李若飛 仲呈祥

（1.中國傳媒大學 博士后工作站，北京100024；2.中國傳媒大學 藝術研究院，北京100024）

藝術自覺、自信與創(chuàng)新：藝術學門類學科的建構
——仲呈祥先生訪談錄

李若飛1仲呈祥2

（1.中國傳媒大學 博士后工作站，北京100024；2.中國傳媒大學 藝術研究院，北京100024）

對于藝術學門類學科的建設，仲呈祥先生認為要在指導思想、學科體系、學術體系、話語體系等方面，充分體現(xiàn)中國特色、中國風格、中國氣派，要強化民族學理和中國道路。不能用“大躍進”式的辦法發(fā)展藝術學學科建設，而是在發(fā)展建設過程中強化民族學理，既珍重、珍視民族學術資源，又善于學習借鑒西方的適合我們國情的有用的學術資源，并把這兩種資源交融、整合、與共、創(chuàng)新。藝術創(chuàng)新，要堅持社會主義核心價值觀導向，堅持把適應需求與提高素養(yǎng)結合起來，堅持與時俱進的中國化的馬克思主義的指導地位。

藝術學；學科建構；仲呈祥

仲呈祥先生，1946年8月生于上?！，F(xiàn)任中央文史研究館館員，中國文藝評論家協(xié)會主席,全國哲學社會科學專家咨詢委員會委員，中國傳媒大學藝術研究院院長、博士研究生導師、藝術學博士后科研流動站合作導師。兼任國務院學位委員會藝術學學科評議組召集人、教育部藝術教育委員會副主任、南京藝術學院研究院院長、中國藝術研究院博士研究生導師、中國藝術學理論學會顧問。曾任國家廣播電影電視總局副總編輯，中國電視藝術委員會副主任兼秘書長，中國文聯(lián)黨組成員、書記處書記、副主席，全國政協(xié)委員，北京大學人文學部委員、藝術學院學術委員會主任，中國電影金雞獎、電視劇飛天獎、國家舞臺藝術精品工程等評委。1992年起享受國務院政府特殊津貼專家。著有《當代文學散論》《“飛天”與“金雞”的魅力》《新中國文藝紀事及主要著作年表》《十評“飛天獎”》《銀屏之旅》《心靈歷程》《文苑問道》《審美之旅》《仲呈祥演講錄》等十余種，在國家級刊物發(fā)表百余篇文藝評論和美學論文。

仲呈祥先生作為國務院學位委員會藝術學學科評議組召集人，見證了藝術學門類學科產生的全過程。為讓更多的青年學者了解我國藝術學學科建設情況，引導青年學者為我國藝術學學科的發(fā)展、社會主義文化藝術事業(yè)的繁榮多做貢獻，本次訪談通過仲呈祥先生對藝術學學科建設過程中幾個基本問題及其解決辦法的回顧，為我國藝術學學學科建設提供一些可資借鑒的參考。

一、藝術學門類學科的建設：要體現(xiàn)中國特色、中國風格和中國氣派

李若飛：仲先生您好，藝術學升為門類學科已經有幾年時間，一級學科和二級學科正在不斷的發(fā)展和完善，您為藝術學的“升門”做出了很大努力和貢獻，作為學科評議組的召集人，參與了整個過程。請問您是從什么時間開始參加國務院學位委員會藝術學學科評議組工作的？關于藝術學門類學科的評議是從什么時間開始的？當時藝術學學科是一種什么樣的境況？

仲呈祥：我是十幾年前開始參加國務院學位委員會藝術學學科評議組工作的，開始在于潤洋、張道一先生的領導下做了一屆成員，后來又做了兩屆召集

人，每屆五年，有幸親歷了為藝術學學科門類身份正名十余載努力的全過程。20世紀末，我國藝術學一級學科的奠基學者東南大學教授張道一、中央音樂學院教授于潤洋、中央美術學院教授靳尚誼、首都師范大學教授歐陽中石、清華大學美術學院教授楊永善等，做了大量學術鋪墊工作。90年代，于潤洋先生邀請了一批在京的專家學者，其中包括一些兩院院士，共同發(fā)出呼吁，提出藝術學在中國整個學科建設和全民族文化建設中越來越重要，希望能夠把它定為一級學科。張道一先生率先在東南大學創(chuàng)辦了藝術學系。21世紀初，換屆后的評議組又在于潤洋、靳尚誼和我為召集人的工作中，繼續(xù)堅持不懈地努力申報把藝術學由一級學科升格為門類。

2006年，我離開中國文聯(lián)工作崗位后，到全國政協(xié)任委員，幾乎每次提案都提出藝術學門類學科的建設問題，主張學科目錄有必要做調整。理由主要有三點：一是長期以來把藝術學作為一級學科置于文學門類之下，不符合人類發(fā)展的歷史，人類歷史上是先有藝術，而后有文學，文學乃語言的藝術，這個次序不能顛倒；二是藝術各樣式的思維各有規(guī)律，長期把藝術學置于文學門類之下，造成用文學思維統(tǒng)攝藝術各樣式的思維，不利于藝術學思維的研究和發(fā)展；三是現(xiàn)實的需求，藝術學在當代文化建設中的覆蓋面和影響力已經遠甚于文學。之前的提案沒有得到批準，是因為我們國家的國務院學位委員會主要成員是兩院院士，他們從事自然科學研究，對于人文科學沒有那么了解。從事人文科學研究的學者能夠當學位委員的是極個別的，比如袁行霈先生。所以，我多次提出這個方案，也和其他高校的政協(xié)委員，一起共同努力，盡量去說服大家，慢慢地呼聲越來越高，得到全國政協(xié)提案委員會和教科文衛(wèi)工作委員會的高度重視。全國政協(xié)專門就此調集專家委員組成調研組，深入中國藝術研究院、中央音樂學院、中央美術學院等考察，形成調研報告，提請國務院學位委員會、教育部、文化部、中國文聯(lián)等相關部門研究，有力地促進了此項工作的圓滿落實。經過幾代學者和藝術學學科評議組十余年的努力，在反復論證的基礎上，藝術學最后獲得批準升為門類學科。

李若飛：在藝術學門類學科的討論中，有兩個問題在藝術學界引起了廣泛的關注：一是學科名稱是“藝術”還是“藝術學”的問題；另一個是作為一級學科的藝術學理論的存與廢的問題。這些問題最后是怎樣解決的？

仲呈祥：在藝術學升為門類學科的過程中，確實有幾個問題發(fā)生過爭議。一是叫“藝術”還是叫“藝術學”。具體來說，有學者堅持只能叫“藝術”，不能叫“藝術學”，原因是英語里只有“Art”這個詞，沒有“藝術學”這個詞。我認為，第一，人文科學不能簡單地講與國際接軌。張道一先生很早就說過，為什么只有我們中國談與國際接軌，外國人怎么從來不談與中國接軌？這是一種根深蒂固的殖民文化心態(tài)。第二，外國沒有的東西，中國一定就不能有，這是不對的。我們要從中國的國情出發(fā)，從中華文化的歷史傳統(tǒng)、學術積淀、基本國情出發(fā)來處理這個問題。中國有源遠流長的書法學、印學、畫論等，它們都是這樣的，所以我們應該從中國藝術的歷史傳統(tǒng)、學術積淀出發(fā)來決定。在當時的12個門類學科中，有工學、理學、法學、文學等，都是“學”，是響當當的一門學問，而藝術如果叫“術”，“術”在中國字典里主要指技藝，是與“道”相比較而言的，還不是“學”。經過專家、學者的爭論，國務院學位辦最終方案定下來還是叫“藝術學”。

關于一級學科“藝術學理論”的存廢，出現(xiàn)了一種認為根本沒有什么“藝術學”的觀點，只有具體的“美術學”“音樂學”“戲劇學”和“電影學”等，這才是學問，并沒有一種打通了各個藝術樣式抽象出來的統(tǒng)管全局的“藝術學”，因此不能有“藝術學理論”，甚至有人提出“藝術學”只能造就一批空頭的學問家。這種觀點，實際上也就否定了“藝術學理論”存在的必要性。這種說法引起了藝術學界的強烈反對，于潤洋、張道一、葉朗先生都明確反對這種觀點。朱光潛先生曾經說過：“不通一藝莫談藝”，他是說“藝”是存在的，只是必須要研究藝術的一般規(guī)律，必須通過個別來研究，不能夠離開個別。所以，我認為，不能有“藝術學理論”的說法，這是從哲學上不承認一般與個別的關系，按照這種邏輯推論下來，那么美術理論、音樂理論等都不存在，因為只有具體的國畫、油畫、雕塑、版畫，哪里有抽象出來的美術？只有具體的聲樂、作曲等，哪有抽象出來的音樂？每一個藝術種類打頭的都是它們的基礎理論，我們沒有，就需要去研究。所以藝術學門類下設置一級學科時，還是要有

一個一般意義上的“藝術學理論”。當然，我們需要對幾個一級學科進行排序，第一次上報時，我不知情，方案是把藝術學理論放在第四位。后來，幾位藝術理論家意見比較大，其中于潤洋先生就明確地表態(tài)：“藝術學理論必須放在第一位”。最終，評議組又經過討論和專家咨詢，根據大多數專家意見，把“藝術學理論”放到第一位，就形成了目前這樣的五個一級學科的格局。

李若飛：我們知道第一個方案中有“美術與設計學”，但是最終確定的方案中“美術學”與“設計學”分開了，這中間有過什么爭論和考量？音樂與舞蹈學、戲劇與影視學是否也有很多爭議？

仲呈祥：關于“美術學”和“設計學”的分開，我當時就說，我們都要做錢學森的信徒。之所以把“設計學”置于“美術學”之下，因為在今天，任何設計，都不能是單一的經濟思維，不能只考慮經濟效益，還要考慮社會效益，要考慮自覺的美學思維作用，要考慮未來人類自由而全面的發(fā)展、人與自然關系的協(xié)調。所以，“設計學”是離不開“美術學”的。

由于設計一部分應用于工學領域，有自然科學方面的專家、工程院院士，出于工學學科的考慮，就提出意見，并堅持要求把“設計學”從“美術學”中分出來，可以兼顧工程設計和藝術設計。最終，國務院學位辦決定“美術學”與“設計學”分家。當然，它們的分開，也引起了藝術學界的質疑。

“音樂與舞蹈學”“戲劇與影視學”該不該分？音樂是聽覺藝術，舞蹈是形體藝術和視覺藝術，戲劇是一種傳統(tǒng)藝術，影視是一種現(xiàn)代傳媒藝術，豈不更應該分家？我們認為，“設計學”和“美術學”是有聯(lián)系的，這是一種特殊時期的特殊考慮，分開有利亦有弊，是妥協(xié)的結果，仁者見仁，智者見智。實際上，沒有一門“音樂與舞蹈學”或“戲劇與影視學”，只有具體的“音樂學”和“舞蹈學”，具體的“戲曲學”“話劇學”“電影學”和“電視藝術學”，要分開都應當分開。但新生的藝術學門類下的一級學科不能太多了，因此只好“捆綁成夫妻”，并在一起了。如果有一天要分開，或許分成七個、八個一級學科，這就是又一次學科重組和建設。我們需要不斷地提出問題，不斷地加以完善，但是要在指導思想、學科體系、學術體系、話語體系等方面，充分體現(xiàn)中國特色、中國風格、中國氣派。

二、藝術學與文學：一般與個別的關系

李若飛：藝術學學科升格為門類學科的過程，實際上也是從文學學科獨立出來的過程，您是如何看待藝術學和文學的關系的？

仲呈祥：從一個客觀事實來說這個情況，國務院此前的學科目錄中把藝術學置于文學學科之下，是有當時的歷史原因的。因為在制定學科目錄時，當時全國各綜合性高校都設有陣容較強、學術積累較深厚的中文系，專門開設藝術學專業(yè)的很少，文學又有著悠久的歷史傳統(tǒng)，而當時高等院校關于藝術學的教學力量還比較單薄。因此，就帶有某種權宜之計，把它放在文學學科下代管，藝術學也就成了文學門類下的第四個一級學科。

近20年來，伴隨著藝術的大發(fā)展大繁榮，全國開設藝術各種專業(yè)的高校已逾千所，藝術在整個國民精神文化建設和高等教育中的覆蓋面之廣、影響力之大已越來越凸現(xiàn)，尤其在科學與藝術結緣互補的21世紀，人類在以經濟的、政治的、歷史的、宗教的、哲學的等方式把握世界的同時，還不可或缺地需要以藝術的即審美的方式把握世界，以堅守獨特的神圣的精神家園。為了面向現(xiàn)代化、面向未來、面向世界，為了救治當下人類面臨的經濟危機、精神危機、道德危機和生態(tài)危機，都必須去加強藝術學研究，加強藝術學學科建設。這是從改革開放和現(xiàn)代化建設偉大實踐出發(fā)的一種必然。這樣一來，當年的權宜之計就顯得不適應當前形勢的需要。

從學理上講，把藝術學置于文學門類之下，會妨礙藝術學各種藝術形式自身的理論研究和學科建設。因為從哲學層面的思維方式來講，文學思維和藝術思維是兩種既有聯(lián)系又有區(qū)別的思維方式。按照魯迅先生的說法，嬰兒墜地的第一聲“呱”，便是音樂的先聲。巖畫也是先于文學的美術。所以，是文學隸屬于藝術學，而非藝術學隸屬于文學。將藝術學誤置于文學門類之下，不僅顛倒了這種歷史上的先后關系，而且從思維學上考察，勢必導致以文學思維統(tǒng)攝和限制藝術思維的發(fā)展，也就勢必妨礙藝術學各分支學科的本體研究和體系構建。須知，雖然當代藝術各分支均離不開以文學思維為基礎的思維，但文學思維畢竟以語言為載體，形成敘事，沒有具象，作用于讀者的閱讀神經，激發(fā)讀者產生一種對應的空間聯(lián)想，以完成鑒賞。曹雪芹的《紅樓

夢》，大觀園是什么樣并沒有具象，是靠語言來描述的，一百個讀者讀完了曹雪芹描繪的大觀園，就會想象產生一百個大觀園。因此，它完全不同于其他種類的藝術。舉個例子來說，一幅畫，美術作品的大觀園，畫家畫出來是什么樣就是什么樣；電影的大觀園，美術師設計出來什么樣就是什么樣；電視劇的大觀園，也是美術師設計出來什么樣就是什么樣。這是什么原因呢？它們是通過一種視覺語言作用于觀眾的視覺神經，它只激發(fā)觀眾產生一種對應的、相對簡單的時間聯(lián)想，如《紅樓夢》的故事發(fā)生在清代，它不像文學語言是要求讀者調動主觀想象能力完成一種對應的空間聯(lián)想?？臻g聯(lián)想是立體的，時間聯(lián)想是縱向的。所以，用文學思維來統(tǒng)攝藝術思維是不科學的。比如雜技，它完全是靠人類的形體語言去對生理極限的一種挑戰(zhàn)，它造成一種驚奇感，作用于觀眾的視覺神經，產生一種驚奇美，它不存在復述故事和塑造人物形象的任務。因此，隨著藝術學的發(fā)展，學術界就越來越自覺而清醒地認識到，只有把藝術學獨立成一個門類，它才能夠通過各種藝術形式，比如音樂、舞蹈、美術、電影、戲劇、電視劇、雜技、曲藝，對各種形式不同的獨特規(guī)律的研究、獨特語言語法規(guī)則的研究，建立起藝術門類下面各個支脈，建立好各種藝術形式的理論框架和美學體系，進而從各種藝術形式獨特的理論框架和美學體系當中，抽象出打通各個門類的普遍規(guī)律，去統(tǒng)觀全局，處理好一般與個別的關系。

三、藝術的自覺、自信與創(chuàng)新：堅持馬克思主義的指導地位

李若飛：您說過，藝術學升格為門類學科，彰顯了中華民族的文化自覺和自信，那么，我們怎樣才能夠實現(xiàn)從文化自覺到藝術自覺？怎樣才能做到藝術自信？

仲呈祥：藝術自覺，我認為主要有三個方面的內容。第一，要自覺認識藝術和藝術教育在堅守全民族精神家園中的獨特地位和作用。一個脫離了藝術教育正確軌道的民族，乃是一個不健全的民族；一個善于發(fā)揮藝術教育的作用，并且彰顯藝術自覺功能的民族，是一個有希望的民族。我們應該站在新世紀的制高點上，重新認識藝術的功能和作用。第二，要自覺認識和把握藝術教育和藝術學科建設的客觀規(guī)律。不按照規(guī)律的做法，會傷害我們的文化、藝術。藝術學學科建設的重要任務，就是要把藝術學門類下的五個一級學科的規(guī)律科學地總結出來，變成藝術學領域一種理論導向和創(chuàng)作指南。第三，要自覺地承擔藝術工作者的歷史使命和社會擔當，扎扎實實地推進藝術學學科建設。

在藝術自信上，我們要堅持對與時俱進的中國化的馬克思主義指導的充分自信。任何離開和違背馬克思主義的基本原理、基本理論指導的做法，對中國特色的藝術學學科建設來說，都是沒有出路的。我們要對中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)藝術永恒的魅力充滿自信。我們要用正確的歷史觀來對待先輩們留下的藝術經典，我們可以在繼承的基礎上創(chuàng)新，但是不能解構和顛覆代代相傳、深入民心的經典，任何的解構、顛覆、拆卸，都是對歷史和人民的犯罪。我們還應該堅持對中國共產黨領導人民創(chuàng)造的革命文化、紅色文化充滿自信。中國特色社會主義的藝術學學科建設，不能去也不應去顛覆和解構這些革命文化和紅色文化，相反，理應繼承和發(fā)展它。最后，我們還要具有開放的視野，積極地吸收別的國家、民族優(yōu)秀文化成果為我所用，將我們民族優(yōu)秀的東西與其他民族的優(yōu)秀文化藝術營養(yǎng)交融、整合與創(chuàng)新，從而創(chuàng)造出既富民族精神又富時代精神的社會主義先進文化。而當前的藝術學學科建設，應該成為社會主義先進文化的組成部分，必須在堅守中華民族文化價值取向和道德倫理底線的基礎上來建構。

李若飛：中華藝術是中華民族的寶貴財富，是社會主義文化的重要組成部分，您對我國藝術人才的培養(yǎng)有何思考？對當前的學科建設有什么建議？青年一代應該如何繼承和發(fā)揚我們優(yōu)秀的傳統(tǒng)？

仲呈祥：藝術學學科門類的增設，結束了藝術學門類本科生、研究生畢業(yè)授予文學學位的歷史，為學科建設和人才培養(yǎng)搭建了更廣闊的平臺，提供了更大的發(fā)展空間，也帶來了新的挑戰(zhàn)。國家對于藝術人才的需要是有限的，我們應該根據需要出發(fā)，注重質量，來進行培養(yǎng)，而不應該盲目擴招，這是當前必須引起關注的一個重要問題。

還有一個問題是，藝術學學科建設現(xiàn)在迫切需要強化中華民族的民族學理思維，這也是繼承和弘揚我們優(yōu)秀文化傳統(tǒng)所急需解決的實際課題。實踐已經告訴我們，20世紀80年代以來，大量引進西方

藝術學學術資源，這是應該的，也是有用的。但是，我們對這些西方學術資源缺乏全面的、科學的把握，存在著一種囫圇吞棗、東施效顰、盲目套用的傾向；相反，對我們長期以來的中國藝術悠久的歷史傳統(tǒng)當中所積淀下來的學術資源卻存在忽視。中國藝術學應該做中國藝術學第一，不要做成西方藝術學第二，尤其是青年學者的研究，這是非常值得關注的重要課題。

我們也出現(xiàn)過一批“海歸”的青年學者，就是出國留學歸來的一批學者，本來出國開闊視野是好事，但是，有的卻干了“蔣干盜書”的事，國外的理論還沒有研究清楚，拿回來就販賣。比如電影學理論的建設，就有人完全把西方的“類型片”“好萊塢模式”拿來套中國電影，結果把中國電影引向一條背棄中國電影歷史傳統(tǒng)、文化積淀，脫離中國基本國情的非中國道路。不是像20世紀40年代，如《一江春水向東流》《八千里路云和月》《小城之春》等電影開創(chuàng)的進步電影的傳統(tǒng)；也不是新中國誕生以后，像《女籃五號》《閃閃的紅星》，一直到《阿詩瑪》，那樣源于人民、服務于人民的電影傳統(tǒng)；亦不是中國改革開放以來，像《人生》《牧馬人》《黑炮事件》等，那種緊跟時代腳步、與人民共同呼吸的現(xiàn)實主義深化的、帶有反思意味的電影傳統(tǒng)。恕我直言，我們現(xiàn)在某些票房很高、炒作很熱的電影，如《泰囧》《無人區(qū)》《小時代》，走的都是典型的鸚鵡學舌的“好萊塢模式”加上“香港模式”的發(fā)展道路，這很令人擔憂。所以，藝術學提出要強化民族學理和中國道路。中國道路是什么，這個在藝術學建設里很重要，實際上也就是費孝通先生提出來的所謂“文化自覺”，就是要首先“各美其美”，要美自己，然后再“美人之美”，最后功夫要下在“美美與共”上。我們不能好壞不分都拿來，拿來又沒化，沒化到自己的民族學科建設中去。因此，我們現(xiàn)在迫切需要的是建設中國特色的藝術學學科，而不是西方的藝術學學科第二。民族性是很關鍵的一個問題，現(xiàn)在要解決這個問題，必須旗幟鮮明地提出要解決好這個問題。比如說，中國的芭蕾舞《紅色娘子軍》，我們首先要珍重這部作品。它演了半個多世紀，五代藝術家，從白淑湘開始，到馮英等，場場滿座，這個事實證明了這是一部受到人民和歷史檢驗的作品，也是中國舞蹈藝術家對世界芭蕾舞的貢獻?，F(xiàn)在世界上的芭蕾舞史家，他們研究芭蕾舞，不能只講俄羅斯的《天鵝湖》，還得講中國的《紅色娘子軍》。是什么原因呢？這部作品里注進了中國舞蹈藝術的精魂，魂在里面，它首先是“各美其美”的，它又是學習借鑒了外來的一種藝術形式，“美人之美”，講好了一個中國故事，傳遞了中國精神，它是中國化的。因此，可以講，它是既“各美其美”又“美人之美”，而且在“美美與共”上做到了水乳交融，是有創(chuàng)新的。我們應該珍視這種文化積淀（藝術積淀）。我們在民族的藝術學學科建設當中，應當科學對待自己的民族傳統(tǒng)和藝術積淀，不能使用二元對立、非此即彼、好走極端的單向思維。所以，我想到兩個問題：一個就是不要用“大躍進”式的辦法去發(fā)展藝術學學科建設，這是不行的，一定要按規(guī)律辦事；再一個就是，在發(fā)展建設的過程當中，要強化民族學理，要既珍重、珍視自己藝術學的民族學術資源，又要善于學習借鑒西方的適合我們國情的有用的學術資源，并且把這兩種資源交融、整合、與共、創(chuàng)新，才能建設好有中國特色的藝術學學科。

李若飛：創(chuàng)新，是一個民族發(fā)展的不竭動力和源泉，在當前世界格局中，我們怎樣進行藝術創(chuàng)新？

仲呈祥：關于創(chuàng)新問題，不忘本來才能開辟未來，只有繼承我們優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)才能開辟未來，只有善于繼承才能善于創(chuàng)新。如果對自己民族藝術學的歷史傳承、學術積淀知之甚少，或者持輕視態(tài)度，都談不上真正創(chuàng)新，世上沒有憑空的創(chuàng)新?，F(xiàn)在的問題是，我們對于自己民族藝術的優(yōu)秀傳統(tǒng)繼承得不好，妄談創(chuàng)新，那是誤人的事情，是要走到邪路上去的。現(xiàn)在不僅要知道民族藝術的本來，而且應該擴大眼界，知道人類藝術的本來。我們要善于汲取這些人類至今仍有生命力的文化基因，把這些文化基因發(fā)掘出來，與當代文化相適應，與現(xiàn)代社會相協(xié)調。人類文明是多彩的，每個國家都是一彩，不能夠剝奪其他國家和民族文明存在的權利。中華民族五十六個民族五十六朵花，都是一彩。文明是平等的，沒有高下之分，不能說你是強勢文明，別人是弱勢文明，你可以征服別人，這是不行的。文明還是包容的，文明因交流而多彩，因互鑒而豐富。只有交流互鑒，世界才能安寧，人類才會幸福。

在創(chuàng)新的問題上，我們需要警惕媚俗化和功利化的傾向。一個時代的文明水準，集中體現(xiàn)在這個國家、這個民族經過人民和實踐檢驗的杰出的藝術家

及其代表作品上。因此衡量一個國家、一個民族、一個地區(qū)的文明程度和審美水平，很重要的一個標準就是文化環(huán)境及藝術家和藝術作品。藝術的方式把握世界是人類的審美活動，而審美的最佳境界從西方的黑格爾到中國的朱光潛、宗白華這些大美學家都一致認為是“超功利”的。藝術創(chuàng)作對市場的低俗需求一味迎合，以降低人的素質和境界為代價去掙票房、收視率等，是在毒害我們的文化。文化化人，藝術養(yǎng)心，只有建立在培育全民族健康向上、兼容和諧的審美心胸、審美能力和審美情趣基礎上的藝術創(chuàng)新才是真正的創(chuàng)新，才能展現(xiàn)中華審美風范，弘揚中國精神。

藝術創(chuàng)新，我們需要強調的是堅持社會主義核心價值觀的導向，堅持提高全民族精神素養(yǎng)的導向，要把服務群眾與教育引導群眾結合起來，把適應需求與提高素養(yǎng)結合起來。意識形態(tài)工作是黨的一項極其重要的工作，我們不能是此非彼、重此輕彼，不能因為強調經濟建設就排除了意識形態(tài)工作的重要性，也不能強調意識形態(tài)工作的重要性就擠掉了經濟建設為中心，而應該互補共進。所以藝術創(chuàng)新，無論是藝術學學科建設還是藝術學學術研究，我們都必須旗幟鮮明地堅持與時俱進的中國化的馬克思主義的指導地位。

李若飛：非常感謝您在百忙之中接受我們的專訪，您的學術思想，將會給當前的藝術學學科建設和藝術學研究很多有益的啟示。

（本稿已由仲呈祥先生親自修改和審定）

（責任編輯、校對：李晨輝）

Self-consciousness，Self-confidence and Innovation in Developing Artistic Disciplines—An Interview with Mr.Zhong Chengxiang

Li Ruofei Zhong Chengxiang

Mr.Zhong Chengxiang advocates highlighting Chinese characteristics，styles and manners in guidelines，disciplines，academics and discourses in developing artistic disciplines，putting premium on adhering to national theoretical framework.It is feasible to advance artistic disciplines development in a down-to-earth and innovative manner by availing of academic resources both at home and abroad.It is important to adhere to socialist core values in artistic innovation in an unswervingly upholding Marxism with Chinese characteristics manner，meeting the needs of society and cultivating talents atthe same time.

Fine Arts，Disciplines Development，Zhong Chengxiang

J0

A

1003-3653（2016）05-0047-06

10.13574/j.cnki.artsexp.2016.05.005

2016-06-25

李若飛（1981～），男，河南平輿人，中國傳媒大學博士后工作站在站博士后、講師，研究方向：藝術學理論、文藝美學等。