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喻紅是她那個(gè)時(shí)代重要的畫(huà)家之一。她的繪畫(huà)極具風(fēng)格和形式感,延續(xù)了現(xiàn)代主義的軌跡,她全身心地投入繪畫(huà)中去,投入現(xiàn)實(shí)主義中去,并從綿延多個(gè)世紀(jì)的西方油畫(huà)進(jìn)程中有所借鑒。這些在2013年喻紅創(chuàng)作的“金色天景”系列中得到了極好的體現(xiàn),此系列天頂畫(huà)效仿了西斯廷大教堂獨(dú)有的視覺(jué)特質(zhì),畫(huà)中人物從發(fā)光的金色背景中朝下望去。同樣,喻紅作品的敘事結(jié)構(gòu),尤其是幾幅最近的大型畫(huà)作也體現(xiàn)了上述特點(diǎn),這些作品也將出現(xiàn)在本次展覽上。
喻紅生于藝術(shù)世家,少年時(shí)代就讀于中央美院附中。她擁有令人印象深刻的美貌,是大家愛(ài)慕的對(duì)象,正是在美院附中,她遇到了自己的丈夫——畫(huà)家劉小東,而與此同時(shí)她又具有超凡的天賦。早在我第一次見(jiàn)到喻紅之前,我就聽(tīng)別人以敬畏的語(yǔ)氣談起她在課堂上完成的繪畫(huà)作業(yè)——一座石膏頭像的經(jīng)典鉛筆素描,這幅畫(huà)堪稱(chēng)完美,畫(huà)中的雕像栩栩如生,如同那些珀耳塞福涅雕像的故事或徐悲鴻創(chuàng)作的馬。
然而對(duì)一位中國(guó)藝術(shù)家來(lái)說(shuō),這種天賦并不能說(shuō)明什么。在中國(guó),贊譽(yù)和藝術(shù)上的榮譽(yù)往往被給予杰出的技術(shù)才能擁有者和一種不帶有個(gè)人觀點(diǎn)的機(jī)械化復(fù)制。最起碼在20世紀(jì)80年代,當(dāng)喻紅還是個(gè)學(xué)生的時(shí)候情況就是如此。在整個(gè)80年代,喻紅面對(duì)世界總是一臉?gòu)轨o,并沒(méi)有流露出多少叛逆者的跡象。但是緊接著就是愛(ài)情的來(lái)臨——她在1993年決定嫁給劉小東。在1990年,喻紅參加了1989年之后舉辦的首批展覽中的一個(gè)。之所以說(shuō)首批,是因其重要性而言,恰恰是這些展覽引發(fā)了當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)的再次勃興,而這一現(xiàn)場(chǎng)曾因1989年2月在中國(guó)美術(shù)館舉辦的“中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)展”而陷于停頓?;仡?990年,當(dāng)時(shí)的女性藝術(shù)家?guī)缀醵际切陆拇髮W(xué)畢業(yè)生,但是喻紅的作品已經(jīng)相當(dāng)引人注目,令她與其同儕拉開(kāi)了距離。喻紅曾創(chuàng)作一系列朋友的肖像,大部分是她的女性朋友,她以一種突兀的明亮色彩組合,再加上幾近合成的、化學(xué)式的色調(diào)來(lái)作畫(huà),但卻與此系列作品的氣氛非常貼合。這些肖像畫(huà)中的人物倚在單色的背景上,由于喻紅是根據(jù)照片直接進(jìn)行創(chuàng)作,她捕捉到了這些人物不自然甚至站立不住的姿態(tài)——正如蘇珊·桑塔格所指出的,“相機(jī)有能力以使人顯得變態(tài)的方式來(lái)捕捉所謂的正常人”——那么按照照片的方式,這種姿態(tài)就“持續(xù)向所有的審查瞬間開(kāi)放,而這些瞬間又會(huì)被流逝的事件迅速取代”。
在20世紀(jì)90年代早期,盡管展覽“女畫(huà)家的世界”已飽受贊譽(yù),但整體上低迷的氛圍始終難以擺脫。然后,喻紅橫空出世,帶著挑釁的意味,自信、鎮(zhèn)定自若,在1993年王小帥的首部獨(dú)立電影《冬春的日子》里從容不迫地?fù)?dān)當(dāng)主演。時(shí)至今日,《冬春的日子》仍是一部很好的影片。她在電影里的演出更像是真情流露,與其說(shuō)拍電影讓她過(guò)了一把演員癮,倒不如說(shuō)給她提供了一個(gè)表達(dá)的平臺(tái)——尤其是在其他的渠道都紛紛關(guān)閉的那個(gè)年代。1993年,喻紅來(lái)到紐約,次年她回到國(guó)內(nèi),女兒出生。因?yàn)樵诿涝旱墓ぷ餍枰?,她開(kāi)始著手籌備攻讀碩士研究生學(xué)位。
盡管喻紅從未停止過(guò)繪畫(huà)創(chuàng)作,但我認(rèn)為直到20世紀(jì)90年代后期她才重新找到了自己,真正回歸繪畫(huà)。她構(gòu)思并創(chuàng)作了一系列新的女性肖像,在此過(guò)程中,喻紅與這些畫(huà)中的女性進(jìn)行了訪談和對(duì)話,并發(fā)現(xiàn)了嶄新的主題與形式。此外,在持續(xù)進(jìn)行的雙聯(lián)畫(huà)系列作品“目擊成長(zhǎng)”中,藝術(shù)家將自身成長(zhǎng)過(guò)程中的里程碑事件與具有重大歷史意義的事件并置起來(lái),使作品產(chǎn)生一個(gè)重要的概念,從而將自己的視覺(jué)語(yǔ)言定位在更廣泛的經(jīng)驗(yàn)及社會(huì)政治內(nèi)容之中?!敖鹕炀啊边@樣的作品系列使喻紅能夠在有效范圍內(nèi)擴(kuò)大作品的尺寸,例如2014年在長(zhǎng)征空間展出的《云端》——一幅6聯(lián)、18米寬的油畫(huà),以及2015年喻紅為她在蘇州博物館的個(gè)展所創(chuàng)作的《百尺竿頭》,這幅作品垂直高度達(dá)6米。把繪畫(huà)置于更加廣闊的空間和可能性中,是她時(shí)至今日的工作狀態(tài)。
我和喻紅在1994年相識(shí),我由此也得以見(jiàn)證她的成長(zhǎng),并看到她的事業(yè)在近20年來(lái)的發(fā)展。和喻紅開(kāi)始走上創(chuàng)作道路的那段時(shí)期相比,當(dāng)今中國(guó)的女性藝術(shù)家在數(shù)量上有所增加,但拋開(kāi)因政治正確所收獲的贊譽(yù),直到今天,中國(guó)女性藝術(shù)家所做的貢獻(xiàn)相比男性藝術(shù)家而言所得到的重視程度要少得多。就像段建宇和秦晉在廣州突然想到的那樣,在中國(guó)除了極少數(shù)情況,幾乎所有女性藝術(shù)家的丈夫也都是藝術(shù)家。這說(shuō)明在目前普通人的生活中,娶一位藝術(shù)家做妻子,不管她成功與否,都是一件無(wú)法被廣泛接受的事情。因此,2016年在中央美院美術(shù)館舉辦的個(gè)展,對(duì)于喻紅來(lái)說(shuō),肯定更加有意義。今天,喻紅所獲得的成就已經(jīng)超越了單純的才華,她更是中國(guó)女性藝術(shù)家的重要楷模。在喻紅取名為“游園驚夢(mèng)”的展覽開(kāi)幕之前,我們坐下來(lái)討論她自己所肩負(fù)的重任,以及她畫(huà)作中所勾連的劃時(shí)代的事件,以期探索這些成就背后的重要意義。
凱倫·史密斯:近年來(lái)您舉辦了多個(gè)大型個(gè)展,比如在上海美術(shù)館、蘇州博物館和長(zhǎng)征空間的展覽。那么這次展覽對(duì)您來(lái)說(shuō)有什么特別之處嗎?
喻紅:這次展覽讓我有機(jī)會(huì)出現(xiàn)在我的同事和學(xué)生面前,當(dāng)然不僅僅是現(xiàn)在的學(xué)生。展出地點(diǎn)是在央美美術(shù)館三樓展廳,那里有很高的天花板,它將要展出我過(guò)去兩年中創(chuàng)作的一系列作品,其中三件作品曾在蘇州博物館舉辦的個(gè)展(2015年)中展出過(guò)。這次展覽中最大的作品是《游園驚夢(mèng)》,寬9米,長(zhǎng)5米,是我專(zhuān)門(mén)為這個(gè)空間所創(chuàng)作的。我覺(jué)得有必要考慮展覽將要使用的空間以合理地安排作品,中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館的展廳需要一件大尺寸作品。
凱倫·史密斯:還有別的大件作品,比如《百尺竿頭》,是為蘇州博物館的展覽而創(chuàng)作的。
喻紅:是的,它展出在一面高墻上,這組三聯(lián)畫(huà)有6米高。
凱倫·史密斯:能簡(jiǎn)單說(shuō)說(shuō)您是如何形成《游園驚夢(mèng)》中所呈現(xiàn)的那種視野和風(fēng)格的嗎?
喻紅:我2013年在長(zhǎng)征空間的展覽由完全獨(dú)立的兩部分構(gòu)成,其中一部分作品探索了憂郁的主題,另一個(gè)部分的主題是平行世界。大尺寸作品《云端》標(biāo)志著我們?cè)谶@個(gè)展覽里邊所看到的那些概念的開(kāi)端。
凱倫·史密斯:這個(gè)展覽是否在嘗試探索當(dāng)下世界的狀態(tài),即人類(lèi)社會(huì)與周遭環(huán)境的關(guān)系?或者說(shuō)它更加關(guān)注內(nèi)心的狀態(tài)?
喻紅:我覺(jué)得這些作品同時(shí)在討論外在和內(nèi)心的狀態(tài),我的目的是要整理它們。我一直很想畫(huà)一些中國(guó)的傳統(tǒng)故事。比如《游園驚夢(mèng)》里左下角第二聯(lián),我畫(huà)的是“刻舟求劍”,下部右邊二聯(lián)我分別畫(huà)的是“水中撈月”和“盲人摸象”的故事。對(duì)這些故事我一直很感興趣。有趣的是,去年一個(gè)朋友和我去北京郊區(qū)一個(gè)廢棄的公園,這個(gè)公園是用水泥建的,逐漸就破敗了,但是公園的湖里卻長(zhǎng)了很繁盛的荷花,去了那兒以后,我就覺(jué)得可以把我想畫(huà)的故事都畫(huà)在這一張畫(huà)里。
凱倫·史密斯:在你稍早的作品“黃金界”系列(2011年)和“金色天景”系列(2013年)里都能看到清晰的故事,而且兩個(gè)系列都是金色的繪畫(huà),很像古典的作品。您能說(shuō)說(shuō)在創(chuàng)作中如何出現(xiàn)了這種對(duì)敘事形式的興趣?
喻紅:這種傳統(tǒng)的元素早在2000年就開(kāi)始出現(xiàn)。第一個(gè)相關(guān)的作品是根據(jù)宋徽宗《搗練圖》(最初的版本是由唐代的張萱所作)的畫(huà)面結(jié)構(gòu)而創(chuàng)作的《春戀圖》。從那以后,我就開(kāi)始從中國(guó)和西方經(jīng)典的繪畫(huà),尤其是那些以金色為背景的繪畫(huà)中吸取靈感。
凱倫·史密斯:如果把這次展覽和那些新作品放在您的整個(gè)職業(yè)生涯中去考量,我們能否簡(jiǎn)單談一談您早期創(chuàng)作的演變?毫無(wú)疑問(wèn),您的技術(shù)、技巧是相當(dāng)完美的,上學(xué)期間您一直是非常優(yōu)秀的學(xué)生。您為“女畫(huà)家的世界”展創(chuàng)作的肖像系列在那時(shí)候非比尋常,我還記得第一次看到畫(huà)中那個(gè)戴著頭巾的女孩手握玫瑰的樣子,它與當(dāng)時(shí)其他的繪畫(huà)形式截然不同。您其他的作品陸續(xù)在拍賣(mài)會(huì)和別的展覽上涌現(xiàn)出來(lái),盡管不再像20世紀(jì)90年代初所表現(xiàn)出的那么與眾不同,但依然鮮活且引人注目。那么這些作品的靈感來(lái)源是什么?它們?cè)谀睦L畫(huà)生涯中占據(jù)著怎樣的地位?
喻紅:1984年到1988年我在中央美院讀書(shū),當(dāng)時(shí)接觸到的中國(guó)美術(shù)界潮流有兩個(gè),一就是鄉(xiāng)土藝術(shù),如四川美術(shù)學(xué)院很多畫(huà)家以“文化大革命”傷痛為主題進(jìn)行創(chuàng)作,也叫傷痕美術(shù)。也有很多畫(huà)家當(dāng)時(shí)專(zhuān)注于畫(huà)西藏和云南的少數(shù)民族,如陳丹青的“西藏組畫(huà)”,這在當(dāng)時(shí)非常流行。另外一個(gè)潮流就是“85美術(shù)新潮”,相對(duì)來(lái)說(shuō)更加前衛(wèi)。這些藝術(shù)家大部分是半地下的狀態(tài),專(zhuān)注于觀念藝術(shù),還有行為藝術(shù)和裝置藝術(shù)。這兩股潮流幾乎是同時(shí)發(fā)生的。我在學(xué)校學(xué)習(xí)時(shí)也接觸了很多這方面的內(nèi)容。畢業(yè)之后我面臨著如何開(kāi)始自己的創(chuàng)作的問(wèn)題,與此同時(shí)我并不想進(jìn)入這兩條路徑中的任何一條。雖然我也去西藏畫(huà)過(guò)畫(huà),但我始終只是個(gè)游客,是個(gè)觀察者,對(duì)西藏人真正的生活一無(wú)所知。同樣地,“85美術(shù)新潮”作為從西方引入國(guó)內(nèi)的一股潮流,非常有觀念性,但對(duì)我來(lái)說(shuō)也很遙遠(yuǎn),好像隔著一層?xùn)|西。所以我開(kāi)始嘗試以女性,以一個(gè)藝術(shù)家的身份來(lái)畫(huà)一系列作品,也是以我自身世界或身邊朋友、同學(xué)為主題的作品。
在那個(gè)時(shí)期,可能跟我同齡的有一批畫(huà)家都是這樣,像劉小東、方立鈞、劉煒?biāo)麄?,都是?huà)與自己生活特別近的東西,其實(shí)這是對(duì)那兩股潮流的一種反彈,因?yàn)槟鞘橇硗庖恍┤说纳?,不是我們的生活。所以從那時(shí)候起,我就從自己身邊的朋友入手繪畫(huà)。
我上學(xué)時(shí)都是按照蘇聯(lián)的藝術(shù)理論來(lái)進(jìn)行繪畫(huà)技術(shù)訓(xùn)練的,蘇聯(lián)的東西又是從法國(guó)寫(xiě)實(shí)主義傳統(tǒng)而來(lái)。但在那段時(shí)間,我總是試圖在自己的創(chuàng)作中避免那些技法,追求那種更時(shí)尚,或者更前衛(wèi)的東西。具體來(lái)說(shuō)就是,我用單一色彩進(jìn)行創(chuàng)作,用單色創(chuàng)造出反差。在今天,我們通過(guò)Photoshop之類(lèi)的軟件把一張彩色照片變成單色很容易,但那個(gè)時(shí)候沒(méi)有這樣的可能性,那么我就得依靠自己的判斷來(lái)行事。這些作品受到了廣泛的關(guān)注,在當(dāng)時(shí)對(duì)我來(lái)說(shuō)是非常重要的肯定。
凱倫·史密斯:如果我們看看同一時(shí)期劉煒、方力鈞,甚至是劉小東的作品,他們對(duì)色彩的使用還都是比較傳統(tǒng)或者比較符合常規(guī)的,他們作品中前衛(wèi)的地方在于概念和內(nèi)容。而您卻正好相反,您對(duì)色彩的使用方式形成了一種新的敘述。我覺(jué)得當(dāng)時(shí)您作品中的這一方面并沒(méi)有得到廣泛認(rèn)可。比如您抹去了背景中的所有元素,僅僅剩下人物飄在空間里面,不見(jiàn)現(xiàn)實(shí)的蹤跡。是怎樣的沖動(dòng)使您這么做呢?
喻紅:這與我在學(xué)院學(xué)到的東西正好相反,我對(duì)超現(xiàn)實(shí)主義非常著迷,它是把真實(shí)的東西放在荒誕的環(huán)境當(dāng)中。所以我把人物周?chē)沫h(huán)境都去掉了,好像是一個(gè)人懸在空中或者飄在空中,真實(shí)的感覺(jué)真的很難說(shuō)清。色彩的質(zhì)感既強(qiáng)烈又殘酷,用不同的方式展示了繪畫(huà)之美。我早期的作品與那些金色背景的作品之間有很多相似的地方,因?yàn)楸尘昂腿宋镏g的關(guān)系是抽象的、含蓄的??偟恼f(shuō)來(lái),我覺(jué)得我的創(chuàng)作里面基本上同時(shí)存在兩條線,一種是在圖式實(shí)在論意義上對(duì)現(xiàn)實(shí)的處理,另一種則關(guān)注內(nèi)心或精神方面的狀態(tài)。前者我畫(huà)過(guò)“目擊成長(zhǎng)”,而描繪憂郁的人那一類(lèi)的作品就屬于后者。
像《游園驚夢(mèng)》這類(lèi)的繪畫(huà)就更加超現(xiàn)實(shí),畫(huà)中的每個(gè)細(xì)節(jié)都指向現(xiàn)實(shí),但作為一個(gè)整體它又根本不能存在。比如說(shuō),在我參觀的那個(gè)郊區(qū)園林里有幾個(gè)很大的混凝土盆,已經(jīng)被遺棄,我想以前可能是用來(lái)養(yǎng)魚(yú)的,我在里頭畫(huà)了很多的小孩。在中國(guó)的傳統(tǒng)中,有很多百子圖或者嬰戲圖的概念,因?yàn)橹袊?guó)人喜歡兒孫滿堂。我在《游園驚夢(mèng)》中畫(huà)了敘利亞難民兒童,用小孩的視角呈現(xiàn)了世界的動(dòng)蕩。右上角畫(huà)的是從網(wǎng)絡(luò)上找到的天津塘沽大爆炸的圖片內(nèi)容。這部分(左上角)畫(huà)的是去年在埃及掉下來(lái)的俄羅斯飛機(jī)。整幅畫(huà)結(jié)合了古代傳統(tǒng)故事和近期的世界熱點(diǎn)事件,它們?cè)谝粋€(gè)看起來(lái)像是真實(shí)的園林里交匯起來(lái)。
這種對(duì)比其實(shí)是我對(duì)世界動(dòng)蕩的反思。畫(huà)中所有的人物都覺(jué)得自己聰明,然而事實(shí)上并不是。我們知道他們都被誤導(dǎo)了,人總是容易錯(cuò)誤地理解這個(gè)世界。
凱倫·史密斯:在2000年之后,您創(chuàng)作了一系列關(guān)于女性的雙聯(lián)畫(huà)。這與早前1988年到1990年所作的12幅肖像畫(huà)非常不同。從您的表達(dá)來(lái)理解,這一系列繪畫(huà)表明您正對(duì)自己的繪畫(huà)生涯做出判斷。您當(dāng)時(shí)遭遇挫折了嗎?有沒(méi)有質(zhì)疑自己,質(zhì)疑自己的方向?也許在前些年獲得的個(gè)體經(jīng)驗(yàn)意味著您正從更成熟的視角來(lái)觀察世界?
喻紅:是的,我一開(kāi)始并沒(méi)有想要從女性視角來(lái)創(chuàng)作。女性主義在20世紀(jì)90年代并不是一個(gè)流行的話題。我畫(huà)女性是因?yàn)槲遗c畫(huà)中的絕大多數(shù)女性很熟悉,她們是我的好朋友。后來(lái)我在2000年左右開(kāi)始創(chuàng)作“她”系列,我對(duì)女性的社會(huì)角色和她們的生活處境很感興趣,這時(shí)選擇女性主題是出于自覺(jué)的選擇。我認(rèn)識(shí)自己所畫(huà)的所有女性角色,但同時(shí)多了些疑問(wèn)。她們是怎樣看待自己的生活?而我作為旁觀者又是怎樣看待她們的生活?
凱倫·史密斯:與“目擊成長(zhǎng)”的方法類(lèi)似,你在“她”系列中也是把照片和繪畫(huà)放在一起,這些照片都是被畫(huà)的女性自己選的,于是也就呈現(xiàn)出了一種比較,她們?nèi)绾慰创约号c別人如何看待她們。這種個(gè)人與社會(huì)(或歷史)的并置在“目擊成長(zhǎng)”中非常成功,是一種講述個(gè)人故事的有力工具。那么,將那些女性的照片和表現(xiàn)她們及她們生活場(chǎng)景的繪畫(huà)并置在一起,兩者有區(qū)別嗎?
喻紅:我從1999年開(kāi)始創(chuàng)作“目擊成長(zhǎng)”。在那之前,我結(jié)婚,生孩子,我孩子是1994年出生的,然后有四五年基本沒(méi)有畫(huà)畫(huà)。因?yàn)樵谖耶?dāng)媽媽之前畫(huà)的是年輕女孩的肖像。那時(shí),我剛從大學(xué)畢業(yè),很年輕,對(duì)未來(lái)世界有一種不確定的茫然感。那個(gè)時(shí)代的我們覺(jué)得焦慮迷茫,看不到未來(lái)。有孩子以后,每天要面對(duì)很多瑣碎的現(xiàn)實(shí)生活,也沒(méi)有時(shí)間去畫(huà)畫(huà)。
那段時(shí)間以后,我不可能再像過(guò)去還是小姑娘時(shí)那樣畫(huà)畫(huà),所以我把注意力集中到了現(xiàn)實(shí)生活中。后來(lái),當(dāng)我看著自己的孩子慢慢長(zhǎng)大,就想到我自己是怎么成長(zhǎng)的,想到自己是怎樣一步步變化的。我們是不同的兩代人,我是20世紀(jì)60年代出生的,而她是90年代出生的。在這幾十年當(dāng)中,中國(guó)發(fā)生了這么多的變化。我們都被整個(gè)世界、被整個(gè)社會(huì)所塑造。在這個(gè)意義上,成長(zhǎng)是一個(gè)很有意思的話題,與我們每天面對(duì)的問(wèn)題息息相關(guān)。于是我在1999年開(kāi)始創(chuàng)作這個(gè)系列,它就像一部自傳、一本日記。我也是花了好幾年才想清楚這個(gè)問(wèn)題。
凱倫·史密斯:您打算把這個(gè)系列作品持續(xù)下去,對(duì)吧?還有就是,現(xiàn)在您所選擇的那些代表自己生活的活動(dòng)或事件,和過(guò)去有什么不同呢?
喻紅:20世紀(jì)60年代的照片在這個(gè)系列里為數(shù)不多,它們向我們呈現(xiàn)了中國(guó)在發(fā)生些什么,而到了90年代,關(guān)于重要國(guó)際事件的照片都會(huì)出現(xiàn)在這個(gè)系列里面,因?yàn)橹袊?guó)不再是一個(gè)孤立的國(guó)家。所以我把“9·11”、占領(lǐng)華爾街等事件的照片都放了進(jìn)去。而我自己生活的照片,主要就是關(guān)于我和孩子的日常生活,更多是一些場(chǎng)景的描繪。
凱倫·史密斯:我們來(lái)簡(jiǎn)單談?wù)勀鷮?duì)照片的使用。當(dāng)然了,作為畫(huà)家您帶給作品的東西更多。蘇珊·桑塔格的《論攝影》提出照片不能講述故事。照片幾乎不能為描述一個(gè)人提供多少事實(shí)材料,所以我們也無(wú)法通過(guò)照片了解人的真實(shí)處境。在“目擊成長(zhǎng)”和“她”系列中您都講了故事,也利用照片作為原始資料,那么您是怎么看攝影的語(yǔ)言和繪畫(huà)的語(yǔ)言?它們主要的差別在哪?
喻紅:攝影和繪畫(huà)非常不同,攝影是捕捉外在的一個(gè)瞬間,而繪畫(huà)正相反,它需要一個(gè)對(duì)象,長(zhǎng)時(shí)間地坐在你的對(duì)面。畫(huà)畫(huà)更多的是一個(gè)過(guò)程,是畫(huà)家與他或她的對(duì)象之間的交流。話雖這么說(shuō),但攝影可以更真實(shí)。當(dāng)面前的模特坐著讓你畫(huà)肖像時(shí),他們擺好姿勢(shì),表現(xiàn)出想呈現(xiàn)出的樣子,但如果我拍下你跑步時(shí)的照片,這個(gè)捕捉的瞬間可能更接近你自己,因?yàn)樵谶\(yùn)動(dòng)中你根本沒(méi)意識(shí)到要刻意地表現(xiàn)自己。因此攝影的記錄與繪畫(huà)相比是另一種不同的真實(shí)性。作為一個(gè)畫(huà)家,我經(jīng)常使用照片。我的很多繪畫(huà)作品都是根據(jù)照片進(jìn)行創(chuàng)作的,我喜歡那種抓拍到動(dòng)態(tài)瞬間的照片,而不是靜止的,因?yàn)橥ㄟ^(guò)素描我可以獲得靜止的圖像。最早期使用的照片基本都是我自己拍的,但后來(lái)也可以在網(wǎng)上找到很多我可以用的照片,雖然很多質(zhì)量不是特別好。我作品中豐富的細(xì)節(jié)要求我使用大量的圖片資源。
凱倫·史密斯:這次展覽的部分重要性在于它將您呈現(xiàn)在您的學(xué)生面前,就像您說(shuō)的,展覽給了您一次機(jī)會(huì),梳理一下您到底給學(xué)生們教了些什么東西?;仡^看看過(guò)去的作品,再看看這里新的一批作品,您覺(jué)得繪畫(huà)以及繪畫(huà)的過(guò)程教給了您什么?
喻紅:“目擊成長(zhǎng)”當(dāng)然幫助我理清自己與女兒之間的關(guān)系,這個(gè)作品把她和我的關(guān)系與我孩童時(shí)和母親、祖母之間的關(guān)系進(jìn)行了比較。我父母那一代在“文化大革命”時(shí)期的生活充滿了巨大的政治壓力和恐懼,他們每天都要參加各種會(huì)議,與我們(喻紅和她的妹妹喻高)相處的時(shí)間很少,他們不知道該怎樣和我們相處,甚至有時(shí)候會(huì)對(duì)我們發(fā)脾氣,因?yàn)樗麄冇刑嘈枰獡?dān)憂的事情了。我有孩子以后就有意識(shí)地試著思考怎樣與女兒相處,于是就有了“目擊成長(zhǎng)”,創(chuàng)作這個(gè)作品的過(guò)程就是解決問(wèn)題的過(guò)程。
凱倫·史密斯:女性藝術(shù)家在中國(guó)的地位是您在繪畫(huà)生涯中一直面臨的問(wèn)題之一。在20世紀(jì)90年代中期,以1995年在北京舉辦的第四屆世界婦女大會(huì)為契機(jī),“女性藝術(shù)家”成了討論話題之一?;仡^看看,盡管藝術(shù)家、批評(píng)家和策展人付出了努力,比如說(shuō)廖文,但是當(dāng)時(shí)的討論一直沒(méi)有形成氣候。在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)對(duì)女性身份的研究和反思逐漸減少,或者變得邊緣,只是出現(xiàn)在少數(shù)幾個(gè)藝術(shù)家的作品中。而其他人,甚至包括你,都是用一種微妙的、不尋求對(duì)抗的方式來(lái)處理“女性身份”的問(wèn)題。
在很多方面,這個(gè)話題走下坡路并不只是亞洲或中國(guó)的問(wèn)題。它在西方也在走下坡路,問(wèn)題就在我們身處的這個(gè)政治正確的世界中,各種各樣的身份彼此競(jìng)爭(zhēng),以至于我們完全忽視了這樣一個(gè)基本的矛盾,因?yàn)槊總€(gè)身份集團(tuán)的內(nèi)部都存在著對(duì)立。最近一篇文章(e-flux網(wǎng)站上的對(duì)話)討論了對(duì)身為母親的女性藝術(shù)家的社會(huì)偏見(jiàn)。文章援引英國(guó)女性藝術(shù)家翠西·艾敏的例子,其中引用了她這樣一句話,艾敏說(shuō)她知道如果自己當(dāng)上了母親的話,她就很難成為一位偉大的藝術(shù)家了,所以她必須做出選擇,因此艾敏沒(méi)有孩子。盡管這看上去沒(méi)什么了不起,但還是體現(xiàn)出了社會(huì)上對(duì)于女性的角色和責(zé)任,甚至是她們的優(yōu)先選擇的看法,即使如今德國(guó)和英國(guó),也許還將包括美國(guó)的領(lǐng)導(dǎo)人,都是女性。你覺(jué)得中國(guó)的情況如何呢?
喻紅:西方文化傾向于非黑即白,但是中國(guó)文化對(duì)這個(gè)的看法則沒(méi)有那么絕對(duì)。從20世紀(jì)80年代初期開(kāi)始,中國(guó)社會(huì)的方方面面就在不停地嘗試各種可能性。但是,同時(shí)兼顧母親和藝術(shù)家的角色真的非常困難、非常艱巨。我自己就花了很多時(shí)間和努力來(lái)平衡這兩個(gè)角色。有人問(wèn)我當(dāng)了母親會(huì)不會(huì)影響藝術(shù)創(chuàng)作,那肯定有影響,我失去很多藝術(shù)創(chuàng)作的時(shí)間和精力。但是從另外一個(gè)角度來(lái)看,如果我沒(méi)有孩子的話,我也許就不可能真正得到成長(zhǎng),對(duì)世界的理解也就會(huì)非常不同,會(huì)不太成熟。有得必有失,這就是生活嘛。
凱倫·史密斯:2016年7月,我參觀了龍美術(shù)館的“國(guó)際女性藝術(shù)特展”,其中展出了您的作品。這讓我想起了您在1990年參加的“女畫(huà)家的世界”。因?yàn)樵谀莻€(gè)時(shí)候,組織展覽不是個(gè)輕松的工作,所以我總是想,作為一個(gè)女性藝術(shù)家的展覽,你們是不是被視為一個(gè)比較安全的選擇。有一種看法是,女性不太容易惹麻煩或擾亂公共秩序,雖然那時(shí)候肖魯在1989年2月的“中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)展”上開(kāi)槍的事情人們還記憶猶新,但是大部分人還是相信如果不是她當(dāng)時(shí)的男朋友唐宋的唆使,她不會(huì)那么做。
最起碼在今天看起來(lái),關(guān)于那次展覽的一些文章寫(xiě)得非常居高臨下,雖然稱(chēng)贊你們所付出的努力,但事實(shí)上好像沒(méi)有人真的認(rèn)真看待你們的工作。其實(shí)在很多方面,你的作品比當(dāng)時(shí)很多男性藝術(shù)家的要更有力量,更加前衛(wèi),但當(dāng)時(shí)卻沒(méi)有人這樣說(shuō)過(guò)。在當(dāng)時(shí)的各種態(tài)度中,你感受到了這種論調(diào)嗎?
喻紅:在20世紀(jì)90年代初,藝術(shù)圈的大部分男性,從批評(píng)家到其他藝術(shù)家,都不知道該怎么對(duì)待女性藝術(shù)家。這個(gè)展覽開(kāi)幕的時(shí)候我正好畢業(yè),剛剛開(kāi)始我的藝術(shù)生涯,所以被當(dāng)作新人、當(dāng)作小輩也很自然。我沒(méi)覺(jué)得他們是在歧視我們,因?yàn)樗麄円矝](méi)意識(shí)到自己的觀點(diǎn)和看法有什么不對(duì)的地方。
事實(shí)上,這個(gè)女性藝術(shù)的展覽并不是我們自己主動(dòng)策劃發(fā)起的。1988年,中央美院的教授們策劃了一個(gè)展覽,主題是人體,叫作“油畫(huà)人體大展”。因?yàn)槲沂悄悄晡ㄒ灰幻厴I(yè)后留在中央美院教書(shū)的女性,所以也就成了唯一參加這場(chǎng)展覽的女性。因?yàn)槟菚r(shí)人體在中國(guó)是一個(gè)禁忌,這個(gè)展覽在當(dāng)時(shí)也成了挺轟動(dòng)的一個(gè)事件,它是由廣西美術(shù)出版社資助的。很多人去看展覽,出版社也就賺了出乎意料的門(mén)票收入。由于這個(gè)展覽的成功,出版社就想讓我策劃一場(chǎng)展覽,因?yàn)槲沂撬麄冋J(rèn)識(shí)的唯一一個(gè)女性藝術(shù)家,他們建議組織一場(chǎng)女性藝術(shù)家的展覽。對(duì)我這個(gè)剛畢業(yè)的人來(lái)說(shuō),是個(gè)很好的機(jī)會(huì)。后來(lái)我就找來(lái)大概十個(gè)和我差不多大的女藝術(shù)家,開(kāi)始為展覽做準(zhǔn)備,但是后來(lái)所有的展覽都停了。過(guò)了一年多,大家意識(shí)到還要正常生活,我們還要畫(huà)畫(huà)、做展覽。人們因?yàn)楹芫脹](méi)有看到展覽了,所以覺(jué)得我們這個(gè)展覽很不錯(cuò)。
凱倫·史密斯:在世界婦女大會(huì)期間,您正忙著帶女兒,又要完成您的碩士學(xué)位。在當(dāng)時(shí)的討論當(dāng)中,您并不是很活躍,但我們從您2000年初創(chuàng)作的第二個(gè)肖像系列中可以看出,您仍在思考關(guān)于身份和狀態(tài)的一些問(wèn)題。這些想法是怎么滲透到隨后的作品當(dāng)中的?
喻紅:“目擊成長(zhǎng)”和“她”系列是我在探索這些主題的時(shí)候,創(chuàng)作的最早且較為成熟的作品。從這以后,我作品中的一些基本題材就開(kāi)始變化了,但核心沒(méi)有什么太大的變化,其實(shí)都是關(guān)于人、關(guān)于人與世界的關(guān)系。
凱倫·史密斯:這些題材當(dāng)中,有一個(gè)是關(guān)于憂郁癥的。但是憂郁癥這種痛苦的折磨在中國(guó)并不是可以公開(kāi)討論的,那么是什么激發(fā)您創(chuàng)作這個(gè)系列的作品呢?
喻紅:這個(gè)的起因要追溯到2003年,我的一個(gè)很親密的朋友身上,她是一位作家,深受憂郁癥的折磨。她曾兩次嘗試過(guò)自殺,其中一次還是跳樓。她在經(jīng)歷過(guò)幾次治療后,還是深受憂郁之苦。因?yàn)樗?,我就很想去了解憂郁癥,于是慢慢認(rèn)識(shí)了其他有類(lèi)似情況的朋友。他們的講述讓我意識(shí)到我們每個(gè)人都有可能患上憂郁癥。很多患者非常有才華,非常聰明,并在自己的領(lǐng)域中取得了卓越的成就。我就決定畫(huà)這一系列肖像。當(dāng)我采訪那些人的時(shí)候,我為他們拍了照片并且畫(huà)了速寫(xiě)。這些畫(huà)作都采用了三聯(lián)畫(huà)的形式,用以表達(dá)他們各自體會(huì)到的不同的身份和情緒。
凱倫·史密斯:根據(jù)我的經(jīng)驗(yàn),在中國(guó),一群好朋友之間不太會(huì)討論這樣私人的問(wèn)題,很多東西都是秘而不宣的。我可以理解為什么您畫(huà)中的人們會(huì)覺(jué)得和您交流是件容易甚至對(duì)她們有幫助的事情。您非常坦率,您畫(huà)自己的時(shí)候也帶著那份坦率直接,您甚至?xí)?huà)自己裸體的肖像,這些都表明您和您自己的存在能相處得很融洽。
喻紅:我開(kāi)始并不了解得憂郁癥的人。和他們交談,他們倒是很樂(lè)意來(lái)談?wù)摯耸?,也希望獲得關(guān)注。那位作家是我的第一個(gè)模特。她讓我用石膏翻制她的腿,留下她因抑郁癥而造成的傷疤。她曾經(jīng)上吊過(guò)一次,臉部還有燒傷的痕跡,所以她總是戴著墨鏡。還有一個(gè)女孩,她是學(xué)習(xí)繪畫(huà)和中國(guó)書(shū)法的年輕學(xué)生。訪談讓她感到十分緊張,從她的身體語(yǔ)言就能看得出來(lái)。我把她焦慮的手部動(dòng)作當(dāng)作我畫(huà)作的主題。
凱倫·史密斯:讓我們來(lái)聊聊這次展覽。正如我們之前所說(shuō)的,《游園驚夢(mèng)》并不是到目前為止您所創(chuàng)作的最大的一幅作品,但是正因?yàn)槠錁?gòu)圖的結(jié)構(gòu),再加上非傳統(tǒng)的角度,以及雙排多聯(lián)的形式和最上面一排的高度,決定了您必須分幾個(gè)部分來(lái)創(chuàng)作。您是怎么做的呢?
喻紅:我喜歡在繪畫(huà)中使用不同的視覺(jué)方式,包括形狀不規(guī)則的畫(huà)布。我也會(huì)在繪畫(huà)中較多地使用對(duì)角線,對(duì)角線帶來(lái)的效果讓我著迷。繪畫(huà)是二維的,要營(yíng)造出空間感,對(duì)角線的作用不可小覷。展廳面積非常大,創(chuàng)作大幅的畫(huà)作十分重要,不過(guò)大幅油畫(huà)創(chuàng)作會(huì)讓人疲憊。其實(shí)我創(chuàng)作過(guò)很多不同大小的作品,展覽卻永遠(yuǎn)是個(gè)挑戰(zhàn),但同時(shí)也能?chē)L試一下在別的地方也許不會(huì)嘗試的東西。這使我去探索一些更復(fù)雜的結(jié)構(gòu)。畫(huà)的大小總會(huì)受到展出的建筑結(jié)構(gòu)空間影響。大部分文藝復(fù)興時(shí)期的作品或印象派作品大小也同樣受到空間的影響。在此之后,紐約抽象表現(xiàn)主義的作品因新畫(huà)廊空間而變得更大。繪畫(huà)不是和世界隔絕的,它如同視頻圖像和照片一樣,被我們的空間所影響。
凱倫·史密斯:在當(dāng)今中國(guó)做一名藝術(shù)家有不少優(yōu)勢(shì)。但是未來(lái)的狀況如何?您預(yù)見(jiàn)了哪些困難?
喻紅:我認(rèn)為在繪畫(huà)中有很多種可能性。的確繪畫(huà)歷史上已有很多大師了,這不僅對(duì)我是個(gè)挑戰(zhàn),同時(shí)也激發(fā)了我的興趣。
在大學(xué)的美術(shù)教育中,已經(jīng)出現(xiàn)了很多變化,但是強(qiáng)調(diào)的仍然是技術(shù)層面的東西。我女兒現(xiàn)在在美國(guó)學(xué)習(xí),她和她的同學(xué)基本上不學(xué)技巧方面的東西,相反,美術(shù)教育很強(qiáng)調(diào)觀點(diǎn)的培養(yǎng)。我非常認(rèn)同這一點(diǎn)。國(guó)外藝術(shù)院校的學(xué)生不僅僅需要掌握技術(shù),教育的宗旨在于培養(yǎng)藝術(shù)家。而中國(guó)的教育系統(tǒng)還停留在傳授技術(shù)上面。但這些技術(shù)又是建立在已有的觀念上的,和成為一名偉大的藝術(shù)家所需要的特質(zhì)并無(wú)直接關(guān)系。
凱倫·史密斯:您的作品對(duì)當(dāng)下正在發(fā)生的事情都有明確的洞察。您所展示的主題能很好地把個(gè)人與外界結(jié)合起來(lái)。我喜歡您使用“盲人摸象”這個(gè)典故,這讓我們意識(shí)到自己無(wú)法只通過(guò)了解部分而得到對(duì)事情的全面理解。我感覺(jué)在您的作品中,您是在探索真正的成功或者幸福是什么。
喻紅:是的,隨著年齡的增長(zhǎng),我發(fā)覺(jué)自己對(duì)兒時(shí)所讀的寓言故事越來(lái)越感興趣。它們都是針對(duì)世界最基本的問(wèn)題發(fā)問(wèn),我們似乎永遠(yuǎn)無(wú)法擁有回答這些問(wèn)題的標(biāo)準(zhǔn)答案。