□ 程大利

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興來一揮百紙盡——張旭光書法作品解讀

□ 程大利

在當代書家中，張旭光的才情和功底都是一流的。他的作品，明顯承繼著魏晉而下的隱逸之風，像文人的山水畫一樣，借筆墨以表現(xiàn)自我精神的放達，體悟老、莊玄遠的境界。他的書法作品，開張縱橫，恣肆汪洋，流露著“瀟灑”“無慮”“縱情”的山野氣息，同時印證著“道”之所在。如孔子所說的“游于藝”，帶有一種人格要求的指向，而莊子所說的“逍遙游”，則是對自由的渴望。張旭光在入世與出世中尋找著一種平衡。他的作品，筆法含蘊，放收適度，章法謹嚴而自由，結字奇詭而散淡，屬來路明晰而又奇崛自如的一路，足可令人反復玩味。這樣的書作，在當今書界是不多見的，堪稱上乘佳構。

蔡邕在《書論》中說：“書者，散也；欲書先散懷抱，任情恣性，然后書之?！边@大致可視為書法本質的最初定義。性情，往往決定著創(chuàng)作，性情和人格狀態(tài)通過筆線流露。張旭光豪放、謹嚴的性格在書作中時有反映，如影隨形。他的運筆變化豐富，結字起伏跌宕。在整體布局上宏闊平正，同時，尤其喜歡不對稱、不平衡、傾斜、重疊等險象的設計，而能不刻意地做到這一點。在他作品中時見突破常規(guī)的結字方法，甚至打破中鋒的運筆法度，形成奔放抗爭的氣勢，參差斜曲，自由自在，而又以遒勁厚重統(tǒng)率之。險絕與平正在他的作品里像有經(jīng)驗的艄公在風浪里搖櫓，穩(wěn)妥的同時又體驗著風浪的快意。

張旭光能詩，詩頗耐品。以詩人氣度行筆，書作以氣韻勝。氣主勢，韻主味，在縱橫揮灑中氣勢暢達，在神氣貫通的須臾之間韻味盎然。這正與南朝王微提出的“以一管之筆，擬太虛之體”的想法相契合，也如后來杜甫說的“元氣淋漓障猶濕”的那種淋漓痛快。他的“熟練”與“率意”，看似無心而為，實則是憑借著深厚的功夫與蒙養(yǎng)。惲南田所說從“如何用心”到“不用心”；從“如何用意”到“寫意”，這是一個長期的磨煉過程，從而從有心到無心、從有意到無意、從有法到無法，完全地進入自由境界。“寫意”便有了內涵，讓觀者一詠三嘆。它是書畫家進入高層次的標志，它的核心命題是要以精妙的筆墨含道映物、觸靈通神。而這一切又是幾十年精研傳統(tǒng)的結果。

張旭光的書作極重墨法。書法除了在結體、章法、運筆上表達書法家的某種思想外，更多地要考慮在墨色變化中展現(xiàn)書法家的情感起伏和心理狀態(tài)。古人常常強調墨法的運用，《書譜》中說“帶燥方潤，將濃遂枯”，郭若虛說“凡畫，氣韻本于游心，神采生于用筆”。這里的“筆”，便含有墨法的運用。書法家除了需要借助書法的結體、章法、運筆等技藝外，還要借助書法的用筆與墨色細微而豐富的變化，來宣泄情感。這一點，林散之堪為大家。張旭光悉心研究林老，心摹手追，常用濃墨揮毫，由濃及淡，而至虛白，特別注意虛實相生，采用了音樂中的韻律感，故呈現(xiàn)出生動氣象。此間的“漬墨”與“飛白”，不是停留在過去“濃濕”的視覺對比的有限范圍里，也不是某些書家以點淡作點綴的手段，而是作為一種情緒色彩，融合在作品的整體情感之中，自然便有了視覺效果。張旭光的書作提示世人，“墨”的色彩的豐富性，以及擴大“墨色”的內涵是完全可能的，是對傳統(tǒng)藝術的完整理解。他的作品，將漬墨、濃濃淡淡的墨與飛白巧妙結合，一隱一顯、一漲一縮、一枯一潤，在墨色和線條運動中達到了最佳的效果。

書法之筆墨關乎心靈，人在書藝中能實現(xiàn)詩意的人生。書法歷來被認為是陶冶和滋潤生命的?！饵S帝內經(jīng)》有云：“淡泊虛無，真氣從之；精神內守，病安從來。”生命狀態(tài)如此，書法狀態(tài)亦如此。書法，守正抱一，真氣從之，必然會在崇高的道路上愈走愈遠。我們向往著“獨與天地精神相往來”的境界，而書法，正是通向這一境界的橋梁。

張旭光，字散云，1955年生，河北省安新縣人。原中國書法家協(xié)會副秘書長、評審委員會副主任、學術委員會副主任，現(xiàn)為中國美術家協(xié)會副秘書長、中國書法家協(xié)會草書委員會副主任、北京大學書法研究所客座教授、清華大學張旭光書法藝術工作室導師、中央美院客座教授。

出版有：《硬筆書法新華字典》《現(xiàn)代書法字庫·張旭光卷》《張旭光書法集》《行書技法》光盤，編著《歷代書法碑帖集萃·行書卷》《行書》，且《行書》作為中國書協(xié)培訓中心教材使用至今。2011年，在中央電視臺書畫頻道書畫課堂欄目中主講《行書技法》，共42講。

作品先后入選《全軍書法展》獲二等獎、《國際現(xiàn)代書畫作品大展》獲二等獎，入選全國第四屆、第六屆中青年書法篆刻家作品展，及全國第六屆書法篆刻作品展、中國當代書法名家精品展、首屆中國書法藝術節(jié)名家作品展、20世紀中國書法大展當代書壇名家作品展等。