趙一平

摘 要：課堂范畫是上課過程中教師就繪畫的技能、技法、步驟等給學生進行現(xiàn)場示范的教學方法，在美術教學中有著無可替代的作用。但稍不慎也會有一定的副作用產(chǎn)生，受教師課堂示范的影響，學生的思維容易受到束縛與干擾而使創(chuàng)作的作品出現(xiàn)千篇一律的現(xiàn)象，這是個值得探究的問題。那么我們的課堂范畫是不是可以一改常態(tài)，以停頓式范畫、側重式范畫、留白式范畫、重組式范畫靈活運用。以在向學生傳授知識的同時，減少或避免教師課堂范畫給學生帶來的思維束縛，保護學生的個性與天性，喚醒學生的想象力，激發(fā)學生的創(chuàng)造力。

關鍵詞：課堂范畫；停頓式范畫；留白式范畫；側重式范畫；重組式范畫

美術教學是一種直觀的形象教學，教師通常采用一系列的教學方法和手段，向學生傳授知識、技能、技巧，其中課堂范畫教學在美術教學中發(fā)揮著重要的作用。上課過程中，教師就繪畫的技能、技法、步驟等給學生進行逐步、有序、完整的現(xiàn)場示范，是一種最直接、最具體、最直觀的教學方法。學生親眼看到作畫的過程，比較容易領會之中的一法一式，特別是對學生即時提出的問題，教師當場揮筆明示，使問題迎刃而解，讓學生翻然醒悟于分秒之間。毋庸置疑，美術教學中教師課堂示范的作用無可替代。但課堂范畫也不是萬金油，抹到哪兒哪兒靈，稍有不慎或會有一定的副作用產(chǎn)生。

案例回放：

在一堂水墨人物畫的公開課中，教師在孩子畫水墨人物畫之前，先進行了一次示范，畫了一個戴頭箍的女孩肖像。教師邊示范邊進行講解，筆墨濃淡干濕一一提到，這無疑讓學生在技法上進行了一次非常直觀的學習，這使后來學生的作品也能快速完成，且效果也不錯，只是上墻后一看，發(fā)現(xiàn)大多數(shù)孩子都畫了跟教師一樣戴頭箍的女孩，呈現(xiàn)一種作品大統(tǒng)一的趨勢。

這真是令人頭痛的問題：如果不作課堂范畫，有一部分孩子就會一臉的茫然，不知所措，尤其在學習新的一些繪畫方式的時候，不知道該從何下筆；作了課堂范畫，初衷是讓學生通過觀察教師的范畫過程，讓學生進一步明了之中的一法一式，并給予學生一個更加直觀的創(chuàng)作形象，使其敢于提筆作畫，但孩子畫出來的作品都是教師范畫的“孿生兄妹”，一個模子里印出來的。

為什么學生在作畫過程中放棄思考、放棄聯(lián)想，選擇了千篇一律？這個問題引人深思。我想，教師進行課堂范畫沒錯，但怎么進行課堂范畫值得商榷。德國教育家第斯多惠曾明確指出：“我以為教學的藝術，不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒?！蹦敲次覀儜撊绾斡煤谜n堂示范這把雙刃劍？在向學生傳授本領的同時，保護學生的個性與天性，讓學生不是只會拾人唾余，學其表面。其實我們也可以試著活用課堂范畫，使課堂范畫不再成為左右學生思維的桎梏，而是一眼打開學生思維的活泉。

一、停頓式范畫——創(chuàng)造互動空間，參與意識充分激發(fā)

教師范畫的時候，一改一氣呵成的常態(tài)，示范過程中可作適當停頓，停頓的目的在于使課堂范畫不再是教師一個人的舞蹈，而是創(chuàng)造跟學生互動的空間。在停頓過程中教師不僅要把創(chuàng)作的體驗、構思的方法、制作的步驟及技法詳細講授給學生，也要充分認識到“導”的重要性，可結合自己的范畫作品，對學生進行啟示式提問，引導學生觸類旁通、舉一反三，讓學生參與到教師的范畫中來。如上面案例中提到的教師進行戴頭箍的小女孩范畫時，過程中適時地停頓點拔：“老師給小女孩畫上了頭箍，你可以畫什么樣發(fā)型的小女孩呢？”教師不必急著完成范畫，通過停頓及啟發(fā)式的提問，把學生引入教師的示范中來，甚至可以有學生之間的各抒己見。通過這樣的停頓交流，學生在感受、體驗、分析、判斷中，從旁觀者的角色轉換成參與者的角色，他們的思維從單一的輸入模式轉換成多向的交流模式，課堂氣氛也趨向生動活潑，學生創(chuàng)作的時候，也容易跳出千篇一律。從某種意義上講，任何外在的知識灌輸都只能起到一定的作用，其所起的作用也是有一定的限度的。在相當多的情況下，只有當學生的主動意識被充分激發(fā)的那一刻，也才算是教育真正的成功。

注意點：示范過程中教師首先要把握好停頓的點，其次要把握好導入的內(nèi)容。什么時候停頓，導入什么樣的內(nèi)容，便會引發(fā)不一樣的思考與互動。

二、側重式范畫——架起連接橋梁，新舊知識此彼遷移

我們現(xiàn)在用的教材在內(nèi)容安排上，每一課或每一個單元，都側重解決其中某個問題，或側重學習某個知識點，所以教師在進行課堂范畫時，可以相應地有所側重，結合所學內(nèi)容，對新學的方式方法或難點重點進行有側重的示范繪畫，不必面面俱到。側重式范畫只對新學的方式方法或難點重點進行示范，促使學生通過對新學知識的學習以及對原有知識、技能的遷移應用來完成創(chuàng)作。如浙美版第四冊《盛開的鮮花》一課。本課重點是讓學生學習用漸變色的方法來畫自己喜愛的花。教師在進行課堂范畫的時候可以側重來演示漸變色的畫法，重在演示如何自然接色，如何進行多色漸變、單色漸變，至于選什么顏色、畫什么樣子，完全可放由學生去表現(xiàn)。如此范畫，一法一式已至，但教師課堂范畫對學生創(chuàng)作的干擾因素幾乎為零，學生方能真正畫出自己喜歡的花。再如浙美版第十二冊《祖國美景知多少》一課，知識技能目標一塊在于讓學生了解構圖知識，學習取景方法。教師作課堂范畫時，可以側重表現(xiàn)構圖方法，而畫面內(nèi)容可以輪廓簡稿的行式表現(xiàn)。因為這個階段的學生，前后關系、近大遠小的透視關系等知識點已有初步學習與應用，繪畫中其余涉及到的問題，交由學生自行去處理。讓學生在繪畫的時候即有可模仿的對象，又需對表現(xiàn)內(nèi)容通過對圖片、實景的觀察，結合和運用以往所學知識加以表現(xiàn)。

三、留白式范畫——給予聯(lián)想余地，新生思維發(fā)散擴展

本文提到的留白式范畫，指的是教師在進行課堂范畫的時候，不必全部畫完，留有空白，給學生一定余地進行發(fā)散性思維。我國著名教育家葉圣陶也曾說過：“教師之為教，不在全盤授予而在相機誘導?！绷舭资椒懂嫴糠值氖痉叮皇莻€引子，是為了讓學生的發(fā)散性思維有股順水推舟之力，而使留白處通過學生的聯(lián)想、借鑒、創(chuàng)作、完善，使作品呈現(xiàn)多樣性。如浙美版第七冊《花鳥小品》一課，讓孩子以簡練生動的筆墨學畫花鳥小品。教師在范畫的時候，可以“畫花留蝶”，也可以“畫枝留葉”。如此留白式范畫雖未完整呈現(xiàn)畫作，但運筆、蘸墨、用色、構圖基本有所呈現(xiàn)，又因這一課是整個水墨畫單元最后一課學習內(nèi)容，魚、鳥等小動物畫法前面幾課時均有所涉及，通過教師留白式范畫，再讓學生進行創(chuàng)作，應該是其能力范圍內(nèi)跳一跳能摘到的蘋果。

四、重組式范畫——提供多樣素材，取舍碰撞中呈現(xiàn)自我

重組式范畫即課堂范畫時，教師只范畫一些繪畫內(nèi)容的單個部件，學生通過合并、疊加等方式，對教師范畫內(nèi)容進行重新調(diào)整和配置。哪個主哪個次，哪個前哪個后，哪個大哪個小，都放手讓學生去重新組合、構成。就像做一盆菜，教師示范相當于是提供食材，怎么搭配學生親自上手。學生在對范畫進行重組的過程中，也是一個自我積聚，自我消化的過程。如浙美版第四冊《可愛的貓咪》一課，本課重點是讓學生表現(xiàn)貓的各種形態(tài)。二年級的孩子，畫畫中能逐步掌握物的基本形狀，注意對象的特征、動態(tài)和生活環(huán)境，但在沒有老師示范的情況下表現(xiàn)貓的不同形態(tài)存在一定的難度。教師可單獨地示范畫一些沒有關聯(lián)的貓的形態(tài)：站立的、趴著的、睡覺的、吃東西的等等，然后讓學生自己選擇幾個貓的形態(tài)，去重組表現(xiàn)有關貓的故事畫。哪些貓？在哪兒？干什么？等等謎底，靜待學生一一呈現(xiàn)。

我國著名教育家蔡元培有言：“與其求劃一，毋寧展個性”。作為一名美術教師，在課堂范畫上，需為展學生之個性而精于范畫之道。需要根據(jù)教育對象不同年齡、不同階段的心理特點和接受能力，以及結合教學內(nèi)容，來科學、合理地選擇課堂范畫的形式。以在向學生傳授知識的同時，減少或避免教師課堂范畫給學生帶來的思維束縛，保護學生的個性與天性，喚醒學生的想象力，激發(fā)學生的創(chuàng)造力。

參考文獻：

[1]李廣元.藝術靈性生成[M].人民美術出版社，2012.12.

[2]周成平.我們需要怎樣的課堂[M].南京大學出版社，2013.8.

[3]吳長江.以學定教為核心的課堂教學改進[J]，2010.9.

（作者單位：浙江省紹興市皋埠鎮(zhèn)中心小學）