摘 要：任何一種表演形式中都包含對角色的表現(xiàn)和詮釋，觀眾觀看戲劇，最直觀的就是演員的服裝、妝容等外表，角色的性格、特征與行為習(xí)慣等等也都將通過一定的化妝和服裝設(shè)計(jì)表現(xiàn)出來?；泟∈俏覈鴱V州地區(qū)的主要戲曲種類，作為起源于明代、發(fā)展于清朝至今仍舊十分流行的戲曲種類，粵劇的舞臺與化妝設(shè)計(jì)都體現(xiàn)著該劇種特有的風(fēng)采，也是表現(xiàn)戲劇角色特征的重要途徑，因此，粵劇中的舞臺與化妝設(shè)計(jì)都要與角色表現(xiàn)需求相符，以將角色特征表現(xiàn)得淋漓盡致。

關(guān)鍵詞：粵劇；舞臺；化妝；設(shè)計(jì)；角色

粵劇是我國廣州地區(qū)主要的戲曲種類，粵劇起源于明朝嘉靖年間，于明清時(shí)期流傳開來，今天在我國的廣西、香港、澳門等地十分流行和常見，是我國燦爛民間文化的結(jié)晶。說起粵劇，作為我國燦爛戲劇文化中的一個(gè)分支，其獨(dú)特的服裝、演員妝容以及舞臺設(shè)計(jì)都是值得研究的重要部分，舞臺擺放和化妝、服飾設(shè)計(jì)，無一不是根據(jù)粵劇劇本的詳細(xì)內(nèi)容和突出特點(diǎn)經(jīng)過仔細(xì)琢磨后設(shè)計(jì)出來的成果，每個(gè)角色的服裝、妝容設(shè)計(jì)之所以不同，是因?yàn)閯”局忻總€(gè)角色有著不同的性格特征和行為習(xí)慣，就像生活中不同的人喜歡的穿著不同一個(gè)道理，粵劇中的舞臺化妝設(shè)計(jì)并不是空穴來風(fēng)，而是與劇本人物角色有著不可分割的密切聯(lián)系，本文以大型粵劇《帝女花》為例，淺析粵劇中舞臺化妝設(shè)計(jì)與角色之間的關(guān)系。

一、舞臺化妝設(shè)計(jì)對粵劇人物表現(xiàn)的重要性

舞臺化妝設(shè)計(jì)包括了人物服裝、妝容、舞臺擺設(shè)等等內(nèi)容，一場粵劇是演員們在舞臺上展開表演的，因此，觀眾們最直觀的感受便是對舞臺上的擺設(shè)、人物角色的衣著打扮等的欣賞，一臺成功的粵劇表演必然少不了華美的服裝、人物精致的妝容以及舞臺上豐富的道具擺設(shè)，這些因素都給粵劇表演的成功增添了光彩和味道。從服裝的顏色、樣式以及妝容的濃淡程度都可以在一定程度上表現(xiàn)出粵劇人物形象的性格特征，從視覺上幫助觀眾在心中給角色完成準(zhǔn)確的定位，更能給出一些人物角色的心理暗示，推動戲劇劇情的深入開展。

大型粵劇《帝女花》以其大氣的制作和精美的編排設(shè)計(jì)成為了我國粵劇表演的精品之一，觀眾在欣賞由吳宇森執(zhí)導(dǎo)的這場戲劇時(shí)，不僅在思想和情感上與演員所飾演的角色產(chǎn)生共鳴，更從視覺上受到了服裝、化妝以及舞美設(shè)計(jì)帶來的震撼。其中，為凸顯劇中的人物身份，官員全部身著蟒袍，文官穿戴紗帽，皇帝則戴皇帽，皇后的服裝上秀有鳳，公主的服裝則采用清朝仕女圖來凸顯其溫婉達(dá)理的特點(diǎn)；再比如，當(dāng)長平公主與周世顯約好相見時(shí)，二人穿著紫色和白色的衣物，使觀眾滿眼的清新感與純潔感，表達(dá)出了情竇初開的二人因相見而互相心動緊張的感覺，可見服裝設(shè)計(jì)在粵劇中對人物表現(xiàn)的重要性。

由于粵劇的表演有鮮明、強(qiáng)烈的節(jié)奏，所以要求服裝、化裝在色彩、線條上也表現(xiàn)出鮮明、強(qiáng)烈的節(jié)奏感來，而不是照搬生活的自然形態(tài)，這就形成了裝飾性這個(gè)特點(diǎn)。服裝上的裝飾性，包括質(zhì)料的選擇、款式的設(shè)計(jì)、色彩的調(diào)配、花紋的點(diǎn)綴等許多方面。在化裝上，則無論生、旦、凈、丑都采用了圖案的手法，凈、丑臉譜的圖案化是最明顯的了。其實(shí)，生、旦化裝也是圖案，生扮的英武者，從眉心到腦門要畫出一個(gè)淡紅色“槍尖”來，若扮年少風(fēng)流者，則畫“過橋”即弧形紅暈，這就是區(qū)別文武的一種圖案化的處理，髯口要離開面頰而“掛在空氣中”，尺寸比實(shí)際生活中的既寬又長，不僅為了可舞，也是為了裝飾。旦行化裝用的“片子”，是把婦女的額發(fā)、鬢發(fā)圖案化了，具有勾清、襯托面部輪廓和修改、美化演員臉型的作用。這些化裝術(shù)同玲瓏精致的盔頭、文彩炳煥的戲衣一起，構(gòu)成了戲曲的人物造型的獨(dú)特的形式美。即使是在一賣錢素幕前面演出，也仍然能使觀眾感到舞臺上色彩豐富、聲面絢麗，“顯示了高度的美術(shù)文化”。粵劇的人物造型走的是裝飾的路，藝術(shù)加工副度大、形式感強(qiáng)、技術(shù)性高，所以帶有程式性。

二、舞臺化妝設(shè)計(jì)之間的統(tǒng)一對人物表現(xiàn)的影響

戲劇是綜合藝術(shù)的一種，綜合藝術(shù)要求所有表現(xiàn)形式都要相互符合、相互呼應(yīng)，共同在統(tǒng)一的整體中為表達(dá)某種藝術(shù)宗旨而服務(wù)。演員服裝上的花紋圖案、舞臺場景中的一花一樹、演員面龐上的一顰一笑，都是經(jīng)過精心設(shè)計(jì)的相互呼應(yīng)的要素，還是以長平公主與周世顯二人約好見面的場景為例，二人的服裝邊角處繡有盛開的花朵以及牡丹花的式樣，表現(xiàn)了長平公主與周世顯之間熱烈的情感和對幸福未來的美好憧憬，舞臺上的擺設(shè)簡單不繁瑣，呼應(yīng)了二人情感的單純、愛戀的美好。在之后的多場對戲中，兩位演員的服裝與妝容設(shè)計(jì)都是色彩相配、式樣相搭，體現(xiàn)了粵劇舞臺化妝設(shè)計(jì)方面的整體和統(tǒng)一，對劇中人物角色的定位和劇情的發(fā)展埋下了鋪墊。

三、舞臺化妝設(shè)計(jì)在粵劇場景更換中的作用

粵劇在表演的過程中是由多個(gè)場景組成的，每個(gè)場景都有不同的主題，想要表達(dá)的思想和主旨也有所差別，一幕幕之間存在著差別又不乏緊密的聯(lián)系，一環(huán)套一環(huán)，最終推動著粵劇劇情深入發(fā)展、達(dá)到高潮。場景之間的轉(zhuǎn)換也與舞臺化妝設(shè)計(jì)有著不可忽視的關(guān)系，每一幕場景都有主次角色，從退場和上場等方面講也需要對人物角色從服裝、化妝方面進(jìn)行區(qū)分。當(dāng)然為了塑造出有靈魂的、有思想的主角或是配角，每一種人物角色的形象設(shè)計(jì)都要與其內(nèi)心世界相符，不僅僅要從妝容色彩和服裝樣式來對主配角進(jìn)行包裝，而是以其心靈深處的特點(diǎn)來感染觀眾，營造更好的戲劇舞臺藝術(shù)效果。

四、人物角色形象設(shè)計(jì)

發(fā)式的美是女性美的一個(gè)組成部分。在傳統(tǒng)戲曲中，除老旦、丑旦外，表現(xiàn)漢族中、青年婦女的發(fā)式基本上只有兩種：一是“大頭”，用于夫人、小姐；一是“抓髻”，用于丫環(huán)、婦女。新式“古裝頭”則梳在頭頂。髻形各有不同，如呂字髻、品字髻、海棠髻、編髻等；編髻既可正著梳，也可歪著梳。頭飾也隨之變化。這在一定程度上把中國古代婦女的高髻云鬟的美舞臺化了，并使戲曲舞臺上的發(fā)式多樣化起來?；b造型藝術(shù)是生活的產(chǎn)物，也必將隨著人們生活的逐漸豐富多彩而有所發(fā)展有所創(chuàng)新。

綜上所述，粵劇是我國燦爛戲劇文化中的一大分支，是自古以來流傳的民間優(yōu)秀文化的結(jié)晶，研究粵劇的舞臺化妝設(shè)計(jì)與角色的關(guān)系是為了更好的欣賞粵劇文化，更好地了解粵劇中角色的特征及其表現(xiàn)形式。通過本文的分析可以看出，粵劇中的舞臺化妝設(shè)計(jì)與劇中角色是息息相關(guān)的，一切服裝和造型的設(shè)計(jì)初衷都是為了凸顯和符合人物性格特征與行為習(xí)慣，為觀眾了解粵劇人物角色提供直觀的感受，為粵劇的劇情緊張做好鋪墊。

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