蔡艷紅　（河北交響樂團　050000）

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德沃夏克b小調大提琴協(xié)奏曲的分析與演奏

蔡艷紅（河北交響樂團050000）

德沃夏克《b小調大提琴協(xié)奏曲》是大提琴演奏曲中的經典曲目，而它帶有濃郁的民族風格和人道主義的情感是它的魅力所在。作品音樂發(fā)展的莊嚴宏偉和配器的豐富多彩，可以視它為大提琴交響協(xié)奏曲，作品在繼承了協(xié)奏曲三個樂章的寫作模式：第一樂章（快板）奏鳴曲式；第二樂章（慢板）復三段體；第三樂章（中庸快板）回旋曲式。而深刻的感情和具有感染力的對比，又使整個協(xié)奏曲豐沛異常。

一、作者介紹及寫作背景

（一）民族主義特點

德沃夏克（Antonindvordk，1841～1904）是與斯美塔納及雅納切克并稱“捷克三杰”的作曲家。是捷克民族主義音樂代言人，其中，德沃夏克是最廣為世人所知的一位。民族主義，在19世紀的西方音樂史中，占有重要的一席之地。在缺乏本國的藝術傳統(tǒng)又長期依靠國外音樂資源的國家產生。一方面，采用本國民間的音樂素材進行創(chuàng)作；另一方面，是作曲家把民間樂器及音樂的素材作為音樂創(chuàng)作的形式。德沃夏克作為捷克民族主義代言人，將其特點發(fā)揮淋漓盡致。他的靈魂常來自斯拉夫民間舞蹈及民歌，在他的作品中經常展現(xiàn)出清純如孩童般天真浪漫的氣息。

（二）作品總體寫作情緒

德沃夏克的《b小調大提琴協(xié)奏曲》是作者繼《新世界》之后的一部為眾人所知的代表作之一。他的這首協(xié)奏曲，其內容的深度、鮮明的形象以及交響發(fā)展的規(guī)模等方面，更接近于他的最后兩部交響曲，無疑都是它的成功所在。此曲可以說是作者停留美國期間的最后巨構，曲中旋律優(yōu)美，更由于寫作于美國，把美國的地方色彩和潑希米亞民謠曲調巧妙地融合起來，產生獨特的魅力。

二、演奏技術和演奏情緒的總體把握

這首屬于德沃夏克最成熟期的作品，結構和曲式格外嚴謹，使整個協(xié)奏曲的輪廓更為嚴密；曲中也因使用較多主題，而產生多彩多姿的變化；在管弦樂編制中也增多銅管樂器，使音響格外豐沛。正因為作品構思巧妙，音響多彩，將獨奏大提琴與交響樂隊巧妙的配合，使樂器極富交響性，強烈的戲劇內涵。

三、第一樂章寫作特點及演奏情緒

（一）第一主題

第一樂章：（快板，b小調）4/4拍子。充滿寬廣的交響氣息，雙顯示部結構，發(fā)展部較突出。樂章在最初幾小節(jié)奠定了全曲的基本基調。由樂隊演奏第一個呈示部。很快，主題的陳述便擁有較大的戲劇性轉變，顯示英雄氣質；尤其是在第二個呈示部中，主題曲由獨奏大提琴復述。（譜例1：略）這一主題在第一樂章中起著主導作用，其音調還成為終曲的基本主題，可以說是整個協(xié)奏曲的核心。音程如講話般的音調，具有號召的感覺，又異常樸實?；谝陨咸攸c，本人認為第一部分A（87-109小節(jié)），演奏時要用寬弓，符點后面的十六分音符可適當放寬，隨后并列的和弦要使三個音同時發(fā)出，而不是琶音式的演奏效果。第二部分B（110-127小節(jié)）為發(fā)展性段落，十六分音符的旋律，伴奏部分運用舞曲性的節(jié)奏，具有蓬勃向上的情緒，在演奏時可用快速的分弓去演奏十六分音符上行的旋律，使節(jié)奏顯得更穩(wěn)健，而不應有輕浮感，充滿戲曲性的激情。

（二）第二主題

樂章第二主題情緒上迥然不同，感人的詠唱，真摯的旋律。充滿抒情的溫暖。是作者個人感情的流露。這一主題與前一主題有顯著的對比，它們的關系是相互依存互為補充的。如果說樂章的第一主題表現(xiàn)的是英雄的主題的話，那么，第二主題則是揭示作者內心的體驗（譜例2：略）這一主題建立在D大調上，是第一次出現(xiàn)的抒情段落，有寧靜的感覺。要演奏的自如、纏綿。

（三）結束部

結束部分從192小節(jié)開始，逐漸向低音區(qū)下行，力度逐漸減弱顯得沉重。不再因為英雄性的主題的對比而要使力度處于弱的（PP）的地位，相反地，第一次擁有樂隊昂強烈的音響（ff），成為整個再現(xiàn)部的主宰。整個尾聲是充滿向上的激情，持續(xù)及強的力度，我認為在結束的演奏中，在樂隊強烈音響的伴奏下，一定要用充滿激情的感情去演奏，注意的是運弓一定要靠近琴碼，持弓著力點，主要靠中指、無名指，用力較大，

四、第二樂章寫作特點及演奏情緒

（一）第一段

第二樂章：不過分的慢板，G大調，4/3拍子。樂章采用三段體形式，可以體會到樂章中洋溢著感傷的情懷。樂章基本主題的旋律寬廣，流暢。G大調的調性和木管的配器，又為它添上一些田園風味.（譜例3：略）這段懷念故國的思鄉(xiāng)曲逐漸發(fā)展，并掀起小小的高超，最后又由單簧管吹出原曲調。所以要按照作者的寫作感情，情緒不同于第一樂章，如果說第一樂章是充滿力量的，那么，這一樂章則是感傷的，在演奏時要注意把握住這一情緒，要注意內心的聽覺，以用平靜的心情去敘說出旋律.

（二）中段

樂章中段轉入g小調，力度突然變強（ff），沉重的曲調同前一段形成對比。隨后跟出第二個抒情主題，引自作者早在1887年寫作的《四首歌曲》中一首題名為《別管我》的旋律。作者的初戀情人特別喜愛這支旋律，德沃夏克在這里引入這支曲調，雖然同他獲悉初戀情人病重的沉重心情有關。（譜例4.5：略）我認為在演奏這個主題時，大提琴獨奏要運用強奏的力度，音色上要深沉、堅定。

（三）第三段

第三段獨奏大提琴以裝飾奏的方式，使主題進行變奏。在逐漸加入各種樂器，音樂色彩更加絢爛后，進入短小的尾奏，而且漸漸的消失。第二樂章將大提琴這件樂器與作曲家抒情的天賦緊密結合起來，演奏者必須掌握音域寬廣的如歌般的演奏，從各種不同角度所要求的發(fā)音以及豐滿的揉弦，其中運弓的考究是演奏本樂章的關鍵，寬廣，深沉的旋律要求必須用寬弓，運弓如氣息一般，要連綿不能間斷，才能體現(xiàn)出沉重，悲傷的感情。

五、第三樂章寫作特點及演奏情緒

（一）第一主題

第三樂章：中庸快板，B小調，2/4拍子，回旋曲式。在地三樂章中充滿民族的節(jié)奏及旋律，具有典型的德沃夏克的創(chuàng)作特點。充滿樂觀向上的情緒及感染人的力量。

回旋曲的主部由兩組旋律構成，（譜例6：略）由法國號開始，手法和第一樂章相似。在其他樂器逐漸發(fā)展后，再由獨奏大提琴以完全的形態(tài)，強有力地再奏一次?；匦暮蟀胫黝}，（譜例7：略）充滿狂野、激烈的色彩，而后獨奏大提琴就根據(jù)這一旋律展開，但把它化成詠嘆調般的旋律。

（二）第一副題

此副題 （ 譜例8：略）速度減慢后，情調變得非常抒情，之后返回回旋曲主題，并以相反的順序再現(xiàn)主題，我認為這一主題與樂隊配合的異常緊密，兩條旋律線相互纏繞，所以在演奏時要注意控制力度，否則就會有喧賓奪主的反效果。

（三）第二副題

第二副題 （ 譜例9略）這一副題也美的出奇，也讓人產生新的感動，有畫龍點睛的作用，此處獨奏大提琴與長笛互相配合。全曲在重返主題后進入尾奏。值的注意的是，第三樂章的尾聲相當龐大，在處理上尤為注意，不能讓人產生厭煩感，注意整體的把握。

六、結語

德沃夏克的這部作品，是音樂與技巧的完美結合，作品旋律非常適合大提琴樂器的表現(xiàn)。具有強烈的民族感和熱情奔放的情感。為適應這種特點，在演奏情緒方面更應該突出把握其寬廣的音域，感人的旋律，所以在情緒的把握上尤為重要，而技術是要為情緒服務的，來體現(xiàn)作品的交響性。來打動聽者的內心世界。不應特別突出技巧問題，而要重視情緒的表現(xiàn)。

作者簡介：

蔡艷紅，現(xiàn)任河北交響樂團大提琴演奏員。