焱海

也許是出生在昆明滇池邊一個書香門第的原因，由熹閑來總是喜歡去看看湖。她認為湖光山色恰似藝術的天成，給予鋼琴家成長的養(yǎng)分。同時，世界各地的湖也見證著她在藝海進取之路上的成就。

作為鋼琴演奏家，由熹有著從巴赫到現代派音樂豐富的曲目積淀，她的演奏足跡遍布中國、瑞士、美國、英國、西班牙、意大利、韓國、德國、法國、盧森堡等國家的多個城市；作為中央音樂學院教授，由熹在2008年首創(chuàng)中央音樂學院國際室內音樂節(jié)，任藝術總監(jiān)至今；作為中央音樂學院的老師、研究生導師，由熹班上有從中央音樂學院附屬中小學到大學本科生、研究生不同學齡的學生。 她被中國文化部授予“霍英東優(yōu)秀教師獎”，獲教育部的“新世紀人才”提名；作為音樂界學者，由熹著書錄像，出版了個人專輯《“熹之語”——Les Affinites》，室內樂專輯《由熹和她的朋友們——音、詩、畫室內樂專輯》《中央音樂學院室內樂音樂節(jié)演出精萃》，編訂鋼琴實用教材《南美鋼琴作品精選集》等等。

用心學，用心練，用心演奏，用心教，用心做事，是由熹教授一路走來的心語。追求知識，攀高遠見是她一直的堅持。

一、學夢昆明湖

十歲，這個年紀的孩子通常對音樂是盲從的，他們大多只會跟著旋律伸伸手，彎彎腰，念著點童謠學蹦跳。也就那時，5歲開始學琴的由熹從昆明來北京“赴京趕考”，并且順利考進了中央音樂學院附小。從此，她在中央音樂學院完成了附小、附中和大學的學習。

“練琴，上課，重復著這樣的日子。我那時覺得自己比不上一只小鳥。小鳥可以任性地展翅飛翔，而我卻天天在綠草叢生，花園環(huán)繞的校園鳥窩里盼著成長?！庇伸湓诤髞淼慕虒W中是這樣講述在小學度過的時光的。為什么呢？有好奇的學生曾經問過?！跋爰?，想繼續(xù)過有父母寵愛著的日子是一方面；想學成，想一夜練成所有高難度曲子是另一方面；還有一方面是想報恩，鳥兒學會高飛是本領，有了本領才對得起恩師的期盼。”

是的，少小離家孤身求學的由熹是肩負壓力和厚望的。對學業(yè)的態(tài)度是倔強的。中學時期一次“星海杯”比賽，由熹的倔強被老師們常?；貞浧饋?。那是一個冬天，小由熹在賽前十五分鐘準備時，她想用熱水袋暖手，可是不幸的是剛燒開的水灑在了她的手背上，瞬間一大片水泡讓人心痛萬分。小女孩沒有退縮，忍著鉆心的疼，堅持上臺演奏完了曲目。盡管那次比賽沒有拿到名次，但這個小女孩的名字讓知情的評委們記下了。

在中央音樂學院就學的多年里，聰慧漂亮的姑娘，追求的東西應該很多?！爸栖梁梢詾橐沦?，集芙蓉以為裳”，會有人追求穿；“畫眉描笑臉，采花弄長辮”會有人追求容；“鳳女彈瑤瑟，龍孫撼玉珂”，浪漫地企盼著有一個美好的遇合，也會有人追求愛情。而那時的由熹總是有自己的想法，她是以優(yōu)秀的成績釋緩她的肩負，以一點點的進步報答她的父母和師尊。啟蒙階段的云南藝術學院葉俊松教授、中央音樂學院時期的陳比鋼教授、李其芳教授都欣喜地看著她的成長，愉悅地給予由熹悉心的指導。由熹的成績一直是優(yōu)秀的。由熹上大學因為被中央音樂學院附中保送，“她沒有機會參加高考”常常被同學帶來調侃，這種調侃也許是對“學霸”型的由熹的一種肯定。

春來了，已經能夠將莫扎特的協奏曲詮釋得如行云流水般的由熹，大學生涯很快要結束了。春游頤和園，觀賞昆明湖，看那里萬點飛花，滿湖朝陽的美景，由熹用這種方法放飛自己的思想，考慮接下來的路應該怎么走呢？旁邊有人吟誦“青山綠水長靜好，駒隙人生容易老”的詩句時，她頗有觸動。她馬上想到了繼續(xù)追求她的理想目標，做一名職業(yè)鋼琴家，讀研是她的首選之擇。

機緣巧合，在中央音樂學院完成了學士學位后的由熹又成了蘇黎世音樂學院的研究生。

二、蘇黎世湖畔的新蕾

初到蘇黎世，由熹就喜歡上了這里的湖。

蘇黎世湖是由向西北流動的林特冰川和萊茵冰川形成的一個冰蝕湖。七月的蘇黎世湖，幾乎每天都要下一場雨，雨后便晴空萬里。于是，聽雨成了蘇黎世湖每天的一道風景。淅淅瀝瀝的雨，灑在草地里、在森林里、在樹枝上、在花瓣上，便又化作草地的一抹新綠、松樹林中的縷縷清香、掛在枝頭的累累碩果，綠葉中的新蕾綻放，也化作森林小溪中嘩嘩的流水。那清澈的溪水順著石階奔騰而下，落差大時，變成飛流而下的瀑布，轉而又流淌在山間林中小道。那嘩嘩的水聲、霧氣，響徹和彌漫了整個森林。

這段文字描述出來的視覺效果，聽覺效果都是那樣的美好?？墒怯伸湓谶@里上學的第一天就被專業(yè)教授來了一個下馬威式的警告。老師告訴一直對自己的英語水平比較有信心的由熹，從第二節(jié)課開始不再用英語授課，所有授課語言使用德語。盡管Homero Francesch教授可流利使用五國語言，但是第二節(jié)課起，老師對由熹真的只說德語了。“來招了，就要接住?！笨简炇浅晒β飞下窐酥甘荆值啦媛泛稳ズ螐?，選擇正確的方向，選擇正確的方法都是考驗的一部分。得益于由熹的爺爺由稚吾是中國早年的一名大英文翻譯家，《大地》《青鳥》《西方藝術通史》等文學名著都是他的譯作。由熹用的是她爺爺用過的學習方法。每天清晨，由熹會買當地德文報紙看，將之作為德語教材，僅用三個月她就克服了聽說的語言障礙。

在蘇黎世音樂學院期間，由熹演奏的舒曼作品漸至佳境。舒曼的作品是用心用情細琢出來的，詩意般的靈動和浪漫的想象需要演奏者去喚醒它們的意境氣韻，讓作品的美從黑白雙鍵的抖落里，順著呼吸送出第一個細節(jié)，讓人聽來回味無盡。其實，由熹領悟到的比這更多、更深、更透。舒曼的作品是由熹喜愛的，每當有演奏的機會，她總是會選擇合適的曲目來上臺演奏，和聽眾分享她的理解。

也是大量舒曼作品的音樂會，讓她在瑞士有了一批“粉絲”。她的樂迷“粉絲”經常請她演出，評說她是從蘇黎世湖飛起來的美麗天鵝。這時的由熹總是自謙地說：“我還是丑小鴨呢?！笔茄?，來自中國的由熹，身上肯定帶著中國人含蓄、內斂的氣質特色的?？墒?，演奏出來的琴聲已經告訴了大家，由熹內心的小宇宙已經爆發(fā)了。她在琴臺上的那份激情洋溢，那份繞梁余音，那份小橋細雨，那份靜謐和合，那份樂語韻動，都是無法遮掩得了的。兩場曲目不同的獨奏會，她以滿分通過了演奏家文憑的考試；三場曲目不同的獨奏會及兩場室內樂音樂會，她以滿分通過了博士文憑的考試；她的個人音樂會讓蘇黎世的朋友為她喝彩不止。

蘇黎世鏡報評論“她的音樂帶著愛與靈魂?！?/p>

雪絨花吐蕾，少女峰呈祥。由熹已經從稚氣未脫的女孩，成長為優(yōu)秀的鋼琴演奏家了。

三、加利利湖的覺悟

在蘇黎世音樂學院收獲了演奏家文憑后，由熹在一次自己的音樂會里認識了一位瑞士女士莉麗安。聊天中，她十分無意地和由熹講起了她自己游歷過的以色列加利利湖。加利利湖，湖光就是幾條長而流暢的直線，影子在水里變化著，一泓湛藍，泛著粼粼波光。老人對湖景美色的描述讓由熹心里有了加利利湖。

喜歡看湖景的由熹，計劃著游歷加利利湖。她希望去旅行，去了解那里種種人文的起源故事；去感受世界文明融合的文化。

已經完成碩士、博士學位準備做職業(yè)演奏家的由熹被觸動了。萬籟俱寂的晚上，她失眠了。小學、初中、高中、大學、研究生、演奏家各階段的課程像電影鏡頭般涌來。貝多芬奏鳴曲、普羅科菲耶夫奏鳴曲、梅菲斯托圓舞曲、斯克里亞賓奏鳴曲、大學畢業(yè)音樂會里的舒曼協奏曲、在蘇黎世學習的幾乎全部莫扎特奏鳴曲、舒曼全部奏鳴曲、幻想曲、交響練習曲，甚至是學習過的大型、高難的曲目都涌現在腦海里。

通曉西方音樂史的由熹明白自己已經掌握了大量德奧派曲目，但是對俄羅斯作品、南美作品還沒有觸及其精髓。如果要學習這些曲目，她需要去美國。

“天哪！你瘋了吧！”瑞士朋友聽到她有這個想法時，驚詫地叫出聲來。因為這個想法的背后意味著由熹的人生從此又要改寫。那時的美國和瑞士的學歷文憑是不被互認的，去美國學習，由熹必須重新申請就讀研究生、博士生、演奏家文憑；去美國學習，由熹面臨好多演出活動的取消；去美國學習，由熹需要放棄歐洲幾個大學任教的可能性；去美國學習，由熹將失去了快拿到手的瑞士國籍。每一樣都是沉甸甸的選擇。

哲學家黑格爾和康德，在先是“質”還是先是“量”的認識上是不同的。由熹只要控制好已經掌握的知識，在“質”上不斷提高就不需要去美國重新開始；由熹如果要在知識的“量”上有突破就得去美國。黑格爾對從“質”到“量”，最后進展到“度”?！岸取笔琴|與量的統(tǒng)一，質是一定量的質，量又總是一定質的量。在得到開明達理的雙親同意下，由熹不但放棄了去以色列旅行的計劃，同時放棄了在瑞士的一切。她決定考讀美國紐約的曼哈頓音樂學院。

英國著名哲學家喬治·貝克萊在《人類的知識原理》中提到：“一個能感知的主動實體，就是我所謂的心靈、精神、靈魂和自我?！奔永屢粋€鋼琴家重新感知自己對知識的追求，那一種追求是無涯的追求，與物質無關的追求。

的確，這個追求是自我的覺悟，是心靈、精神和靈魂的“所謂”。

四、七湖，演奏家的追求

紐約北面的熊山附近有個七湖，湖邊，樹木婆娑；湖面，清澈細吟。想象中，它便像西方調式的七個音符綴成一起。正是這七個音符奇幻而變化成的十二個音，是音樂家們的一生追求。

由熹，是他們中的一員，她對音樂事業(yè)的追求是孜孜不倦的，她在紐約的同學笑話她是“求學無涯的苦行僧”。

來到美國紐約曼哈頓音樂學院，由熹重新從研究生課程起步學習，三年里拿下第二個碩士、演奏家文憑。對鋼琴演奏如此虔誠的由熹，天天面對紐約這個行色匆匆，街衢縱橫，現實勢利的名利場，她將散落著的時代廣場、帝國大廈、大都會藝術博物館、百老匯劇院區(qū)、洛克菲勒中心、大都會歌劇院、華爾街、第五大道、麥迪遜廣場花園等等視為華麗流轉的音樂。

由熹的老師是俄羅斯學派奠基人涅高茨的傳人Nina Svetlanova，在教授嚴厲得幾乎不近人情的訓練下，由熹逐漸對蘇俄這個底蘊深厚的大學派有了深刻的認識理解，并和德奧樂派的思想精髓得以交融。

這時期的由熹已經有大量的演出邀請，眾多的媒體評價她的演出。

“一個才華橫溢的鋼琴家，帶著她非凡的音樂感染力，由熹對音樂由衷、溫暖的詮釋和她演奏的光彩，緊緊地聯系著她和她的所有聽眾?！薄绹~約音樂會評論

“由熹的音樂融匯多種風格，演奏技藝達到了爐火純青的境界，前途無可限量。”——紐約星島日報

“通過由熹自己內心深處的聲音，由熹保持著詮釋貝多芬作品的忠誠。”——美國賓州音樂評論

“由熹彈奏的肖邦是如此自如優(yōu)雅，貝多芬奏鳴曲則是純正的風格和激情的完美結合，她的音樂帶著愛與靈魂”?！K黎世鏡報

在這樣一篇篇好評聲中，有一位特別的聽眾出現了。那就是對由熹的鋼琴演奏生涯影響極大的世界著名鋼琴大師維森伯格（Alexis Weissenberg）先生。在一次聽完由熹的現場比賽演奏后，由熹被維森伯格先生選為他唯一的中國籍學生。到大師家里上課，通常是需要飛越大西洋打“越洋飛的”。大師的家在歐洲，而此時學生已經離開歐洲來美洲了。

由熹這種對知識追求的自覺、距離對人追求知識的真誠性考驗，讓人感動。

由熹的努力，老大師是稱許的。維森伯格對由熹演奏的德彪西《意象集》第一、二冊，李斯特《但丁奏鳴曲》《b小調奏鳴曲》，舒曼升F 小調 Op. 11奏鳴曲等曲目特別欣賞，還特意邀請她參加在瑞士盧塞恩的音樂節(jié)，并授予她“特殊演奏獎”。

維森伯格說：“你的音樂應該被世界上最好的聽眾擁有。”

由熹先后就讀于瑞士蘇黎世音樂學院及美國紐約曼哈頓音樂學院，并一直以突出優(yōu)異的成績贏得這兩個學院的最高獎學金，取得碩士、博士學位及演奏家文憑。在她國外藝術成長的道路上，曾師從Homero Francesch， Solomon Mikowsky， Nina Svetlanova， Robert MaDonald， Alexis Weissenberg.等國際著名鋼琴家、教育家。

由熹在歐美學習期間，曾多次參加世界著名鋼琴家Rudolf Bucbinder， John Perry，Yeheved Kaplinsky及Richard Good， Paul Badira-Skoda的國際鋼琴大師班。由熹也傾力于世界現代音樂的演奏并全力推廣中國作曲家的新作。她在倫敦世界首演了瑞士作曲家 Arturo Cuellar為鋼琴與樂隊所作的 Fantasy in F；在北京國際現代音樂藝術節(jié)中與中央音樂學院少年交響樂團合作，首演徐之彤的協奏曲：《島》， 該首演錄音獲得全國交響樂作品三等獎；在北京世界首演葉小綱的《五彩經幡》《迷竹》。她還不斷應邀赴國內外多所大學講學。

也有人將紐約的七湖比作一串稀世珍珠，由熹在美國的努力，就像似一位勤奮采珠人，用心掬取多個樂派的演奏精華，揉碎了，又融合了。

五、攀登，俯瞰巴特米爾湖

英國大湖區(qū)的巴特米爾湖，18世紀畫家吐納的作品讓人熟知。湖邊平緩的小徑很適合輕松漫步，觀賞湖景，而喜歡戶外運動的人，更喜歡在霍尼斯特進行極限攀巖，在懸崖上俯瞰巴特米爾湖的美景。

2008年，由熹在中央音樂學院創(chuàng)辦了以舉辦國際性高水平的音樂會、開設大師班和講座及大力推薦中國琴壇新秀作為主要形式的一個國際室內樂音樂節(jié)。今年已是第九個年頭了。這是一種新體驗，新挑戰(zhàn)，她像勇敢的在霍尼斯特進行極限攀巖的攀巖者。組織音樂節(jié)工作是繁瑣和辛苦的，要讓活動越來越顯現出其獨樹一幟的魅力，付出和過程的辛酸是難免的，但結果也如美景入目，碩果累累。

由熹任藝術總監(jiān)的中央音樂學院國際室內樂音樂節(jié)讓多元多樣的世界音樂、跨界音樂、現代原創(chuàng)音樂同時綻放魅力；讓國際大師級藝術家和國內的優(yōu)秀青年演奏家同時登臺，用音樂展示不同的文化和思想。它是中央音樂學院創(chuàng)建的一個世界平臺，它有社會各界的廣泛關注與大力支持，它正在成為中國最優(yōu)秀的室內樂音樂節(jié)和國際交流的藝術平臺。

參加“中央音樂學院國際室內樂音樂節(jié)”活動的多位鋼琴大師，在德國寶麗金公司出版的一套具有“里程碑式”意義的唱片——“世界二十世紀最偉大鋼琴家系列”中榜上有名。如：美藝三重奏創(chuàng)始人之一、六次格萊美大獎獲得者曼納海姆·普萊斯勒（Menahem Pressler）先生；德奧鋼琴作品最具權威的詮釋者、奧地利著名鋼琴家保羅·巴杜拉-斯柯達（Paul Badura-Skoda）先生；著名匈牙利鋼琴家、布達佩斯交響樂團前任音樂總監(jiān)、肖邦鋼琴大賽第一名獲得者塔馬斯·瓦薩里（Tamas Vasary）先生；倫敦皇家音樂學院教授、倫敦國際鋼琴大賽、曼切斯特國際協奏曲大賽和“瑪利亞·卡納爾斯”國際鋼琴比賽的評委馬蒂諾·提里莫（Martino Tirimo）先生；A·魯賓斯坦金獎得主、著名波蘭/加拿大鋼琴家克日什托夫·雅布隆斯基（Christopher Jablonski）先生；奧地利Elena-Rombro Stepanow Competition金獎得主、瑞士日內瓦鋼琴比賽肖邦獎獲得者、意大利塞尼加利國際鋼琴比賽評委、美國皮博迪音樂學院教授文龍姬（Yong Hi Moon）女士；當代最有實力，被稱之為“龍舌”的美國單簧管演奏家羅伯特·斯普林（Robert Spring）先生；著名單簧管演奏家迪米特里·阿什肯納齊（Dimitri Ashkenazy）先生；維尼亞夫斯基國際小提琴比賽金獎得主、波蘭小提琴演奏家阿嘉塔·茲姆澤夫斯卡（Agata Szymczewska）女士；中國著名鋼琴演奏家、國家一級演員、全國“金唱片”獎獲得者鮑蕙蕎女士；享譽國際的二胡演奏家、國家一級演員姜建華女士；世界著名男高音歌唱家、曾獲中央電視臺首屆青年歌手電視大獎賽第二名、英國第三屆卡迪夫世界聲樂比賽水晶杯獎男聲組第一名等眾多世界級大賽獎項得主范競馬先生；瑞典諾爾雪平交響樂團的音樂總監(jiān)及意大利羅馬室內樂團的總監(jiān)、英國曼徹斯特·哈雷交響樂團及英國伯爾茅斯交響樂團的常任客席指揮呂嘉先生；匈牙利“奧爾”弦樂四重奏， 奧地利海頓弦樂四重奏、波蘭雙鋼琴雙打擊樂等組合、中國人民解放軍軍樂團、北京現代室內樂團等來自世界各國的重量級演奏家、教育家們及音樂團體參與“中央音樂學院國際室內樂音樂節(jié)”的演出與教學。更有堪稱是“音樂界的活化石”的德裔美籍鋼琴家曼納海姆·普萊斯勒先生，他參加“第三屆中央音樂學院國際室內樂音樂節(jié)”， 這既是他的首次訪華，也是迄今為止他在中國的唯一一場演出。

在歷時八年的發(fā)展與努力下，“中央音樂學院國際室內樂音樂節(jié)”從最初不到二百人的觀眾群，發(fā)展到可以引爆北京文化熱點的文化盛事。在歷屆“中央音樂學院國際室內樂音樂節(jié)”的日程中，亦有一項持續(xù)性強、水平高、朝氣蓬勃的特殊系列音樂會——“琴緣”（Enchanted）。該系列音樂會為表演專業(yè)的學生們長期有計劃地提供上臺演奏室內樂的機會。

“中央音樂學院國際室內樂音樂節(jié)”曾先后獲得波蘭共和國大使館、法國駐華大使館、韓國大使館、法國文化傳媒部、法國弗蘭西斯·孔泰大區(qū)會議文化局、法國文化中心、德國大使館、CCTV音樂頻道、北京青年周刊、波蘭密茨凱維奇學院、鋼琴藝術雜志、中國廣播交響樂團、歐文風范、天裕風范文化公司、漫步者音樂家基金會、中國交響樂基金會、歐美同學會、庫克音樂、北京中央音樂學院教育基金會與中山音樂堂等機構的大力支持。相關活動被《北京青年報》《人民音樂》《鋼琴藝術》等雜志多次報道，CCTV音樂頻道也曾多次轉播相關音樂會盛況，還出版了年度性的“中央音樂學院國際室內樂音樂節(jié)演出精粹——永恒的難忘之夜”。

曾經有人用康定斯基的話說社會上各種各樣的藝術類活動：“藝術家為他的技巧、視野和經驗尋求物質獎勵。他們的目的變?yōu)闈M足虛榮和貪婪?！倍@個音樂節(jié)已經在中央音樂學院的打造下成為有自身精神追求和藝術造詣的活動，它是中國國際音樂文化交流的一部分。

美國著名大提琴大師林哈爾 Lynn Harroll說：你是攀巖的人，中國中央音樂學院的。

每次看湖，由熹不像游人一般陶醉在之中，卻總是另有一番別樣的領會。多年不同的日子，她站在不同湖邊看不會重復的不同湖景：無風湖靜水如鏡，隨心神往；微風細漪波如譜，樂聲自成。組織音樂節(jié)，她攀高遠瞻這個音樂節(jié)也不是簡單的內容重復，它演繹著不同的藝術精典。

六、貝加爾湖的寧靜

“詩人面對她，詩句變美了；哲人面對她，思維深邃了；軍人面對她，不想打仗了；戀人面對她，抱得更緊了?！边@首俄羅斯民歌中的“她”，說的是沉睡在西伯利亞的世界上最深的湖貝加爾湖。在教學育人方面，已經是中央音樂學院教授的由熹，是安靜的。她安靜細致地為學生安排課程，安排學業(yè)，安排比賽，安排演出，甚至是默默地安排他們的生活和學費。學生面對她，也是安靜了的。他們視老師為知己、親人，安安心心學習，踏踏實實進步。

貝加爾湖的水是那樣的晶瑩剔透，和老師的心一樣；貝加爾湖是那樣的富裕深廣，它是世界上最深的湖，像老師的學識一樣。

有一位剛接手的學生家長在第一次聽完由熹老師上課后，很是激動?！袄蠋熌鷰拙潼c撥，竟然讓孩子手上碎片似的雜音變成了我從來沒有聽到過的旋律。真的十分感激老師！鋼琴，它是完美的?！币痪湓捴袃热萏嗔?，我們只能說：由熹老師，是棒的！

有幾位由熹的學生，年紀不大但各種大賽的獎項得了不少，寫出來的個人獲獎簡歷上是長長的一串，好讓人羨慕。然而，由熹對他們的要求是極嚴格的?！八畈徽Z，質重不飄”是老師對他們的諄諄叮嚀。

做由熹老師的學生也不輕松。由老師組織音樂節(jié)，擔任比賽評委，上大師課給學子們帶來了不少的鍛煉機會：他們有時上臺演出，有時又是音樂節(jié)助理的角色，有時還要為國際級大師翻譯；特別讓學子們又興奮又緊張又受益的是：由熹老師還經常讓他們接受國際大師級鋼琴家的指導。良師總是為學子的未來鋪路的。

因為北京大學法語系主任董強先生是由熹老師音樂方面的好友，由熹屢次用他翻譯的《弗蘭西斯·培根》這本書里的話教學。鋼琴演奏可以有“三種節(jié)奏，一個是‘積極的，變化越來越強，越來越大；另一個是‘消極的，變化是漸減的，漸弱的；還有最后一個就是‘見證的節(jié)奏。”“見證的節(jié)奏”，是形象的，是聽眾，也是思想者。由熹對學生們經常說：“演奏要溶進自己的思想，清醒地面對自我，突出一個個性格迥異的演奏特征?！比绱擞?，老師的修養(yǎng)和學識，可見可敬。

平靜專注的教學生活之余，由熹對自己的要求也是嚴格的。保證對學生授課和自己上臺演出的質量，對她來說都需要認真嚴謹。沿襲模擬，平庸粉飾她認為是“假言、假教”，領悟聲音，情趣感人她認為是“真心、真性”。所以學生身體上、學習上、思想上細小的不同，她都會記下來，分析并及時矯正這變化對學生技巧應用的預期。如此用心，老師的職責和關愛，同樣可見可敬。

正是這樣，由熹數次獲得“中國音樂小金鐘獎”“珠江-愷撒堡杯”“星海杯”“深圳鋼琴公開賽” “金葵花杯”等全國比賽頒發(fā)的“優(yōu)秀教師獎”及"園丁獎”證書，曾獲得文化部“霍英東”優(yōu)秀教師獎。她的學生也無數次在國內外知名鋼琴大賽中獲獎。

安靜教學，就像李漁筆下的“態(tài)”。其實，它是一種精神和風致。它既不是存心養(yǎng)成，也不能有意生成，而是在無心的動作、無意的表現中顯現。由熹，她的教學是自然的，是常態(tài)性的，貝爾加湖一樣讓人喜歡。

由熹是一個優(yōu)秀的音樂家、鋼琴家、教授。

曾在瑞士獲音樂比賽一等獎。她在紐約贏得“藝術家國際”頭獎，并二度在紐約卡內基音樂廳舉行個人獨奏會。她應中央電視臺音樂頻道邀請，參加中央電視臺舉辦的“光榮綻放”——十大青年鋼琴演奏家音樂會，她的專訪在《音樂人生》節(jié)目中播出；她獲得過“北京文化創(chuàng)意大賽”二等獎?！侗本┣嗄陥蟆贰肚偻贰⒉ㄌm電臺、CCTV音樂頻道、北京廣播電臺、紐約華語電臺、《小演奏家》《鋼琴雜志》《人民音樂》《Cap 33 航向法國》等媒體對她進行了采訪和報導。 2015年被評選為北京市宣傳文化系統(tǒng)“四個一批”人才。

造物主將四季的美倒映在世上所有的湖里。輕輕漫漫的水面，時而碧藍，時而微漪，仿佛是藝術家的琴聲。

演奏如其人，由熹的心境如湖泊，安靜而內蘊萬千。