郭延昌

摘 要：一般把寫生理解為用紙和筆對(duì)對(duì)象進(jìn)行描繪，但是寫生應(yīng)該還有更寬廣的領(lǐng)域，比如用眼睛看也是寫生，用心體會(huì)也是寫生。本文對(duì)手的寫生、眼的寫生、心的寫生三方面進(jìn)行了簡(jiǎn)要的論述。

關(guān)鍵詞：手的寫生；眼的寫生；心的寫生

中圖分類號(hào)：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2016）21-0023-01

在工筆花鳥畫的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作過(guò)程中，是要經(jīng)常進(jìn)行寫生的，一來(lái)積累創(chuàng)作素材，二來(lái)開拓眼界，見識(shí)的東西豐富，畫過(guò)的東西也多，在創(chuàng)作中遇到問(wèn)題就能迎刃而解。同時(shí)，寫生也是重要的創(chuàng)作靈感來(lái)源，大自然充滿著美妙和神奇，在寫生過(guò)程中偶遇漂亮顏色，或者獨(dú)特的構(gòu)圖等，總是能帶給畫家很多觸動(dòng)。總之經(jīng)常寫生益處多多。

一般意義上的寫生，指的是帶上紙筆到植物園或鄉(xiāng)野田園之中描寫客觀對(duì)象之外，我對(duì)寫生有幾點(diǎn)自己的簡(jiǎn)潔，我覺(jué)得它應(yīng)該包含著三種應(yīng)有的狀態(tài)。

第一種狀態(tài)，手的寫生。何謂手的寫生？其一，可以把寫生理解為一種手頭功夫。手頭功夫是一種技術(shù)上的，要求我們經(jīng)常進(jìn)行寫生訓(xùn)練，要多畫多練，才能達(dá)到熟能生巧，熟練掌握紙筆的特性，熟練掌握取景構(gòu)圖的技巧，熟練掌握線條的組織，用線的力度和快慢，表達(dá)不同對(duì)象的質(zhì)感，總之寫生當(dāng)中的很多東西，通過(guò)勤學(xué)苦練都是可以達(dá)到的。其二，在熟練掌握寫生技巧之外，還應(yīng)該把這種熟練轉(zhuǎn)化為表現(xiàn)美的能力。這就是說(shuō)，除了技術(shù)上能夠達(dá)到的東西，我們還應(yīng)該在寫生當(dāng)中積累辨識(shí)和表達(dá)能力，把寫生的對(duì)象不是簡(jiǎn)單描摹，而是通過(guò)自己的理解和加工，表現(xiàn)得更加具有藝術(shù)美感。其三，手頭寫生一定要注意線條的組織和運(yùn)用。工筆畫發(fā)展到現(xiàn)在，統(tǒng)共總結(jié)出十八種最有代表性的線條描法，其中比較著名的有東晉三癡顧愷之用的高古游絲描，這種線描線條纖細(xì)如絲，筆力均勻少輕重變化，表現(xiàn)的畫面細(xì)致精美。又比如西域畫家曹仲達(dá)的曹衣出水描，多用來(lái)表現(xiàn)佛像衣紋，特點(diǎn)是線條緊密貼身，像是衣服被水沾濕的效果。唐代畫圣吳道子善于從復(fù)雜的形體中提煉簡(jiǎn)約的線條，每一根線條既符合造型的要求，又充滿了韻律感。所以寫生很大程度上就是要把握用線造型的規(guī)律，體驗(yàn)適合自己的線條，使我們不僅是在寫生，乃至創(chuàng)作之中運(yùn)用線條都能得心應(yīng)手。

第二種狀態(tài)，眼的寫生。所謂眼的寫生又該做什么理解？其一，畫壇有個(gè)故事流傳：宋徽宗有一次見到花園中孔雀啄食荔枝，于是命畫院諸畫家畫下來(lái)，大部分畫家畫孔雀往高處走都是先抬右腳，徽宗看了直搖頭，而對(duì)一位不知名畫家大家贊賞，因?yàn)樗_的畫出了孔雀升墩先抬左腳。這就說(shuō)明，我們?cè)趯懮臅r(shí)候要注意觀察真實(shí)的生活，觀察要準(zhǔn)確深入，抓住事物的特征和規(guī)律，而不是被表象所迷惑。其二，藝術(shù)來(lái)源于生活，自古提倡師造化，造化就是指我們的生活和大自然。即便在我們不是用紙筆寫生的時(shí)候，我們也要細(xì)致的觀察生活和自然，從生活中找題材，從生活中找靈感。所以要不停的把眼睛當(dāng)成是畫筆，看到美的東西，用眼睛來(lái)進(jìn)行一次寫生，在生活中拓展寫生的領(lǐng)域。其三，寫生還需要目識(shí)心記。當(dāng)今的畫家在創(chuàng)作時(shí)經(jīng)常需要用到照片，照相技術(shù)為當(dāng)代畫家創(chuàng)作提供了極大便利。然而在照相技術(shù)發(fā)明之前的古代，畫家們不僅用不到照相機(jī)，而且要使自己的畫在一定程度上具有照片的功能。譬如著名的《韓熙載夜宴圖》，乃是宮廷畫家奉皇命前往名士韓熙載的家中，觀察他的日常生活，并繪成畫作呈交皇帝御覽，以直觀的形式展現(xiàn)了韓熙載的宴飲生活。但是古代畫家們?cè)趧?chuàng)作的時(shí)候怎么來(lái)記住對(duì)象，那就只能依靠目識(shí)心記了。目識(shí)心記就是畫家要用眼睛非常細(xì)致的觀察周圍的生活和事物，分析特點(diǎn)和規(guī)律，熟記在心里，作畫的時(shí)候胸有成竹，摒除胡編亂造，這樣表現(xiàn)出來(lái)的對(duì)象才能生動(dòng)活潑，像當(dāng)場(chǎng)寫生出來(lái)的一樣。

第三種狀態(tài)，心的寫生。心的寫生怎么做？其一，我們感受自然界，感受美，要用自己的心。用心感受，用心體會(huì)，用心對(duì)待。不管是動(dòng)物植物，要把我們觀察和描繪的對(duì)象看成是活的，有生命的，有喜怒哀樂(lè)的，有美丑之分的，會(huì)相互交流與溝通的，賦予他們?nèi)烁竦镊攘?，用心去感受他們的性格，從而進(jìn)行表現(xiàn)。其二，古代畫家提倡“遷想妙得”，也就是觀察對(duì)象之后，要把對(duì)象在心里進(jìn)行聯(lián)想塑造加工，提煉突出的藝術(shù)形象，使得畫出來(lái)的形象不僅形似更要神似。其三，畫家所畫作品的格調(diào)與自我學(xué)識(shí)素養(yǎng)、品格性情是有關(guān)的。古代畫論經(jīng)常把人品和畫品平行衡量，提出“人品既已高，畫品不得不高”的結(jié)論。雖然說(shuō)人品和畫品的關(guān)系不是絕對(duì)的，但是確實(shí)是有非常重大聯(lián)系的。人品、學(xué)識(shí)、素養(yǎng)、性情有高低好壞之分，這就使得每個(gè)畫家對(duì)自我的要求有高低之分，審美品位和追求有高低之分，那么畫出來(lái)的作品必然會(huì)有格調(diào)品味上的各種差別，所以人品和畫品的論斷是很有道理的。人品與心乃是一致的，修煉心性，提高學(xué)識(shí)素養(yǎng)和品格性情，就是在用心畫好畫。

總而言之，寫生不能是只動(dòng)手用紙筆描寫對(duì)象，更要多用眼睛看，多用心去體會(huì)，多提升自己的學(xué)問(wèn)和品格，這些都是寫生應(yīng)有的更寬廣的領(lǐng)域，更深刻的層次，需要我們做的實(shí)在是還有很多很多。

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