摘 要:改革開放以來,隨著廣大少年兒童精神生活和藝術情趣的活躍,以及對外文化交流的加強和美育、集體主義在教育教學中的迫切時代需要,少兒合唱藝術在我國出現(xiàn)了空前發(fā)展。作為文化館工作職責之一的合唱培訓漸漸成為群眾文化輔導的重中之重,而少兒合唱團的組建無論從少年兒童自身素質(zhì)的發(fā)展還是文化館日常業(yè)務工作職能的提升角度來說,都具有很大的現(xiàn)實意義。
關鍵詞:文化館;少兒合唱;音樂教學法
合唱指集體演唱多聲部聲樂作品的藝術門類,它有著極其豐富的藝術表現(xiàn)力和感染力,能最直接地表達音樂作品中的思想情感,同時,它又是一項最具群眾性的歌詠活動,能使人們最直接、最簡便地進入音樂世界,去感悟音樂的形式美:即和聲美、織體美、旋律美、節(jié)奏美及意境美,體驗人聲交響的無窮魅力。
少兒的歌唱訓練作為音樂教育的一種基本形式,在國民音樂教育日益發(fā)展的今天具有重要意義。它不僅能給學生健康的精神食糧,培養(yǎng)少年兒童對音樂的欣賞能力,還能開發(fā)智力、增長知識、陶冶情操,使他們變得更聰明更活潑更健康。因此,在全面推行素質(zhì)教育的今天,普及少兒合唱是實施素質(zhì)教育的有效途徑。
一、培養(yǎng)良好的發(fā)聲方法
有人把人體比喻成世界上最精良的樂器,這個樂器是具有生命活力的實體。人體的發(fā)聲器官包括:呼吸器官、發(fā)聲器官、共鳴器官和出字器官。人體的呼吸器官包括鼻、咽、喉、支氣管、肺、胸部及隔肌、腹肌等有關肌肉;發(fā)聲器官有喉頭、會厭、聲帶等;共鳴器官包括胸腔、喉腔、口腔、咽腔、鼻腔、鼻竇等;出字器官主要指的是口腔。歌唱的發(fā)聲原理共由三部分組成,即氣息、聲帶與共鳴腔。氣息是歌唱的動力,歌唱的氣息是通過口腔、鼻腔吸入到肺的底部,即通常說的“腰間”;聲帶是歌唱的發(fā)音體,聲帶是長在喉頭上兩片薄薄的韌帶,少兒的聲帶既窄又薄,較為嬌嫩;共鳴腔是歌唱的擴音器,共鳴腔是由胸腔、口腔、咽腔、鼻腔、頭腔五部分組成,共鳴腔在歌唱中的作用是擴大音量、美化音色,少兒訓練應以頭腔共鳴為主,盡量減少胸腔共鳴。為加深對“共鳴”的理解,可以引導學生對著塑料筒或在空曠的衛(wèi)生間里喊叫,體驗共鳴的效果。歌唱的最佳狀態(tài)是口腔興奮狀態(tài),即下巴放松、軟腭抬起、喉頭下移,形成半打哈欠狀態(tài)。下巴放松和軟腭抬起是為充分打開喉嚨;耳環(huán)是否打開,是檢驗下巴放松的重要方法;喉頭下移是保證聲帶在激起的一剎那閉合好,若歌唱中提喉,則往往使聲帶閉合不好,而產(chǎn)生漏氣現(xiàn)象。絕不能理解為把嘴張大就是最佳狀態(tài),因為嘴張得過大,往往會使軟口蓋下榻,內(nèi)口打不開。高位置混聲是指歌唱者由氣息支持發(fā)出的音色統(tǒng)一、音域?qū)拸V、共鳴充分、有一定位置真假聲結合的聲響。這種聲音可以把合唱隊員中諸多的聲音個性高度統(tǒng)一起來,并具有穿透力和漂流感。訓練時,必須讓少兒明確混聲與自然聲的區(qū)別,開始時可用弱聲練唱,逐漸增大音量,最后達到混聲位置。歌唱時,應不斷調(diào)節(jié)真假聲比例,才能始終保持聲音的高位置及音色的統(tǒng)一。
二、培養(yǎng)良好的呼吸習慣
呼吸是歌唱發(fā)聲的動力,在意大利美聲學派有這樣的說法:“呼吸是歌唱的基礎和動力,誰懂得呼吸誰就懂得歌唱?!蔽覈鴤鹘y(tǒng)聲樂也有“氣為聲之本,氣乃音之帥”的說法,同時還認為“氣催聲發(fā),聲靠氣傳,無氣不發(fā)聲,發(fā)聲必有氣”。呼吸包括兩個過程,由于橫膈膜的下降和肋肌、腹肌的擴張,使胸肌擴大,將空氣吸入肺部,這就是吸氣。收縮腹肌、肋肌,迫使橫膈膜上升,吸進的空氣受到壓迫后,便自然地由肺、氣管通過口、鼻排除,這就是呼氣。呼吸的方式有三種:胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式聯(lián)合呼吸法。在聲樂界,胸腹式聯(lián)合呼吸法倍受推崇,因為它是一種運用胸腔、橫膈膜和小腹互相協(xié)調(diào)配合進行呼吸與控制氣息的方法。胸腹式聯(lián)合呼吸符合生理規(guī)律的、自然的深呼吸,是合乎歌唱發(fā)聲要求的科學的呼吸方法。它的突出特點就是氣下沉、兩肋開、小腹收。切忌吸氣時有意識地使腹部癟縮,那樣會把腹腔內(nèi)的器官擠到上腹部而阻礙隔肌的下降,致使氣吸到上胸部。少兒學員只要留意一下自己吸氣時兩肩有沒有上聳,就可以判斷氣息是不是吸到了胸部,如有發(fā)現(xiàn)要即時糾正??刂茪庀⒌脑E竅在小腹,在演唱過程中小腹始終處于工作狀態(tài),要保持一定的緊張感,并隨著發(fā)聲的需要而改變緊張度,需要發(fā)較高音較強音時,呼吸量大,呼氣壓強也隨之增大,小腹控制比較緊張;音高與音強相對減弱時,氣吸五六成即可,呼氣的壓強不大,小腹控制也相對靈活。在演唱中,隨著吸氣的外流用盡,小腹與兩肋逐漸松弛下來,當需要補氣時,小腹一收,兩肋就會同時張開,氣息又“自動”經(jīng)口鼻得到補充,這時兩肋如“橡皮球”般鼓脹起來。如此循環(huán)往復,小腹就像是一個補氣的“加工廠”,它可以幫助少兒演唱者始終處于有余力的狀態(tài)下,不至于聲嘶力竭聲音干澀。
三、三大教學法的運用
(一)奧爾夫音樂教學法
卡爾·奧爾夫,德國著名作曲家、音樂教育家。1924年,29歲的奧爾夫和達爾克洛茲的學生羅西·京特一起在慕尼黑建立了一所集體操、音樂、舞蹈為一體的“京特學校”,標志著奧爾夫以節(jié)奏為主體的音樂教育方式的建立。在奧爾夫的音樂教育觀念中,重點從片面的和聲轉(zhuǎn)移到節(jié)奏上來,這必然導致節(jié)奏性樂器的突出;而即興創(chuàng)作成為教與學的中心,在學習中,他還強調(diào)使用身體的不同姿勢和動作,來促使學生體驗感受節(jié)奏的內(nèi)在關系,增加內(nèi)心體驗與外在動作的協(xié)調(diào)感。奧爾夫認為語言是音樂的根,富有節(jié)奏感的語言朗誦活動是奧爾夫創(chuàng)造的極富效果的一種音樂教學手段,對少兒音樂興趣的培養(yǎng)有著極其重要的作用。在少兒合唱訓練過程中,我們只有從少兒的身心特點出發(fā),通過字詞、成語、童謠、兒歌的朗誦等形式感受音樂節(jié)奏。如:在訓練《讓我們蕩起雙槳》這首歌曲時,OXXX半拍休止是這首歌曲的難點,很多孩子對這個半拍休止節(jié)奏的概念較模糊,不能準確把握。故此,我讓孩子們發(fā)揮想象,將一個四分音符一拍比作一個西瓜切成兩半,并將它編成了一個童謠讓孩子們朗誦?!耙粋€西瓜切兩半,一半給你,一半留下”要求空拍跺腳,其它拍手,孩子們興高采烈地朗誦,很快就掌握了半休止節(jié)奏的技巧,再遇到類似的節(jié)奏就能準確把握了。在奧爾夫《學校兒童音樂教材》五卷本中采用的是被稱為“古典聲勢”的聲勢,其中吸收有世界各國民族舞蹈所共有的基本語匯,有跺腳、拍手、拍腿、捻指四種形式,奧爾夫采用混聲四部形式,將它們編成了大量多聲部節(jié)奏練習曲,是少兒合唱教學的經(jīng)典范例。還有兩大奧爾夫樂器:打擊樂器和音條樂器,因文化館目前條件有限,暫時未能運用到教學實踐中。
(二)達爾克洛茲音樂教學法
彌爾·雅克·達爾克洛茲,瑞士著名作曲家、音樂教育家。1894年,達爾克洛茲出版了視唱練耳教科書《實用音準練習》,并以此為起點,開始了對體態(tài)律動教學方法的實驗和探索,其教育觀念因此也逐步形成和確立,教學方法逐漸完善,并得到不斷地發(fā)展和傳播。達爾克洛茲體系的最終確立經(jīng)歷了三個階段,它開始于視唱練耳的教學改革,后來是長時間的方法探索、構建“體態(tài)律動”的理論基礎,最后以即興創(chuàng)作教學的引入為標志,確立了一個完整的、新的音樂教育體系。達爾克洛茲特別強調(diào),音樂課的最重要作用是喚醒少兒的音樂意識,這不僅是音樂學習的需要,更是少兒的本能需要。合唱培訓教師應將游戲活動自然地引入教師的課堂設計和教學過程中,活動中應以少兒自己的體驗為主,而不能把教師自己的經(jīng)驗強加于學生。如我們設計一個切分節(jié)奏的體態(tài)律動練習,切分節(jié)奏是使一個音由弱拍開始持續(xù)到下一個強拍,或是從強拍的弱部分開始持續(xù)到弱拍的強部分,產(chǎn)生強拍或弱拍強部分重音前移的現(xiàn)象,改變了正規(guī)節(jié)拍的強弱規(guī)律,因此難度較大??梢灾笇W生準確掌握切分節(jié)奏需要能夠靈活變化重音的節(jié)奏感:可以用腿和腳的活動來表現(xiàn),第一步邁出后迅速接第二步,使身體重心迅速轉(zhuǎn)移,然后膝蓋彎曲。
(三)柯達伊音樂教學法
柯達伊·左爾坦,20世紀國際上享有盛譽的匈牙利作曲家、民族音樂理論家、音樂教育家??逻_伊創(chuàng)作的少兒合唱作品,內(nèi)容上通俗易懂,充滿孩子的生活情趣,形式上大多是無伴奏復調(diào)性合唱作品。1925年起柯達伊開始密切關注青少年的音樂教育,他認為通過歌唱最容易接近音樂,歌唱也是最容易表達思想感情的音樂形式??逻_伊教育體系中首調(diào)唱名法的應用像是一條貫穿于各項內(nèi)容和活動的主線,在這種視唱體系中,Do的位置、高度可以是移動變化的,無論從什么調(diào)性高度開始的大調(diào)音階的第I級主音都唱成Do,第II級唱Re,第III級中音唱Mi,第四級唱成Fa,屬音唱成Sol,第VI級唱La,第VII級唱成Ti,臨時升降記號需改變元音的發(fā)音,升高半音的Fa變成Fi,降低半音的Ti變成Ta。柯達伊的節(jié)奏讀法也很有特色,四分音符讀作ta,八分音符讀作ti,二分音符讀作ta-a,十六分音符讀作ti ri ti ri。柯達伊二聲部訓練七個手勢位置在文化館少兒合唱教學過程中普及難度較大,暫不推薦使用。
參考文獻:
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