朱 艷 (泰州學(xué)院音樂(lè)學(xué)院 225300)
從《假面舞會(huì)》阿梅莉婭的詠嘆調(diào)淺析威爾第的歌劇創(chuàng)作
朱 艷 (泰州學(xué)院音樂(lè)學(xué)院 225300)
1813年,朱塞佩·威爾第出生在意大利,他用畢生的心血寫出了眾多膾炙人口的歌劇作品,至今享譽(yù)全球。他的作品里面眾多的女主角被刻畫成喜歡美好的愛(ài)情、熱愛(ài)生活、性格比較溫柔大方、擁有比較高尚的品質(zhì)。這里將通過(guò)《假面舞會(huì)》里面阿梅莉婭的詠嘆調(diào)來(lái)談?wù)勎覍?duì)威爾第歌劇創(chuàng)作的認(rèn)識(shí)和理解。
《假面舞會(huì)》里的阿梅莉婭;詠嘆調(diào);威爾第歌劇
19世紀(jì)上半葉誕生了一位特別偉大的作曲家,他就是朱塞佩·威爾第。雖然他僅僅只是一位意大利作曲家,但是在歌劇音樂(lè)枝繁葉茂的歐洲,他強(qiáng)勢(shì)的占據(jù)了屬于他的一席之地,并且被世界各地的很多人深深地記住。在威爾第輝煌的一生中,他寫了《納布科》《弄臣》《茶花女》《游吟詩(shī)人》《奧賽羅》《阿伊達(dá)》等二十六部歌劇,他把意大利歌劇推向了一個(gè)新的歷史高峰,為世界歌劇藝術(shù)作出了杰出的貢獻(xiàn),被人們譽(yù)為“歌曲之王”和“意大利革命的音樂(lè)大師”。直到現(xiàn)在,他的歌劇依然在世界各國(guó)的舞臺(tái)上久演不衰,散發(fā)著迷人的藝術(shù)魅力,璀璨在廣袤的音樂(lè)星空。
威爾第在歌劇創(chuàng)作上的巔峰時(shí)期是在十九世紀(jì)五十年代,相比較于當(dāng)時(shí)單調(diào)乏味的以歷史題材為主的主流歌劇,威爾第的歌劇更多的是成熟性。尤其是在對(duì)人物性格等方面的刻畫,都特別的細(xì)膩,而且同時(shí)也可以很好的與音樂(lè)結(jié)合起來(lái),逐漸形成了它獨(dú)特的地位。在威爾第的第一部經(jīng)典巨作《納布科》問(wèn)世后的幾年內(nèi),幾乎每天、每家歌劇院人們都可以看到有威爾第的歌劇演出,但是也正是在這段時(shí)間里,因?yàn)槿藗兌济詰儆谕柕诘闹鳎鴿u漸地疏忽了對(duì)其他音樂(lè)的創(chuàng)新與傳承,所以音樂(lè)領(lǐng)域在這一時(shí)期出現(xiàn)了停滯不前的狀況。
由于威爾第才華橫溢,在當(dāng)時(shí)創(chuàng)造出了很多經(jīng)典地歌劇,所以在很多地方都有著威爾第的人物傳記和歌劇作品的相關(guān)描述和記載。只是大部分記載的內(nèi)容和對(duì)威爾第作品的描述和評(píng)價(jià)太過(guò)于普通、太過(guò)于簡(jiǎn)潔,更深入的評(píng)價(jià)很難見(jiàn)到。對(duì)于大多數(shù)人來(lái)說(shuō),研究威爾第的作品僅僅只是著迷于作品本身的動(dòng)人的情節(jié)和悠久的文化底蘊(yùn),很少有人去關(guān)注、去理解它真正的實(shí)質(zhì)和表演的藝術(shù)。在中國(guó),威爾第同樣很出名,他的很多經(jīng)典巨作對(duì)我國(guó)音樂(lè)領(lǐng)域產(chǎn)生了強(qiáng)烈的沖擊,許多經(jīng)典的詠嘆調(diào)和唱段家喻戶曉,成為歌唱家和聲樂(lè)學(xué)習(xí)者的保留曲目。
1.《假面舞會(huì)》的主要內(nèi)容
威爾第的《假面舞會(huì)》在主角和配角以及對(duì)主配角的戲份分配上,都是按照威爾第的思想完成的。然而很多人不可能真正地體會(huì)到威爾第音樂(lè)里面的核心思想。這部歌劇本身就是由特別吸引人的故事情節(jié)和動(dòng)人的音樂(lè)組成的,以愛(ài)情、親情、友情為線索,通過(guò)阿梅莉婭和里卡多去詮釋愛(ài)情的偉大,通過(guò)阿梅莉婭和她的孩子去表現(xiàn)親情的溫暖,通過(guò)里卡多和雷納托的友情來(lái)歌頌友情的純真。最后的結(jié)局,是一個(gè)比較美好的結(jié)局,勝利戰(zhàn)勝邪惡,寬容化解仇恨。
2.從《假面舞會(huì)》里的阿梅利婭分析威爾第歌劇
(1)阿梅利亞形象分析
歌劇中的女主角是阿梅利亞,一個(gè)女高音。劇中的她不僅是雷納托的老婆而且是另外一個(gè)人物里卡多的秘密情人。阿梅利亞是劇中的舉足輕重的角色,所有的故事情節(jié)全部圍繞著她展開(kāi)的。她喜歡美好的愛(ài)情,熱愛(ài)生活,具有十分高尚的品質(zhì),當(dāng)她了解到自己內(nèi)心深處傾心于里卡爾多的那一刻,感到無(wú)所適從,她覺(jué)得這段感情是不對(duì)的、荒誕的。于是她悄悄地找到女巫,希望能夠得到幫助,在女巫告訴她怎么做以后,她的內(nèi)心十分的恐慌,盡管這樣,她還是不得不舍棄了這段愛(ài)戀。里卡爾多在刑場(chǎng)不經(jīng)意間聽(tīng)到了她內(nèi)心的聲音,十分感動(dòng)。對(duì)她表達(dá)了自己的愛(ài)意,阿梅利亞終于繃不住,兩個(gè)人互相說(shuō)出了自己內(nèi)心真實(shí)的想法。但是考慮到現(xiàn)實(shí)中倫理的束縛,他們始終沒(méi)有跨出道德的邊界。
總的來(lái)說(shuō),女主人公一直保持著漂亮、溫柔、穩(wěn)重的形象。她喜歡忠于愛(ài)情并且愿意做出犧牲,于此同時(shí),有時(shí)她也會(huì)柔情似水、優(yōu)柔寡斷,但是在與命運(yùn)的搏斗過(guò)程中,她依然勇敢前行。后來(lái)當(dāng)她的丈夫雷納托發(fā)現(xiàn)了這段秘密的戀情,忍不住的憤怒想要她死掉,她眼含淚水哀求的樣子,十分迷人,她希望可以最后再看看自己的孩子并吟了那首經(jīng)典的詠嘆調(diào)《我最后的愿望》。女主人公被命運(yùn)和自己的主觀意志折磨的不知道如何是好,她內(nèi)心的波動(dòng)和感染力也讓我們震驚。雖然她內(nèi)心十分的傾心于里卡爾多,但她也十分明白這段感情是跨越了道德的,于是她拼命克制,唱段深刻地體現(xiàn)了她內(nèi)心的無(wú)奈和悲哀。
(2)淺析第一首經(jīng)典詠嘆調(diào)
整部劇,阿梅莉婭女主人公唱到了兩首著名的詠嘆調(diào)曲目。
當(dāng)她了解到自己傾心于里卡爾多后,十分的不安,她覺(jué)得這段感情是不對(duì)的,她請(qǐng)求女巫幫忙,想要知道怎樣來(lái)解決。后來(lái)知道以后卻堅(jiān)決選擇拒絕這段感情。在如此心傷的情況下,她唱出了第一首詠嘆調(diào)《如果能摘到那種草而忘掉愛(ài)》,可是后面還是發(fā)生了她不想看到的一幕,里卡多竟然也出現(xiàn)在墓地附近,并且聽(tīng)到了她內(nèi)心的聲音,這樣矛盾的劇情的刻畫著重體現(xiàn)了戲劇發(fā)展的不平穩(wěn)的特點(diǎn)。她們兩個(gè)相互表達(dá)了愛(ài)慕之情,可是又不得不壓抑這樣的感情,因?yàn)樗麄儼训赖驴吹酶又匾!都倜嫖钑?huì)》的女主人公在第二幕刑場(chǎng)上的十分重要的表演,簡(jiǎn)直是作者威爾弟為阿梅莉婭精心打造的,特別精彩,讓人回味無(wú)窮。
(3)淺析第二首經(jīng)典詠嘆調(diào)
女主人公在面對(duì)自己身后跟來(lái)的里卡多熱烈真摯的告白,她很感動(dòng)并且十分珍愛(ài)這樣的感情,但她很明白自己是雷納托的老婆,應(yīng)該恪守原則。角色在命運(yùn)和自己的內(nèi)心的糾結(jié)中無(wú)所適從。下一個(gè)精彩的矛盾發(fā)生在女主人公的丈夫雷納托看到她和情人在偷偷見(jiàn)面,這就是最重要的部分。如果這段不發(fā)生的話,下一段刺殺活動(dòng)也不會(huì)發(fā)生。第三幕開(kāi)始的時(shí)候,十分生氣的雷納托正準(zhǔn)備要了老婆的命的時(shí)候,阿梅莉婭也就是女主人公唱了《我最后的愿望》,這是第二首詠嘆調(diào),曲調(diào)十分悲傷。
《我最后的愿望》是一首帶再現(xiàn)的三部曲式的作品。這個(gè)作品看似很短,但是卻蘊(yùn)含了多變的情緒,如何用短短的幾個(gè)音符表達(dá)作者內(nèi)心情感的變化,這對(duì)于演唱者來(lái)說(shuō)無(wú)疑是個(gè)難題。首先歌曲的前奏中一切情緒的變化都是緩慢的,這一段仿佛是暴風(fēng)雨之前的平靜,需要演唱者在準(zhǔn)確演唱的同時(shí)將聲音控制在一個(gè)穩(wěn)定的高度,這需要?dú)庀⒑蜕眢w的發(fā)聲器官共同作用才可以實(shí)現(xiàn)。但是聲音并不能經(jīng)過(guò)喉嚨,因?yàn)槌枋浅皇呛?,它需要?dú)饬髟诎l(fā)聲器官的共鳴,而不是聲帶的撕扯,這樣的聲音才具有清晰地再現(xiàn)歌曲的表達(dá)能力,即使是小聲的哼唱,也能夠準(zhǔn)確的傳達(dá)意境。接下來(lái)再現(xiàn)部分則需要演唱者的情緒的逐漸增強(qiáng),最后的高潮部分必須把之前的情感一并釋放噴發(fā)。這一切細(xì)膩多變的情感變化需要歌唱者穩(wěn)扎的演唱功底和對(duì)情緒較強(qiáng)的掌控力才可以實(shí)現(xiàn),這樣的演唱會(huì)讓聽(tīng)者得到身心的解放,產(chǎn)生一種融入作者情感的錯(cuò)覺(jué)。
結(jié)合故事情節(jié)來(lái)分析這部詠嘆調(diào),可以看出在戲劇性中有著抒情性,是威爾第語(yǔ)言的典型技法。
(4)通過(guò)阿梅利亞淺析威爾第作品中的女主角
威爾第作品中的很多女主角,都喜歡美好的愛(ài)情、熱愛(ài)生活、具有十分高尚的品質(zhì)、性格大方溫柔。親情在詠嘆調(diào)《我最后的愿望》中表達(dá)得特別的感人,是親情讓雷納托選擇遠(yuǎn)離里卡多而放棄傷害妻子。合唱在作者的歌劇中一直扮演著十分重要的角色,特別是在一、二幕結(jié)尾的部分,結(jié)局雖然雷納托殺死了里卡多,可喜的是雷納托愿意相信梅莉婭的清白,怨恨消失了,他不想因?yàn)楸舜碎g的情感而糾纏,他請(qǐng)求自己的朋友把妻子帶回故鄉(xiāng)還隨身攜帶了一份會(huì)用到的派遣信。里卡多在內(nèi)心深處對(duì)阿梅莉亞展現(xiàn)出的愛(ài)和道德間的沖突嫉妒讓他忠誠(chéng)的下屬秘書成為勢(shì)不兩立的敵人,女巫知道的各種的不利的困難都出現(xiàn)在預(yù)言中,還有戴著傷感假面具的真兇,善良的里卡多原諒了傷自己性命的人……整部劇結(jié)局是和平的,并告訴大家用積極的態(tài)度去面對(duì)生活。
3.威爾第的歌劇創(chuàng)作精神
威爾第這位偉大的藝術(shù)家用一生不斷提升自己的歌劇創(chuàng)作水平,并通過(guò)自己的努力取得了傲人的成就,成為意大利歌劇界的霸主。在《假面舞會(huì)》這部劇中,他不斷地鉆研和總結(jié),保持清醒的頭腦,摒除了之前所寫的歌劇沉重的不足,按照他了解并拿手的寫法,讓整部劇思想深刻又不缺乏觀賞的美感,《假面舞會(huì)》給當(dāng)時(shí)的歷史帶來(lái)的深刻影響以及積極的歷史意義是其他歌劇所不能比擬的。
對(duì)于音樂(lè)在歌劇中的體現(xiàn),威爾第這位藝術(shù)家從開(kāi)始到最后都延續(xù)著意大利優(yōu)秀的創(chuàng)作傳統(tǒng)。對(duì)于威爾第來(lái)說(shuō),旋律做為音樂(lè)最基本的脈絡(luò)最能夠直接地表達(dá)人類的思想情感,他的觀點(diǎn)是沒(méi)有自覺(jué)的表達(dá)和自然的表現(xiàn)的藝術(shù)很難被叫做藝術(shù)。因此他選擇用人聲去表現(xiàn)這樣的旋律,放在有戲劇表演和抒發(fā)感情的條件下來(lái)展現(xiàn),使得歌劇本身更加真實(shí)和富有情感,歌聲在他全部的佳作里面有很重要的地位。到目前為止,威爾第創(chuàng)作的歌劇作品依然在不斷地帶給聲樂(lè)表演者們?cè)S多的感悟和營(yíng)養(yǎng)。
歌劇《假面舞會(huì)》的藝術(shù)性和深遠(yuǎn)的意義特別的珍貴,這是作者大神留給我們的無(wú)價(jià)財(cái)富。對(duì)音樂(lè)和人物作出有針對(duì)性的探討和研究,不難發(fā)現(xiàn),威爾第的這部歌劇作為他中后期的一部很出色的作品,如此吸引人的人物描寫還有豐富動(dòng)人的關(guān)系,讓我們更深層次地理解了歌劇的重點(diǎn)就是要去實(shí)現(xiàn)文學(xué)中所表達(dá)出的豐富的人物情感與“音樂(lè)戲劇”間的相互轉(zhuǎn)換。我們應(yīng)該用更多的精力去學(xué)習(xí)和思考這樣珍貴的藝術(shù),才能不斷提升自己的演唱技巧,豐富演唱的表現(xiàn)力。
[1]許鐘榮,邵義強(qiáng)著.《歌劇賞析》.河北教育出版社,2014.1.1.
[2]俄柳波芙·索洛甫磋娃,買德頤等譯.《威爾第傳》.人民音樂(lè)出版社,1997.1.
[3]彼得·伯爾納,杜文棠、高中甫、韓耀成、關(guān)惠文譯.《歌德》人民文學(xué)出版社,1986.02.
[4]張箔青.《歌劇音樂(lè)分析》.高等教育出版社,2001.10.1.
朱艷,上海音樂(lè)學(xué)院碩士,泰州學(xué)院音樂(lè)學(xué)院,講師,研究方向:聲樂(lè)表演,聲樂(lè)教育。