■曾 ?。ㄔ颇纤囆g學院舞蹈學院）

關于當代中國古典舞發(fā)展中的一點思考

■曾 ?。ㄔ颇纤囆g學院舞蹈學院）

中國古典舞的稱謂始創(chuàng)于1950年，僅僅經過了60多年的發(fā)展。從時間角度來講，中國古典舞的確是一門新興的藝術種類。但是它所蘊含的中國傳統(tǒng)文化和極具特色的表演形式、風格特征，廣泛的審美群體，為中國舞蹈藝術文化的繁榮與發(fā)展奠定了堅實的基礎。

追溯中國古典舞的歷史發(fā)展，我們可以清晰地看到中國古典舞主要是在吸取周代、漢朝、唐朝3個時期的祭祀音樂及具有民族特色舞蹈的基礎上，經過元代、明朝、清朝的歷史文人加工和形成的流行于那個時代的京劇中的戲曲舞蹈。之后，通過近代舞蹈藝術家們的不斷探索、創(chuàng)新而形成的富有時代特色的舞蹈種類。如今，中國古典舞已經成長為包括中國民族民間舞和芭蕾舞在內的中國舞蹈的三大舞蹈藝術之一。

隨著中西方藝術文化的不斷交流，中國古典舞也開始接納西方藝術文化的觀念和思潮，并將西方芭蕾舞優(yōu)雅與活潑的元素，現代舞不拘一格的創(chuàng)作意識與手法植入其中，進一步豐富其表現形式，拓展其創(chuàng)作空間，完善其教育體系。將傳統(tǒng)文化與現代審美相結合，將傳承文化與發(fā)展創(chuàng)新相鏈接，從而創(chuàng)作出如：《扇舞丹青》 《水色天香》 《春江花月夜》 《精武》等一大批具有時代風貌和民族精神的中國古典舞作品，劉敏、沈培藝、黃豆豆、王亞彬等舞蹈表演藝術家脫穎而出。在世界多元文化共融的今天，讓我們又一次去溯源、去思考、去感悟中國古典舞所蘊含的藝術審美價值和深厚的民族文化蘊含。凸顯其較高的藝術性、審美性，使中國古典舞朝著健康、寬廣的目標和方向發(fā)展。

中國古典舞表現形式的困境分析

一、中國古典舞的“領軍者”方向不明確，談到發(fā)展，首先要確定方向，如果方向不明確或是錯誤的，就等于是南轅北轍。作為中國古典舞的核心研究、教育、表演機構——北京舞蹈學院責無旁貸地承擔著領軍者的使命。由他們創(chuàng)建的《身韻》把中國傳統(tǒng)舞蹈帶入了另一個先河，這是一大創(chuàng)舉，當時也涌現了一大批那個時代的經典劇目，如《金山戰(zhàn)鼓》 《木蘭歸》 《黃河》 《梁?！返?，在教育方面也是碩果累累，培育了一代代古典舞的后備力量。隨著求新、求變的發(fā)展大潮向前推進，我們看到許多創(chuàng)作者嘗試著在劇目中融入了一些現代舞元素及大量的現代舞編創(chuàng)手法，使正品呈現出強烈的現代氣息，動作流暢，極富張力，預示著古典舞發(fā)展到了一個新的階段。與此同時，古典舞的不斷發(fā)展必定會造成戲曲舞蹈元素的大量流失，古典舞還將是古典舞嗎？這種用現代觀念、現代手法來詮釋古典舞的做法，使古典舞原貌盡失，近幾屆的舞蹈大賽的作品尤為突出。筆者認為這是值得所有從事古典舞專業(yè)人士所擔憂的。作為“領軍者”，無論是在文化典籍的保護方面，還是在具體措施的執(zhí)行上，都應當給予高度重視和強烈的責任感、使命感，以免將來我們要去向外國人學習中國的古典舞，由于古典舞的保護、挖掘、發(fā)展等方面的關系和方向不明確，造成了古典舞發(fā)展中的困境。

二、強烈的外來文化對中國古典舞文化的影響與沖擊

在我國加入世界貿易組織之后，我國與國外經濟、文化等方面的交流越來越多。由于人們對外來事物的新鮮感及對外來事物的盲目認同，因而直接形成了本土文化的弱勢地位。伴隨西方文化的迅速入侵，我國傳統(tǒng)文化受到了劇烈的沖擊，體現在舞蹈沖擊方面就是顛覆了傳統(tǒng)的審美觀念及審美意識。這種影響主要體現在如下兩個方面：第一，各種外國舞蹈表演團體的商業(yè)演出充斥著國民的文化生活，對尚在發(fā)展中的中國古典舞藝術穩(wěn)固自身的受眾群體帶來了新的困難，由于國外的一些成熟的、高水平的舞蹈團的到來，吸引了大批的舞蹈觀眾，讓他們的審美情趣在潛移默化地改變著，很多孩子在接受藝術教育和熏陶時也會受此導向而偏頗。而人們的審美觀念逐漸多元化，對中國古典舞的研究者和表演者提出了新的問題和挑戰(zhàn)。

第二，舞蹈藝術是一種感官藝術，是能夠在不經意間對人們的審美觀念進行培養(yǎng)的，即對觀眾的審美具有一定的導向作用。同時還能夠影響人們的思想觀念、意識形態(tài)及精神風貌。由于部分中國觀眾對外來文化的高度認同，這就間接導致古典舞逐漸向西方舞蹈趨同，這種趨同性在本質上影響了中國古典舞的進一步發(fā)展。

總的來講，在外來文化強烈沖擊下，中國古典舞逐漸失去了原有的地位，這種地位的喪失使中國古典舞的發(fā)展舉步維艱，很難形成真正的具有藝術價值的舞蹈劇目。同時外來文化的逐漸趨同使古典舞漸漸失去了原貌，核心思想的不斷喪失不僅沒有吸引更多的眼光，相反因此而更加脫離人們的審美取向，而很難形成多元的中國古典舞。

三、本土舞蹈文化的缺失

當代中國古典舞發(fā)展困境形成的另一個重要原因就是本土舞蹈文化的缺失。這種本土舞蹈文化缺失主要表現在文化管理、文化設施建設、舞蹈教師及舞蹈愛好者結構等4個方面。

在舞蹈文化管理方面，社區(qū)舞蹈是一種全民參與的舞蹈活動形式，這種舞蹈的普及程度相對較廣，在大、中、小城市都有社區(qū)舞蹈愛好者進行舞蹈劇目的表演，但是社區(qū)舞蹈文化的發(fā)展需要宣傳部門及相關文體組織充分引導，如在節(jié)慶日向社區(qū)居民傳遞舞蹈文化活動的指導思想。但是大多數舞蹈文化宣傳活動都過于原則化、形式化，因而社區(qū)舞蹈文化呈現出固定的形式，舞蹈的自主性不足，在舞蹈思想上、形式上都循規(guī)蹈矩，缺乏對舞蹈文化的創(chuàng)新。

在舞蹈文化設施建設方面，雖然在各大城市都非常重視社區(qū)文化的建設，但是由于文化建設的配套設施建設滯后，因而很難實現文化的傳播與發(fā)展。在相對落后的縣市社區(qū)文化設施建設更加落后，在這些地區(qū)專門的休閑場所匱乏，能夠吸納參與舞蹈文化活動的人的規(guī)模有限，這直接限制了參與舞蹈活動的廣泛開展。從社區(qū)舞蹈文化的發(fā)展來看，大部分社區(qū)更加重視景觀文化的建設，對于文化設施的建設意識較弱，因而社區(qū)舞蹈文化發(fā)展極為滯后。

在舞蹈教師供給方面，國內各個社區(qū)的舞蹈指導者都是喜愛舞蹈文化的普通群眾，相應的文化機構并沒有委派專業(yè)的指導教師給予指導。由于缺乏專業(yè)的指導，社區(qū)舞蹈的舞姿是極不規(guī)范的，表演藝術價值相對較低，即使花費大量的時間所編排的舞蹈都是屬于傳統(tǒng)模式，內容也缺乏新意，因而很難實現普及。

在舞蹈愛好者結構方面，在文化生活相對普及的今天，舞蹈作為一種優(yōu)美的形式很受廣大人民的喜愛，在各大中城市社區(qū)都能看到舞蹈表演，但是這種表演以健身娛樂為主。缺乏真正的歷史韻味與現實價值，因此大多數參與人員都是中老年人，尤其以女性為主，舞蹈在青少年之間受歡迎的程度較低，他們更傾向于將時間花費在網絡游戲及網頁瀏覽上。

四、優(yōu)秀舞蹈作品的缺乏

進入21世紀以后，中國古典舞在某種程度上獲得了一定的發(fā)展，其創(chuàng)作理念、創(chuàng)作實踐的都發(fā)生了極大的改變。中國古典舞的研究者與實踐者同樣也遭受來自于時代的影響及外來文化的沖擊，他們立足于對傳統(tǒng)古典舞的突破性研究，將傳統(tǒng)古典舞模式顛覆，然而新的古典舞體系并沒有按照既定的路線發(fā)展，這樣就使中國古典舞發(fā)展進入選擇迷茫期，這一階段雖然也涌現出了如《扇舞丹青》《十面埋伏》等具有時代特色的中國古典舞蹈反映出當代人對古典舞藝術的品位的追求。但是處于迷茫期的中國古典舞劇目逐漸匱乏，在過去的10年間我們能夠看到的優(yōu)秀的中國古典舞有2000年許瑾主演的《秋瑾》、李倩主演的《竇娥》等，2001年武巍峰主演的《風吟》，2003年孫穎主編的《謝公屐》，2004年孫穎編導的《尋根述祖譜華風》，2005年劉巖首演《水中月》等等，這些舞蹈在中國古典舞的發(fā)展中都具有重要的意義，但是我們可以看到優(yōu)秀的古典舞的普及程度極低，由于傳統(tǒng)舞蹈與受眾體（普通觀眾）之間的文化脫節(jié)，這些舞蹈作品往往游走于圈內人，而能夠被廣大觀眾記住的卻屈指可數。這意味著中國古典舞在觀眾中的影響力較弱，很難形成廣泛的群眾基礎，那么在很大程度上會削弱了古典舞表演者及研究者的從業(yè)熱情，直接影響到作品創(chuàng)作的生產力，最終形成古典舞文化發(fā)展困境。

第一，各種外國舞蹈表演團體的商業(yè)演出充斥著國民的文化生活，對尚在發(fā)展中的中國古典舞藝術穩(wěn)固自身的受眾群體帶來了新的困難，由于國外的一些成熟的、高水平的舞蹈團的到來，吸引了大批的舞蹈觀眾，讓他們的審美情趣在潛移默化地改變著，很多孩子在接受藝術教育和熏陶時也會受此導向而偏頗。而人們的審美觀念逐漸多元化，對中國古典舞的研究者和表演者提出了新的問題和挑戰(zhàn)。。

第二，舞蹈藝術是一種感官藝術，是能夠在不經意間對人們的審美觀念進行培養(yǎng)的，即對觀眾的審美具有一定的導向作用。同時還能夠影響人們的思想觀念、意識形態(tài)及精神風貌。由于部分中國觀眾對外來文化的高度認同，這就間接導致古典舞逐漸向西方舞蹈趨同，這種趨同性在本質上影響了中國古典舞的進一步發(fā)展。

總的來講，在外來文化強烈沖擊下，中國古典舞逐漸失去了原有的地位，這種地位的喪失使中國古典舞的發(fā)展舉步維艱，很難形成真正的具有藝術價值的舞蹈劇目。同時外來文化的逐漸趨同使古典舞漸漸失去了原貌，核心思想的不斷喪失不僅沒有吸引更多的眼光，相反因此而更加脫離人們的審美取向，而很難形成多元的中國古典舞。

中國古典舞發(fā)展定位困境分析

一、適應廣大的公眾偏好

中國古典舞發(fā)展根本在于能夠滿足廣大公眾的偏好，使廣大公眾能夠真正融入中國古典舞的建設之中，發(fā)揮其主觀能動性，實現對中國古典舞的繼承與創(chuàng)新。但是中國古典舞在發(fā)展的過程中逐漸迷失了自我，在時代審美觀念轉變與國外文化的劇烈沖擊下，公眾對中國古典舞的認識變得越來越模糊，使公眾難以接受中國古典舞。中國古典舞出現適應性不足情況的原因主要有如下幾點：

第一，現代公眾對舞蹈喜愛的程度逐漸增強，學習的興趣相當濃厚。但是人們對于古典舞的認識存在誤解，大多數人認為古典舞是單調乏味、缺乏創(chuàng)意的，因而很難引起人們的學習熱情。僅從興趣培養(yǎng)來看，人們對某類事物的興趣來源于不斷接觸，并逐漸產生強烈的認同感，這種認同感會逐漸轉化為理解力的提升，即產生對該類事物的強烈探索欲。那么對中國古典舞來講，在普及中應該不斷進行身韻教學的創(chuàng)新，以全新的培養(yǎng)模式、靈動的表演藝術及深邃的藝術內涵吸引更多的人參與進來。

第二，“身韻”作為一種新的舞蹈形式，實現了中國古典舞內涵的豐富，促進中國古典舞的外在表現形式與內在涵養(yǎng)的協(xié)調發(fā)展。這樣使中國古典舞能夠培養(yǎng)表演愛好者的形態(tài)之美與內在之美，實現舞蹈身心并重的培養(yǎng)目標，從而為中國古典舞的發(fā)展提供動力。即使中國古典舞經過幾十年的研究探索，其內涵得到了極大的豐富，然而在實踐中的內涵魅力的發(fā)揮卻難盡如人意，由于表演人才素質的缺陷，不能夠發(fā)揮古典舞的內涵之美以吸引更多的人參與進來。

第三，從古典舞的發(fā)展來看，身韻理論體系的逐漸完善為中國古典舞的發(fā)展提供了更為廣闊的空間，因為其形成的外在魅力與內在意蘊都能夠深深打動觀眾，具有較強的適應性。但是由于中國古典舞的身韻理論對于大多數非專業(yè)人員來講，深入理解還是存在困難的，在很大程度上限制了中國古典舞的全面普及。

二、以高雅的藝術形態(tài)存在

中國古典舞經過半個多世紀的發(fā)展，在教學與創(chuàng)作上都煥然一新。在諸多因素的影響下，中國古典舞逐漸迷失了自我。從實際發(fā)展情況來看，中國古典舞應該在表演中體現古代的經典文化，但是古典舞不僅僅是歷史的再現，舞蹈更重要的意義是情感的抒發(fā)，對于故事描述的完整性與生動性都存在不足，那么在短短十分鐘的時間內如何充分利用舞姿來展現博大精深的歷史文化呢？首先必須尋求舞蹈詞匯的突破，這種突破以社會價值取向及歷史文化經典的傳承為基礎，而不能夠盲目的進行舞蹈詞匯的篡改或變革，這樣不僅不能夠實現中國古典舞的完善，還可能將中國古典舞引入發(fā)展誤區(qū)。從已經出現的中國古典舞舞劇來看，大多是傳承了歷史的經典，以表現歷史優(yōu)秀文化元素為目的，但是由于其深刻的內涵都是通過舞蹈來展現的，其所展現的文化是深邃的，而對于掌握歷史文化知識不足的觀眾來講，大多是很難理解其真正內涵的，也是很難理解其內在魅力的，中國古典舞一直以一種高雅的藝術形態(tài)存在，這是很難激發(fā)廣大普通觀眾的學習熱情的。如在《竇娥》舞劇中，如果觀眾不了解舞劇的來源、舞劇的背景以及舞劇劇情的發(fā)展，那么在實際的觀看中也許就只是感覺到表演者的悲情，而很難理解其悲情的緣由，這樣觀眾或許會認為這種舞劇影響了其心情。從這個角度來講，中國古典舞的高雅決定了其發(fā)展的困境。

強化政府在舞蹈文化傳承與創(chuàng)新中的引導作用

一、加大對中國古典舞精髓修復的資金投入力度

中國古典舞發(fā)展困境存在的另一個重要原因就是研究資金匱乏，資金作為支撐研究的重要物質基礎，如果缺乏資金支持，那么就很難形成研究動力。據文化部趙雯同志的介紹，文化部將設立國家藝術基金旨在引入社會化、專業(yè)化的資助與管理機制，建立信息發(fā)布、申報受理、評審決策和簽約實施的規(guī)范機制，將資金運作置于公眾監(jiān)督之下，從而實現以盡可能少的財政投入生產出盡可能多的優(yōu)質文化產品。趙雯透露，經過與財政部協(xié)商，確定在“十二五”期間從中央彩票公益金中安排32.5億元預算資金，主要用于國家藝術基金相關項目20億元（2011年安排2億元） 及城市社區(qū)文化中心（文化活動室） 設備購置專項資金12.5億元（2011年安排2.5億元）。從這一組數據我們可以看出，在2011年用于整個藝術研究的資金僅僅2億元，而文化傳播投入也僅僅2.5億元，這些微不足道的基金用于范圍較廣的藝術發(fā)展，如果進行分項計算，那么運用于古典舞研究的基金就極少了，如果連最基本的生活保障都不能得到滿足，那么還談什么投入大量的智力勞動進行研究呢？對于古典舞的研究必須設立相應的基金，以專項基金支持古典舞的研究，至少應該對研究者的生活給予保障，以此吸引更多的舞蹈愛好者參與到古典舞的研究中來，并推動古典舞向前發(fā)展。

二、營造中國古典舞民族性文化的傳播氛圍

從文化的實質概念來看，一個國家的文化基本可以劃分為民族性與世界性文化。在20世紀50年代，部分學者認為文明是科學技術及物質文明，是一種世界性的文化。而文化包括倫理、禮俗、制度，是一種民族性的文化。文明是逐漸發(fā)展起來的，而文化則是經過各個時期文化人的共同努力而創(chuàng)造出來的，這種發(fā)明的知識是可以傳遞下去的，能夠在保證其基本用途的基礎上實現文化的傳承。對于古典舞來講也是這樣，不管是身韻派還是漢唐派，或者是昆舞派，我們都能夠看到對歷史文化的傳承特性，是我國文化的有機組成部分。為了能夠將優(yōu)秀的古典舞文化傳遞下去，營造良好的古典舞文化傳播氛圍是相當重要的。第一，建立良好的社區(qū)文化，社區(qū)文化的波及性較廣，能夠吸引更多的人參與進來，因而社區(qū)文化的建設對于古典舞的發(fā)展是相當重要的。第二，重視中國古典舞民族性文化的建設，雖然在新時期古典舞遭遇外來文化的沖擊，但是我們必須不斷地對本國古典舞文化進行傳承，在古典舞的發(fā)展過程中，需要通過相關規(guī)定的方式實現對民族性文化的固有性傳承，以民族文化傳承為己任，對于舞蹈工作者而言，必須將民族性文化作為古典舞發(fā)展的核心。第三，將中國古典舞進行申遺，以申遺的方式保留我國民族性文化在古典舞中的重要地位，以這種具有國際公信力的方式使古典舞從業(yè)者自覺將民族文化傳承下來。

三、完善對中國古典舞研究成果的獎勵機制

2004年，文化部辦公廳發(fā)布了《關于開展“第二屆文化部文化藝術科學優(yōu)秀成果獎”評選及獎勵工作》的通知，該通知規(guī)定申請評獎的研究成果應符合學術規(guī)范、觀點鮮明、論據翔實，具有較高應用價值和學術價值，對文化建設具有推進作用。2007年山東省發(fā)布了《山東省文化藝術科學優(yōu)秀成果獎評獎辦法(試行)》，該辦法對優(yōu)秀文化藝術作品的申請條件、講評程序、等級標準及評獎原則進行了規(guī)定。但是我們可以看出還缺乏具有實際意義的規(guī)定，即使現有的規(guī)定的原則性較強，不容易對相關作品進行準確的定位，那么就很難選出有些的文化藝術作品。首先，必須樹立古典舞研究成果的獎勵觀念。由于研究是一個研究者應該做的思想的廣泛存在，中國古典舞研究者們的艱辛付出大多是處于愛好，希望能夠為古典舞舞蹈文化傳承做出貢獻而存在的，但是大多數文化工作者是缺乏相應的為文化傳承做出貢獻的思想的，因而在工作中會忽視文化傳承的重要性，在相關文化保護政策制定時就忽略了傳承的重要意義。其次，建立古典舞研究成果的獎勵辦法。從上一節(jié)的分析我們可以看出還沒有專門針對古典舞制定的獎勵辦法，不管是中央文化部還是地方文化廳的文化藝術獎勵辦法都是統(tǒng)一制定的，還沒有針對某項文化藝術的獎勵措施，那么各級政府應該針對單項文化制定相適應的獎勵措施。最后，構建古典舞藝術聯(lián)盟，由各個組織籌措獎勵基金，對于中國古典舞研究做出貢獻的研究者給予相應的資金獎勵。

結 語

從本文的研究我們可以看出中國古典舞是一種藝術性很強，需要以高超的舞蹈技藝為保障，以對舞蹈文化的深入理解為引擎，進而才能夠實現古典舞的完美演繹。然而中國古典舞在經濟社會高速發(fā)展的今天逐漸迷失了發(fā)展方向，如何在這樣迷茫的經濟春天實現突破性發(fā)展成為每一個古典舞研究者的企盼。那么如何突破現有的中國古典舞發(fā)展中受制約的因素呢？筆者主要從幾個部分展開了討論，筆者對中國古典舞在當代發(fā)展中的受制約的因素及形成的原因進行了闡述，并提出了利用新興傳媒傳播中國古典舞，發(fā)揮全民的舞蹈創(chuàng)新思想，加大對中國古典舞精髓修復的資金投入力度，完善對中國古典舞研究成果的獎勵機制，營造中國古典舞民族性文化的傳播氛圍，構建突破中國古典舞發(fā)展困境的可行性對策，為中國古典舞的保護、傳承、發(fā)展與創(chuàng)新探索新路，旨在為中國古典舞的發(fā)展盡一份力。但是本文的研究時間較短，同時由于古典舞的內涵極其豐富，因而在研究中難免存在疏漏，希望廣大古典舞舞蹈工作者能夠提出斧正意見。

課題基金：云南省教育廳科學研究基金項目一般項目“中國古典舞在云南綜合藝術院校的運用與實踐”（2011y097）的階段性成果。

[1]蘇婭.中國古典舞學術研究的歷史啟示[J].北京舞蹈學院學報,2003(4).

[2]流水.中國古典舞有無“真身”[J].北京舞蹈學院學報,2005(1).

[3]江東.舞蹈詩的困惑與前瞻[J]北京舞蹈學院學報,2005(4).

[4]劉青弋.關于中國古典舞的基本范疇與概念叢[J].北京舞蹈學院學報, 2006(2).

[5]李正一.論中國古典舞對傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展——在中國古典舞高峰論壇上的發(fā)言[J].北京舞蹈學院學報,2007(1).

[6]鄭璐.中國古典舞本科教育課程結構研究初探[J].北京舞蹈學院學報, 2007(3).

[7]寧治.淺論中國古典舞的現代教學意識——身韻與劇目課程關系[J].北京舞蹈學院學報,2007(3).