王 靜 （吉林藝術(shù)學(xué)院戲曲學(xué)院 130000）

淺談戲曲的主題音樂

王 靜 （吉林藝術(shù)學(xué)院戲曲學(xué)院 130000）

戲曲是一門集舞蹈、音樂、美術(shù)、文字、雜技、表演于一身的綜合性藝術(shù)門類，它的虛擬性、寫意性和現(xiàn)實美使它在欣賞時具有特殊要求，同時中國作為戲曲之國，中國戲曲區(qū)別于西方戲曲的特殊性也使中國戲曲在欣賞時要求必須抓住它的特色——中國戲曲的主題音樂。戲曲音樂作為中國特色傳統(tǒng)藝術(shù)之一，不僅經(jīng)歷了戲曲的誕生與成長，也經(jīng)歷了時代對音樂審美的變遷，中國戲曲通過了層層考驗屹立在世界戲曲園林，每次有考驗就得每次改變，但戲曲的主題音樂卻一直倍受關(guān)注，它作為戲曲的靈魂，其改變是要順應(yīng)時代要求的。

中國；戲曲藝術(shù)；主題音樂；主要特征；傳承與發(fā)展

戲曲的音樂主題是指戲劇中反復(fù)出現(xiàn)能體現(xiàn)特色的旋律，這些旋律變化著、重復(fù)著以一個樂句、樂節(jié)、樂段形式出現(xiàn)，戲曲中的音樂主題不僅可以是整部劇的主題音樂，也可以是一段情節(jié)的主題旋律，甚至可以是一個人物的主題音樂，只要能彰顯該劇的主旨，讓觀眾影響深刻，共鳴極深就是戲曲的主題音樂。無論主題音樂是誰的主題，它都有一個很通用的功能，就是塑造人物形象，以音塑型是戲曲欣賞時所能獲得福利，此時的戲曲音樂人物形象可能與我們一般理解的人物形象不一樣，它不是表演者的實體形象，也非指舞臺上所有組合配合的形象，它只是單純地由音樂塑造下讓觀眾用心感受到的形象，這樣說可能有點拗口，下面會從中國戲曲音樂的主要特征、文化內(nèi)涵入手，引出戲曲的主題音樂及其作用。

一、中國戲曲音樂的主要特征

（一）戲曲音樂的聲樂和器樂特征

戲曲可以用音樂來塑造人物形象，主要是通過聲樂來實現(xiàn)塑造人物的。戲曲聲樂主要分唱腔和表演，唱腔又分為敘事性、抒情性和戲劇性，三種唱腔涇渭分明，卻又不可分離，在舞臺上留下的精彩表現(xiàn)全然得力于三種腔調(diào)的變化運用。敘事性唱腔多是敘述一件事，文字多聲樂少，常見于戲曲的朗誦、問答。抒情性唱腔則是聲樂多，文字上不多要求，重在它的感情，旋律、節(jié)奏要求高，突出情感的變化。戲劇性唱腔富有戲劇性，簡而言之就是可唱可說，不是全程吟唱或是敘述，一般是在情緒爆發(fā)，情節(jié)互轉(zhuǎn)的時候出現(xiàn)。所以說，三種唱腔各有特色，但又是不可分離的。

戲曲聲樂中另一個重要的組成就是表演。戲曲聲樂的表演是以唱為主、以演為輔的形式，在長期的發(fā)展過程中已形成了中國特色的表演風(fēng)格，能體現(xiàn)唱功的地位主要是凸出字音和情緒的關(guān)系，字音在賦予情緒時是變化的，怎樣很好的處理字音在情緒波動是戲曲表演者唱功的一個考驗，聲音、氣息的流暢，口型、共鳴腔體的掌握，這些在表演時發(fā)揮好才能彰顯以唱為主的戲曲聲樂特點。

戲曲音樂是離不開器樂這個民族特色的部分的，樂器有不同類型和風(fēng)格的打擊樂和管弦樂，它們功能不同卻共同服務(wù)于中國戲曲音樂，特色鮮明的中國戲曲主奏樂器包括板胡、胡琴、曲笛、墜子琴，它們不僅演奏方法不同，最重要的是它們的音色，現(xiàn)在人們總能根據(jù)音色就能判斷出劇種或者是哪個地域的戲曲。戲曲中的器樂主要是為聲樂伴奏的，烘托表演者的演出，營造戲劇環(huán)境，所以器樂已然成為戲曲的背景音樂，除了極少數(shù)的戲曲清唱不需要任何器樂。

（二）戲曲音樂的語言特征

中國戲曲的語言由于地域因素影響，因而非常具有復(fù)雜性，在演唱時特別需要注意收聲歸韻、吐字咬字，我們從小就知道語言的四聲，但戲曲演唱時有母音和字音的區(qū)別，過去音韻非常復(fù)雜且要求多，現(xiàn)在簡化通行的有“四聲”“四呼”“五音”“十三轍”“清濁”。即便現(xiàn)在音韻少了，但語言的復(fù)雜性還是存在的，所以對發(fā)聲方法上要求特別高，戲曲演唱中有名的“噴口”就是嘴上功夫了得技巧，口型雖然是扁的，但字音任舊很清晰，不會出現(xiàn)吞音、滑音，想要做到這種境界，要求必須學(xué)好音韻學(xué)，光有曲譜，表演者卻不能有血有肉、有聲有色的將語言的特色表現(xiàn)出來，是無法成就戲曲，提升自己的。

（三）戲曲音樂的審美特征

戲曲音樂帶給我們的更多的是一種意境，如果沒有情感、境韻那我們不如聽純粹的音樂，這也是中國戲曲音樂帶給我們的特殊審美體驗。特殊的音樂需要特殊的演唱方式，聲音的連斷頓挫、輕重緩急，藝術(shù)形象的生動、深刻，這些是在欣賞戲曲音樂能感受到的，但技巧上如果處理不好，就不會有這種效果了，所以，戲曲音樂能帶給我們余音繞梁，三日未絕的審美效果是基于對演唱技巧的高超處理。

二、中國戲曲音樂的文化內(nèi)涵

中國戲曲音樂代表的是中國民族音樂的最高水平，無論是形式還是風(fēng)格，內(nèi)涵還是外在，風(fēng)格還是類型，都凝結(jié)了中國各類音樂的精華，這是毋庸置疑的，所以才有中國戲曲在世界曲藝文壇的地位。說這些是為了強調(diào)中國戲曲音樂濃濃的民族特色，它的文化內(nèi)涵是帶有東方印記的，是多元文化淬煉的結(jié)果。戲曲音樂最終還是為戲劇表演服務(wù)的，只是中國戲曲音樂所塑造的音樂形象、所烘托的環(huán)境氛圍都是滿滿的中華民族的味道。

三、中國戲曲的音樂主題

誠然中國戲曲音樂的主題既是變化的又是不變的?？赡苋藗冋J(rèn)為一個主題就應(yīng)該是固定的，起著代表和傳承的作用。可中國戲曲音樂的主題既起著代表作用，卻又偏偏不是固定的，變與不變同時存在這正是戲曲音樂主題的獨特之處，尤其是中國戲曲音樂主題。中國戲曲音樂一直以來就是變化的，應(yīng)著時代和人們的要求，中國戲曲的音樂主題從四大聲腔系統(tǒng)到“程式變化”“曲牌聯(lián)套”，從南北曲到民間土腔俗調(diào)，從“亂彈”到現(xiàn)在的自由腔體，又因為地域及文化差異出現(xiàn)了其他主題音樂，以及應(yīng)著時代變遷，所以它一直是變化的，不變的是它的主題一直離不開中國，音樂主題是符合中國人民審美要求的，所以我們不要也不能要求中國戲曲的音樂主題保持不變，它能繼續(xù)成長，必須與時俱進，必須推陳出新，只要它的民族烙印一直都在就行，這也是它能在中國以及世界立足的根本。

四、結(jié)語

戲曲音樂是演奏世間百態(tài)、人情冷暖的，同時戲曲音樂本身也是在借機展現(xiàn)自我，自我興衰、自我成長的音樂歷程告訴我們，或許是曲終人散，或許是老樹新花，但目前的中國戲曲任然光彩依舊，原因絕對離不開對傳統(tǒng)音樂的繼承和發(fā)展，與時俱進，每個時期都給自己定一個符合時代的主題，才能在那個時期安身立命。中國戲曲的音樂主題只有符合民族特色、符合時代審美，就能常駐世界曲藝之壇。

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王靜，研究生碩士，吉林藝術(shù)學(xué)院戲曲學(xué)院，助教，研究方向：民族音樂。