宋飛

中國(guó)江南音樂(lè)風(fēng)格二胡作品演奏特點(diǎn)述要

宋飛

文章以“實(shí)踐·特點(diǎn)·要領(lǐng)”的論述模式，分別從學(xué)習(xí)并體驗(yàn)江南音樂(lè)的親歷實(shí)踐、在南北音樂(lè)風(fēng)格比較中把握江南音樂(lè)風(fēng)格二胡作品演奏的一般特點(diǎn)、江南音樂(lè)風(fēng)格二胡作品演奏和學(xué)習(xí)的五個(gè)要領(lǐng)這三個(gè)方面展開(kāi)論述。其演奏要領(lǐng)中梳理闡述了音律、潤(rùn)腔、技術(shù)技巧特征與句法等特點(diǎn)，發(fā)現(xiàn)并提出演奏中技術(shù)技巧相互之間組合的規(guī)律，注重與地方語(yǔ)言、人文內(nèi)涵相關(guān)的音樂(lè)聲腔及風(fēng)格，以“性格化”、“擬人化”把握作品并提取信息等。進(jìn)而闡述在演奏中建立“用中國(guó)音樂(lè)文化詮釋二胡作品”的表演美學(xué)觀念。

二胡；江南音樂(lè)；演奏特點(diǎn)；音樂(lè)教育；中國(guó)文化

中國(guó)江南音樂(lè)風(fēng)格的二胡作品，在我們教學(xué)和演奏中，可以說(shuō)有著非常重要、也是不可或缺的地位。我們之所以重視江南風(fēng)格的二胡作品，其實(shí)看到的并不只是技術(shù)技藝，還承載有二胡藝術(shù)的歷史、文化，及二胡藝術(shù)中的人文內(nèi)涵。歷史上很早就形成的南音中的“二弦”以及曾經(jīng)使用的“江南絲竹”、“南胡”的概念，都表明了二胡藝術(shù)中所謂的“江南”，不僅是一個(gè)地域的、風(fēng)格的概念，同時(shí)也是一個(gè)文化的、歷史的概念。在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)以及二胡藝術(shù)中，“江南”本身就意味著特有的、甚至種類(lèi)繁多的風(fēng)格和流派，從這個(gè)意義上講，“江南風(fēng)格”也僅僅是一種地域性風(fēng)格的概稱(chēng)。這也說(shuō)明，我們對(duì)江南音樂(lè)風(fēng)格二胡作品的學(xué)習(xí)，需要不斷深入。且隨著這方面創(chuàng)作、演奏的發(fā)展，還將不斷拓展。因此，筆者結(jié)合自己學(xué)習(xí)江南音樂(lè)的經(jīng)歷，以及在舞臺(tái)演奏和教學(xué)經(jīng)歷中接觸江南風(fēng)格二胡作品的經(jīng)歷，談一些體會(huì)，與大家交流。

一、要有學(xué)習(xí)并切身體驗(yàn)江南音樂(lè)的親歷實(shí)踐

要演奏好江南風(fēng)格的二胡作品，首先要有學(xué)習(xí)并切身體驗(yàn)江南音樂(lè)的親歷實(shí)踐。在這方面的學(xué)習(xí)和教學(xué)中，我經(jīng)歷過(guò)不少，有很多的觸動(dòng)，也有很多的思考與感悟。比如說(shuō)，我在大學(xué)期間，就曾在我的古琴老師陳重先生的帶領(lǐng)下，去上海，到民間去學(xué)習(xí)江南絲竹。陳重先生不僅是琴家，同時(shí)也是一個(gè)琵琶演奏家，還善于演奏笛、簫等樂(lè)器。他帶我到上海浦東區(qū)民間的江南絲竹樂(lè)隊(duì)，去聆聽(tīng)、去學(xué)習(xí)。我們帶著一個(gè)錄音機(jī)，在他們演奏的現(xiàn)場(chǎng)，聽(tīng)他們演奏江南絲竹的“八大名曲”。他們雖然是業(yè)余的民樂(lè)人，但是當(dāng)他們拿起琴來(lái)演奏，彼此合作的時(shí)候，在音樂(lè)狀態(tài)中的那份投入、忘情和怡然自得，令我深深感受到這種音樂(lè)的原生狀態(tài)。學(xué)習(xí)江南絲竹，對(duì)我這個(gè)北方出身的學(xué)子來(lái)說(shuō)，對(duì)于他們的方言、風(fēng)土人情、人的性格、情懷，我并沒(méi)有更多的了解。當(dāng)時(shí)坐在那里聽(tīng)他們演奏，看到他們手中的樂(lè)器并不像專(zhuān)業(yè)的樂(lè)器那么好，他們技術(shù)技巧也不像我們?cè)谝魳?lè)學(xué)院里所學(xué)的，按照我們習(xí)慣的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)去評(píng)價(jià)也不那么好，但是，他們演奏的江南絲竹音樂(lè)，合在一起非常的和諧，彼此的那種關(guān)聯(lián)也非常好。我聽(tīng)了一下午他們演奏的八大名曲，覺(jué)得已經(jīng)演奏完一輪了，可以結(jié)束了，他們也站起身來(lái)了，可是，他們站起來(lái)并不是要離開(kāi)場(chǎng)地，而是交換彼此的樂(lè)器、彼此的座位，重新坐下，又來(lái)了一遍八大名曲。這些出自民間的江南絲竹演奏者，他們每個(gè)人都會(huì)演奏幾種樂(lè)器，可以交換樂(lè)器合作演奏，能夠有那種即興的、鮮活的演奏和表達(dá)，能夠有相互的托、彼此的補(bǔ)，每一件樂(lè)器隨時(shí)可以“閃亮登場(chǎng)”，成為樂(lè)曲中領(lǐng)頭的旋律，能夠光彩出來(lái)，又可以“隱身包腔”，烘托其中讓我非常吃驚！所以我的印象非常深刻，原來(lái)真正的民間江南絲竹的演奏可以是這樣的！

現(xiàn)在回想起來(lái)，一是他們每個(gè)人對(duì)于整首樂(lè)曲中不同樂(lè)器之間的狀態(tài)和關(guān)聯(lián)非常了解，因?yàn)槎冀?jīng)歷過(guò)彼此，二是他們的演奏手法和音樂(lè)語(yǔ)言是可以相互借鑒的。比如說(shuō)，一個(gè)拉二胡的人，其演奏是以線性旋律的演奏為主導(dǎo)，而當(dāng)他變成敲擊揚(yáng)琴或彈奏琵琶這類(lèi)彈撥樂(lè)器的時(shí)候，他就是以音點(diǎn)演奏旋律為主導(dǎo)。當(dāng)他們彼此交換演奏，對(duì)音樂(lè)旋律的點(diǎn)和線的特性就非常了解，就會(huì)在他的演奏中互相借鑒，甚至可以點(diǎn)線結(jié)合，在不同的演奏技法、語(yǔ)言特征間相互融匯和借鑒，這對(duì)我啟發(fā)很大，也是我覺(jué)得作為民族器樂(lè)演奏者來(lái)說(shuō)，非常重要的一點(diǎn)。這樣才能是活的演奏！在此之后，我在對(duì)民族樂(lè)器的學(xué)習(xí)和研修中，自覺(jué)涉足了更多樂(lè)器的演奏，不僅學(xué)習(xí)不同的民族弓弦樂(lè)器，還非常深入地學(xué)習(xí)琵琶、古琴，并且，我從內(nèi)心認(rèn)同這不僅是我必須要經(jīng)歷的音樂(lè)研修，也是未來(lái)民族器樂(lè)人才培養(yǎng)及能力發(fā)展很重要的一個(gè)學(xué)習(xí)方式與內(nèi)容。也就是說(shuō)，我們可以像民間藝人那樣，也可以像我們的前輩劉天華、阿炳一樣能夠甚至善于演奏多種樂(lè)器，并且能夠在學(xué)習(xí)中相互貫通。

在我深入了解江南的音樂(lè)、了解江南絲竹的特性后，我就發(fā)現(xiàn)一般的學(xué)習(xí)者，容易產(chǎn)生一種誤讀，這種誤讀就是覺(jué)得江南的音樂(lè)是柔美的、細(xì)膩的、婉轉(zhuǎn)的、流暢的，所以當(dāng)他們演奏江南風(fēng)格的音樂(lè)、演奏江南絲竹的時(shí)候，就一味強(qiáng)調(diào)柔美的音色、連貫的歌唱性、還有蜿蜒起伏的委婉的一面，就一般的特點(diǎn)而言，這種演奏方式表面上看來(lái)并不錯(cuò)，但是實(shí)際上在江南音樂(lè)的旋律中，還是有一些清朗的節(jié)奏點(diǎn)、以及一種玲瓏剔透、結(jié)構(gòu)清晰的節(jié)奏框架，并非只是柔美、連貫就可以了。江南的音樂(lè)，應(yīng)該說(shuō)是點(diǎn)線結(jié)合的，也是剛?cè)嵯酀?jì)的結(jié)合，也有動(dòng)靜相宜的對(duì)比，也有音樂(lè)表現(xiàn)中的虛實(shí)濃淡、輕重緩急。所以，如果只是一味強(qiáng)調(diào)江南音樂(lè)的柔美，以此相對(duì)于北方音樂(lè)的粗狂、陽(yáng)剛的話，可能對(duì)江南的音樂(lè)就不會(huì)有全面的、更深入的認(rèn)識(shí)。在江南音樂(lè)中，會(huì)有“糯米腔”，非常粘、非常糯的感覺(jué)，這是江南音樂(lè)的一個(gè)特點(diǎn)，但是，在這非常粘和糯的音樂(lè)中，也會(huì)有韌性、有筋骨，這種韌性、筋骨是在點(diǎn)線結(jié)合中的節(jié)奏框架中表現(xiàn)出來(lái)的，都是相關(guān)聯(lián)的。

二、在南北音樂(lè)風(fēng)格比較中把握江南音樂(lè)風(fēng)格二胡作品演奏的一般特點(diǎn)

我在演奏生涯中，曾經(jīng)長(zhǎng)期接觸各類(lèi)不同風(fēng)格的二胡作品，包括不同的民族風(fēng)格、地域風(fēng)格，以及不同的流派、創(chuàng)作和時(shí)代風(fēng)格的二胡作品。因此，也有人說(shuō)我的二胡演奏是“南北通吃”。我是一個(gè)地道的北方人，但是作為一位二胡表演藝術(shù)家，是不可能只局限于對(duì)某一種風(fēng)格類(lèi)型的了解的，特別是要演奏得讓人覺(jué)得和本地音樂(lè)家一樣地道，就更不容易。在演奏江南風(fēng)格二胡作品的時(shí)候，要想做到非常的地道，能夠做到在演奏中“拉啥像啥”、“南北通吃”，就不是一件僅僅是在演奏中，從風(fēng)格上刻意模仿就能做到并且做好的事。而是需要從文化體悟和了解的角度，對(duì)不同風(fēng)格作品的音樂(lè)語(yǔ)言、技術(shù)技巧以及相關(guān)的特定文化區(qū)域中的自然地理、風(fēng)土人情、性格情懷都要有一個(gè)較為全面的了解甚至梳理、分類(lèi)、比較，才能對(duì)某一種特定風(fēng)格的二胡作品，能夠有準(zhǔn)確的呈現(xiàn)，特別是對(duì)于本身就風(fēng)格多樣、流派繁多的南北風(fēng)格二胡作品在音樂(lè)上的不同，有很好的了解和把握，只有這樣，才能在演奏和教學(xué)，都能恰當(dāng)?shù)匕盐掌滹L(fēng)格，給予很好的呈現(xiàn)以及傳授。

關(guān)于二胡傳統(tǒng)作品的風(fēng)格特征，包括二胡演奏中對(duì)南北風(fēng)格的區(qū)分與對(duì)比，雖然就其典型性而言，比較容易把握，但是，千萬(wàn)不能滿足于這種一般的把握而忽略每一首南北風(fēng)格的二胡作品，又會(huì)因?yàn)槠湟魳?lè)特點(diǎn)，在風(fēng)格表現(xiàn)時(shí)要有特別的處理，這是首先需要提醒的。一種地域音樂(lè)風(fēng)格的特征，在許多時(shí)候，是與該地域文化中的語(yǔ)言音調(diào)特征、性格特征以及情感特征有關(guān)聯(lián)的。與創(chuàng)作有關(guān)，作曲家對(duì)不同地域自然地理、人文風(fēng)貌的感悟，會(huì)滲透到音樂(lè)的創(chuàng)作中并有所表現(xiàn)。在二胡的傳統(tǒng)作品中，就有來(lái)自不同地域、具有不同人文風(fēng)貌、語(yǔ)言特征及藝術(shù)風(fēng)格的作品。例如在江南音樂(lè)風(fēng)格的作品中，我們可以感受到典雅、秀美、細(xì)膩的風(fēng)格以及性格特點(diǎn)；在北方音樂(lè)風(fēng)格的作品中，我們又能聽(tīng)出粗獷、豪放且蘊(yùn)含著北方人性格的音樂(lè)特點(diǎn)。所以當(dāng)我們演奏不同的二胡作品時(shí)，特別是演奏傳統(tǒng)的、經(jīng)典的、民間的，具有不同地域、不同民族風(fēng)格的作品，不僅要抓住情感的表達(dá)，同時(shí)更要注意對(duì)音樂(lè)風(fēng)格、性格的表達(dá)，這也是一種音樂(lè)演奏中的審美追求。

對(duì)于傳統(tǒng)的、地域性特點(diǎn)鮮明的二胡作品演奏而言，特定而典型的風(fēng)格表現(xiàn)是很重要的。一部音樂(lè)作品內(nèi)在的情感、音樂(lè)形象和融入其中的聲腔語(yǔ)調(diào)，往往是和鮮明而生動(dòng)的風(fēng)格表現(xiàn)結(jié)合在一起，需要通過(guò)我們的演奏將其惟妙惟肖地表達(dá)出來(lái)。與音樂(lè)風(fēng)格的表現(xiàn)關(guān)系密切的，除了與旋律、音調(diào)的構(gòu)成有關(guān)，還和演奏中的音律、潤(rùn)腔、音色、力度、節(jié)奏、速度等要素有關(guān)。音樂(lè)的演奏首先離不開(kāi)對(duì)典型風(fēng)格的整體握。在演奏實(shí)踐中，單就江南音樂(lè)風(fēng)格而論江南音樂(lè)風(fēng)格，固然不錯(cuò)，深入了解并掌握一類(lèi)地方音樂(lè)風(fēng)格作品的演奏，當(dāng)然是好事。但是，其實(shí)一個(gè)比較全面的演奏家，也并不是只演奏一類(lèi)風(fēng)格的作品，在其演奏生涯以及教學(xué)中，必然會(huì)接觸到不同地域音樂(lè)風(fēng)格的作品。因此，在比較中把握不同地域風(fēng)格二胡作品的演奏特點(diǎn)，也是一種重要的、也是必要的參照。這方面，我這里僅從音律和潤(rùn)腔這兩個(gè)較為具體、也是較為重要的方面談點(diǎn)這方面的體會(huì)。

1.音律的問(wèn)題。中國(guó)的音階、調(diào)式以五聲性為主，但是不同的地區(qū)又會(huì)有不同的音階和調(diào)式。在一些地域風(fēng)格較為特殊的作品中，我們還要注意掌握微分音的音律特征。這種微分音構(gòu)成的特定音高，鋼琴上做不到，即使是在小提琴上，一般也難以發(fā)揮得淋漓盡致，但是我們卻可以在二胡的演奏中非常自由隨心地表達(dá)。一個(gè)例子是西北風(fēng)格二胡作品的演奏。具有西北風(fēng)格演奏手法的滑揉、墊指滑音、裝飾音等潤(rùn)飾，會(huì)產(chǎn)生獨(dú)特音樂(lè)的效果。西北音樂(lè)有歡音和苦音，例如《秦腔主題隨想曲》、《紅軍哥哥回來(lái)了》兩首旋律當(dāng)中的7和4，用滑揉手法將游離在還原7與降7之間、4和升4之間的特色動(dòng)態(tài)音高展現(xiàn)出來(lái)。對(duì)音律的恰當(dāng)把握可以使地方風(fēng)格的特征非常準(zhǔn)確和鮮明。另一個(gè)例子為南方的廣東音樂(lè)。在廣東音樂(lè)中，音律與音高的關(guān)系，與我們通常的音律也是不同的?！镀胶镌隆分行《龋任覀兤綍r(shí)習(xí)慣的要寬一點(diǎn)，大二度比我們平時(shí)習(xí)慣的要窄一點(diǎn)，在這種律制下演奏出來(lái)的廣東音樂(lè)，就會(huì)非常地道。再配上滑音、裝飾音，與旋法的進(jìn)行結(jié)合形成獨(dú)特的潤(rùn)腔，就會(huì)有廣東音樂(lè)的風(fēng)格和特點(diǎn)。聽(tīng)到這種道地的音樂(lè)，自然會(huì)讓人聯(lián)想到廣東那個(gè)地方獨(dú)特的風(fēng)土人情。演奏中對(duì)于音高的把握，是與音樂(lè)的風(fēng)格、旋法中的調(diào)性關(guān)系、和聲關(guān)系、從屬關(guān)系等相關(guān)聯(lián)的。也因?yàn)椴煌L(fēng)格的音樂(lè)的特點(diǎn)和規(guī)律，形成了不同的音律特點(diǎn)。

2.潤(rùn)腔的問(wèn)題。對(duì)于具有中國(guó)母語(yǔ)特征的音樂(lè)作品的把握，離不開(kāi)中國(guó)音樂(lè)語(yǔ)言的特點(diǎn)，以及這類(lèi)表達(dá)中蘊(yùn)含著的特殊的演奏技法。演奏是對(duì)某一個(gè)旋律音調(diào)或音的潤(rùn)飾，我們通常叫做“潤(rùn)腔”。潤(rùn)腔的技法有裝飾音、滑音以及特殊的、富于變化的揉弦、甚至是節(jié)奏的變化等，是多種手法的組合搭配。行腔走韻是我國(guó)民族音樂(lè)的重要特征，民間戲曲、曲藝中常說(shuō)的拖腔，并要求有聲腔、有韻味，這些都體現(xiàn)在對(duì)旋律的潤(rùn)飾上。在民間風(fēng)格的作品演奏中，滑音也為突出音樂(lè)中不同風(fēng)格、不同地域特點(diǎn)的演奏手法之一。雖然滑音在曲譜中只是一個(gè)符號(hào)，但是因?yàn)閺囊粋€(gè)音到另一個(gè)音的過(guò)程的不同，便能體現(xiàn)出不同的音樂(lè)風(fēng)格。例如江南音樂(lè)風(fēng)格的二胡曲《江南春色》，其中小三度的滑音，滑時(shí)的速度較為舒緩，便會(huì)有委婉、柔美蘊(yùn)含在里面。而像北方風(fēng)格作品《河南小曲》，滑音幅度會(huì)非常大，并以速度快力度強(qiáng)為主要特點(diǎn)，像當(dāng)?shù)胤窖灾袝?huì)有很多夸張的語(yǔ)調(diào)、動(dòng)態(tài)豐富的語(yǔ)感，語(yǔ)言中也同時(shí)蘊(yùn)含著河南人耿直、豁達(dá)的性格。樂(lè)曲中多有3度以上的滑音，甚至6度、10度的滑音也較為常見(jiàn)。所以滑音中幅度的大小、速度的快慢、力度的強(qiáng)弱、腔韻過(guò)程中音色的虛實(shí)、剛?cè)崤c濃淡變化、控制的過(guò)程感等等，以及揉弦的幅度、速度及頻率、裝飾音的手法中的速度、力度及音色的濃淡虛實(shí)等等的組合變化搭配，都會(huì)將音樂(lè)語(yǔ)言中的風(fēng)格特點(diǎn)及腔調(diào)鮮明地體現(xiàn)出來(lái)。在關(guān)注這類(lèi)腔韻形態(tài)時(shí)，要有音的過(guò)程中的動(dòng)態(tài)與形態(tài)感；音與音之間連接的過(guò)程、動(dòng)態(tài)、形態(tài)感；聲腔過(guò)程的形態(tài)感；及余韻的形態(tài)感。這也是學(xué)習(xí)和把握中國(guó)音樂(lè)語(yǔ)言特質(zhì)的重要概念

南方音樂(lè)柔美、秀麗，北方音樂(lè)粗獷、豪放，是就其大略的典型性而言。具體到一部特定的作品，在風(fēng)格的表達(dá)上，還會(huì)有具體的特點(diǎn)。例如《江南春色》的演奏，就要以非常柔美的音色與潤(rùn)腔（裝飾音、滑音等）去表達(dá)江南“小橋流水”那樣秀美的景色與情懷；《河南小曲》的演奏，則透過(guò)明亮厚實(shí)的聲音與夸張的潤(rùn)腔（裝飾音、滑音、滑揉等）更加突出了濃郁的地方語(yǔ)調(diào)、性格特點(diǎn)以及人物氣質(zhì)上的陽(yáng)剛之氣。因此，在演奏過(guò)程中，我們可以根據(jù)不同作品的自身特點(diǎn)，在不同地域音樂(lè)風(fēng)格作品的綜合把握中，有比較、有鑒別，在比較、對(duì)比中把握不同地域風(fēng)格二胡作品的一般特點(diǎn)，同時(shí)再結(jié)合具體作品的情緒、形象，準(zhǔn)確地烘托并呈現(xiàn)其品貌、氣質(zhì)和基本風(fēng)格特點(diǎn)。

三、江南音樂(lè)風(fēng)格二胡作品演奏和學(xué)習(xí)的五個(gè)要領(lǐng)

通過(guò)長(zhǎng)期的演奏實(shí)踐，我認(rèn)為在演奏江南音樂(lè)風(fēng)格的二胡作品時(shí)，雖然會(huì)面對(duì)傳統(tǒng)的、創(chuàng)作的等不同的作品，但是從總體上講，應(yīng)當(dāng)在演奏實(shí)踐和教學(xué)中，注意從五個(gè)方面去把握演奏的要領(lǐng)。

1.首先是梳理不同地方音樂(lè)風(fēng)格演奏的技術(shù)技巧特征與句法要領(lǐng)。無(wú)論演奏哪一種風(fēng)格的作品，都是透過(guò)相應(yīng)的技術(shù)技巧來(lái)呈現(xiàn)其音樂(lè)語(yǔ)言的特征，從而表達(dá)樂(lè)曲的風(fēng)格和內(nèi)涵。就二胡演奏的技術(shù)技巧的運(yùn)用而言，當(dāng)二胡在演奏不同地方風(fēng)格作品的時(shí)候，會(huì)運(yùn)用到潤(rùn)腔及相應(yīng)的滑音、裝飾音、揉弦以及重音等等左右手密切配合的不同的技術(shù)技巧，而中國(guó)音樂(lè)正是在這樣的聲音過(guò)程中，呈現(xiàn)其豐富的形態(tài)、風(fēng)格特征；在音和音的連接中，表達(dá)像方言一樣的音樂(lè)旋律中的韻律特征。而這種演奏的技術(shù)技巧，是可以通過(guò)肢體（包括動(dòng)作、氣息）運(yùn)動(dòng)的幅度、速度、力度、角度、方向等量化的分析，使我們的演奏更加準(zhǔn)確、精確，通過(guò)對(duì)技術(shù)技巧要領(lǐng)的把握來(lái)傳遞出音樂(lè)的聲腔運(yùn)動(dòng)形態(tài)，去呈現(xiàn)音樂(lè)的風(fēng)格特性。

比方說(shuō)，僅就滑音來(lái)講，就有幅度的大小、速度的快慢、力度的輕重等不同，也會(huì)有音色中的濃淡、虛實(shí)，剛?cè)?、尖圓、干潤(rùn)等不同等。在演奏以及訓(xùn)練中，可以通過(guò)對(duì)演奏技術(shù)技巧動(dòng)作要領(lǐng)的把握，來(lái)達(dá)到和呈現(xiàn)這些特點(diǎn)。在這些動(dòng)作要領(lǐng)中，有動(dòng)作的方向、角度、幅度、速度、重力等，以及由動(dòng)作組合起來(lái)的動(dòng)作程序、動(dòng)作成份之間的千變?nèi)f化的運(yùn)用及組合，及其過(guò)程。例如就江南風(fēng)格音樂(lè)的演奏來(lái)講，其聲音是柔潤(rùn)的，旋律的連接是輕巧、柔性的，去表達(dá)綿延或靈動(dòng)的特性，所以，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，演奏時(shí)的滑音都是三度以內(nèi)的小滑音，運(yùn)指會(huì)比較輕巧，有時(shí)連貫，有時(shí)會(huì)比較清脆或輕柔，所以在演奏的過(guò)程中，手指會(huì)比較靈巧，腕關(guān)節(jié)、肘關(guān)節(jié)相互之間與手指和身體之間要協(xié)調(diào)、配合，前端動(dòng)作較主動(dòng)，整體動(dòng)作協(xié)調(diào)順暢而不生硬，或舒展或靈敏，轉(zhuǎn)換變化自如。

2.第二個(gè)方面是通過(guò)發(fā)現(xiàn)并找到演奏中技術(shù)技巧相互之間組合的規(guī)律，把握不同風(fēng)格音樂(lè)表達(dá)的規(guī)律和特征。比方說(shuō)，演奏江南風(fēng)格的二胡作品時(shí)，柔美的音色，要配速度適中的滑音，才能表達(dá)出一種委婉、輕柔的音樂(lè)風(fēng)格特征，酷似江南的吳儂軟語(yǔ)，可以把江南音樂(lè)的氣質(zhì)、色彩呈示出來(lái)，并且在審美上，會(huì)跟相應(yīng)的自然、生活情景有所關(guān)聯(lián)，給人提供聯(lián)想的契機(jī)和空間，形成其風(fēng)格特質(zhì)。

3.第三個(gè)方面是在研修和教學(xué)過(guò)程中，通過(guò)對(duì)特定風(fēng)格區(qū)的方言、文化、自然地理環(huán)境以及人文內(nèi)涵的綜合了解，掌握好一種與地方語(yǔ)言相關(guān)的音樂(lè)聲腔及風(fēng)格的演奏。對(duì)江南音樂(lè)風(fēng)格二胡作品演奏要領(lǐng)的把握，除了相應(yīng)的技術(shù)技巧訓(xùn)練、我們可以通過(guò)對(duì)該地區(qū)方言的接觸，了解并感受江南音樂(lè)表達(dá)時(shí)，與該地域語(yǔ)言聲腔相關(guān)的句法、音韻、腔調(diào)之間的某種規(guī)律和特點(diǎn)。不同地域的方言，會(huì)有不同的語(yǔ)調(diào)以及音韻、調(diào)值，還會(huì)有不同的咬字吐音方式，在其聲調(diào)、語(yǔ)氣中有不同的韻律，這些經(jīng)過(guò)轉(zhuǎn)化、遷移，變成當(dāng)?shù)匾魳?lè)聲腔、語(yǔ)調(diào)的表達(dá)時(shí)，會(huì)轉(zhuǎn)換并體現(xiàn)到音調(diào)上的節(jié)拍、韻律、分句、斷句等方面，形成其音樂(lè)語(yǔ)言風(fēng)格上的某些特點(diǎn)。因此，方言音韻與音樂(lè)的音調(diào)在聲腔上是有關(guān)聯(lián)的。所以，了解江南方言吳儂軟語(yǔ)的音韻特點(diǎn)，體會(huì)那種特有的語(yǔ)感，對(duì)我們演奏江南風(fēng)格的二胡作品會(huì)有很大幫助。這方面，我們還可以通過(guò)民歌、戲曲、曲藝來(lái)了解更多的江南民間音樂(lè)風(fēng)格上的特點(diǎn)，甚至還可以通過(guò)地方的舞蹈語(yǔ)言來(lái)領(lǐng)悟地方音樂(lè)中的韻律。在教學(xué)中，可以參照和延伸的面是很寬泛的，例如可以透過(guò)相關(guān)的電影、美術(shù)等視覺(jué)藝術(shù)以及人文歷史背景去了解、感受江南音樂(lè)的風(fēng)格特性，特別是江南音樂(lè)中表達(dá)的人物性格特征。

如何把具有地域風(fēng)格的音樂(lè)化為一種特定的方言來(lái)表達(dá)，作為演奏的內(nèi)在依據(jù)，是非常具體也是很重要的一個(gè)方面。我一向認(rèn)為音樂(lè)是表達(dá)情感，與人和社會(huì)進(jìn)行溝通的一種特殊的語(yǔ)言，不同地方風(fēng)格的音樂(lè)就好比是音樂(lè)語(yǔ)言中的方言。當(dāng)我們把地方風(fēng)格的音樂(lè)作為一種語(yǔ)言來(lái)表達(dá)的時(shí)候，我們就可以把其中的音韻、腔韻、節(jié)奏韻律與當(dāng)?shù)胤窖缘囊繇嵚曊{(diào)相結(jié)合，聲音的表達(dá)也可以是內(nèi)在情感的抒發(fā)。這種內(nèi)在情感在音樂(lè)中的抒發(fā)也是一種語(yǔ)言化的聲調(diào)腔韻的轉(zhuǎn)換。對(duì)于生活中情感的表達(dá)，我們是通過(guò)語(yǔ)言來(lái)呈現(xiàn)的，當(dāng)我們演奏的時(shí)候，內(nèi)心帶著一種情感，帶著一種內(nèi)心的獨(dú)白來(lái)同步抒發(fā)時(shí)，樂(lè)音其實(shí)就是一種傳達(dá)心聲的特殊語(yǔ)言。人們會(huì)用語(yǔ)言來(lái)講述一個(gè)故事，表達(dá)一種情感。音樂(lè)語(yǔ)言的表達(dá)，其中起承轉(zhuǎn)合的連接，以及鋪墊、遞進(jìn)、推動(dòng)，能夠把一種情感、情景用音樂(lè)的方式描述或表現(xiàn)出來(lái)。因此，音樂(lè)語(yǔ)言在音樂(lè)演奏中的表達(dá)，絕不只是去把握一個(gè)具體的聲音形態(tài)，或者我們?cè)谧V面分析中認(rèn)識(shí)到的那個(gè)音樂(lè)形態(tài)，音樂(lè)的演奏是鮮活的、生動(dòng)的，是在渲染一種情態(tài)，由此呈現(xiàn)音樂(lè)的全部，呈現(xiàn)樂(lè)音展開(kāi)的整個(gè)過(guò)程。在音樂(lè)演奏中，語(yǔ)言化的表達(dá)和溝通是非常重要的。

比如我曾經(jīng)演奏過(guò)具有南方音樂(lè)風(fēng)格的《梁山伯與祝英臺(tái)》，其中華彩段的緊打慢唱，是比較戲曲化的部分，當(dāng)我在演奏的時(shí)候，對(duì)于聲腔、節(jié)奏變化分寸的拿捏，就要借助戲曲演唱的咬字吐腔來(lái)表現(xiàn)。上海音樂(lè)學(xué)院的指揮家夏飛云老師曾親自教我演唱這段旋律，完全是以戲曲化的方式來(lái)唱，只有唱出來(lái)的，我才能夠體會(huì)并領(lǐng)會(huì)到音樂(lè)聲腔中的速度及輕重緩急的變化。我通過(guò)學(xué)習(xí)南方語(yǔ)言咬字、發(fā)聲的方式、特點(diǎn)以及調(diào)整發(fā)聲位置，學(xué)過(guò)幾遍之后，又邊拉邊唱地學(xué)，后來(lái)，夏飛云老師突然說(shuō)，“你不用唱了。因?yàn)槟愠臅r(shí)候，咬字里雖然還有北方人的痕跡，但是你的演奏已經(jīng)是對(duì)的了，好的了！”所以說(shuō)，如果一個(gè)北方人去演奏南方風(fēng)格音樂(lè)作品的時(shí)候，會(huì)因?yàn)椴涣私猱?dāng)?shù)氐姆窖裕蛘咴谀７庐?dāng)?shù)卣Z(yǔ)言聲腔去演奏的時(shí)候，受到演唱中咬字吐音習(xí)慣的局限，就可能在聲音的色彩和發(fā)聲的特質(zhì)上做不到完全的南方化，但是，我們卻能夠通過(guò)對(duì)方言聲腔的學(xué)習(xí)，在演奏中對(duì)南方聲腔的特點(diǎn)以把握，拉出道地的南方音樂(lè)來(lái)。這是我通過(guò)那次演奏和練習(xí)而得到的重要收獲。

4.第四個(gè)方面是以“性格化”“擬人化”的方式把握作品并提取信息。演奏不同的地方風(fēng)格作品，或者演奏同一類(lèi)地方風(fēng)格的不同音樂(lè)作品，在拿捏不同地方風(fēng)格的作品過(guò)程中，把每一首作品的風(fēng)格特點(diǎn)，化為人的性格特點(diǎn)，以“性格化”或“擬人化”的方式去把握和記憶。是一種學(xué)習(xí)和演奏方式，也是一種演奏中的思維方式。比如說(shuō)，演奏《河南小曲》的時(shí)候，我內(nèi)心會(huì)把這部作品視為一個(gè)性格耿直的河南老漢，他的樂(lè)觀、他的豁達(dá)這種爽朗，都像人與人之間接觸的狀態(tài)一樣，我們彼此不是同一個(gè)地方的人，但我對(duì)待一部作品，卻可以“將心比心”地交流和感受，這是我演奏音樂(lè)的一個(gè)方式。我在演奏南方音樂(lè)的時(shí)候，往往在內(nèi)心把作品視作江南小橋流水邊的一個(gè)淳樸、秀麗的少女，賦予它一種人性符號(hào)化的記憶。演奏《葡萄熟了》的時(shí)候，我面對(duì)和交流的對(duì)象，就會(huì)是維吾爾族的姑娘。這樣，不論我演奏什么地方音樂(lè)風(fēng)格的作品，在我的內(nèi)心中，和我在內(nèi)心交流的，就會(huì)包容和面對(duì)不同民族、地域中不同性格、情懷的“人”。也就是說(shuō)，不同風(fēng)格的樂(lè)曲，可以以“性格化”、“擬人化”的方式，“化”在我的心里，隨時(shí)隨地可以與其溝通、交流，并且既表達(dá)自己對(duì)樂(lè)曲的認(rèn)識(shí)，也表現(xiàn)自己所認(rèn)知的對(duì)象。能夠做到“將心比心”，甚至當(dāng)你熟悉你的對(duì)象之后，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，對(duì)象身上的一些特質(zhì)，特定是你身上也有的，或者說(shuō)對(duì)對(duì)象的表現(xiàn)，雖然是以一種與其他藝術(shù)不同的方式來(lái)表現(xiàn)，但是傳達(dá)的一種內(nèi)在的、本質(zhì)的性情特征，卻跟你的內(nèi)心是一致的。

比方說(shuō)，就《江南春色》的演奏來(lái)說(shuō)，我感受過(guò)南方春回大地的景象，也看過(guò)這方面的美術(shù)作品。要把南方人對(duì)家鄉(xiāng)春的贊美謳歌，對(duì)魚(yú)米之鄉(xiāng)的春天和那里生活著的人們美好情感以呈現(xiàn)，我是有感受的。我也演奏過(guò)父親為我專(zhuān)門(mén)創(chuàng)作、由我首演的《燕趙春潮》，表達(dá)的是河北春回大地、萬(wàn)象更新的內(nèi)容。這兩個(gè)作品的引子和開(kāi)頭是截然不同的，《燕趙春潮》是音域和力度比較強(qiáng)烈的進(jìn)行，音域比較寬同時(shí)有爆發(fā)力，有大幅度的音階運(yùn)行，把人們迎春時(shí)心潮澎湃的心情表達(dá)出來(lái)，其音樂(lè)性格跟北方人的性情以及心態(tài)、環(huán)境是相關(guān)聯(lián)的。北方經(jīng)歷了冬天的嚴(yán)寒、春回大地的時(shí)候，已經(jīng)冰裂河開(kāi)，這一切意味著春的到來(lái)，柳樹(shù)會(huì)發(fā)芽，萬(wàn)物會(huì)生長(zhǎng)，有了生長(zhǎng)，就會(huì)有收獲，預(yù)示著生命的茁壯，因此，作曲家把人們對(duì)春的期盼，以比較強(qiáng)烈的渲染去展示出來(lái)。而在《江南春色》里，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，音樂(lè)的旋律展開(kāi)，其音域并不寬，三度的進(jìn)行，而且是在這樣一種不斷的重復(fù)中展開(kāi)一種對(duì)春天畫(huà)面的描繪。對(duì)于南方人來(lái)講，這種春的到來(lái)，并不像北方是從天寒地凍突然轉(zhuǎn)換到春意盎然，在那里，春的到來(lái)，可能就是一縷晨光投在水面上，或者是微風(fēng)搖動(dòng)著樹(shù)梢，綠色的樹(shù)葉經(jīng)歷的一冬，但仍在搖曳，但是爆出了嫩綠，悄無(wú)聲息的春已經(jīng)在身邊。所以，這種對(duì)不同地域人文特征、人文情懷和音樂(lè)特征的了解，就會(huì)讓我們感受到天南地北不同地域的人對(duì)生命、宇宙天地的那份情懷。所以我在演奏和教學(xué)的過(guò)程中，會(huì)通過(guò)這樣不同層面的梳理、分析并化作一種思維方式，有效地引導(dǎo)學(xué)生演奏好江南風(fēng)格的音樂(lè)作品，甚至是更多風(fēng)格的作品。

5.第五個(gè)方面是在演奏中建立“用中國(guó)音樂(lè)文化詮釋二胡作品”的表演文化美學(xué)觀念。二胡發(fā)展到今天，已經(jīng)成為超越某一個(gè)地域的特定風(fēng)格的一件中國(guó)民族器樂(lè)代表，比如說(shuō)《二泉映月》就是世界舞臺(tái)上上演最多的中國(guó)作品，甚至成為中國(guó)音樂(lè)的代表。隨著二胡藝術(shù)的不斷發(fā)展，二胡作品的音樂(lè)風(fēng)格，也越來(lái)越多樣化。這樣，對(duì)于二胡專(zhuān)業(yè)高級(jí)人才的培養(yǎng)來(lái)說(shuō)，對(duì)其二胡演奏中的“文化詮釋力”（而非技術(shù)技巧把控力）的培養(yǎng)和要求，也越來(lái)越高。從我的二胡教學(xué)實(shí)踐來(lái)看，學(xué)生真正的進(jìn)步，在很大程度上，取決于演奏中對(duì)中國(guó)音樂(lè)文化的認(rèn)知以及各種音樂(lè)、文化體驗(yàn)的遷移和運(yùn)用。

結(jié)語(yǔ)

在演奏實(shí)踐和教學(xué)中，注意從上述五個(gè)方面來(lái)把握演奏的要領(lǐng)，關(guān)注的程度以及經(jīng)驗(yàn)和感悟是仍需要不斷深化的。這些特點(diǎn)中的規(guī)律和思維方式，對(duì)于不同地域、風(fēng)格的二胡作品演奏而言，是有共通之處的。即便它們各自的存在是變化著的、不相同的，但是其中的規(guī)律是彼此相對(duì)的存在。筆者所談的這些心得要領(lǐng)和思考，是一種演奏和教學(xué)的思維方式，甚至也是一種面對(duì)如何演奏作品時(shí)的分析方式，把這些認(rèn)識(shí)以較為系統(tǒng)的方式總結(jié)出來(lái)，是希望能夠?qū)ξ覀兌难葑?、教學(xué)，特別是為地方音樂(lè)風(fēng)格二胡作品的演奏和教學(xué)，給大家提供一些經(jīng)驗(yàn)或參考。

當(dāng)我們面對(duì)二胡藝術(shù)的演奏和教學(xué)，面對(duì)二胡藝術(shù)未來(lái)的發(fā)展，所要具備的，不僅要有對(duì)中國(guó)音樂(lè)文化的自信，同時(shí)還要有一種開(kāi)闊、包容、遠(yuǎn)大的眼界和縱橫交錯(cuò)的歷史文化時(shí)空觀。中國(guó)音樂(lè)不僅是在時(shí)間的縱向脈絡(luò)上呈現(xiàn)出來(lái)的，同時(shí)也在中國(guó)的廣袤大地上，在橫向上形成了不同民族、地域音樂(lè)多種多樣的風(fēng)格和品貌，各有不同的音樂(lè)特征和表達(dá)方式。此外，中國(guó)音樂(lè)還處在與世界的交流與相互影響中。所以，如果以這樣一種時(shí)空概念去面對(duì)中國(guó)音樂(lè)的傳統(tǒng)和現(xiàn)代以及未來(lái)，那么，中國(guó)音樂(lè)自身的豐富多彩和內(nèi)部彼此之間的相得益彰，將是一筆巨大文化財(cái)富和資源的總和。這樣，我們并不因?yàn)槎囆g(shù)僅僅是中國(guó)民族器樂(lè)中的一個(gè)專(zhuān)業(yè)而局限于一域，而是可以將二胡藝術(shù)的創(chuàng)作、演奏和教學(xué)，放在中國(guó)音樂(lè)歷史文化時(shí)空的大格局中去對(duì)待。當(dāng)我們面對(duì)一部二胡作品的演奏時(shí)，我們可以在中國(guó)音樂(lè)、中國(guó)文化的大背景和大視野中，去調(diào)動(dòng)一切相關(guān)的音樂(lè)、人文因素進(jìn)行文化的詮釋?zhuān)挂徊孔髌返难葑喑尸F(xiàn)出豐富而深厚的中國(guó)文化特色；那么，當(dāng)我們面對(duì)所有的二胡作品，面對(duì)二胡藝術(shù)未來(lái)的發(fā)展以及傳承、傳播和創(chuàng)新，我們?yōu)橹袊?guó)音樂(lè)提供的支持和承擔(dān)的責(zé)任，就不只是一個(gè)專(zhuān)業(yè)的問(wèn)題。問(wèn)題仍然要回到二胡的演奏上來(lái)，我們?nèi)绾卧诙难葑嗪蛯?zhuān)業(yè)教學(xué)中，在對(duì)二胡作品的文化詮釋中，建構(gòu)起一個(gè)能夠自覺(jué)承擔(dān)起中國(guó)音樂(lè)的傳承、傳播與創(chuàng)新的教學(xué)體系，并且通過(guò)這樣一種教學(xué)體系，讓學(xué)生能夠掌握在演奏中，通過(guò)將二胡的演奏、也是二胡藝術(shù)作品完成的最終成果納入到縱橫交錯(cuò)的中國(guó)音樂(lè)文化系統(tǒng)中去，能夠在演奏中自如地運(yùn)用所學(xué)的各種豐富的、對(duì)中國(guó)音樂(lè)的認(rèn)知，完對(duì)二胡藝術(shù)作品的文化詮釋?zhuān)攀嵌硌菟囆g(shù)專(zhuān)業(yè)的演奏和教學(xué)所要追求的理想目標(biāo)。

（責(zé)任編輯劉夜）

Stated on the Performing Features ofErhuWorks in the Music Style of South Area of the Yangtze River

SONG Fei

With the exposition model of“practice-features-essentials”，this paper discussed respectively on three aspects of∶learning and experiencing the music of the South area of the Yangtze River through personally practice，in comparing the music style between the North and South to grasp the general characteristics of performing theerhuworks in the music style of South area of the Yangtze River，the five essentials points of learning and performing theerhu works in the music style of South area of the Yangtze River.Further elaborated to establish performing aesthetic conception of“using the Chinese musical culture to interpretation oferhu works during the performance.

erhu（two-stringed bowed instrument），music of the South area of the Yangtze River，playing feature，musical education，Chinese culture

J63

ADOⅠ：10.3969/j.issn1003-7721.2016.03.011

1003-7721（2016）03-0117-07

2016-07-15

宋飛，女，中國(guó)音樂(lè)學(xué)院教授、副院長(zhǎng)，中國(guó)音協(xié)副主席、表演藝術(shù)委員會(huì)主任、二胡學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)（北京100101）。