尹德輝，商鐵山

(臨沂大學(xué)美術(shù)學(xué)院，山東 臨沂 276005)

素描還是“一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”嗎？
——面向當(dāng)代造型藝術(shù)門類的素描理念與實(shí)踐

尹德輝，商鐵山

(臨沂大學(xué)美術(shù)學(xué)院，山東 臨沂 276005)

素描的本質(zhì)是對(duì)物象形式的觀察、情感形式的表現(xiàn)，以及二者之間辯證關(guān)系的揭示，是繪制者藝術(shù)創(chuàng)造方式的充分實(shí)現(xiàn)。作為當(dāng)代藝術(shù)理論研究中的重要問題，如果不能正確理解和把握素描的本質(zhì)，將會(huì)忽略素描在各個(gè)造型藝術(shù)門類中的基礎(chǔ)作用，導(dǎo)致造型藝術(shù)作品缺乏基本的造型品質(zhì)和人文素養(yǎng)。以此為前提，素描研究從理念到實(shí)踐都要進(jìn)行系統(tǒng)地調(diào)整和改革，才能不僅作為藝術(shù)創(chuàng)造的基本訓(xùn)練方式，而且成為提高藝術(shù)家人文素養(yǎng)的有效手段，從而體現(xiàn)出素描的真正文化價(jià)值。在現(xiàn)代設(shè)計(jì)、動(dòng)漫、影像等各種應(yīng)用性藝術(shù)中，強(qiáng)調(diào)素描的基礎(chǔ)作用，有利于增強(qiáng)我國(guó)藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的原創(chuàng)力和文化內(nèi)涵?！八孛枋且磺性煨退囆g(shù)的基礎(chǔ)”在造型藝術(shù)多元化的當(dāng)代文化語境中依然是不可動(dòng)搖的真理。

素描；造型判斷力；藝術(shù)創(chuàng)造；文化產(chǎn)業(yè)

素描，以其單純、便捷的特點(diǎn)，一直作為傳統(tǒng)造型藝術(shù)門類諸如繪畫、雕塑、設(shè)計(jì)藝術(shù)的基礎(chǔ)訓(xùn)練方式。尤其對(duì)繪畫、雕塑等所謂純藝術(shù)而言，無論是以單獨(dú)藝術(shù)面貌呈現(xiàn)的素描作品，還是狹義上僅僅作為繪畫訓(xùn)練過程的某些環(huán)節(jié)，素描對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的重要性都毋庸置疑。但是，自19世紀(jì)后期的現(xiàn)代設(shè)計(jì)和印象派、野獸派、立體主義以來，尤其是進(jìn)入20世紀(jì)后，當(dāng)觀看無數(shù)風(fēng)格迥異的造型藝術(shù)作品和各種新的藝術(shù)門類時(shí)，我們不禁會(huì)問，這些造型藝術(shù)的產(chǎn)生是否都來自于我們?cè)?jīng)認(rèn)為是理所當(dāng)然的素描基礎(chǔ)呢？同時(shí)，包括我們自己和眾多的藝術(shù)學(xué)子，從傳統(tǒng)素描一路訓(xùn)練過來，又常常會(huì)面臨一個(gè)十分尷尬的問題，在實(shí)際的藝術(shù)實(shí)踐中，無論是繪畫還是藝術(shù)設(shè)計(jì)、動(dòng)畫影視創(chuàng)作，已經(jīng)學(xué)到的那些素描基礎(chǔ)大多不能與之很好地銜接，甚至不少繪畫專業(yè)的大學(xué)生在面對(duì)自己的畢業(yè)創(chuàng)作時(shí)也一籌莫展。除了受到早期階段訓(xùn)練方式的影響，比如只有描摹對(duì)象的能力而缺乏主動(dòng)造型的能力之外，有沒有更深層的原因呢？由此，我們有必要就以下幾個(gè)問題展開討論：一、到底應(yīng)該如何理解素描的本質(zhì)，二、當(dāng)代素描理論和實(shí)踐創(chuàng)新的必要性，三、素描理論和實(shí)踐適應(yīng)于當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的可行性。

一、什么是素描的本質(zhì)

我們都知道素描是用最簡(jiǎn)單的工具，最樸素的語言手段進(jìn)行繪畫的一種方式，隸屬于造型藝術(shù)范疇。廣義上，以單色進(jìn)行的繪畫方式，如各種單色畫及中國(guó)畫的白描等都可以稱為素描。狹義上，素描是指用幾何形體歸納的方法來認(rèn)識(shí)自然萬物的形式關(guān)系，通過對(duì)形體的觀察和表現(xiàn)，使我們擺脫自然形態(tài)的視覺方式，既科學(xué)又藝術(shù)地掌握空間造型的基本能力。廣義的素描概念主要列舉了素描的所指范圍，而狹義的素描則描述了素描作品的形成過程，即把素描看作一種空間繪制技術(shù)的過程或手段。但是，如果對(duì)素描的理解僅停留于此，我們還不能明白：造型的本質(zhì)是什么，素描與藝術(shù)創(chuàng)造的關(guān)系是什么。

我們應(yīng)該從客觀和主觀兩個(gè)方面來理解素描的本質(zhì)。

1.素描是對(duì)物象的觀察和表現(xiàn)關(guān)系的揭示

素描并不是單純的、孤立的，僅僅完成一件繪畫作品的造型手段與方法，而是作畫者透過事物的視覺現(xiàn)象去發(fā)掘現(xiàn)象背后的“本質(zhì)”的一種視覺思維方式，即對(duì)物象本身的存在和物象的視覺形式之間的“關(guān)系”的揭示，以及作畫者對(duì)這些內(nèi)容和關(guān)系的有效表達(dá)方式。

客觀上，素描應(yīng)更接近其所描繪物象的視覺關(guān)系。這種視覺關(guān)系具體體現(xiàn)為單個(gè)物象或不同物象之間的造型要素關(guān)系，就是視覺對(duì)象在形式、比例、結(jié)構(gòu)、體積、空間、動(dòng)態(tài)、以及質(zhì)感等方面的相對(duì)“關(guān)系”。第一，素描要通過對(duì)視覺對(duì)象的觀察和分析，研究對(duì)象的包括形式、比例、結(jié)構(gòu)、體積、空間、動(dòng)態(tài)、以及質(zhì)感在內(nèi)的各種造型要素，以及這些要素在構(gòu)成物象的視覺經(jīng)驗(yàn)中所起到的相應(yīng)作用。第二，素描還要運(yùn)用一定的工具和材料，將這種觀察和分析的結(jié)果表現(xiàn)和傳達(dá)出來；同時(shí)，要在所表現(xiàn)和傳達(dá)出的視覺印象與事物的直接視覺經(jīng)驗(yàn)之間所做出的直觀比照中，一方面檢驗(yàn)對(duì)視覺對(duì)象所做的觀察和分析是否正確，另一方面鍛煉準(zhǔn)確地表現(xiàn)和傳達(dá)視覺感受的繪制能力。第三，以此為基礎(chǔ)，通過長(zhǎng)期反復(fù)的素描訓(xùn)練過程，不僅使研究者掌握直接觀察和表現(xiàn)視覺對(duì)象的造型能力，而且還使研究者體悟到各種自然物象的視覺構(gòu)成法則和一般規(guī)律，從具備以寫生為方式的直接造型能力，過渡到以想象為方式的間接造型能力，也即自覺造型的藝術(shù)創(chuàng)造能力。

2.素描是作畫者藝術(shù)創(chuàng)造方式的充分實(shí)現(xiàn)

在主觀上，素描是基本藝術(shù)創(chuàng)造過程的直接體現(xiàn)；也就是說，素描不是對(duì)物象簡(jiǎn)單的、被動(dòng)的描摹，而應(yīng)是主動(dòng)的調(diào)動(dòng)個(gè)人情感體驗(yàn)的藝術(shù)思維過程。例如，我們寫生一截粗老的樹根，樹根的形態(tài)關(guān)系或曲或直、空間關(guān)系或遠(yuǎn)或近、質(zhì)感關(guān)系或平滑或粗糙、明度關(guān)系或明亮或幽暗等等這些造型上的客觀關(guān)系，都是我們?cè)诳陀^上認(rèn)識(shí)到的樹根的造型特征，但是在畫面上，對(duì)待這些形式要素，我們又不能麻木而被動(dòng)地全盤照抄，而是要在整體觀察的基礎(chǔ)上，在大腦思維的主動(dòng)參與下，表現(xiàn)出自己對(duì)樹根的綜合性情緒體驗(yàn)，比如故鄉(xiāng)、時(shí)間、老人、生長(zhǎng)、復(fù)雜、糾結(jié)、苦難或堅(jiān)定等各種情感元素。這樣，當(dāng)我們?cè)谔囟ㄇ榫w、情感體驗(yàn)的統(tǒng)領(lǐng)下組織畫面，運(yùn)用一切素描手段，如線條、調(diào)子、肌理等造型要素，通過一定程度上對(duì)樹根的諸如形式、比例、結(jié)構(gòu)、體積、空間、動(dòng)態(tài)、以及質(zhì)感等因素的相應(yīng)再現(xiàn)，或加強(qiáng)或減弱、或抽離或概括、或夸張或變形，雖然最后在觀者眼中仍然是描畫的一截樹根，但所得效果就會(huì)豐富和生動(dòng)。此時(shí)的觀看就變成了整體觀照，成為有選擇性的主動(dòng)凝視；此時(shí)的樹根就不再是生活中的樹根，而是視覺思維中的形式，就實(shí)現(xiàn)了對(duì)物象各種造型要素之間的“關(guān)系”的主觀改造；此時(shí)的畫面中已經(jīng)滲透出繪制者的文化和精神內(nèi)涵，體現(xiàn)出作畫者對(duì)物的人文關(guān)懷。

因此，素描的本質(zhì)絕不是去描摹一個(gè)外在的視覺物象，完成一幅關(guān)于某個(gè)物象的圖畫，而是要從素描中學(xué)到觀察的方法、造型的技能、建構(gòu)和組織起畫面的整體意識(shí)，通過藝術(shù)思維習(xí)慣的培養(yǎng)，逐步樹立起獨(dú)特的藝術(shù)觀念，為藝術(shù)創(chuàng)造奠定扎實(shí)的造型基礎(chǔ)。這既是素描的本質(zhì)，也是我們應(yīng)該掌握的基本素描能力。

3．素描的本質(zhì)是一切造型藝術(shù)的本質(zhì)

任何造型藝術(shù)，從時(shí)間上說，不管是傳統(tǒng)的如繪畫、雕塑，還是現(xiàn)代的如設(shè)計(jì)、影像，從形式上說，不管是平面的，還是三維甚至四維的，其創(chuàng)作者都應(yīng)該具備基本的藝術(shù)造型能力，也就是體現(xiàn)在素描中的觀察、再現(xiàn)客觀對(duì)象、組織和表現(xiàn)主觀感受的基本能力。創(chuàng)作者要能夠整體觀察、整體構(gòu)思，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)卦煨驼Z言創(chuàng)造視覺形象，以表達(dá)自己的思想創(chuàng)造。在這一點(diǎn)上，素描和一切造型藝術(shù)的目標(biāo)是一致的，也正因?yàn)槿绱?，再加上其他造型方式所無法比擬的便捷性，素描才得以成為我們學(xué)習(xí)造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。

然而，有些現(xiàn)代藝術(shù)門類比如攝影、影視、計(jì)算機(jī)繪畫，以及裝置、行為、觀念藝術(shù)等等，和傳統(tǒng)的素描所采用的研究形式和內(nèi)容存在著一定的距離，但這是由于素描的傳統(tǒng)研究方式本來就不適應(yīng)于這些現(xiàn)代藝術(shù)門類。所以，在當(dāng)代的文化語境中，素描要獲得時(shí)代所需的適應(yīng)性，就必須改變傳統(tǒng)的以單純服務(wù)于繪畫創(chuàng)作為目的的研究方向和方式。

當(dāng)前，以藝術(shù)產(chǎn)業(yè)為核心層的文化產(chǎn)業(yè)已經(jīng)成為我國(guó)文化發(fā)展的主要形式；同時(shí)，就各種藝術(shù)形式在當(dāng)代社會(huì)中的地位和作用而言，傳統(tǒng)的繪畫、雕塑等造型藝術(shù)門類已經(jīng)日趨邊緣化，而設(shè)計(jì)藝術(shù)、動(dòng)漫、影視等新興藝術(shù)門類在人們的文化與日常生活中逐步占據(jù)重要的地位，新興藝術(shù)人才的培養(yǎng)，藝術(shù)創(chuàng)新人才的質(zhì)量，藝術(shù)創(chuàng)作的文化內(nèi)涵與品質(zhì)，都越來越成為藝術(shù)理論與實(shí)踐中所緊迫需要解決的現(xiàn)實(shí)問題。因此，弄清楚素描在各種造型藝術(shù)門類中是否還具有廣泛的基礎(chǔ)作用，在新的歷史條件下對(duì)“素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”這一論斷做出實(shí)事求是的科學(xué)闡釋和深入挖掘，具有積極的現(xiàn)實(shí)意義和理論價(jià)值。

二、當(dāng)代素描理論和實(shí)踐創(chuàng)新的必要性

目前，國(guó)內(nèi)的素描理論和實(shí)踐研究大致可以概括為“一個(gè)基礎(chǔ)，三個(gè)方向”的基本特征?！耙粋€(gè)基礎(chǔ)”是指國(guó)內(nèi)的素描研究主要延續(xù)近現(xiàn)代以來自李叔同、徐悲鴻、前蘇聯(lián)契斯恰科夫的素描教學(xué)體系，以中央美術(shù)學(xué)院為代表，以寫實(shí)為主要特征?！叭齻€(gè)方向”是指在此基礎(chǔ)上根據(jù)素描服務(wù)對(duì)象的不同而略有所側(cè)重，一個(gè)是服務(wù)于傳統(tǒng)的繪畫、雕塑、美術(shù)教育等方向，這也是自西方近代美術(shù)學(xué)院建立以來素描研究和教學(xué)的一貫主流；另一個(gè)是源自近代“包豪斯”設(shè)計(jì)學(xué)校的設(shè)計(jì)素描，主要服務(wù)于藝術(shù)設(shè)計(jì)的各個(gè)專業(yè)；再一個(gè)是近年來以服務(wù)于計(jì)算機(jī)繪畫專業(yè)的介乎于上述兩者之間的動(dòng)畫素描，既有設(shè)計(jì)素描中偏重對(duì)象結(jié)構(gòu)和動(dòng)態(tài)的特點(diǎn)，也有傳統(tǒng)素描中速寫和線描的形式特征。然而，如果仔細(xì)審視國(guó)內(nèi)這種素描理論和實(shí)踐的研究現(xiàn)狀會(huì)發(fā)現(xiàn)，其間存在明顯的問題，而且在三個(gè)方向中具有一定的共性。

1．注重技術(shù)、技巧研究，忽視素描的文化內(nèi)涵

在國(guó)內(nèi)絕大多數(shù)的藝術(shù)院校和綜合性大學(xué)中，美術(shù)學(xué)院一般都還在沿用傳統(tǒng)的素描研究體系，堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義教學(xué)原則，從幾何形體、靜物、石膏像，到人物頭像、半身像、全身像，最后到人體和創(chuàng)作寫生。不可否認(rèn)，這樣的一種素描體系在一個(gè)多世紀(jì)以來，在國(guó)內(nèi)培養(yǎng)了一代又一代的美術(shù)人才，其中不乏有很多成功的經(jīng)驗(yàn)，但是，暴露出的問題也很明顯，即，素描研究和實(shí)踐的模式化和技能化日益嚴(yán)重。

由于長(zhǎng)期以來，素描在研究?jī)?nèi)容和方式上始終如一，并且從開始就預(yù)設(shè)了服務(wù)于現(xiàn)實(shí)主義繪畫的基本方向，這就導(dǎo)致其中過多地偏重于再現(xiàn)的研究?jī)?nèi)容，在很大程度上忽視了對(duì)創(chuàng)意思維的積極拓展，缺少了更多創(chuàng)新的嘗試和主動(dòng)表現(xiàn)的空間。雖然國(guó)內(nèi)有些美術(shù)院校，如中央美術(shù)學(xué)院等專業(yè)美術(shù)學(xué)院中的某些專業(yè)按照藝術(shù)風(fēng)格和審美價(jià)值取向的不同，在工作室教學(xué)制的基礎(chǔ)上，在不同導(dǎo)師的主持下，對(duì)素描的研究和教學(xué)按照該工作室對(duì)畢業(yè)創(chuàng)作的不同要求，有著不同的素描課程安排，但經(jīng)過20多年的時(shí)間流逝，其意義已經(jīng)隨同繪畫在當(dāng)代中國(guó)社會(huì)中的作用減弱而逐步淡化了。最關(guān)鍵的是，在多年的重復(fù)性實(shí)施中，很多曾經(jīng)比較成功的素描研究方式已經(jīng)脫離了其最初的文化語境，成為一種以掌握某種畫面效果為目的的技能性訓(xùn)練方式。這種素描濫觴到普通藝術(shù)院校中之后，往往只以把形畫準(zhǔn)，并且構(gòu)成一個(gè)完整的畫面為目標(biāo)，但是對(duì)于其中的為什么要畫準(zhǔn)形、怎樣才是形準(zhǔn)，在相關(guān)的素描理論成果中鮮有深入和透徹的闡釋。實(shí)際上，形準(zhǔn)與否是相對(duì)的，如果安格爾和德拉克羅瓦、格羅皮烏斯和柯布西耶、宮崎駿和押井守在一起畫同一個(gè)對(duì)象，他們各自所畫的形一定是每個(gè)不同的，那么哪一種才是準(zhǔn)的呢？這之中不僅涉及到藝術(shù)家的個(gè)性因素，更主要的還要考慮到其中的歷史和文化原因。顯然，國(guó)內(nèi)目前的素描研究和教學(xué)實(shí)踐中，對(duì)素描中的這種差異只作為共時(shí)性的風(fēng)格不同來理解，對(duì)其中歷時(shí)性的文化背景和歷史原因是不做深究和非常忽視的。

2．缺乏對(duì)素描理論和實(shí)踐的整體性認(rèn)識(shí)

素描，不管是作為一種獨(dú)立的畫種，還是作為造型訓(xùn)練的基本方式，都具有不同的時(shí)代特色。文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)芬奇、米開朗基羅、拉斐爾的素描，在鮮明的個(gè)性中顯露著偉大變革中的人文主義精神；在塞尚、高更、梵高的現(xiàn)代主義素描中，呈現(xiàn)出現(xiàn)代工業(yè)社會(huì)對(duì)秩序、質(zhì)樸和激情的雜糅；在包豪斯的設(shè)計(jì)素描中，結(jié)構(gòu)和形式的精準(zhǔn)結(jié)合中并不失作畫者對(duì)物象的心理精微感受；在今天美國(guó)和日本的動(dòng)漫形象中，或抒情幽默、或動(dòng)感十足，釋放和舒緩了人們?cè)谛畔r(shí)代的心理和情感積淀。產(chǎn)生于特定時(shí)期的所有素描形式都會(huì)具有某種共性的時(shí)代特征，其中蘊(yùn)含著這個(gè)時(shí)期人們所要滿足的某種心理需求，在素描形式和內(nèi)容的相互統(tǒng)一中，這種需求決定著素描樣式本身的歷史風(fēng)格。

與此相對(duì)應(yīng)的是，素描的這種時(shí)代特色總要體現(xiàn)在某個(gè)具體的藝術(shù)家或流派的具體作品中，并起到一種統(tǒng)帥全局的整體作用。一個(gè)成功的藝術(shù)家，不管他是一位畫家、一位設(shè)計(jì)師、還是一位動(dòng)畫設(shè)計(jì)師，總是能成功地捕捉住這種時(shí)代特色，并且將其以獨(dú)具個(gè)性的形式處理表達(dá)出來。這種把握和捕捉時(shí)代特色的造型能力，依靠的是他對(duì)造型形式的敏銳判斷，而這種判斷能力要來源于他長(zhǎng)期的造型訓(xùn)練和摸索過程。其中，正如“一日之際在于晨”的道理，最初的造型基礎(chǔ)訓(xùn)練(素描)對(duì)這種判斷力的培養(yǎng)來說，是一個(gè)非常重要的階段，能夠或者積極地激發(fā)起、或者不知不覺地泯滅了這種判斷力的萌芽。比如說，雖然素描作品中存在著繁簡(jiǎn)、難易上的遞進(jìn)關(guān)系，如人體比半身像、頭像復(fù)雜，頭像又比幾何體復(fù)雜，但它們的每一個(gè)都不是孤立的，而是相互之間存在著緊密的聯(lián)系。從抽象與靜態(tài)的幾何形體，到具體和動(dòng)態(tài)的人體寫生，其中的形狀、體面、空間、透視、明暗等因素在造型中的作用和規(guī)律，是一以貫之的，那么，我們學(xué)習(xí)和研究素描的目的，就不在于一個(gè)石膏像、或頭像、或人體是否畫得完美，而在于對(duì)這些描繪對(duì)象中所體現(xiàn)的造型規(guī)律能否自如地把握和運(yùn)用。只有把所有的素描研究課題作為一個(gè)整體，在對(duì)其中所要解決的基本造型問題的不斷突破和嘗試中才能培養(yǎng)起對(duì)造型的敏銳判斷力，依靠這個(gè)判斷力才能敏銳地把握住時(shí)代的造型特點(diǎn)。這才是素描研究和實(shí)踐中最核心和最重要的問題。

但是，由于國(guó)內(nèi)素描研究和實(shí)踐中的教條與僵化趨勢(shì)，素描已經(jīng)成為以訓(xùn)練形式為核心的可操作性程序，本應(yīng)通過素描研究而掌握的核心內(nèi)容，即對(duì)造型判斷力的培養(yǎng)受到極大的漠視。以人物素描為例，我們的傳統(tǒng)素描課程設(shè)置是：頭像、肖像、半身像、全身像、人體，理論和技能的學(xué)習(xí)看似符合由簡(jiǎn)到繁的遞進(jìn)規(guī)律，但其中存在一個(gè)弊端。和幾何體與靜物素描相比，雖然表面上是對(duì)造型的準(zhǔn)確性要求更高了，但人物造型中最重要的應(yīng)該是神似，是五官和肢體的動(dòng)態(tài)表現(xiàn)，造型的準(zhǔn)確與否取決于動(dòng)態(tài)表現(xiàn)的生動(dòng)與否，但是，在實(shí)際課程的設(shè)置與實(shí)施中，形體塑造的重要性被過分夸大，似乎形體關(guān)系畫好了，其他問題都會(huì)迎刃而解。我們知道，整體大于局部之和，而整體是動(dòng)態(tài)中的整體，生命運(yùn)動(dòng)的完整性才是更重要的；也就是說，只有當(dāng)形體作為運(yùn)動(dòng)空間中的形體時(shí)，對(duì)它的表現(xiàn)才有意義，孤立地強(qiáng)調(diào)形體關(guān)系是違背繪畫的整體性原則的。當(dāng)然這里所講并無絲毫貶低形體關(guān)系的意思，也并非說形體塑造不重要，而是我們要全面和正確地看待形體在素描研究中的地位和作用，進(jìn)而做到把形體、運(yùn)動(dòng)以及其他造型要素作為一個(gè)關(guān)系整體來把握，才能通過素描實(shí)踐提高造型判斷力，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)培養(yǎng)造型創(chuàng)造力的研究目標(biāo)。

3．片面強(qiáng)調(diào)個(gè)性和專業(yè)性，忽視造型藝術(shù)的共性規(guī)律

由于忽視了素描的人文內(nèi)涵，以及素描本身作為一個(gè)整體在造型藝術(shù)訓(xùn)練中的基礎(chǔ)性作用，同時(shí)，也由于當(dāng)代社會(huì)中諸多新型藝術(shù)門類的產(chǎn)生迫切需要素描提供思想和實(shí)踐上的基本支持，目前就出現(xiàn)了兩種比較普遍的現(xiàn)象。一方面，針對(duì)不同的藝術(shù)門類，素描的研究和實(shí)踐出現(xiàn)了多元化的發(fā)展趨勢(shì)，如設(shè)計(jì)素描、動(dòng)畫速寫等等；另一方面，在這些具有某些專業(yè)特點(diǎn)的素描研究和實(shí)踐中，對(duì)素描本應(yīng)解決的共性造型規(guī)律反而重視不夠，對(duì)專業(yè)特點(diǎn)的過分強(qiáng)調(diào)進(jìn)一步削弱了原本就沒有得到足夠重視的基本問題，忽視了那些本應(yīng)適用于所有造型藝術(shù)的共性規(guī)律。比如，在繪畫專業(yè)中過早地推崇對(duì)個(gè)性、風(fēng)格等方面的追求，在設(shè)計(jì)專業(yè)中對(duì)非造型因素的內(nèi)容想象力的要求，在動(dòng)畫專業(yè)中對(duì)結(jié)構(gòu)動(dòng)態(tài)的機(jī)械性強(qiáng)調(diào)，等等。

造型藝術(shù)的創(chuàng)造性是個(gè)人獨(dú)特的原發(fā)性創(chuàng)意以及視覺思維的物化過程，它是一個(gè)從無到有，或從有到變、到新的過程。一件藝術(shù)作品的成敗標(biāo)準(zhǔn)就是看在多大程度上對(duì)客觀物像做了合于審美目的的改變，所以，不管是在傳統(tǒng)的繪畫，還是近代的設(shè)計(jì)，以及當(dāng)下的動(dòng)漫藝術(shù)中，最關(guān)鍵的創(chuàng)意是形式本身的創(chuàng)意。這里所謂的“形式本身的創(chuàng)意”，對(duì)繪畫來說就是一個(gè)時(shí)代的個(gè)性和風(fēng)格，對(duì)設(shè)計(jì)來說就是美和實(shí)用的完美結(jié)合，對(duì)動(dòng)漫藝術(shù)來說就是繪畫性與故事情節(jié)的渾然一體，而實(shí)現(xiàn)這一切的基礎(chǔ)，都是由創(chuàng)意本身的質(zhì)量，即由造型的品質(zhì)、品味所決定的。所以，我們的素描研究和實(shí)踐，從一開始就要重視培養(yǎng)對(duì)造型品質(zhì)、品味的敏銳判斷力，并以此為基礎(chǔ)，在知識(shí)性的藝術(shù)技能的研究過程中不斷強(qiáng)化和鼓勵(lì)創(chuàng)意性思維，只有這樣，藝術(shù)的規(guī)律性知識(shí)和技巧才能真正轉(zhuǎn)化為創(chuàng)造力。

總之，國(guó)內(nèi)當(dāng)下的素描理論和實(shí)踐研究已經(jīng)到了必須進(jìn)行全面和徹底改革的階段，這是由素描本身作為“一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”這一內(nèi)在要求決定的，也是時(shí)代進(jìn)步帶來造型藝術(shù)形態(tài)不斷發(fā)展變革的現(xiàn)實(shí)所迫切需要的。

三、素描適應(yīng)于當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的理論可行性

在以設(shè)計(jì)、動(dòng)畫、影像等電子圖像為主要造型方式的當(dāng)代社會(huì)，如果素描要擴(kuò)大自己的服務(wù)對(duì)象，就要在傳統(tǒng)素描的研究?jī)?nèi)容和當(dāng)代文化產(chǎn)業(yè)的生產(chǎn)方式之間，建構(gòu)起理論和實(shí)踐上的邏輯聯(lián)系。

一切物象都是既有“形式”也有“表情”的，比如我們?cè)谥参飯@中看到梅、蘭、竹、菊時(shí)，也往它們身上灌注自己的情感，那么在宣紙上的“四君子”和真實(shí)的梅、蘭、竹、菊之間，就產(chǎn)生了一種“形式”與“情感”之間的心理互動(dòng)?！靶问健笔窃凇扒楦小蓖苿?dòng)下產(chǎn)生的“形式”，“情感”是在特定“形式”中滲透出的“情感”。所以，素描研究和實(shí)踐的展開，就基于這種處在“形式”和“情感”之間的互動(dòng)關(guān)系，既要在情感和感受的領(lǐng)域中去把握對(duì)象中的各種形式關(guān)系(比例、空間、虛實(shí)、明暗、主次關(guān)系等)，也要在作品的形式關(guān)系中去領(lǐng)悟形式所傳達(dá)出的特定情感。

對(duì)情感來說，雖然喜、怒、哀、樂是人的一種情感本能，但這種基于生理基礎(chǔ)的心理過程卻有著鮮明的時(shí)代特征。比如，國(guó)內(nèi)五、六十年代的宣傳畫中，人們?cè)诿爸跓煹拇鬅焽枨跋残︻侀_，但現(xiàn)在冒煙的煙囪已經(jīng)成了過街老鼠。造型藝術(shù)創(chuàng)造的生理與心理基礎(chǔ)就蘊(yùn)含在這個(gè)簡(jiǎn)單的例子中。從中一方面可以看到，“形式”與“情感”之間存在著聯(lián)系，可以通過“形式”的表現(xiàn)，激起人的情感反應(yīng)；另一方面，“情感”及其誘因都是隨著環(huán)境而改變的，那么“形式”也不可能不發(fā)生變化。在當(dāng)代文化產(chǎn)業(yè)的語境中，尤其是在作為文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展動(dòng)力源頭的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)中，對(duì)產(chǎn)品的市場(chǎng)潛力和產(chǎn)業(yè)的未來發(fā)展起決定作用的因素，也是基于這個(gè)關(guān)系。

以藝術(shù)產(chǎn)業(yè)為核心層，其衍生或周邊產(chǎn)品為外圍層的文化產(chǎn)業(yè)實(shí)際上是一種“情感產(chǎn)業(yè)”，這不僅表現(xiàn)在包括傳統(tǒng)藝術(shù)品在內(nèi)的各種藝術(shù)商品中的情感屬性，而且表現(xiàn)在各種非藝術(shù)產(chǎn)品的生產(chǎn)與消費(fèi)中對(duì)藝術(shù)要素的日益倚重；當(dāng)代的生產(chǎn)和制造業(yè)中的設(shè)計(jì)和人文要素所占比例越來越高。接下來，由于藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的核心當(dāng)然是藝術(shù)創(chuàng)造，而藝術(shù)創(chuàng)造并不是憑空的偶然性創(chuàng)造，需要有一套保障和維持藝術(shù)創(chuàng)造的運(yùn)行規(guī)范及其社會(huì)機(jī)制，通常我們所熟悉的藝術(shù)領(lǐng)域比如，藝術(shù)院校、藝術(shù)院團(tuán)、藝術(shù)場(chǎng)館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)等等就是這種社會(huì)機(jī)制的構(gòu)成部分。其中，藝術(shù)院校不僅是藝術(shù)生產(chǎn)人才培養(yǎng)的主要機(jī)構(gòu)，而且還兼具部分藝術(shù)創(chuàng)造的重要職能，所以，藝術(shù)教育、尤其是藝術(shù)基礎(chǔ)教育的培養(yǎng)目標(biāo)制定，就要依據(jù)我們上述的這個(gè)服務(wù)目標(biāo)來制定。從這個(gè)角度來看素描理論和實(shí)踐，作為一種教育形式的素描就不能只把成功地完成一幅素描作品，或僅僅為了自己將來的繪畫創(chuàng)作活動(dòng)做準(zhǔn)備為目標(biāo)，而是要通過素描的學(xué)習(xí)，不僅要掌握藝術(shù)創(chuàng)造所必備的基本造型能力，而且更重要的是掌握藝術(shù)創(chuàng)造的思維能力；或者說，素描理論和實(shí)踐體現(xiàn)在藝術(shù)教育中，就不能作為一種技能教育，而是要作為一種素質(zhì)教育的手段，即培養(yǎng)藝術(shù)感悟和造型創(chuàng)造能力的教育方式。

這從宏觀上決定了，素描的目標(biāo)應(yīng)該改變之前的以藝術(shù)家個(gè)人作品創(chuàng)作為主的研究取向，變?yōu)橐苑?wù)于當(dāng)代設(shè)計(jì)、環(huán)藝、動(dòng)畫、影視等新型藝術(shù)門類，面向當(dāng)代藝術(shù)、文化產(chǎn)業(yè)為時(shí)代特征的造型創(chuàng)造取向。

四、素描適應(yīng)于當(dāng)代造型藝術(shù)的實(shí)踐可行性

素描從以前的只服務(wù)于繪畫、雕塑等有限的造型藝術(shù)門類，到目前的要服務(wù)于設(shè)計(jì)、動(dòng)畫、影視等多種多樣的新興造型藝術(shù)，素描研究的具體內(nèi)容和實(shí)施方式都必須做出相應(yīng)的調(diào)整才能與之相適應(yīng)。對(duì)此，我們要從系統(tǒng)化層面，進(jìn)行整體思考，還尤其要注意摒除“素描的目的就是再現(xiàn)客觀真實(shí)”、“素描的意義就是完成一件好的素描作品”等這些狹隘認(rèn)識(shí)，把素描研究的重點(diǎn)放到對(duì)“形式創(chuàng)造”與“創(chuàng)新思維”的本質(zhì)把握中。

其中，在素描研究中一方面要深入貫徹對(duì)素描本質(zhì)的理解，另一方面還要考慮到對(duì)其他造型藝術(shù)形式的適應(yīng)性，既包括面向藝術(shù)基礎(chǔ)教育的教學(xué)問題，也包括面向文化產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)實(shí)應(yīng)用問題。綜合起來，素描研究需要注意的問題可以概括為下述幾個(gè)層次。

1.從造型藝術(shù)創(chuàng)造的角度定位素描研究的總體目標(biāo)

我們不能指望任何人在需要藝術(shù)創(chuàng)造的時(shí)候，就能突然迸發(fā)出創(chuàng)造靈感來。素描研究從一開始就要明確素描和藝術(shù)創(chuàng)造的關(guān)系，從藝術(shù)創(chuàng)造的角度來對(duì)待素描研究的每一項(xiàng)具體內(nèi)容。

創(chuàng)造性是素描研究的起點(diǎn)和歸宿。素描作為各種造型藝術(shù)的基礎(chǔ)訓(xùn)練方式，從一開始就要打下創(chuàng)造性的思維基礎(chǔ)，通過始終鮮活的造型創(chuàng)造能力，服務(wù)于各種形式的藝術(shù)創(chuàng)造。但這里要注意的是，藝術(shù)創(chuàng)造并不是指不要客觀形象，恰恰相反，它必須建立在深入研究客觀對(duì)象，充分把握客觀對(duì)象的基礎(chǔ)上，再通過最大程度地調(diào)動(dòng)主觀能動(dòng)性來實(shí)現(xiàn)素描的創(chuàng)造性。比如畫一塊布，要在觀察的基礎(chǔ)上，根據(jù)自己的體會(huì)和需要，有特點(diǎn)地對(duì)待所描繪的對(duì)象。一方面，要能夠正確運(yùn)用各種基本的造型元素，大膽嘗試多種表達(dá)的可能性，可以從布的客觀形態(tài)中抽象出線條的曲直變化、體積空間的起伏變化、明暗的虛實(shí)變化；另一方面，要能夠運(yùn)用不同的造型形式，表達(dá)從這塊布中所引發(fā)的或柔情似水，或虛無縹緲等等的情緒、感受、聯(lián)想和回憶等心理內(nèi)容，在客觀寫生的過程中不斷滲透鮮活的主觀認(rèn)識(shí)和情感體驗(yàn)。這樣，就像現(xiàn)代主義大師蒙德里安的樹的變形、畢加索的一系列畫牛實(shí)驗(yàn)，素描作品的方式也就變得更加多元，也就更容易生發(fā)出更多新的造型方式的可能性，藝術(shù)的創(chuàng)造性思維也就自然而然地開始了。

2.素描研究的內(nèi)容要符合于研究目標(biāo)

素描既然要服務(wù)于造型創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，那么作為一個(gè)整體，就要對(duì)素描的研究?jī)?nèi)容做一個(gè)重新的規(guī)劃，要在各種研究?jī)?nèi)容中貫徹把造型的創(chuàng)造能力作為最終目標(biāo)。素描研究?jī)?nèi)容的設(shè)置要從造型藝術(shù)創(chuàng)造的角度進(jìn)行宏觀規(guī)劃，在把握研究?jī)?nèi)容整體性的基礎(chǔ)上，注重內(nèi)容之間的聯(lián)系性和遞進(jìn)性，大致可以規(guī)劃為三個(gè)主要部分，即(1)靜態(tài)的形體與空間關(guān)系、(2)形體與空間的動(dòng)態(tài)關(guān)系、(3)材料媒介與素描語言的關(guān)系，每一個(gè)部分還要遵循從易到難、由簡(jiǎn)到繁的原則進(jìn)一步地劃分為若干子課題。其中，傳統(tǒng)素描的有些研究?jī)?nèi)容大都可以保留，比如，以認(rèn)識(shí)形體空間關(guān)系為目標(biāo)的幾何形體、靜物、石膏、人像素描可以大部分保留在第一部分；在第二部分中要擴(kuò)充很多和動(dòng)態(tài)、運(yùn)動(dòng)，以及通過動(dòng)態(tài)表達(dá)情感的靜物、風(fēng)景和人物造型研究；第三部分可以根據(jù)素描的材料特征設(shè)置構(gòu)成與材料試驗(yàn)，根據(jù)素描的語言特征設(shè)置以線、面、調(diào)子、肌理為主的語言表達(dá)試驗(yàn)，以及以表現(xiàn)質(zhì)感為目標(biāo)的靜物寫生等等。

對(duì)以往的傳統(tǒng)素描來說，這種規(guī)劃具有承前啟后的推進(jìn)意義，同時(shí)也消弭了以往存在于狹義素描和廣義素描之間的割裂，使素描的研究?jī)?nèi)容不再受個(gè)別形式上的局限，不僅為實(shí)現(xiàn)素描的創(chuàng)造性目標(biāo)奠定了基礎(chǔ)，而且也開拓了更寬泛的實(shí)踐空間。

3.素描研究的方式要利于實(shí)現(xiàn)研究目標(biāo)

素描的研究?jī)?nèi)容要盡量滿足規(guī)范性與靈活性、傳承性與創(chuàng)造性相統(tǒng)一的基本要求。在此基礎(chǔ)上，速寫和素描，短期作業(yè)和長(zhǎng)期作業(yè)就不應(yīng)該只是單純的形式性區(qū)分，而應(yīng)該成為針對(duì)不同研究?jī)?nèi)容的必要形式。不僅如此，而且素描研究的其他方面，諸如畫面比例、尺寸、材料等等，都可以根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容的需要，甚至根據(jù)這些因素本身做出相應(yīng)的調(diào)整。換句話說，除了內(nèi)容，即觀察、思考的嚴(yán)謹(jǐn)性與再現(xiàn)、表現(xiàn)的創(chuàng)造性統(tǒng)一是不可動(dòng)搖的，素描在形式上沒有任何不可改變的要求。這就給予素描研究以極大的自由度。

比如，在以幾何形體為對(duì)象的素描研究中，可以設(shè)計(jì)出一個(gè)系列的研究?jī)?nèi)容，這些內(nèi)容以幾何形體為中心，在不同方面的展開中解決素描的各種問題。例如，(1)從認(rèn)識(shí)上設(shè)置理論研究課題：從體積與空間的角度來說，素描針對(duì)的不是對(duì)客觀對(duì)象的表面形態(tài)的描摹，而是把對(duì)象聯(lián)系為一個(gè)整體，概括為最簡(jiǎn)單元素之間的構(gòu)成關(guān)系，如幾何形體中的方體、球體和椎體等等及其組合關(guān)系。這種體積與空間關(guān)系的研究?jī)?nèi)容，既是傳統(tǒng)繪畫的準(zhǔn)備途徑，也是設(shè)計(jì)領(lǐng)域和動(dòng)畫制作中的造型基礎(chǔ)。(2)分別在幾何形體與普通物體、復(fù)雜物體的關(guān)系中設(shè)置實(shí)踐課題：幾何形體是一般物體的形體關(guān)系的抽象化，缺乏一般物體的個(gè)性特征，而恰恰是這些個(gè)性特征才是物體體積的具體性所在，是造型藝術(shù)表現(xiàn)的靈魂所在；復(fù)雜物體的關(guān)系體現(xiàn)了不同簡(jiǎn)單體積之間的空間關(guān)系，物體的復(fù)雜不僅是體積本身的組合關(guān)系的復(fù)雜化，更重要的是體積之間的空間關(guān)系的復(fù)雜化；在形體關(guān)系從簡(jiǎn)單到復(fù)雜的各種變化中，體會(huì)并表達(dá)其中特定的形體空間關(guān)系所能傳達(dá)出的特定情緒、情感體驗(yàn)。(3)幾何形體的拓展研究：可以通過對(duì)立方體的切挖，得到椅子、樓梯等新事物的造型，可以通過對(duì)比如“椅子”等新形體的重組，構(gòu)建新的空間；可以在表現(xiàn)材料手段上打破常規(guī)，水墨、拓印、撕紙拼貼等均可補(bǔ)充進(jìn)來；形式要素上，明暗、質(zhì)感、線條、結(jié)構(gòu)、虛實(shí)等均可做出大膽嘗試，可以以一種元素為主，也可以多種元素并存的方式進(jìn)行探索。

4.素描研究的各個(gè)階段性研究目標(biāo)要明確清晰

素描研究中包含很多方面的問題，但我們不可能在一個(gè)研究課題中解決所有的素描問題。著名的“契斯恰科夫素描教學(xué)體系”也就是所謂的“全因素素描”，在國(guó)內(nèi)的素描研究與教學(xué)中影響深遠(yuǎn)，但是，一方面，面對(duì)當(dāng)代社會(huì)中多種圖像生產(chǎn)方式的時(shí)代變革，這種原本服務(wù)于西方傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作的研究體系已經(jīng)日益顯示出其局限性，另一方面，國(guó)內(nèi)的對(duì)這種素描研究方式的傳承從一開始就有形式主義的嚴(yán)重偏差，至今，這種偏差已經(jīng)在普及中危害到了青少年的造型基礎(chǔ)教育，到了必須糾正的地步。所以，服務(wù)于當(dāng)代文化產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)實(shí)需要，也是對(duì)“全因素素描”中歷史問題的糾正，可以將素描研究中的若干重要問題設(shè)定在相應(yīng)的階段性課題中逐次解決。

每個(gè)階段性課題在整個(gè)素描研究體系中的既要有明確的宏觀定位和具體作用，也要包含該課題的若干內(nèi)部單元，其間的邏輯聯(lián)系要清楚明白。同時(shí)，每個(gè)階段性課題都要使較抽象的目標(biāo)變成可操作性的實(shí)施方案，便于在實(shí)踐中進(jìn)行探究并加以解決，最終達(dá)到目標(biāo)任務(wù)的完成。比如在傳統(tǒng)的素描靜物中，既可以通過對(duì)靜態(tài)物體的幾何形體歸納，概括并把握住物像的形體特征、結(jié)構(gòu)關(guān)系和空間關(guān)系，也可以側(cè)重于對(duì)物體的質(zhì)感、節(jié)奏、黑白等關(guān)系與情感相聯(lián)系的綜合表達(dá)方式。這樣就可以通過課題研究?jī)?nèi)容的制定，最終達(dá)到有的放矢，事半功倍的效果。

五、結(jié)語

看似注重感性的素描研究，實(shí)則存在很多的理性規(guī)律可循，把握其切中要害的問題，才會(huì)精力集中展開積極的思考與實(shí)踐。在正確認(rèn)識(shí)素描本質(zhì)的基礎(chǔ)上，以服務(wù)藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)和文化產(chǎn)業(yè)為最終目標(biāo)，以造型創(chuàng)新能力的培養(yǎng)為直接目標(biāo)的素描研究，是一個(gè)不斷在“感性→理性→感性”之間循環(huán)往復(fù)的過程。我們需要在自由與控制之間找到最佳平衡點(diǎn)；沒有感性的觸發(fā)，科學(xué)性的準(zhǔn)確只能是停滯在技術(shù)層次上的反復(fù)勞作，難免會(huì)產(chǎn)生懈怠，但是，是離開技術(shù)，任何強(qiáng)烈的感覺也不會(huì)得到很好地表達(dá)。

在文化產(chǎn)業(yè)、藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的歷史語境中，在各種新的造型藝術(shù)層出不窮的當(dāng)今社會(huì)，素描，如果還要承擔(dān)起“一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”這個(gè)本質(zhì)使命，就必須與時(shí)俱進(jìn)地對(duì)自己的研究目標(biāo)、研究?jī)?nèi)容、研究方式做出適時(shí)地調(diào)整。這種調(diào)整具有兩個(gè)方面的時(shí)代意義，一個(gè)是對(duì)素描本身而言，素描獲得了新的生命力，另一個(gè)是對(duì)所有的造型藝術(shù)而言，造型基礎(chǔ)的提高可以極大地推動(dòng)造型藝術(shù)的整體發(fā)展。此外，從現(xiàn)實(shí)層面來看，我國(guó)的文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展已經(jīng)走過了粗放型的原生態(tài)發(fā)展時(shí)期，進(jìn)入到創(chuàng)新型發(fā)展階段，素描研究在理論和實(shí)踐上，在最初的起點(diǎn)上，一方面注重基本造型能力的培養(yǎng)，另一方面注重造型的人文素養(yǎng)、創(chuàng)新和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，其意義不僅對(duì)于素描，而且對(duì)于社會(huì)和時(shí)代而言都是深遠(yuǎn)而卓越的。

(責(zé)任編輯：劉德卿)

10.3969/j.issn.1002-2236.2016.06.013

2016-03-21

尹德輝，男，臨沂大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，博士，研究方向：藝術(shù)學(xué)、美術(shù)學(xué)理論。

J224

A

1002-2236(2016)06-0048-07

商鐵山，男，臨沂大學(xué)美術(shù)學(xué)院講師，碩士，研究方向：藝術(shù)學(xué)、美術(shù)教育研究。