包美榮（內蒙古大學藝術學院呼和浩特010000）

論民族音樂的傳承和發(fā)展

包美榮
（內蒙古大學藝術學院呼和浩特010000）

民族音樂就是產自于民間，流傳于民間的，表現民間生活、生產的歌曲或樂曲。中國是一個有著幾千年文明歷史的國家，中國音樂是人類歷史上起源最早的音樂之一。根據考古發(fā)掘和史書記載，我們的祖先大約在7000年前就已經能用禽骨和陶土制作出骨笛和陶塤這樣的吹奏樂器。后來經過歷朝歷代的發(fā)展，使得中國音樂日臻成熟，形成了以五聲調式為基礎，內容豐富、理論完備、特色鮮明的中國音樂體系。這一體系不僅深深植根于中國各民族的音樂文化之中，還被傳播到世界的很多國家和地區(qū)，成為世界音樂體系中的重要組成部分。民族音樂的傳承和發(fā)展，對于我們弘揚傳統(tǒng)文化，增強民族自尊心和民族凝聚力，對于中華民族整體素質的提升，對于中華藝術的豐富和發(fā)展，具有十分重要的意義。

一、民族音樂的意義和價值

1.文化價值。

各民族自身的傳統(tǒng)文化，是一個民族的識別標志，是一個民族的“魂”，其中音樂更是一個民族文化傳承的重要載體。音樂是文化因子中流傳時間最長、受眾面最廣、涉及面最豐富、最易于傳播的藝術形式。經過歲月的沉淀和歷史的選擇，流傳到今天的各民族民間音樂，已經成為各民族精神情感、道德傳統(tǒng)、個性特征以及凝聚力、親和力的聚合體，這是各民族傳統(tǒng)音樂的特征和共性。從某種意義上來說，“音樂”就是史書，音樂就是活生生的教材。在許多沒有自己文字的民族中，各種音樂文化事象承載著其自身的宗教信仰、文化傳統(tǒng)、民間習俗、社交禮儀、生活常識等，在歌（樂）聲中一代一代流傳下來。民間音樂口傳心授、師徒相承的自然傳承方式以及與之息息相關的各種民俗活動，是民族民間音樂流傳至今的主要渠道和傳播方式。隨著社會的發(fā)展與變革，原先的生態(tài)環(huán)境和生活環(huán)境發(fā)生了很大的變化，人們的文化選擇也隨著視野的開闊與轉變而悄然變異。一些與民族民間音樂水乳交融的民俗活動，逐漸被外來強勢文化沖擊甚至取代，民間傳承這個主渠道已面臨斷裂，各民族民間音樂的繼承與發(fā)展已處于瀕危的境地。許多孩子已經不會說本民族的語言，不會唱本民族的歌曲，更不了解本民族發(fā)展的歷史和各種風情習俗，也更談不上去繼承和發(fā)展本民族的文化傳統(tǒng)和精粹。

音樂是文化因子中流傳時間最長、受眾面最廣、涉及面最豐富、最易于傳播的藝術形式。經過歲月的沉淀和歷史的選擇，流傳到今天的各民族民間音樂，已經成為各民族精神情感、道德傳統(tǒng)、個性特征以及凝聚力、親和力的聚合體，這是各民族傳統(tǒng)音樂的特征和共性。

2.教育價值。

（1）增強民族凝聚力和認同感。豐富多彩的民族音樂文化，是千百年來各民族文明積淀的結果，在振奮民族精神、增強民族凝聚力、促進社會的團結和安定方面，有著極為重要的作用，對民族精神、思想、感情、意志、行為等都有著巨大的影響。蔡元培認為“美能超越實際，通過它可消除人的損人利己觀念與功利主義觀念”。音樂藝術之美不僅令人陶醉，更使人在審美過程中忘卻現實功利得失，進入純真的情感世界。在這一審美過程中，人們的思想情感、道德規(guī)范和理想追求，都將注入為音樂所承載的民族情感，極大地增強民族凝聚力和認同感。在當前提倡中華母語文化音樂教育、實施非物質文化遺產保護的大環(huán)境下，我們要建立面向世紀、面向世界的、具有中國特色的民族音樂教育體系，就不可能拋棄民族音樂的豐厚傳統(tǒng)，拋棄民族音樂文化在教育中能夠發(fā)揮的巨大民族凝聚力和認同感。明確這一點，對培養(yǎng)具有愛國主義精神的一代新人，保持國家民族的獨立興旺，都有著積極的理論與現實意義。

（2）增強民族精神。中國音樂教育的發(fā)展強大，離不開開拓進取的民族精神。民族精神作為精神文化的有機組成部分，對構建新一代人的文化觀念、思維方式、人格定位及各種精神氣質，都起著重要的作用，這也就是文化的民族性。中華游牧民族對中華民族的偉大貢獻，最主要的就在于精神文化層面剛強、進取的民族性格，這是創(chuàng)造和支撐中華文明的支柱。

二、民族音樂面臨的危機

進入二十世紀六七十年代，由于特殊的政治環(huán)境造成了樣板戲和語錄歌幾乎是我國音樂的全部，使得音樂的發(fā)展失去了應有的動力。隨著我國改革開放的深入進行，世界音樂文化和學術思潮蜂擁而至。首先進入大陸并產生巨大影響的是鄧麗君等一大批港臺歌星。人們發(fā)現，音樂還可以有這樣的風格，還可以有直截了當地抒發(fā)感情的時候。我國的流行音樂也就不可避免地隨之進入了迅速發(fā)展的軌道。與此同時，我國的民族音樂卻以一種弱勢文化的姿勢存在著。具體來看，民族音樂的危機與困難表現為：民歌傳唱漸少，民間器樂傳承后繼乏人，地方戲曲反響淡漠，傳統(tǒng)說唱效應不佳。即使曾因產生某個樂（?。┓N而引以為豪的源地，也難有如癡如醉的追隨者，更不用說由于語言的隔閡和審美趣味的差異而導致欣賞心態(tài)的抵觸與拒絕了。

怎樣看待當下民族音樂面臨的危機呢？“傳統(tǒng)是不可或缺的，同時它們也是很少完美的。傳統(tǒng)的存在本身就決定了人們要改變它們”。作為傳統(tǒng)之一的民族音樂文化，當時代在改變時，它不可能一成不變。隨著文化交流與傳播的迅速擴大，文化的撮合與變異成為必然。

民族音樂的危機正是中國現代化過程中傳統(tǒng)文化吸收與融合外來文化導致的文化發(fā)展（變異）現象。從民俗學角度看，民俗的產生其最根本的原因是為了滿足生存的需要和適應環(huán)境的需要。民族音樂作為一種民俗事象，大多記載在一定具體的民俗活動之中，即有民俗適應和滿足了歷史性的生存需要和環(huán)境需要。然而，生存空間和環(huán)境條件在當下現代化的發(fā)展過程中發(fā)生了巨大的改變，以迫使民俗改變以適應新的需要。于是，民俗的改變也會引起民俗音樂的變化。音樂民俗的功能隨著現代化過程的發(fā)展而逐漸淡化，民族音樂也隨著依存的土壤變化而變化。這種變化表現為文化傳承的變異，也即是民族音樂面臨的危機。

三、民族音樂傳承發(fā)展的對策

1.重視民族音樂藝術挖掘傳承。

我國幅員遼闊、歷史悠久、民族眾多、交流廣泛。在地域性、歷史性、民族性和多樣性等方面具有鮮明特色，在線條、和諧和意境等方面形成獨特的藝術風格。在長期的民族音樂藝術實踐中，優(yōu)秀民族音樂精品在精神內容和藝術手法上都堪稱一絕，必須加強傳承。利用非物質文化遺產保護等項目，加強對我國傳統(tǒng)民族音樂藝術中民間歌曲、民間歌舞音樂、民間器樂、民間說唱音樂和民間戲曲音樂等的挖掘、整理和保護；搭建民族音樂傳承載體，著力建設包括城市高水平綜合性民族音樂傳播平臺、區(qū)域民族音樂文化中心、民族民間音樂文化平臺、現代互聯(lián)網數字化傳播平臺等覆蓋城鄉(xiāng)的民族音樂傳播載體；實施“走出去”戰(zhàn)略，加強與世界各民族音樂的多方位交流，實現中國文化與世界文化接軌，在民族音樂藝術交流中讓世界了解中華文化、中國價值和中國精神。

2.加強民族音樂的推廣和普及力度。

音樂來源于生活，來源于文化，只有生活與文化的交融才會有真正音樂的交融。隨著經濟的發(fā)展和勞動方式的改變，許多民間的原生音樂逐步消失和淡化。比如，過去長江上到處都能聽到高昂悠揚的船夫號子，現在由于用機器代替了人工，根本就聽不到船夫號子了；以前田間地頭經常流傳的山歌、民歌，只有在偏遠的山區(qū)和少數民族地區(qū)還能依稀聽到；以前在校園能聽到的一些兒歌童謠，現在也基本消失了?，F在有多少人能唱地方戲?。坑卸嗌偃四艹隹诔礁?？因此，通過各種媒體和各種形式對民族民間音樂加強宣傳、推廣和普及迫在眉睫。

我們民族的音樂是極其豐富的，它有賴于自豪的音色特質、混響特質、語言特質和結構特質。要使國人普遍了解民間音樂豐厚的文化底蘊，提高民族文化素質，除了通過媒體的宣傳和導向外，還需要大家共同參與的大環(huán)境的支撐。我們可以通過自上而下的、由普及到提高的、由專業(yè)到非專業(yè)的、由學校到社會團體的，開展民族音樂的推廣普及活動，通過普及達到提高。國務院《關于基礎教育改革與發(fā)展的決定》中提出，中小學要“充分挖掘社會藝術教育資源，因地制宜地開展經常性的、豐富多彩的校內外藝術活動?！蓖ㄟ^媒體和文體活動傳播民族音樂是一個非常好的渠道，社區(qū)和學?？梢蚤_展，幼兒園同樣也可以開展。例如校園的廣播、文藝匯演等活動，目的是讓接受民族音樂熏陶的人數更多，參與的面更廣，教育更深入。時間長了，機會多了，孩子們、老師們的興趣、能力就培養(yǎng)起來了。

3.創(chuàng)造民族音樂藝術的優(yōu)良發(fā)展環(huán)境。

人人熱愛、人人參與的藝術環(huán)境是民族音樂傳承和創(chuàng)新的沃土和溫床。要把民族音樂教育納入學校美育和德育的體系、融入國民教育全過程，提高全民民族音樂素養(yǎng)，著力開發(fā)和編制民族音樂教育的課程體系。在基礎教育階段，要充分結合地域特色，開設本民族音樂課程，編制美育課程。在高等教育階段，在非藝術專業(yè)院校要大力開設民族音樂選修課程，鼓勵民族音樂藝術團隊的培養(yǎng)和發(fā)展，推動民族音樂教育發(fā)展。要強化藝術院校民族音樂學科發(fā)展，在師資隊伍、藝術裝備、經費投入、制度創(chuàng)新等方面給予保障，進一步優(yōu)化人才培養(yǎng)模式和課程體系，全面提升民族音樂藝術人才培養(yǎng)質量。通過大眾媒體宣傳傳播民族音樂，舉辦大眾化民族音樂文化活動，增強人民群眾對民族音樂蘊含愛國主義、民族主義、人文主義等價值觀的認同，激發(fā)人民群眾對民族音樂的熱情，形成積極向上的民族音樂藝術發(fā)展氛圍。

4.促進民族藝術的創(chuàng)新。

傳統(tǒng)是不可或缺的，同時它們也很少是完美的。傳統(tǒng)的存在本身就決定了人們要改變它們。我們如果一味去傳承，而忽視人們逐漸變化的審美標準，相當于自己將民族音樂文化拋入角落。因此我們需要不斷創(chuàng)新，在秉承民族傳統(tǒng)上進行藝術的創(chuàng)新。中國知名民族樂隊女子十二樂坊就是一個成功的例子，她們將傳統(tǒng)民族音樂有所保留，又不斷改革創(chuàng)新，讓民族音樂與流行相結合。雅典奧運會閉幕式上的一曲《茉莉花》和二胡表演，讓世人認識了中國。

在另一方面，我們要重視自己的民族音樂。歷經百年的東西方文化的碰撞和交融是由表及里，由淺入深的過程，也是在不斷失落自我中不斷發(fā)現自我的過程。民族文化是一個民族的象征，如果民族音樂以弱勢文化的姿勢存在形成一種習慣的話，我們自己就會覺得民族文化不如流行音樂，因此產生一種自卑感。然而美國向宇宙空間發(fā)射的太空船上載有的一張唱盤，其中就有代表中華民族的名曲《流水》，這是我們中國人的驕傲，它從一個側面證明了民族音樂在外國人眼中有著獨特的價值。我們需要正確審視自己的民族音樂文化，用平衡的心態(tài)去面對，將民族音樂做好做強，在不斷學習中將民族音樂發(fā)揚光大。

［1］祁文源《中國音樂史》，甘肅人民出版社，2002年第一版.

［2］博厄斯《原始藝術》，上海文藝出版社，1989年版.

［3］王光祈《東西方樂制之研究》，上海中華書局，1926年版.

［4］江明惇《中國民族音樂》，高等教育出版社，1991年第三版.