農(nóng)家

摘 ? 要：印象派繪畫是指十九世紀(jì)出現(xiàn)的，根據(jù)光色原理對(duì)色彩進(jìn)行改革，打破繪畫傳統(tǒng)的印象主義繪畫流派。以馬奈、莫奈、梵高等為代表的印象派畫家打破傳統(tǒng)的繪畫創(chuàng)作模式，提倡走出戶外，把繪畫的鏡頭轉(zhuǎn)向了世俗生活以及大自然。他們注重觀察，用色彩代替物體表達(dá)主題，并且通過光色的變換來表現(xiàn)主觀感受，強(qiáng)調(diào)主觀理性和自我情感[1]。

關(guān)鍵詞：印象派;色彩;光線

中圖分類號(hào)：J205 ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ?文章編號(hào)：1005-5312（2016）27-0044-01

1874年，一個(gè)與當(dāng)時(shí)審美不符的畫展引來了整個(gè)藝術(shù)界的諷刺嘲笑。有批評(píng)家以展出的畫作《日出·印象》為這次畫展命名為“印象派畫展”。自此，印象派繪畫以不被人接受的姿態(tài)登上了法國藝術(shù)舞臺(tái)。但是其后卻在短短一二十年的時(shí)間內(nèi)，取得了輝煌的藝術(shù)成就，給藝術(shù)發(fā)展注入了新的活力。

一、印象派畫家繪畫風(fēng)格

印象主義分印象主義、新印象主義和后印象主義三個(gè)時(shí)期。以馬奈、莫奈、德加等為代表的早期印象主義，他們汲取前輩的經(jīng)驗(yàn)，首先在自己的作品中運(yùn)用對(duì)光色的技巧，對(duì)光和色彩的運(yùn)用進(jìn)行了發(fā)展，代表作有莫奈的《日出·印象》等。十九世紀(jì)末，新印象主義代替印象主義，繪畫把物體空間結(jié)構(gòu)消失于光、色機(jī)械地分解之中，虛化它的真實(shí)表現(xiàn)。代表人物是修拉和西涅克，代表作品有修拉的《睡蓮》等。與此同時(shí)，以梵高等為首的大師不再只滿足于描繪自然，熱衷于光色的表現(xiàn)，而是主張應(yīng)該主觀的表現(xiàn)自我，強(qiáng)調(diào)自我情感和個(gè)性的表現(xiàn)。這被稱為后印象主義，代表作有梵高的《星月夜》等。

（一）印象派畫家題材和創(chuàng)作方式的改變

十八世紀(jì)末到十九世紀(jì)初，西方繪畫以古典學(xué)院派為代表，作品大多以宗教、歷史、神話等為題材，以記事、教化為目的，藝術(shù)地表現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)的情節(jié)和敘事性的文學(xué)狀態(tài)。而印象派則是強(qiáng)調(diào)創(chuàng)立新時(shí)代的藝術(shù)形態(tài)，提出藝術(shù)應(yīng)該表現(xiàn)生活，繪畫是對(duì)現(xiàn)實(shí)情景的生命狀態(tài)進(jìn)行直接描繪的看法，強(qiáng)調(diào)將藝術(shù)的焦點(diǎn)轉(zhuǎn)移到了純粹的視覺感受形式上。于是印象派畫家倡導(dǎo)走出畫室，以大自然和生活場(chǎng)景為主角，這種做法顛覆了以往的內(nèi)室進(jìn)行的傳統(tǒng)作畫方式。印象派畫家積極在戶外寫生，陽光下的生活場(chǎng)景和大自然增加了畫面的生活氣息使得藝術(shù)充滿生動(dòng)性。印象派畫家們留下了許多優(yōu)秀的作品，如：《干草垛》、《睡蓮》、《帶水帽的少年》、《馬鈴薯食者》、《秋千》等。

（二）對(duì)色彩的獨(dú)特追求

學(xué)院派繪畫推崇輪廓鮮明，過分強(qiáng)調(diào)物體結(jié)構(gòu)而忽略顏色，作品呆板，沒有生命力。印象派繪畫最主要的成就是將光與色的科學(xué)概念引入了繪畫中，革新了傳統(tǒng)固有色的觀念。馬奈在前人的基礎(chǔ)上，將光學(xué)原理合理地運(yùn)用于繪畫之中。在《威尼斯大運(yùn)河》里，他用小塊的色彩將陽光色、水色、人物色、環(huán)境色等完美的結(jié)合在一起，以色彩來表達(dá)主觀感受。他加強(qiáng)色彩對(duì)比和明暗對(duì)比，顯得作品色彩鮮明飽滿。畢沙羅也追求色彩對(duì)比和明暗關(guān)系，善于利用色彩的冷暖對(duì)比和明暗關(guān)系來描繪客觀事物，表達(dá)主觀感受。比如《簡(jiǎn)妮畫像》中，只選用了黃色和粉色，但是嫻熟的明暗對(duì)比使得畫面豐富飽滿。

（三）對(duì)光影的獨(dú)特追求

莫奈推動(dòng)了印象派的發(fā)展。他認(rèn)為自然界中不存在孤立的顏色。他致力于光與色的探究，發(fā)現(xiàn)景物受到環(huán)境色的影響，打破褐色調(diào)子對(duì)于繪畫色彩的束縛，提高了色彩的明度。他還發(fā)現(xiàn)，物體暗部顏色的變化，用豐富的色彩表現(xiàn)暗部，打破了暗部是單一黑色的繪畫傳統(tǒng)。他的大多作品不用線條勾勒輪廓，而是用色彩的的對(duì)比來形成空間感，通過將環(huán)境色和對(duì)比色運(yùn)用地恰到好處，讓色彩對(duì)比鮮明，突出畫家要表達(dá)的主觀感受[2]。比如《日出·印象》中的阿佛爾港口：初生的太陽，搖曳著的三兩只小船，海和天的輪廓，所有的一切在薄霧中模糊不清卻又渾然一體。他通過色彩來真實(shí)得描繪出視覺印象，做到了抽象與具體的統(tǒng)一。他還醉心于研究同一個(gè)場(chǎng)景下不同環(huán)境和光照的色彩變化。在《盧昂大教堂》系列組畫中，他削弱物體的輪廓和體質(zhì)，突出色彩的主題表現(xiàn)地位：教堂的輪廓在陽光下變的模糊，教堂背對(duì)著朝陽，背光處被染上了天空藍(lán)藍(lán)的冷色調(diào)，讓人感受到了夏日清晨的涼爽;傍晚的教堂和晚霞在紅色的夕陽照射下，變成了大塊的橙黃，露出了小片藍(lán)灰的天空，和橙黃的教堂形成和諧的補(bǔ)色，教堂顯得莊重又溫和[3]。莫奈有著敏銳的觀察力、豐富的想象力，和對(duì)于色彩的準(zhǔn)確表現(xiàn)力以及大膽奔放的筆觸，才能將瞬息即逝的光影變化凝固在畫布上，賦予作品靈魂。

二、結(jié)語

印象派畫家本著對(duì)藝術(shù)的熱愛，在抵制和嘲諷中前進(jìn)，打破了保守思想的束縛，將繪畫從客觀自然的再現(xiàn)轉(zhuǎn)向主觀精神的表現(xiàn)，建立了獨(dú)立性的美學(xué)觀念。印象派被看成現(xiàn)代藝術(shù)的起點(diǎn)，推動(dòng)了以后美術(shù)技法的革新和藝術(shù)觀念的轉(zhuǎn)變，對(duì)西方藝術(shù)乃至世界藝術(shù)的發(fā)展都有深遠(yuǎn)的意義。

參考文獻(xiàn)：

[1]馬榮.印象派三時(shí)期的藝術(shù)世界[J].價(jià)值工程，2016（10）.

[2]謝孝珍.淺析印象主義繪畫及其傳播[J].美術(shù)時(shí)空，2015（16）.

[3]陸虹宇.莫奈作品中光與色的運(yùn)用[J].美術(shù)大觀，2013（09）.