劉　祺

(華中師范大學美術學院，湖北　武漢　430079)

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釋迦苦行像研究

劉祺

(華中師范大學美術學院，湖北武漢430079)

摘要：據(jù)佛經(jīng)記載，釋迦牟尼在菩提樹下悟道成佛之前，為解脫人生之苦曾度過了長達六年外道禁欲苦行生活。這段經(jīng)歷與佛陀后世極力推行的“中道”原則不無關系。佛教提倡的苦修方式——頭陀行，正是對外道苦行的破斥與修正。以“本生故事”、“佛傳故事”為途徑,使得佛教教義廣傳，且相應的主題作品造就了佛教藝術的輝煌。然而，關于釋迦苦行主題的早期造像極少，僅在犍陀羅地區(qū)有所發(fā)掘。印度佛教藝術東傳后，不同程度地影響了中國石窟造像藝術?？嘈邢裨谥袊鼗湍呖?、炳靈寺石窟等地均有發(fā)現(xiàn)，雕像雖總體呈中國本土化樣貌，但源頭無疑可追溯到印度西北部。鑒于苦行像稀有且珍貴，而且力壓犍陀羅地區(qū)典型的希臘造像風格而成為典范。因此，筆者試圖從苦行的淵源、苦行主題的早期造像及苦行像的中國化這三個方面進行解析與論證。

關鍵詞：苦行；釋迦苦行像；中國化

苦行(梵語tapas，原義為“熱”)[1](P2),因印度高溫難耐，可引申為“勞苦”、“痛苦”。即斷除肉體欲望，堪忍諸種難忍之苦行而獲得神通。主要指印度諸外道為求升天而行諸苦行。例如投淵、赴火、自墜等苦行外道，在現(xiàn)代人眼中難免過于病態(tài)和極端?？僧敃r的古印度，苦行僧受人尊敬且苦行風氣彌漫整個社會。對印度人來說，自我犧牲是一種很有價值的美好的觀念。[2](P23)正如金克木指出：“印度哲學不是空談，是看重修行實踐和講究實際效果的?！盵3](P40)這種精神性表現(xiàn)為對肉體和欲望的蔑視，對獲得自由無拘的主觀精神的追求。

一、“苦行”在印度語境中的內(nèi)涵

(一)苦行淵源

公元前3000年左右，即印度河文明時期，瑜伽苦行的圖像以印章為載體流傳下來?？脊艑W家在印度河流域發(fā)掘了摩亨佐達羅和哈拉巴兩個古代城市遺址，遺址出土了兩千余枚印章，多半是凍石(皂石)雕刻(圖1)。[4](P6)印章上的文字至今無人能夠解讀，甚至不能確定其究竟是文字還是圖像符號。多數(shù)印章以較寫實的手法表現(xiàn)動物形象，體現(xiàn)了印度土著居民的動物崇拜。其中一枚《獸主印章》因其表達的主題不同而脫穎而出。方形印章中央的這位‘獸主’，三面像的頭上頂著動物的犄角。他盤腿而坐，陽具勃起，正在進行瑜伽苦行，印章的空白部分密密麻麻地雕刻著無法解讀的文字和動物圖案，仿佛獸主通過苦修而獲得了強大的力量：珍禽猛獸，如老虎、大象等都臣服在他腳下?；蛟S‘獸主’乃萬獸之主，正以此得名。獸主與印度教三大主神之一——濕婆，在形象、職能、威力上都一一對應，馬歇爾最早推測這就是獸主濕婆的原始形象。[5](P9)例如，獸主頭上的犄角與濕婆的武器——三叉戟，它們在造型上都驚奇地相似。甚至可以大膽地推測，象島石窟寺內(nèi)濕婆三面像可能與這位獸主有關。

圖1　獸主　公元前3千年左右　凍石

黑格爾指出：“地方的自然類型和生長在這土地上的人民的類型和性格有密切的聯(lián)系?！盵6](P123)苦行的淵源，發(fā)芽生根于印度獨特的地理與自然環(huán)境中。印度是南亞次大陸最大的國家，東臨遼闊的孟加拉灣、西臨浩瀚的阿拉伯海，南端逐漸縮小，深入印度洋中。莽莽蒼蒼的喜馬拉雅山脈橫亙在印度北部，將其與亞洲大陸隔離開來。這樣復雜的地形使印度文明處于相對的封閉狀態(tài)，從而形成了獨特的面貌和個性。印度國土大部分處于熱帶和亞熱帶，氣候基本上屬于熱帶季風類型，主要受東北季風和西南季風影響。充沛的雨量和炎熱的氣候特別宜于樹木的生長。印度一年的氣候可劃分為暑季(3-5月)、雨季(6-9月)、涼季(10-12月)。氣候酷暑，高度濕潤，大氣輕塵干燥，給予居民被動、忍從、思索的性格。在近50攝氏度的高溫下，森林便是躲避酷熱的最佳去處。通過與自然的和諧相處，充滿靈性的環(huán)境必然引發(fā)人們的思考。公元1500年左右，隨著雅利安人入侵與征服，印度西北部的土著居民——達羅毗荼人，被迫遷徙到其他地區(qū)，完全處于一種被奴役、被歧視的境地。不同于雅利安人天性樂觀開朗，他們更多體會到生活的艱難困苦。種姓制度最初萌發(fā)于《原人歌》中：原人之口，是婆羅門；彼之雙臂，是剎帝利；彼之雙腿，產(chǎn)生吠舍；彼之雙足，出首陀羅。[7](P255)首陀羅身份的土著居民生活在社會最底層，容易產(chǎn)生一種悲觀、厭世心理。實際上這是當時失敗者、被征服者即當?shù)卦季用竦乃枷敕从常f明他們在雅利安人的奴役下，生活痛苦不堪，對來世也不抱有希望。[8](P101)因為只有生活在水深火熱之中，才會想盡辦法在今生自我折磨，期望減輕來世生活所帶來的苦痛。而苦行便成為達到這一目的有效途徑。正如《歌者奧義書》中指出，人在死后，有兩條路可走。生前在森林中修苦行、善禪思的人，走“天道”；舉行祭祀的普通人，走“祖道”。以印章為證，瑜伽苦行思想在印度河文明時期已萌發(fā)，而后世逐漸發(fā)展成為印度教、佛教、耆那教等等各大宗教主要的修行方式。

(二)苦行目的

1.獲得神通

極端禁欲苦行非常人所能忍受，卻成為印度外道僧侶追求解脫之道。有的專家認為：“苦行主義或許是有著以下兩種目的之一——或者通過肉體禁欲和反省的實踐，以獲得神秘而不可思議的力量，或者借肉體上撤離社會，尋求自由以整頓社會?！盵9](P37)馬克思·韋伯認為：“古典的禁欲苦行，在此和其他各處一樣，是起源于古來巫師為了達到種種作用而進行的恍惚忘我，其目的則與此相應的，原本在于獲得巫術力量……借著充分的、非日常性的禁欲苦行，人們便得以呼風喚雨、無所不能。”[10](P194)通過苦行獲得神力而征服動物的獸主印章為此提供了源頭及有力證據(jù)。

2.表達虔誠

婆羅門教萬神殿在吸收吠陀神祗的基礎上，逐漸壯大起來。天、地、空三界都住滿了人格化的自然神和抽象化的人格神。婆羅門祭司通曉吠陀經(jīng)典，且掌握了與神溝通的咒語、儀式。在萬物有靈論充斥的時代，婆羅門祭司居高臨下。婆羅門教上升到一個以“吠陀天啟”、“祭祀萬能”、“婆羅門至上”三大綱領為特征的新階段。[11](P87)通過祭祀儀式，虔誠的人們有望獲得與神靈溝通的機會，可將自己的愿望傾訴給所崇拜的神祗聽。一切源于古人相信宇宙的一切由神來掌控，因此人們通過食祭、馬祭、血祭等等祈求神靈賜福。為表達對神靈的虔誠——以人獻祭，通過祭祀大火之火神阿耆尼與神溝通，恐怕是苦行方式中，最極端的形式之一。

3.贖罪

印度有一種古老的生活觀念認為，每個人生來就是負債者。首先對智賢們；其次對諸神；再次對父母。他們不能立刻卸掉罪惡意識的重負，生來注定因為罪惡而受苦受難。一個人來世的生活好壞完全取決于前世的所作所為，即今生今世人的社會地位、身體狀況、家庭情況等等都與前世的行為直接相關。當肉體灰飛煙滅時，靈魂會找到新的物質繼續(xù)生存。因此，消滅今生的“業(yè)”，消除今生的罪惡，則顯得至關重要。為擺脫身體積累的種種罪行，以嚴格的苦行進行自我折磨，來抵消過去罪惡行為為所積下的欠債，然后靈魂才得以解放自己，再不投胎轉世。[12](P45)潛意識中他們認為現(xiàn)世飽受的苦難將會為來世的幸福生活鋪平道路。

(三)佛教對外道苦行的移植與變異

最初，禁欲苦行僅作為印度僧侶為達到某一現(xiàn)實目的的修行方式。公元前6世紀左右，“業(yè)報輪回”思想開始在《奧義書》中出現(xiàn)。[13](P157)受到人們廣泛認可后，苦行逐漸具有了宗教學上的意義。

佛教相信輪回轉生，可他們又厭生，不想再生。于是想盡各種方法，跳出輪回。他們認為，苦行是達到這一目的的手段。而世尊奉行的并非外道無益苦行——自餓外道、投淵外道、赴火外道、自坐外道、寂默外道、牛狗外道。悉達多苦行六年，但并沒有達到覺悟，于是認為苦行無益，便舍棄了它。[14](P13)“頭陀行”，乃是佛教對外道極端苦行的破斥與修正。世尊認為盲目的自苦都是指的盲目瞎練，砂中榨油，毫無理論和根據(jù)。理性自苦才是合理的達到自我解脫的方法。趙殿成箋注：“《大品》云， 須菩提 說法者受持十二頭陀：一、作阿蘭若；二、常乞食；三、衲衣；四、一坐食；五、節(jié)量食；六、中后不飲漿；七、冢間?。话?、樹下住；九、露地住；十、常坐不臥；十一、次第乞食；十二、但三大衣?！狈彩钦诺姆鸾掏剑仨殭z束身心、刻苦自勵、待人要厚、自供要薄。清除對物欲的依賴，逐步提高精神層面。精勤于道業(yè)的修持，努力于事業(yè)的發(fā)展，貢獻于大眾的公益──發(fā)大愿心，為全體人類義務勞役，做一切眾生不請之友，乃至犧牲自己而救濟他人，這便是佛教的苦行。

二、釋迦苦行的早期造像

據(jù)考古發(fā)掘統(tǒng)計，早期表現(xiàn)釋迦苦行經(jīng)歷的雕像僅在犍陀羅地區(qū)有所發(fā)掘，且數(shù)量較少。

“犍陀羅”是一古代名字，指印度河西岸的地方，包括白沙瓦谷底及現(xiàn)代斯瓦特(Swat)、巴奈(Buner)和巴爵爾(Bajaur)。這是一片富饒的土地，有著灌溉良好的谷地、整齊的山丘、怡人的氣候。[15](P1)由于地理位置的重要性，犍陀羅自公元前6世紀起，就不斷遭受波斯、希臘等國侵占。由于這種歷史背景，犍陀羅人們的外貌和文化完全是世界性的就不足為奇了。生活在這里的原始居民，成了強者進攻下的犧牲品，精神寄托是難民們生活下去的唯一支撐。因此，這片地域的原始居民在骨子里具有悲劇性。

公元前327年至326年，馬其頓(Macedonia)國王亞歷山大大帝(Alexander the Great)在滅亡波斯帝國之后繼續(xù)東征，征服了印度西北部，犍陀羅地區(qū)的工匠或多或少受到希臘雕刻藝術的影響。從犍陀羅出土的阿波羅式佛像，優(yōu)雅的面貌、寬大的通肩長袍，可見影響非一般。尤其是古希臘寫實主義的表現(xiàn)手法，再加上印度河流域發(fā)掘的寫實主義印章，就不難理解苦行像那獨特的寫實技巧了！

據(jù)佛經(jīng)記載，佛陀本人從未涉足過這片土地，多在恒河周圍說法傳道，直至涅槃。但遠在西北部的犍陀羅卻成為了當時佛教造像的三大中心之一。西北印度有著作為釋迦“前生”舞臺的本生處，并留下足跡之類的圣跡，同時還在各地供奉著各種各樣釋迦的遺物。這反映了本不擁有圣地的犍陀羅人對釋迦真實的歷史存在表現(xiàn)出極其強烈的愿望。這恐怕與阿育王派遣傳教使者分赴次大陸各地，使佛教成為一種積極勸人信仰的宗教有關。[16](P67)在造像方面，工匠任憑想象來塑造更親近人類的雕像，通過類似于基督贖式的犧牲來完成自我覺悟，同時也將菩提的種子根植于民眾，使他們意識到頓悟的境界其實離自己不遠，釋迦也是可視而親近的一種存在。這也就是為什么充滿悲劇力量的《釋迦苦行像》力壓犍陀羅地區(qū)典型的希臘造像風格而成為典范。

圖2　釋迦苦行像 3-5世紀　片巖

《大唐西域記》卷八記印度本土摩揭陀國前正覺山南十四五里有菩提樹，樹垣之南門外的目支鄰陀龍王池東林中精舍內(nèi)有佛羸瘦之像，其云：目支鄰陀龍池東林中精舍，有佛羸瘦之像，其側有經(jīng)行之所，長七十余步，南北各有卑缽羅樹……是菩薩修苦行處。如來為伏外道，又受魔請，于是苦行六年，日食一麻一麥，形容憔悴，膚體羸瘠，經(jīng)行往來，攀樹后起。圖2《釋伽苦行像》這尊雕像，無論在雕刻技巧，還是在傳達內(nèi)在精神方面，都完美地契合了相關文字的記錄。瘦骨嶙峋的釋迦，手持禪定印，結跏趺坐于鋪滿吉祥草的方形基座上。頭發(fā)卷曲、胡須繁密以及直鼻的造像，賦予了釋迦希臘人的樣貌。因過度饑餓，釋迦頭部血管膨脹，眼眶、面頰凹陷、顴骨突出，但表情仍無比安詳，內(nèi)心絲毫未受到外在事物的干擾，體現(xiàn)了禪定時的專注。背后的頭光素面無紋，說明該雕像創(chuàng)作的時間較早，與后世華麗矯飾的風格形成鮮明的對比。塌陷的小腹和突兀的盆骨，這種對人體解剖知識的熟練掌握，與印度醫(yī)學發(fā)展相關。印度最早的經(jīng)典《阿闥婆吠陀》里面有不少關于疾病和醫(yī)藥的記載。在這一部書的X部分，和《百段梵書》X和Ⅻ部分，專家們找到一段比較精確的關于人體骨骼的記載。恐怕獻祭儀式是獲得醫(yī)學等其他知識的直接來源。印度學者 R·塔帕爾認為：“獻祭儀式產(chǎn)生了一些有趣的副作用。數(shù)學知識增長了，因為在獻祭的場所，要使各種物件各得其位就得精確的計算，基本數(shù)學是必要的。動物被常常用作祭品，從而獲得動物解剖學知識；在嘗試其中，解剖學比之生理學和病理學更為進步?！盵17](P35)用“高貴的單純，靜穆的偉大”來形容這尊雕像的視覺感，恐怕不為過！然而喉頭部分與胸部中線處理成一串圓珠，與解剖學不符。但憑總體雕刻的技藝來看，似乎是工匠有意為之——為了符合經(jīng)文中“脊骨連露如筇竹節(jié)”的描述。由于禁食而導致身材干癟，披在身上的衣飾不禁下滑到腰部，可見身體羸弱程度之深。衣紋多用波浪線裝飾，隨著身體結構而波動起伏。釋迦的雙腳完全被衣物遮住，這是犍陀羅佛像雕刻早期特有的處理方式?；蛟S工匠對腳部雕刻不太熟練，或許認為雙腳露出有損佛陀形象。釋迦禪修時的方形基座，并無過多華麗裝飾。以正面浮雕燈臺為中心，左右兩邊共有六位虔誠的供養(yǎng)人?？拷鼰襞_的兩位主人側身端坐在椅子上，手捧供奉釋迦的食物，低頭祈禱。身后各兩位隨從紛紛站立，雙手合十也呈供奉狀。這種圖景側面反映了當時印度的階級狀況?？傮w來看，整尊雕像具有紀念碑式的造型，穩(wěn)定且具有打動觀眾內(nèi)心的氣勢。一反印度其他地區(qū)熱衷表現(xiàn)肉體豐滿的生命力，犍陀羅地區(qū)的藝術工匠們則通過甚至有些恐怖的寫實手法反襯精神的崇高。

圖3　禁食的釋迦　3-5世紀　片巖

圖3這尊釋迦苦行像，大體造型與上一尊相似。對比觀察，筆者發(fā)現(xiàn)在細節(jié)部分，以及構思方面二者仍有差異。整尊雕像除了頭部遺失的遺憾外，由于近乎物理上精確觀察的表現(xiàn)和巧妙的裝飾性仍不失其光彩。至于造像最初是否有頭光，現(xiàn)已不得而知，但通過比較研究這類主題的石雕像，可以猜測應當有一個樸素的大光盤裝飾頭部。釋迦的衣帶整齊地披在身上，并未因身體暴瘦而耷拉，明顯不符合實際情況。植物的蔓藤爬滿裸露的肌膚，在強調釋迦禪定苦修的時間之久、意志之堅定的同時，也起到裝飾美化作用。小腹及雙臂上的蔓藤相互交錯，在釋迦的身體上自由舒展、生機勃勃，展現(xiàn)了一幅人與自然和諧相處的美好景象?；嬉愿吒〉裥问秸宫F(xiàn)佛陀“鹿野苑初轉法輪”的景象。預示著釋迦經(jīng)過苦修歷練后，定會悟道成佛，并成為弘揚佛法的代表。從造像主體——禪定苦修，到佛雕裝飾——初傳法輪，時間關聯(lián)性較強且與史實一致。雕像沖破了時間限制，在不破壞主次關系的基礎上，將佛傳故事的兩大主題能恰到好處地融為一體。佛陀著偏袒右肩僧袍結跏趺坐于基座上，正在向五大比丘傳授中道、四諦等佛教教義。觀者可從人物的排列順序、身材大小、有無肉髻及圓形背光、著衣方式等等，識別他們的身份。工匠為達到構圖上的平衡，及視覺上的和諧美感，除了聽佛說法的五比丘外，在最左邊又增加一位聽佛說法的信徒。工匠以形式美超越了史實，突出了藝術創(chuàng)造的主觀能動性。

圖4　饑餓的菩薩　2-3世紀　片巖

圖4《饑餓的菩薩》是一組雕像，表達的主題同樣是釋迦悟道之前作為戒食苦行者的情況。約翰·馬歇爾評價道：“從整體上而言，該組人物是很有魅力的，因此我認為它是該題材流傳下來的最好的、也是最早的作品?！盵18](P59)餓得只剩下皮包骨的釋迦絲毫未對四周供奉的食物動心，仍持禪定印盤腿坐于鋪有吉祥草的基座上。釋迦內(nèi)心只有一個堅定的信念：探求擺脫人生之苦的方法。以堅定的決心回絕外界事物的干擾。有別于上面兩尊釋迦單獨雕像，這里的菩薩周圍圍繞著四個代表性的人物：左邊是梵天，梵天后面是帝釋天——這從其獨特的頭飾可以辨認出。他正手捧仙食獻給饑餓中的菩薩。菩薩右側正如富歇(Foucher)所正確推測的那樣無疑是舍脂——帝釋天的妻子，舍脂身后是一位力士金剛，蓄著胡須，頭上繞著葡萄藤做的花環(huán)。他們統(tǒng)一身著通肩式長袍。眾人的動態(tài)與釋迦的安詳造成強烈的視覺沖擊，反襯了釋迦毅力之頑強、精神之崇高。通過對比這三尊苦行像發(fā)現(xiàn)：這尊菩薩背后的光環(huán)雖有破損，但明顯大而有邊；肉髻比例過大且雕刻粗糙；菩薩唇邊光溜，無胡須；身體骨骼僅象征性的用幾條凹凸線表現(xiàn)。整組雕像更具敘事性，但在寫實技法、精細程度方面與前兩尊不可比擬。

無論任何宗教，它們在宗教教義和哲學上都具有一種重精神、輕物質；重靈魂、輕肉體；重直覺、輕理性的傾向。而佛教的審美，側重于主觀性、精神性，因此這幾尊瘦如干柴的饑餓者形象，并未打消觀眾對其內(nèi)在精神性、崇高人格的贊美。

三、苦行像的中國化

隨著印度佛教東傳，佛教造像藝術逐漸在中國興盛起來，并最終完成了從印度佛到中國佛的完美轉換。釋迦苦行像在我國各大石窟，如炳靈寺石窟、敦煌莫高窟、云岡石窟、甘肅金塔寺東窟等零星存在。顯然我國的苦行像脫胎于犍陀羅，然而隨著佛教與中國政治、經(jīng)濟、文化、思想深入融合，在造像方面逐漸“入鄉(xiāng)隨俗”，具有了中國人的面貌。

中國石窟中的苦行像，年代最早的目前當推甘肅永靖炳靈寺第169窟南壁下部的五佛并坐像，其中四尊佛像著通肩大衣，第三尊為苦行塑像(圖5)。釋迦頭頂磨光式肉髻，這種圓球狀，是十六國到北魏初期佛像的通用樣式。令人詫異的是，菩薩臉頰飽滿、面露微笑，與瘦骨伶仃的身體反差強烈。上衣如同碩大的圓形背光貼在釋迦的身后，垂下來的部分搭在臂彎，末端呈飄舉之勢。為營造饑餓的狀態(tài)，工匠用幾道較深的平行陰刻線表示肋軟骨；圓柱形表示連接著頸椎的胸骨；腰骨直接忽略，用梯形狀表示。釋迦下身著裙，露出右腳。顯然，這名工匠未掌握人體解剖知識，單憑自身對人體的淺顯理解表達了苦行的主題。

圖5　苦行像　高53厘米

這尊釋迦苦行像較之犍陀羅出土的雕像，在工藝與精神性傳達方面差距較大：堅持苦行六年的釋迦，在禁食的前提下，臉頰豐滿如正常人；禪修的專注與堅定更適合內(nèi)斂的表達，而非滿臉的堆笑；前臂粗壯結實，與實際情況有偏差?？赡芘c苦行像初傳有關，造像技法和構思較為稚拙。

圖6　苦行像　敦煌莫高窟第248窟

莫高窟北朝洞窟內(nèi)共存7尊苦行像，其中以第248窟造像的藝術性為最(圖6)。釋迦像建于佛龕內(nèi)，從樣貌和造像程式來看，與代表犍陀羅最高峰的雕像可謂有異曲同工之妙。正在冥思的釋迦，頭部微微下低，完全沉浸在探尋解脫之路的思索中。磨光的肉髻上用波浪紋陰刻線表示頭發(fā)的走向。釋迦背后的佛龕上，彩繪了背光和身光，并飾以一圈圈火焰紋。這種雕與繪相結合的手法，體現(xiàn)了佛教造像藝術的多樣性。菩薩的眼眶凹陷、雙眼半睜，著重審視自己的內(nèi)心世界。因饑餓導致臉部結構異常明顯，臉頰和蝶骨均不同程度下凹，與佛經(jīng)上描述的“三十二相”、“八十好”相距甚遠。喉結與鎖骨部分處理的相當精準。因為中國禮俗不允許的原因，這尊釋迦像并非像印度佛像那樣袒露身體，而在偏袒右肩的僧衣外又披上中國風的外衣。釋迦凸起的肋骨透過輕薄的袈裟，讓人一覽無遺，可見工匠的匠心獨運。這種表現(xiàn)方式不禁讓人聯(lián)想起笈多時代的“釋迦牟尼出水像”[19](P53)。釋迦的雙手被僧衣遮擋，根據(jù)對這類造像考察來判斷，應當手持為禪定印。不知工匠是否有意為之，寬大的褲裙下面巧妙地蓋住了交叉盤坐的腿與腳。與艷麗的彩塑佛像不同，方形基座相對塑像比例過小且未施以浮雕裝飾?？嘈邢耠m源于遙遠的印度佛教藝術，但從這尊佛像來看，無論細節(jié)構思、塑造方式、還是風俗觀念，都貼上了中國化的標簽。

綜上所述，作為修身養(yǎng)性的苦行方式在印度具有悠久的歷史，隨著《奧義書》中明確地指出苦行的重要性后，從此便與宗教觀念日益結合，直至成為印度各大宗教脫離物質欲望，追求精神解脫的途徑。釋迦在經(jīng)過六年的嚴峻生活之后，他斷定苦行主義不是救世的道路而拋棄了苦行。[20](P59)菩提樹下悟道成佛后，堅持走中道——既反縱欲，也反苦行，在破斥和修正外道苦修的方式后，逐漸確立了佛教的“頭陀行”。因此，關于釋迦苦行場景的雕像可謂彌足珍貴，以造像的方式完整地反映了釋迦從悟道前——歷經(jīng)磨難——悟道成佛的歷程。但著重傳達精神性的苦行像在印度本土境內(nèi)并未發(fā)現(xiàn)，而被喻為“東西方文化混血的寧馨兒”的犍陀羅藝術[21](P75)最先誕生了苦行像。與擅長表現(xiàn)肉欲佛像的印度本土造像形成鮮明對比，犍陀羅地區(qū)的工匠擅長通過超級寫實主義的方式真實還原了苦行僧的狀態(tài)。通過直視釋迦尋求真道如此艱難的境況，來襯托釋迦崇高而虔誠的精神?？嘈邢耠S著中印佛教藝術的交流，走進了我國的各大石窟。通過兩地苦行像對比研究，發(fā)現(xiàn)脫胎于犍陀羅造像的中國苦行像走過了從形式模仿到中國本土化發(fā)展的歷程。以上也正是研究釋迦苦行像的價值所在！

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(責任編輯：劉德卿)

doi：10.3969/j.issn.1002-2236.2016.02.016

中圖分類號：J110.93

文獻標識碼：A

文章編號：1002-2236(2016)02-0069-06