陳銘楊　（重慶大學(xué)美視電影學(xué)院　400000）

跨文化戲劇創(chuàng)作中的演員訓(xùn)練
——以臺(tái)灣找我劇場(chǎng)《迷思世界》為例

陳銘楊（重慶大學(xué)美視電影學(xué)院400000）

摘要：“編創(chuàng)劇場(chǎng)”（Devised Theatre）是一種全新的演員與導(dǎo)演工作的模式，這種創(chuàng)作方式在歐美盛行，具體創(chuàng)作方式為創(chuàng)作者們選定一個(gè)素材，導(dǎo)演與演員共同發(fā)現(xiàn)提供不同的觀點(diǎn)，進(jìn)行深入而平等的創(chuàng)作探索。打破了常規(guī)的劇場(chǎng)導(dǎo)演中心論，演員中心論和文本中心論，保證了演員成為自己的導(dǎo)演，導(dǎo)演成為了演員的創(chuàng)作源泉，這是一種全新的創(chuàng)作模式。對(duì)于跨文化戲劇來講，跨文化戲劇在尋找文化共性的過程中難免遇到差異性，因?yàn)椴町愋詷?gòu)成了不同文化的本質(zhì)特征。正是因?yàn)檫@種不同文化審美的差異，在跨文化戲劇的創(chuàng)作過程中演員的訓(xùn)練方式與作品呈現(xiàn)需要演員導(dǎo)演共同去探索和創(chuàng)作，因此演員的訓(xùn)練方式就值得我們探索和發(fā)現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：跨文化；戲劇；演員訓(xùn)練；編創(chuàng)劇場(chǎng)

一、緒論

跨文化戲劇《迷思世界》由兩個(gè)獨(dú)立作品《夸父》《皮諾丘》組合而成，于2015年12月在臺(tái)灣牯嶺街小劇場(chǎng)成功上演。前者《夸父》改編自中國(guó)神話《夸父追日》由意大利男演員Francesco Meola以獨(dú)角戲的形式演出一人飾演在劇中超過10個(gè)角色。《皮諾丘》則改編自意大利經(jīng)典寓言《木偶奇遇記》由Francesco Meola，找我劇場(chǎng)團(tuán)員以及多年實(shí)踐鈴木忠志表演方法的臺(tái)灣演員陳祈伶共同完成。2015年10月“國(guó)際導(dǎo)演實(shí)驗(yàn)室”兩位導(dǎo)演張育嘉和美國(guó)導(dǎo)演Laura Tesman共同導(dǎo)演作品《迷思世界》開始在找我劇場(chǎng)開始排練。

二、熟悉自己的空間

在空間里中性地游走，這是許多演員探索空間的方式。布魯克林說“一個(gè)人在別人的注視之下走過這個(gè)空間，這就是一出戲所需要的一切?！笨臻g概念在新戲劇的創(chuàng)作過程中的反復(fù)被強(qiáng)調(diào)，意大利男演員Francesco Meola排練一開始就在空間當(dāng)中行走，但是這種行走不同于一般的暖身過程，導(dǎo)演Laura Tesman告訴演員把腳下的地板當(dāng)做一個(gè)棋盤格，只能做直線運(yùn)動(dòng)，演員可以在這個(gè)棋盤格上以不同的節(jié)奏與空間方位進(jìn)行身體運(yùn)動(dòng)，一切都是即興發(fā)生，沒有預(yù)備沒有固定節(jié)奏，當(dāng)演員在導(dǎo)演的注視之下踏入空間，表演就開始。演員自身從內(nèi)心節(jié)奏到外部肢體運(yùn)動(dòng)節(jié)奏都在這個(gè)暴露在空間當(dāng)中，這不僅僅是演員熟悉空間的第一步，這也是導(dǎo)演熟悉演員節(jié)奏感的一個(gè)重要步驟。演員在“棋牌格”當(dāng)中的運(yùn)動(dòng)會(huì)讓演員自身喚醒自己身體機(jī)能，開始通過大腦的思考控制自己的節(jié)奏，尋找內(nèi)心力量與肢體力量的平等，讓自己找到在這個(gè)空間當(dāng)中的舒適的工作方式?？缥幕瘧騽∽畲蟮镊攘υ谟谧髌放c觀眾的思維碰撞，作為作品的詮釋者，演員必須把自己調(diào)整在一個(gè)中和的狀態(tài)上，讓自己能滿足不同文化背景下的人物詮釋，同時(shí)保持自己的獨(dú)立思考，再嘗試不同文化背景下的角色，整個(gè)接受與呈現(xiàn)的第一步就是熟悉自己的表演空間，因?yàn)檫@是承受所以文化碰撞的地方。

三、以力卸力

“水杯練習(xí)”這是一個(gè)對(duì)演員有挑戰(zhàn)性的訓(xùn)練，首先應(yīng)該是要保持身體的平衡，只有身體平衡才有可能盡量保證手上的水不會(huì)灑出來，然而要想保持這種平衡就要去和自己熟悉之后的空間做一些行動(dòng)上的嘗試，可以開始嘗試移動(dòng)自己的身體，在行進(jìn)過程當(dāng)中就應(yīng)該注意第二點(diǎn)就是內(nèi)心的平靜，這自己內(nèi)心世界的一種掙扎，其實(shí)演員會(huì)常常有浮躁的表演，這和演員自己內(nèi)心也是一樣的。從訓(xùn)練來講，內(nèi)心得平靜是支撐身體保持外在平衡的重要內(nèi)在條件。再者就是最重要的一點(diǎn)，就是要保持一種“以力卸力”的身體工作模式，當(dāng)Francesco Meola在頭頂著一大盆水的時(shí)候依然要保持平穩(wěn)的狀態(tài)來保證水不灑出，并且還會(huì)遭受到四周隨機(jī)產(chǎn)生的球的攻擊以及不平衡的地面障礙。這時(shí)候需要的就是演員的身體工作能力，學(xué)會(huì)調(diào)整重心將頭上水盆的壓力透過身體傳遞至地面，將這種由于地心引力而產(chǎn)生的壓力傳遞到地板，讓身體依舊保持平衡，這既是一個(gè)演員需要在舞臺(tái)上保持的一種表演狀態(tài)，也是導(dǎo)演所最想要的演員在舞臺(tái)上踏實(shí)的表演。在太極拳的理論當(dāng)中提到“不論動(dòng)作快慢，卸力的第一核心要素是能‘抗’，這個(gè)‘抗’的基礎(chǔ)就是自己比作海水，對(duì)方不論是輕舟，還是航母。都只能在我身體上浮起來。能做到，撞之不散，攻之不破?！?/p>

四、錯(cuò)誤的行動(dòng)選擇

Mistake這是一個(gè)所有人都想去避免的單詞。在劇場(chǎng)這樣的直接空間里，演員的每一個(gè)細(xì)節(jié)都會(huì)被關(guān)注，在演員訓(xùn)練過程當(dāng)中，最需要培養(yǎng)的是演員的專注力。Francesco Meola的排練當(dāng)中最精彩的是那一次“驚險(xiǎn)的跨越”從結(jié)果上看，他不是成功的，的確在物理的角度來講這樣的移動(dòng)會(huì)比較困難，他選擇了跨越式的行動(dòng)方式，不過不管是用什么樣的行動(dòng)方式，目的都是一樣的，因此行動(dòng)方式的選擇十分重要。在舞臺(tái)上，演員的每一次行動(dòng)都十分重要，一旦發(fā)生了就存在了，這是一種危險(xiǎn)刺激又能讓人興奮的藝術(shù)，作為演員一定要十分了解自己的身體，每一次調(diào)度都是十分重要的，演員的每一次行動(dòng)選擇就代表了角色的行動(dòng)，因此一定要明白自己在做什么。選擇一個(gè)正確的行動(dòng)方式，不僅能夠完成任務(wù)也是對(duì)自我的一次全新認(rèn)識(shí)。

五、結(jié)論

《迷思世界》的演員呈現(xiàn)是一種對(duì)傳統(tǒng)戲劇排練模式的一次延續(xù)和創(chuàng)新，在跨文化戲劇當(dāng)中觀眾的主觀體驗(yàn)是創(chuàng)作者的重要參考標(biāo)準(zhǔn)。在全球化的背景下，跨文化戲劇和其他藝術(shù)形式一樣，既不能回避，也難以做出選擇。盡管現(xiàn)代社會(huì)在一定程度上擁有很多普遍性，但是文化的差異性卻根深蒂固。當(dāng)東西方相遇，用一個(gè)文化的視角闡釋另一個(gè)文化是不可避免的?？缥幕瘧騽”硌莅延^演關(guān)系的重心從演員轉(zhuǎn)移到觀眾，觀眾成為戲劇體驗(yàn)的主體，也使儀式戲劇與其它現(xiàn)代西方實(shí)驗(yàn)戲劇產(chǎn)生了本質(zhì)上的差異：無論是表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實(shí)主義還是荒誕派戲劇，體驗(yàn)的主體都是劇作家，當(dāng)劇作家的主觀體驗(yàn)難以被觀眾 理解和接受，就造成乏味、抽象或不可思議等戲劇效果的時(shí)候，演員的作用就極其重要，導(dǎo)演與演員的工作模式也需要有一個(gè)不同的改變，演員的訓(xùn)練就需要側(cè)重于不同文化背景下的角色詮釋能力，以及在不同形式舞臺(tái)當(dāng)中與觀眾傳遞作品能量的能力。

參考文獻(xiàn)：

［1］徐平，常莉.演員藝術(shù)語(yǔ)言基本技巧［M］.文化藝術(shù)出版社，2000.

［2］梁伯龍，李月.戲劇表演基礎(chǔ)［M］.文化藝術(shù)出版社，2004.

［3］伍振國(guó).影視表演語(yǔ)言技巧［M］.中國(guó)廣播電視出版社，2006.

作者簡(jiǎn)介：

陳銘楊，現(xiàn)就讀于重慶大學(xué)美視電影學(xué)院2013級(jí)表演系戲劇影視表演專業(yè)，參加“第三屆青年漢學(xué)會(huì)議—華語(yǔ)舞臺(tái)的新聲與復(fù)調(diào)華語(yǔ)戲劇暨表演研究新趨勢(shì)”；大三在臺(tái)灣交流期間參與臺(tái)灣找我劇場(chǎng)《迷思世界》看排“編創(chuàng)劇場(chǎng)（Devised Theatre）”工作坊。