shè)、發(fā)展極為關(guān)心。歌唱實(shí)踐或理論都取得了一定成就。但也存在一些爭議，諸如民族唱法也應(yīng)該多樣化等。但無論怎樣，隨著聲樂藝術(shù)在我國的廣泛普及和人們的審美情趣日益提高，民族唱法這朵藝術(shù)奇葩必會在借鑒和爭議中開放得更加絢麗奪目。

（作者單位：撫順廣播電視臺）endprint